一：古琴有幾千年歷史?！对娊洝吩疲骸榜厚皇缗偕阎保弧抖Y記》曰：“舜作五弦之琴，以歌南風”。可見，古琴最初為五根弦。周代時，文王加一弦，武王又加一弦。至東漢時期，古琴七根弦、十三個徽的形制已基本穩定，且一直延續至今。
二：古琴流傳至今，遺存了三千多首曲譜，如《流水》、《幽蘭》、《廣陵散》、《離騷》、《陽春》、《胡笳十八拍》等。
瑯然，清圓，誰彈，響空山。
無言，惟翁醉中知其天。
月明風露娟娟，人未眠。
荷蕢過山前，曰有心也哉此賢。
醉翁嘯詠，聲和流泉。
醉翁去后，空有朝吟夜怨。
山有時而童顛，水有時而回川。
思翁無歲年，翁今為飛仙。
此意在人間，試聽徽外三兩弦。
——醉翁吟
余為夷陵令時，得琴一張于河南劉幾，蓋常琴也。
后做舍人，又得琴一張，乃張越琴也。
后做學士，又得琴一張，則雷琴也。
官愈高，琴愈貴，而意愈不樂。
在夷陵時，青山綠水，日在目前，
無復俗累，琴雖不佳，意則蕭然自釋。
及做舍人、學士，日奔走于塵土中，
聲利擾擾盈前，無復清思，琴雖佳，
意則昏雜，何由有樂？
乃知在人不在器，若有以自適，無弦可也。
節選《書琴阮記后》（北宋.歐陽修）
北宋文學家歐陽修，在此文中描述了在自己為官的三次升遷過程中，彈琴以及藏琴的經驗。根據親身的體驗，提出了琴之樂“在人不在器”的觀點。官高、琴貴都只是外在的因素，只有內心的清凈才是彈琴之樂的關鍵。更進一步，無須知音，無須琴弦，而自樂、自適也。
歐陽修便是最具代表人物之一，一生“獨愛琴聲”，擅彈琴，且常寫琴詩與琴文，以記琴聲與琴事，深得琴中趣味，如《三琴記》（小品）、《江上彈琴》（詩歌）、《夜坐彈琴有感二首呈圣俞》（詩歌）等。
歐陽修的琴意與琴聲是鮮活的，與自己的生命相融相合。同時，他認為傳承千年的琴真正保留了傳統之“古”、承載著傳統之“根脈”，正如他的詩歌所詠“古人不可見，古人琴可彈。彈為古曲聲，如與古人言?！?。彈琴，是與古人對話的一種方式。
古琴是一種平和內斂的樂器。和古箏華麗的聲音不同，古琴泛音空靈，余韻綿長，不是一種適合舞臺表演的樂器，更適合修養自娛。彈琴時，靜靜地思考一些問題是再適合不過的事情，能讓整個情緒都平靜下來。此外，古琴的音量與音質決定了在欣賞與演奏古琴時必須凝神聚氣，靜心細品，并在撫琴的同時，整頓內心，與古代精神相接、相承，從中獲得力量與智慧。
而你和一把琴的磨合也證實了你的內心變化，越老的琴，音色越美。經過長時間的彈奏，琴音趨向醇和沖淡、沒有急躁的火氣。而琴材中的膠質和漆也逐漸干透，琴音會暢通無阻，一旦達到琴人常說的“透”時，想必你的人生境界也闊達通透了。
當下，習琴之人越來越多，也許是古琴最好的、最熱鬧的時代。而最值得我們深思的：習琴為何？想清楚了這個問題，接下來的路才會走得長遠。
