唱歌基本訓練
教你如何開嗓,喜歡唱歌的有福了
第一階段:未曾出聲先練氣研究資料表明人在正常情況下,每分鐘呼吸16—19次,每次呼吸過程約3、4秒鐘,而演唱時,有時一口氣要延長
十幾秒,甚至更長,而且吸氣時間短,呼出時間長,必須掌握將氣保持在肺部慢慢呼出的要領,所以要先做:
(一)“深吸慢呼氣息控制延長練習”
其要領是:先學會“蓄氣”,先壓一下氣,把廢氣排出,然后用鼻和舌尖間隙像“聞花”一樣,自然松暢地輕輕吸,吸的要飽,然后氣沉
丹田,慢慢地放松胸肋,使氣像細水長流般慢慢呼出,呼得均勻,控制時間越長越好,反復廢?—6次。
(二)“深吸慢呼數字練習”
我們把第一步驟稱為“吸提推送’,“吸提”的氣息向里向,“推送”的氣息向外向下,在“推送”同時做氣息延長練習。我們推薦三種練法
A.數數練習:“吸提”同前。在“推送”同時輕聲快速地數數字“12345678910”,——口氣反復數,數到這口氣氣盡為止,看你能反復數多少
次。
B.“數棗”練習:“吸提”同 前。在“推送”同時輕聲:“出 東門過大橋,大橋底下一樹棗,拿竹竿去打棗,青的多紅的少 (吸足氣)一個
棗兩個棗三個棗 四個棗五個……這口氣氣盡為止,看你能數多少個棗。反復4—6次。
C.“數葫蘆”練習:“吸提” 同前。在“推送”同時輕聲念:“金葫蘆,銀葫蘆,一口氣數不了24個葫蘆(吸足氣)一個葫蘆二個葫蘆三個葫
蘆……”,這口氣氣盡為止,反復4—6次。
數數字、“數棗”、“數葫蘆”控制氣息,使其越練控制越,千萬不要跑氣。開始腹部會出現酸痛,練過一段時間,則會自覺大有進步。
(三)“深吸慢呼長音練習”
經過氣息練習,聲音開始逐步加入。這一練習仍是練氣為主,發聲為輔,在推送同時擇一中低音區,輕輕地男生發“啊”音(“大嗓”發“啊”
是外送與練氣相順),女生發“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口氣托住,聲音出口呈圓柱型波浪式推進,能拉多長拉多長,反復練習。
(四)“托氣斷音練習”
這是聲、氣各半練習。雙手插腰或護腹,由丹田托住一口氣到額咽處沖出同時發聲,聲音以中低音為主,有彈性,腹部及橫膈膜利用伸縮力同
時彈出,我們介紹三種練習:
A.一口氣托住,嘴里發出快速的“噼里拍啦,噼里拍啦”(反復)到這口氣將盡時發出“嘭一啪”的斷音。反復4—6次。
B.一口氣繃足,先慢,后快地發出“哈工哈)—(反復)(加快)哈,哈,哈……”鍛煉有進發爆發力的斷音,演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。
C.一口氣繃足,先慢后快地發出“嘿—厚、嘿—厚”(反復逐漸加快)“嘿厚,嘿厚……”加快到氣力不支為止,反復練習。
經過這一階段練習,氣為聲之本,氣為聲之帥的氣息,已基本飽滿,“容氣之所”已基本興奮、活躍起來,而聲音一直處于醞釀、保護之中,在此基礎上即可開始準備聲音練習了。
第二階段:氣、聲、字的練習
戲曲演員尤其京劇演員包括戲曲愛好者在喊嗓練聲上容易犯急于求成的毛病,恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音來,急著喊高音,猛喊甚至瞎喊亂喊,這往往是事與愿違的。我們在研究喊嗓練聲時,有意地先練氣息不急于發聲,是利于發聲練習,要大家明確一個循序漸進的規律和持之以恒的毅力。在這第三階段,我們建議還是不急于爬音階喊高音,而從氣、聲、字結合練起。這三者關系應排成這樣一個順序:氣為音服務,音為腔服務,腔為字服務,字為詞服務,詞為情服務。從這個順序中,我們可以看到字的位置居于中心,前面牽著“音”和“腔”,后面聯著“詞”與“情”。當中一塌,滿盤皆輸。字音的真切,決定著聲音的圓潤,“以字行腔”正是這個理兒。在喊嗓練聲中的字、音、氣的關系,應是托足了“氣”,找準了“音”,咬真了“字”。具體方法是:用漢語拼音的方法把字頭、字腹、字尾放大放緩,以字練聲,然后加快,同時練嘴皮子和唇齒牙舌喉的靈活性。
①唇音練習:(先放慢,放大念一遍逐漸加快到念繞口令)
八一百一標一兵一奔—北一坡一
北一坡一炮一兵一并一排一跑—
炮一兵一怕一把一標一兵一碰一
標一兵一怕一碰一炮一兵一炮一
②齒音練習(方法同上)
四——是四,
十——是——十,
十四是——十四,
四十——是——四十,
不要把十四——說——四十,
也不要把四十——說——十四,
③舌音練習(方法同上)
六十六歲劉老六,推著六十,
六只大油簍,
六十六枝垂楊柳,
拴著六十六只大馬猴。
④喉音練習(方法同上)
山前有只虎,
山下有只猴,
虎攆猴,猴斗虎,
虎攆不上猴,
猴也斗不了虎。
⑤舌音牙音練習(方法同上)
街南來了個瘸子,右手拿著個碟子,左手拿個茄子;街上有個撅子,橛子絆倒了瘸子,右手摔了碟子,左手扔了茄子
⑥十三道轍字音練習
風(中東)一催(灰堆)一暑(姑蘇)一去(一七)一荷(波梭)一花(發花)一謝(乜斜)
秋(由求)一爽(江陽)一云(人辰)一高(遙條)一雁(言前)一自(支思)一來(懷來)
俏(遙條)一佳(發花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑蘇)一房(江陽)一來(懷來)
東(中東)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭)
這樣一練,你哪路音圓潤,哪路音干癟,分得清,找得準。氣、音、字練習非常實用有效。
第三階段:吟詩、吟唱練習
把吟詩、吟唱放在第四階段目的是練習和挖掘“低音寬厚,中音圓潤,高音堅韌"的嗓音素質,不盲目拔高、爬高,而是鞏固中音、低音,使其音色華美、音質純正,保住一條好聽好用的嗓子,同時鍛煉高音的堅韌有彈性。此時的念白練唱都是無伴奏的,演唱更難,要求更高,在第三階段練,有氣、音、字墊底,是一個臺階一個臺階爬上來的,嗓音并不疲勞,練習有實效,把握性大。
①吟詩一般選各個行當的定場詩,因為角色剛剛上場,要給觀眾留下第一印象,并使他們停止議論,安靜下來,所以定場詩應是聲調較高,不急不慢,是角色自己興趣志向的自我剖析,韻律性極強,必須好好練,又適合于喊嗓、練聲、練習。比如《擊鼓罵曹》禰衡的定場詩,“口似懸河語似流,全憑舌尖壓諸侯,男兒何得擎天手,自當談笑覓封侯”;再如《挑華車》中岳飛的定場詩“明亮亮盔甲射人斗牛宮,縹緲緲旌旗遮住太陽紅,虎威威排列著明輔上將,雄糾糾胯下駒戰馬如龍”。在萬物蘇醒,萬象更新的清晨你可以盡情發揮練嗓。
②吟唱:具有念白吟誦相夾,半唱半念交相輝映的特點,比吟詩更難,其情感更宜抒發,其音律更宜舒展,正好用來喊嗓發聲。 半吟半唱如引子,例如,《宇宙鋒》趙艷容上半吟(念)“杜鵑枝頭泣,(吟唱)血淚暗悲啼?!痹偃珀柶疥P》曹操(半吟念)“只手(吟唱)獨擎天,奇勛已早建,(半吟念)虛名扶漢祚,(吟唱)時勢魏將遷”。直接吟唱如《秦瓊賣馬》“好 漢英雄困天堂,不知何日回故鄉”,再如《清風亭》“年紀邁,血氣衰,年老無兒絕后代”,“聽媽媽高聲喚悲哀,想必是為姣兒失卻了夫妻恩愛”。
③京白(普通話)吟詩:為現代戲表演念詞而練習,如用吟詩的旋律,念《毛主席詩詞》“天高云淡,望斷南飛雁,不到長城非好漢”等。再如念現代戲一些經典道白,“久旱的禾苗逢甘霖,點點記在心”,“千枝萬葉一條根,都是受苦人”等,都是喊嗓練聲的好素材。傳統大段念白及一些貫口練習也可在這一階段鍛煉氣息和發聲。
第四階段:弧形氣聲練習
這是京劇里非常獨特的一種發聲技巧,它像舞蹈里的彈跳,跳起來蹲下去又彈起來,也像體育里的擲鉛球,轉起來,縮回來,再擲出去,氣息和聲音推出形成一條/型,拋物線,拉回來,再拋出去。
如武生:?。龋?div style="height:15px;">
老生:馬/來/
花臉:酒/喔啊\來/
丑:?。?div style="height:15px;">
青衣:苦/哇/
容⌒稟/
這類雙弧形氣、聲,如不好好練,極容易出“岔音”,“轉”或“呲花”。一般要領是:運好氣——托好字(像“漢語拼音”一樣分解字音)——拋出去——收——再拋出去,控制好氣息、音量,選出最佳音色,一環扣一環,相得益彰。尤其程派吟誦的“容——稟”似斷不斷、細若游絲、欲斷又起至飽滿地送到家。歸音歸韻更是需要努力練習和掌握的。
第五階段:爬音階及高難音練習
“嘎調”、“翻高”、“高腔”是演唱中不可缺少的,我們稱其為高難音。在喊嗓練聲中練習這路音,注意不可多練,關鍵是找方法找位置,如果拼命去喊去叫,前面練習的會全部做廢,還會傷及嗓子。練習這路音最忌擠、卡、捏、壓、強努、硬拼橫氣。老先生說“如字要高唱不必用力反呼(使拙勁去喊),惟將此字做狹做細,做銳,做深,則音自高矣……,凡遇高揚之字照上法將氣提起送出……則聽者已清晰明亮,唱者又不費勁?!边@里有竅門,有方法,要根據自己的實際條件,去摸索,去探求。
教你用呼吸法唱出高音
一位聲樂專家說過:由呼吸控制的歌聲才是聲樂,呼吸是歌唱的原動力。因此聲樂界有“誰懂得呼吸,誰就會唱歌”之說。其實掌握了正確的呼吸方式不僅能讓你在KTV大顯身手,更能讓你鍛煉出平坦的腹部,豐滿的胸部。
用呼吸控制歌聲
底氣不足,音域不寬,都可以通過學習呼吸技巧來改善。歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸不大一樣。平時,人們交談時所需音量較小,氣息淺,不需要很大的力度,而且我們說話時連續用嗓時間長了,嗓音就容易疲勞、嘶啞,這種說話的呼吸若用于唱歌就顯得不能勝任了。
唱歌是為了抒感,是要唱給別人聽的。因而要求聲音既要有一定的音量,又要有一定的力度變化,并要求根據歌曲的需要,或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息。因此唱歌時的呼吸作為一種藝術手段,有它自身特有的一套規律和方法,是后天訓練出來的。
唱歌時的呼吸運動主要包括三個步驟。
1、吸氣:用口、鼻垂直向下吸氣,將氣吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入氣息時使下肋骨附近擴張起來,腹部方面,橫膈膜逐漸擴張,使腹部向前及左右兩側膨脹,小腹則要用力收縮,不擴張。背部要挺立,脊柱幾乎是不動的,但它的兩側卻是可以動的,而且也是必須向下和向左右擴張的,這時氣推向兩側與背后并貯在那里,屏住呼吸然后再緩緩將氣吐出。
2、吐氣:唱歌用氣時,仍要保持吸氣狀態。這點很重要,就好比給自行車打足了氣,不能一下子放松了,這里還有一個保持呼吸的問題,要保持住氣息,就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀態,控制住氣息徐徐吐出,要節省用氣,均勻地吐氣,這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的過程中,要注意呼吸僵硬的感覺,整個身體表情都應該是積極放松的,緊張的部位就是橫膈膜、兩肋,兩肋就像是一只充足的氣球一樣,我們要讓聲音坐在上面,往下拉,不能讓氣球往上浮起來也就是說要把氣息拉住,不能讓它提上來,這就牽涉到一個氣息支點的問題。
3、唱歌時要有氣息支持點:支持點也就是聲音要有一個立足的地方,這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點,當我們咳嗽或笑的時候,可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人,唱歌時常常臉紅脖子粗的,青筋直暴,歌聲僵直,高音上不去,低音下不來,都是與氣息支持點沒有保持住有關。反之,我們掌握了呼吸方法,有了支持點的感覺,那么,歌唱發聲時,便會感到聲音仿佛落在我們所控制的氣息上,也就是說聲音是由呼吸來支持了,這種聲音不但悅耳響亮,而且能強弱自如地做出各種變化來。
流行音樂演唱方法
歐美通俗演唱方法,主要是已富有激情和即興的表演方式來體現。同時,承繼了嚴肅音樂一部分的發聲狀態。比如真假聲轉換,高音華彩部分、跳躍技巧,連續跨越八度音區的聲音展現。如果不具備相當純熟的演唱方法,根本無法完成有一定難度的作品。也可以說不能夠叫作歐美通俗唱法。當然,也不是歐洲人演唱中,都有技巧。在近年舉行的GRAMMY頒獎晚會上,獲得者經常是以清純、自然唱非的風格。那么歐美通俗唱法也就是說有很多種類、風格各不相同。(在后面講座中,我們會詳細講解這一點)但在我們課堂所講的,還是贊賞科學的發聲方法,去演唱通俗作品。
歐美通俗演唱方法,還會經常采用啞音、吶喊、裝飾音、滑音、抽泣、假聲包括一些氣聲的特殊運用,來演繹歌曲的憂傷、悲泣、真摯、委婉、激情等等……
利用肢體語言融合節奏的表現形式,運用混聲、和聲、不規則人聲,進行有聲或無伴奏伴唱,使一些并不復雜的旋律,變得富有色彩,具有極強的感染力。加上一些歌手創造出高度炫技性演唱形式,使通俗歌手能在舞臺上產生震撼人心的藝術魅力,在表演藝術上達到較高的造詣。學習歐美唱法,需要有扎實的基本功?;竟ψ钪匾沫h節之一是氣息。氣息的支點,一定先建立在后腰部分。然后再找小腹的力量。因為腰部需要你主動去做擴張或向下拉動,才會產生一個力。然而小腹與橫隔膜由于受到腰部支點向下拉的作用,自然會產生一種對抗。如果僅把支點放在前面,也就是小腹,那時腰部就很難起到控制氣息的作用。試想一下,是前后腰腹的力量控制氣息更有效呢?還是只小腹局部的力量更有效呢?它們之間主動與被動的關系,希望大家能清楚。
現在通俗教學門類繁多。如果不能掌握一個正確的呼吸方法,反而奠定了錯誤的氣息基礎。聲音就會失去你本該有的輝煌色彩,自然也更難達到歐美歌手那種對聲音有極強的控制能力,沒音色變化,包括力度的強弱。
還需贅述一點,氣息在腰腹控制下,當以最小的力量獲得最大的聲音。絕非諸多誤論所言,氣息的壓力越大越好。準確地講,真正意義上流動的氣息是一個巧勁,全然不只是力量。
練聲狀態
氣息是任何一種演唱發法的原動力,正確的呼吸方法決定了發聲的對錯。通俗歌手氣息的訓練,我在教學中一般采用歌唱性強的練習曲進行練聲。
把幾個簡單的母音,編成一首小曲,使學生在歌唱的狀態下練聲,或者選一首旋律很流暢的曲目,然后再選一首較輕快跳躍的曲目讓學生試唱,找出其中有代表性的樂句,使學生感覺它的歌唱性,在用這種感覺去練聲。這樣做很容易使學生保持全身心的投入,從而演唱狀態。也就是說,不要把發聲練習當做一個機械練習。否則將會給日后的歌唱造成一個聲音概念和狀態的錯覺。要用一種愉快的心情,一種感人的情緒去練習,才能有效地找到松弛自然的音色。
站立姿勢與演唱的關系
通俗歌曲演唱良好的站立姿勢很重要。不要錯誤的認為只有美聲、民族唱法講究姿勢。從人的生理機能與發聲狀態上講,哪一種唱法都是一樣的。
有的歌者, 后頸項不能與腰部保持在一個垂直面上,發聲通道就會被壓迫、堵塞。如駝著背發聲回使胸部擠壓,氣息無法通暢地在體內流動。翹下巴會造成頸部松弛,咽壁肌肉無力,給唱高音帶來困難。同時阻礙共鳴腔內聲音的發射,鼓小腹會造成氣息停 、下壓僵持,即破壞氣息的支持。
正確的站立姿勢應該是重心在前半個腳部分。只去考慮上胸部,不管腹部狀態,當然,不要僵硬。吸氣的支點一定要建立在腰部分,然后在去體會最后反拉力的作用。因為腰部需要你主動去擴張或向下拉力,才會產生一個力,然而小腹與橫隔膜由于受到腰部支點向下拉的作用,自然會產生一種對抗。如果僅把支點放在前面。也就是小腹。那時腰部就很難起到控制氣息的作用。試想一下,是*前后腰腹的力量控制氣息更有效。還是只*小腹局部的力量更有效呢?它們之間是主動與被動的關系。
弱聲練習法
在一些新來的學生中,歌唱時會盲目追求音量。其實學生聽起來大的聲音,不一定是正確的。如果聲音在口腔內部是散的,位置就會比較低,缺少共鳴。這時,聲音在通過麥克風時,會發出尖銳不夠干凈的音色。尤其在進棚錄音時,歌手會感到很難駕馭自己的聲音。那么,怎么讓學生利用科學的發聲方法建立一個通暢有序的歌唱狀態呢?
首先,我認為用弱聲練習的方法,比較容易找到放松的感覺。任何一種唱法,只有松弛才會產生美感。在做這個練習時,最好用開口哼鳴的狀態。就是口腔張開不發音,用鼻子發音。沒有接受過訓練的學生,牙關部會很緊,每天需要做張嘴練習。用手按住下巴,練習向上伸張,不要用力過猛,傷及口腔關節,口腔不要能過橫,也不要過長。露出上齒,微露下齒為最好。這樣的口腔狀態,從發聲學上講是正確的。需要注意的一點是,先做到外面打開是其一,關鍵是體會由內向外張開是最重要的。不要形成喇叭狀態,外面大,里面小,那樣就很難獲得聲音的通暢了。
在這個練習過程中,還要用另外一個思維去考慮傾聽聲音的位置。聲音的位置是隨著音高不斷發生變化。由前向后移動。移動的速度要由老師的耳朵來判斷。在移動至高音區時,應適度的提起軟腭,因為軟腭的提起是唯一能產生高音的通道。從嗓音結構上講,不可能會從牙齒后面產生高音,只有在軟腭提起時,帶動后咽壁的拉力、口腔后部形成拱門狀態,才會具備鼻頭腔共鳴。高音才會是有是松弛的。同時產生振撼力,當然聲音方向不能是向上的,那就會感覺象美聲唱法了。
通俗唱法與美聲民族唱法有密不可分的又完全不同的關系。重要在于教師如何借鑒歐美唱法的優點,結合民族唱法的特點去訓練,可在短期內解決學生聲音沒高音的狀況。
一個好的通俗唱法老師,應該在一年之內解決形學生的全部聲音通暢問題,而不應該五、六年之后還不能讓你的學生唱到三至四個八度。
有的學生會問:“弱音練習會不會聲音小了?”“將來放不出來?”其實不是!用很大的聲音喊是很難找到放松的感覺。相反,用小的聲音就很容易找到。就是說,通俗唱法要建立自己的聲線通道。應該是在完全放松的基礎上,然后再聲音更有效的釋放出來。因此,弱音練習只是一種手段,得到通暢有磁性聲音才是目的。
如何把握聲音的方向性
通俗歌曲的演唱就如何掌握聲音的方向性是很重要的。
因為在演唱過程中,它需要位置不斷移動,包括口腔開啟的狀態是否到位,需要很細致地去體每一個音符,那么在移動過程中,尤其向后移動的時候,容易發生聲音注意向上,而不注意向前。無論你是唱低音、高音,頭腦的意識里要非常的清晰,聲音的發向咬字永遠是象前的。鼻腔張開,時刻保持通暢無阻。通俗歌曲的演唱,切忌在口后半部咬字,聲音容易向后倒,聽起來象美聲似的,聽不清楚在唱什么,聲音還不容易出來。聲音的流線性與音與音的相互滾動似的連接,到情緒不斷遞進,進入歌曲中的高潮部分。都要保持一不變的思維,即我的聲音是向前方的。
文字視像表現法
一個好歌手,要有對文字表現出最為敏感的觸覺.在唱到那一句,那一字時,有完全深入到字,句間內在涵義中的能力.歌手在演唱時,要做到演唱的是自己,而不是其他別的什麼人.
K歌必讀——學唱歌的技巧
我們平時生活中采用的是自然式呼吸,這種是下意識的,氣吸得少而淺,呼氣也不用控制,一次呼吸只要三秒鐘左右,不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比較深的腹式呼 吸法,既氣要吸到腰的周圍,然后利用呼氣肌和吸氣肌的對抗,找到用力的支點。一次呼吸往往長達十幾秒鐘,歌唱的高低強弱,茚揚頓挫的變化,全靠呼吸肌肉靈 活有力的運動來完成。唱歌時要一直保持這種狀態,聲音完全由氣息來控制,這就是人們說的“聲靠氣傳”。 ⒈吸氣 想象自己處于一個美麗的花園之中,深深地聞了一下鮮花的異香----好,這就是歌唱的吸氣,這樣吸氣得才深。吸氣要用鼻和口同時自然的進行,盡力作到 平穩輕巧,柔和,不可用強制力量,不能僵,氣要吸得深,不可吸在上胸和心窩處。吸氣以后要有像打噴嚏之前那樣短暫的一憋,體會一下腰周圍的擴張,膨脹的感 覺。找到這種感覺是唱歌的關鍵。 ⒉呼氣 呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量把腰腹擴張的感覺一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一個小瓶里灌時那種小心翼翼,憋住氣息的感覺,呼氣要均 勻,舒緩。各位可以準備一張10平方大小的薄紙片,放在墻上,距離它4---6CM,吸氣后保持一下,然后用口吹氣使之不落地,半分鐘以上便為合格。也可 以代之以一只燃燒的蠟燭,對著火苗發“U”音,正確的氣息是火苗倒而不滅,時間越唱越好。 ⒊怎樣訓練橫膈膜的力量 橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。 傳統的訓練方法有; ⒈數數字;深吸一口氣,利用腰腹的力量保持住,從1開始數,數到60為合格。數數要均勻要有節奏,不能偷氣。 ⒉吹灰;深吸一口氣,然后就像吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣,節奏是一慢而快,體會橫膈膜的力量。 ⒊多做仰臥起坐,增強腰腹的力量。 1.顫音 顫音是利用氣息與喉結的配合,使聲音產生波動感,起伏感。這是抒情歌曲中最常用的技巧之一。顫音有很多種類。如周華健的顫音幅度適中,不大不?。积R秦 愛用小顫;鄧麗君,張學友則以大顫見長;而日本歌曲的特點是“先直后顫”,即后唱一段直音,再開始顫,幅度有小到大,頻率有慢到快,這需要功夫。很多朋友 不會這個技巧,不要泄氣,這完全可以練出來的。關鍵是氣息與喉頭要配合好,千萬不要只用喉頭,發出一種類似羊叫的小抖音。 ⒉氣聲 在發生時,如果氣先與聲出,氣多聲少,就會發出氣聲。它使歌聲更柔媚,更動人心魄。鄧麗君的《在水一方》第一段,林憶蓮的《愛上一個不回家的人》第一 段也是典型的氣聲唱法。 ⒊哭腔 哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一,它是再喉間和用猛然加大氣息而產生的爆發力,發出一種類似痛苦的聲音。張學友,周華健是哭腔的代表人物。 哭腔用的好可以增加歌曲的感染力,但也不可用的太濫。 ⒋挑音 挑音是一位優秀歌手必須掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾聲音向下滑在忽然往上一挑而發出的。周華健再歌唱時挑音用的很講究,很到 位。有的歌手喜歡有大挑音,如葉倩文,她演唱的《真心真意過一生》,《明月心》等歌曲,幾乎每句歌詞的結尾都有一個幅度很大的挑音。 ⒌噎音 噎音是一種在喉間發出的類似哽咽的聲音,港臺歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以給人一種悲涼滄桑之感就是因為他的歌聲中“噎音”,“哭腔”特別 多。 高音是所有學習聲樂的人都很難解決的一個問題,是要通過一段時間的學習來掌握一定的方法,除非是由于聲區的原因,一般都可以唱高音的。如果你的嗓音屬 高聲部,就一定能練出高音來。 演唱高音嗓子出現累、緊和"破音"的原因主要是由于演唱者過分的用力造成的,實際上學聲樂時教師經常要求學生先唱好中聲區,然后以中聲區的感覺去唱高 音,雖然你覺得中生區唱得很自然,可實際上中聲區一定是有問題的,否則高音就解決了。所謂的自然并不是指演唱者"平時"的狀態。人都有一定性格的,一般都 會偏向一面,適中的性格是很少見的,自然就是指平和、中正的狀態,絕不是以帶有一定性格傾向的狀態。例如內向的人性格偏"沉",因為狀態太懶,就容易唱不 出高音。外向的人性格偏"急",因為狀態過急躁,容易造成高音緊和喊。 練習高音的方法首先要找到演唱中聲區是的平和心態,然后以不變的狀態來唱高聲區。另一種辦法就是注意在演唱高音時不特意深呼吸和用力,尤其是注意喉嚨 部分一定要自然,你出現的問題就是由于高音用力,使喉嚨捏緊,造成音越高,勁越大,喉嚨越緊。另外就是演唱中多注意情感的表現,實際上現在的許多歌星都沒 學過聲樂的發聲方法,但他們很共同的一個特點就是演唱得很投入,當真實情感積累到一定程度時,就可以在一定程度上協調演唱方法的問題。實際上聲樂演唱就是 表達一定的情感,所以以情帶聲可以極大的緩解發聲方法的問題。 高音區的練習 高音區常常在作品的高潮中出現,有著激發聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音,會給整個演唱增添光彩。因此,具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來說 是非常寶貴的,在找到了自然聲區,打好了中聲區的基礎,又掌握了換聲區的技巧后就可以進行高音的練習。唱高音時,兩顴骨要更積極開放,整個歌唱狀態要更加 積極向上,興奮。隨著音高向上,下頜需要松弛地向下,向兩側向后拉;小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣,使喉嚨更加打開,喉頭不可隨音高往上移動,而是相反, 逐步下降,保持在吸氣的狀態,當然這個狀態必須有氣息的支持。唱高音的方法是訓練中的一個難點,在不斷實踐的基礎上,也已經總結出了很多行之有效的方法, 但每一種方法都要因人而宜,采取適合自己的有效途徑和方法。 第一個就是支點提法:在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里,而長在了胸口,唱每一個字都不要離開這個支點,嘴放松唱,這樣把注意力往那兒一想,一下子聲 音就得到平衡了。這種方法可以解決好幾個問題:如果唱高音喉頭容易上提的話,你一想到胸口就不想喉頭了,支點一低,喉頭也自然放松,下放,喉頭放下以后, 喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處,氣息當然就不能超過聲帶,那一定在胸口的下面,氣息也就往下沉了,穩定了。這基本是找到了正確的發聲方法。 第二個反向提法是“喉下換字”的比喻。喉下換字的辦法,就是說一般唱高音時喉頭都容易高,那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換,或者“貼著肩膀換,在 脖子根換”。這樣唱的時候,喉嚨最容易打開,而且聲音比較容易垂直,容易進入頭聲,容易找到高音的焦點位置
藝術發聲訓練方法
嗓子 , 是每個人的無價之寶。無論你是想在卡拉OK中一顯身手, 還是繪聲繪色演講、說話, 都少不了它. 作為一名教師, 若能科學地發揮嗓子的功能, 就顯得更為重要了. 我剛開始接受嗓音訓練時, 只是希望將來能乘著歌聲的翅膀飛翔, 直到自己 成為了老師, 才真正體會到用美妙的嗓音傳授知識, 會讓你的這份職業在神圣的基礎上更添魅力.在這里, 謹向所有從事漢語教學的老師們推薦一些藝術發聲方法, 其中, 借鑒了一些話劇和聲樂的練聲教材, 簡便易行,易見效果, 或許對即將參加全瑞少兒漢語藝術比賽的選手們會有所幫助, 供大家分享.
_____ 王夏
一、用氣:
呼吸的正確與否,是決定聲音好壞的關鍵。氣不足,聲音黯淡無光;用氣過猛,又損害聲帶,而且噪音重。一般人是單純的胸式呼吸法,聲音虛而不實,沒有底氣。
我們采用胸膈呼吸法。膈----橫膈膜,在胸、腹之間。像一個圓屋頂,吸氣時把小腹收縮,膈肌就下降,弓形的肋骨提高和擴展。這就增加了胸腔的容積。小腹收縮,不單純向后,而是腹肌向中收縮。這中心就是丹田(臍下三指處)。
訓練方法:
吸氣:
小腹向中心收縮:胸廓、大腹、腰部同時擴張。不是單純向前、向上挺胸, 而要向左右撐開。感到腰帶漸緊,特別是后腰,有向后撐開的感覺,不要提肩,也不要讓胸部塌下去。
呼氣:
切忌一下把氣放出使胸、腰塌癟,而是把小腹一直堅持收住,努力控制胸部和腰部慢慢呼出氣來。
支點:
一般呼吸的毛病是吸得淺,咳嗽式堵塞式的氣息。整個上部是緊張的,要解放這部分,擴張開,就解決了。緊張點放到丹田,以丹田、胸膛、后胸作為“支點”(即著力點,勁兒用到的地方有支點,聲音才有力度。)
對比示范:
1、唱“深深的海洋、、、、、、”(有支點與無支點的聲音)
2、發“啊”-------打通了,音越高氣越要下沉。
3、朗誦“天蒼蒼,野茫茫,風吹草低見牛羊”;“天門中斷楚工開,碧水東流至此回?!睂Ρ润w會兩種用法。
胸腹式聯合呼吸法,并非不可捉摸。我們日常生活動作中經常遇到,請體會一下:
1、假設你現在餓極了。突然,窗口飄來一陣炒菜 香味。是燒肉?還是煎魚? 請大家聞聞看,究竟是什么味道?
2、鮮花一支包在手絹里,通過嗅覺品評出它的名字來。要舒適自如,避免緊張僵硬。吸氣時深沉而安靜,使五臟六腑都感到熨帖愉快。
3、體會用力抬起一件笨重物體感覺:氣息自然下沉腹肌收縮,發“哎、、、、、”丹田頂氣,而不是扇懟鞍?、、、、、、”。音乐学蚤u晃謊て諤寤岵渙誦仉鹺粑?,一委埈褭吾笁哪垒犔手u沼諳氤雋艘桓鼉畹陌旆ǎ顧幌戮妥矯攪?。乃N褪墻興寤嶠喲蟊閌薄氨鎩?、和×T頡鋇母芯?。震~淙揮械愫瞇?,但确蕼煨效果,箔h潦允鑰礎?/P>
4、早上來到野外,深呼吸,體會胸擴腹收。
5、身體仰臥床上,雙肩自然并攏,體會呼吸狀態。(小腹如不會收,可用雙手幫助由兩側向丹田推動)
6、齒縫放氣:慢慢吸好氣后,蓄氣、保持片刻,嘴微開,上下點開一小縫,發出“絲-----------”聲,要細要勻,堅持用一口氣?;蛴枚Z聲音數數??凑l延續最長,氣快完時要沉著鎮靜,自然放松不要緊張。憋住氣,不要失去信心,這樣便可使呼吸氣的控制力大大增加。
7、驚喜喊人快吸快呼:突然發現遠處來了一個人,是多年不見的老朋友,驚喜不禁,急吸一口氣,停住,然后迅速呼出:“老毛計兒!”
8、總的分類練習:
快吸慢呼 慢吸快呼 鼻吸口呼 口吸鼻呼 鼻吸鼻呼 口吸口呼 鼻口同時呼吸
采用這些練習,可使我們在朗讀、講演時,不管處于任何條件下,均可運用好呼吸,為進一步發聲吐字打好基礎。
二、發聲:
(一)、準備活動:
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1、“狗喘氣”--------活動橫膈膜。聲音打得遠不遠,要看橫膈膜的彈力。橫膈膜的力量要訓練,還有,早上睡醒了,聲帶、橫膈膜還沒睡醒,不先活動就開始讀書、練聲,嗓子就容易受傷。練習方法:“狗喘氣”。餓肚子時,急促地一呼一吸(手模胸膈可明顯感到一收一縮地抖動。要均勻,有冷空氣時,不要張著嘴做,以免刺激)。平時及每次用嗓前都可以做。
2、“氣泡音”---------活動聲帶。
把聲帶從睡眠狀態中柔緩地推醒。有如賽跑前活動韌帶。每次用聲以后做一下,又可起按摩的作用。做法:聲帶放松,用勻緩的氣流輕輕不斷地拂動它,發出細小的抖動聲,象小孩撒嬌生氣時喉嚨里發出的那種聲音。開始,它不靈活,可能不響,多做一會,自然會響。
3、聲音的圓潤和響亮,與口腔發音狀態有密切的關系。共鳴器空間大,聲音就大。下一練習就是為了擴大共鳴器。
A、開槽牙(下巴向下移)
上下后槽牙間要有一定開合度。下巴稍向后、向下移,但不要大開(一般人一到高音就把下巴向前伸,脖子硬了。聲音越勒越橫)。
B、提嚼肌。
臉上嚼?。嫫ぃ┫騼蛇呅鄙戏教崞?,似放松微笑狀態。如不提嚼肌,聲沉悶。
對比發音:“掀起新高潮”、“窈窈”、“逍遙”。
再練習上下牙輕碰嚼東西的動作或旋轉磨擦出聲,靈活而有力。
C、挺 軟腭。
軟腭向上挺住,用張口急吸氣體會,發出鴨叫“嘎、嘎、嘎”聲,使口腔造成一個圓筒,否則發暗、發扁。(但以上都要防止僵化和遲鈍,如槽牙過開,嚼肌過緊等。)以上準備活動,在用嗓前都要做一下,各部分運用時才靈活松弛。
(二)、鼻腔共鳴訓練:
有的人想加大音量時,就在喉鼻上使勁,結果越使越糟。音量不大,音色單薄。主要是沒有把鼻腔這個最大的高音喇叭給用上,沒有胸腔、口腔、鼻腔這三個共鳴箱打通,只用了口腔這一個。
練習方法:
A:學牛叫----鼻彈練習。
恩(第二聲)---恩(第四聲)。類似輪船汽笛、小孩撒嬌時的閉鼻聲回答“恩(第四聲)”還象打電話中的鼻聲回答“恩(第二聲)”(什么?)“恩(第四聲)、、、、、、”(明白了!明白了?。?div style="height:15px;">
聲音不是從口里直接向前敞出去,而是向上從硬腭打上頭頂骨;音色不是松軟、黯淡的,而是追求金屬碰撞之神韻。聲音出來不是橫的、扁的,而是圓的;不是散的,是集中的。聲音從小到大,從低到高??梢杂檬謸醵㈤]眼體會聲韻和氣息控制。音越高,小腹收縮,腰、胸擴張要越強。舌頭盡量放松,下腭不要用力,不要產生舌根緊張、聲音是擠出來的感覺。不要一開口就大喊,要在身體各部分都有充分準備的狀態下發音。練唱強弱復化的歌,讓聲音立著出來。
共鳴點有點體會后,就直接用一段詞去找。朗誦時,把氣息彈上去。直著敞著發出去不行。要彈到共鳴點。出字立音,上、大、雨、落、幽、燕。聲音是橫著的就無啥共鳴,不集中,主要元音要夸張一點:翻江倒海!夸張,一夸張,就立住了,立不住,共鳴就出不來。
基本功掌握了,還要帶上感情,興奮起來,朗誦時就不想聲音了,用感情帶動聲音,而你如果沒有前面這個練習,作品需要時你就拿不出來,就象你沒練過踢腿的功夫,表演時那個動作你就不得一樣。如“你呀!”激情時音量很大,但仍圓潤;沒練過聲的“你呀!”干澀燥辣。
又如:田野“一片綠啦!”沒練過聲,越使勁越沒聲音“一片綠啦!一片紅啦!”又虛又沙??傊舐曇羰且獙嵉牟皇翘摰?,要亮的不要松軟疲塌的,要圓潤,不要單薄干燥。練“在蒼茫的大海上,風聚集著烏云?!?div style="height:15px;">