徐悲鴻《奔馬》設色紙本 立軸108×55cm
此幅《奔馬》作于1948年，是徐悲鴻晚期作品中的一幅精品佳作。畫中悲鴻先生先以飽酣奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉折部位，大筆揮灑畫出馬頭。僅馬的額鼻部用一道白粉提亮，類似西洋畫中“高光”手法，整體以素描明暗虛實關系達到了己未和諧的筆墨效果。駿馬整個身軀全靠墨色的干濕濃淡來凸顯出骨骼結構，馬肚用粗筆勾勒，顯示出它的肌肉緊繃。馬腿的曲線極富彈性，以虛實相間的小筆鉤勒馬蹄，更覺有四蹄生風之感。鬃毛及馬尾瀟灑飄逸，隨風而舞，有橫掃千軍之勢。馬頭神采飛揚，沖擊力極強，似乎要破紙而出。畫中線條起伏跌宕，方圓兼用，粗細并重，姿態多變，妙趣橫生。悲鴻先生有著高超的造型能力，在筆墨上同樣有著深厚的造詣，筆墨與造型結合得恰到好處，無論酣暢淋漓的揮寫還是細部的勾勒，都那么熨帖。悲鴻馬一改千百年來傳統畫馬的白描勾染式的描繪，把西洋畫的明暗技法融入中國畫大寫意風范，使畫馬的描繪達到神形兼備、酣暢淋漓的至高境界！
細品此幅《奔馬》，作品構圖簡潔，駿馬幾乎占據著整幅畫面，視覺沖擊感極為強烈。而在畫的右下角，先生洋洋灑灑寫下五行長款，在悲鴻先生的作品中也是極為罕見的。“風馳電駛，躡影追飛，凌歷中原，顧盼生姿。卅七年晚秋，悲鴻。節嵇康詩，俊升學長惠教。”題款詩句中，悲鴻先生以三國嵇康《贈秀才入軍》概括了畫面主題是飛馳的駿馬。另外此幅《奔馬》作于1948年。這一年，無論對于中國，還是對于徐悲鴻個人，都是處于巨大的轉變中。當時他以這種焦急萬分而又堅忍不拔的心態畫奔騰的駿馬，其筆下已有一種恢弘的歷史感，一種奔騰不息的精神，一種充滿力量感的強悍作風，恰如此時徐悲鴻的心情。我們也可以看出悲鴻先生借此圖對于受贈者深厚的情誼與殷切囑托與期望。題款的詩句意氣風發，與駿馬的器宇軒昂相得益彰，可謂是點睛之筆。
上款人“俊升”即吳俊升，著名教育家。歷任北京大學教育系教授兼系主任、安徽省教育廳主任秘書、國民政府教育部高等教育司司長、前中央大學教授、臺灣中華民國教育部次長等職，最后擔任香港中文大學新亞書院第二任校長，1969年退休后定居美國。在任教于中央大學之時，與同時在中央大學任教的徐悲鴻先生私交極深，徐悲鴻也有書畫饋贈。此作品直接得自上款人吳俊升教授的后人，并附家屬親筆撰寫來源說明，來源可靠，堪稱徐氏奔馬上乘佳作。
徐悲鴻《行書四言對聯》129×33cm×2
與此幅《奔馬》相配的是一幅徐悲鴻先生1936年贈予舒新城的《行書四言聯》。上款人舒新城為中華書局負責人。建國后，曾當選為全國人大代表、政協上海市委員會副主席、《辭海》編委會主任委員。徐悲鴻當時在中華書局出版《悲鴻畫集》、《悲鴻素描集》時，曾得到舒新城的熱情幫助，其與徐悲鴻更是相識25年的好朋友。“安分守己，忍性盡心”所書內容表達了作者的高尚的為人處世之道。徐悲鴻的書法，在臨摹北碑的基礎上又先后摹寫了倪元璐、王鐸、傅山等人的書法，并得到康有為的指點，逐漸形成了自己風骨開張、運筆連貫、筆法俊朗、古拙天真的個人風格。此幅《行書四言聯》中，其筆意在行草之間，以中鋒用筆，圓潤中見方拙，盡顯魏碑書法外拓方整的筆法特點，同時又不失明朝王鐸等人硬倔的書風筆韻，并在飄逸俊秀中得自然天成之趣。 徐悲鴻先生的字受康有為影響，結體疏朗大方。但他卻自出機杼，拂去康書的霸悍氣，鋒芒內斂，使作品氣息歸趨平淡沖和。徐悲鴻書法藝術，充滿了清澈、冷峻、儒雅的文人氣。
當半個多世紀后，徐悲鴻的《奔馬》、《行書四言聯》合為一體，人們在大師作品前駐足欣賞時，看到的是何等恢宏的書畫完美合璧的景象！徐悲鴻先生對書畫藝術的詮釋以“情”為宗，書畫傳情，情鑄書畫。這種情包含他對藝術的執著和求真之情、對朋友的忠信之情、對中國書畫藝術發展和弘揚的責任之情。徐悲鴻先生憑借著他的天才智慧、堅毅的精神和畢生的努力，成為近現代中國畫壇上少有的能夠全面掌握東西方繪畫技法的藝術大師。由于他無可替代的地位，從上世紀中期至現在，他的作品一直受到眾人的高度關注，讓許多人以擁有徐悲鴻的墨寶作為榮耀的象征。
