其實不能說是敗筆，只是前后讀起來，總覺得最后一句收尾太突然，有些應付、敷衍的感覺：
比如辛棄疾的《沁園春·疊嶂西馳》
疊嶂西馳，萬馬回旋，眾山欲東。正驚湍直下，跳珠倒濺；小橋橫截，缺月初弓。老合投閑，天教多事，檢校長身十萬松。吾廬小在龍蛇影外，風雨聲中。
爭先見面重重，看爽氣，朝來三數峰。似謝家子弟，衣冠磊落；相如庭戶，車騎雍容；我覺其間，雄深雅健，如對文章太史公；新堤路，問堰湖何日，煙水蒙蒙？
可轉念一想，這樣的寫法，或許更符合辛棄疾豪放派的寫作風格，風格沉雄豪邁又不乏細膩柔媚之處。
唐代詩人 孟郊 游《游子吟》
慈母手中線，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。前四句還是很好的，以小見大，說明了母親最微小但也最偉大的愛。
雖然最后一句是千古名句，但在這首詩中顯得多余，并且唐朝盛行四言絕句，有意而不言出。
誰言寸草心，報的三春暉。直抒胸臆，但卻把前面那點微妙而又耐人尋味的意思給弄得蕩然無存，有點畫蛇添足的意味。
我來正經回答一下吧，杜甫的《登高》，最后兩句，艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。不是說不好，但跟前六句對比起來，的確有點狗尾續貂的感覺，要知道這首詩是全詩對仗，從風急天高猿嘯哀渚清沙白鳥飛回開始，就氣勢龐大，再到無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來，視線由近及遠，再到萬里悲秋常作客百年多病獨登臺，那個氣魄已經突破了時間和空間的局限，實在是佩服的五體投地，但最后兩句寫自身的近況，的確差了那么一點境界。
這是我的一點小小看法，歡迎批評交流。
舔臉說個笑話：贈汪倫！大明星李白終于來汪倫地頭了，為了讓明星效應發展本地GDP，汪倫好酒好菜豐盛招待。李白吃飽喝足準備去趕下一個通告不告而別，汪倫急了，拎著一大堆土特產趕去送行，心道：哥們兒好歹留下個簽名照給我們縣長長臉啊！李白看著汪倫在岸上隨船一路奔跑唱歌，感動啊這真心的死忠粉，那我李白就給你個超級至尊署名待遇:李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情?。ㄒ荒昙壉痴b全文又多一篇）
有點跑題，突然聯想到一首最后一句是點睛的詩。
話說乾隆皇帝非常喜歡作詩，但水平又實在不咋地，大臣們也只能阿諛奉承，乾隆皇帝也就想當然以為自己寫詩水平很高。有一天外面下起了大雪，乾隆皇帝一時興起，立刻作起詩來。
一片兩片三四片，五片六片七八片，九片十片千萬片…………
當乾隆皇帝吟了三句詩後，他作詩的靈感突然消失得一干二凈，正在不知所措的時候，他身邊的大臣中忽然有人接著皇帝的詩，吟出了一句：“飛入蘆花皆不見”。皇帝回頭一看，此人便是紀曉嵐。
我自己也喜歡寫詩，喜歡詩歌的朋友可以“關注”我寫過的文章。
一，每次讀到“人生若只如初見”這句，后面那句“何事秋風悲畫扇”就覺得好不搭，雖然意思上表達盡了，但是語言上讀起來總覺得少了點，前半句有些許美感，后半句完全悲涼。
舉個“栗”子，先看這句：一見如初，歲月如故。從這句可以讀出兩個人之前認識，我現在見到你還是和當初第一次見你的時候一樣。
但是從另一個角度來讀這句話，這只是一種美好的愿望，多多少少有點惋惜，也就是納蘭容若這句“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇?！彼磉_的意思，暗藏的是一種物是人非的情感。
當人們還沉浸在前半句的美好中，后半句卻表達了另一種情感，顯得很突兀。如果要把這句話表達得完美一些，可以和下文《錦瑟》中所闡述的一句那樣來表達。
二，“此情可待成追憶，只是當時已惘然?！背鲎岳钌屉[的《錦瑟》，但是后半句語言上的美感同“何事秋風悲畫扇”如出一轍。讀起來還不如《錦瑟》中的另一句：“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”
這句可以說作者寫的很用心，雖然只寫到了“煙”，但刻畫了一副意味深長的朦朧景象：藍田日暖，良玉生煙，可望而不可至于眉前。暗藏的這句“可望而不可置于眉前”，將這種美表達得淋漓盡致。
有想過這兩句可能少了押韻的緣故，但并不是每個句子的已經都需要通過押韻表現出來的。
就比如說：“玲瓏骰子安紅豆，入骨相思知不知?！边@這一句沒有押韻，卻讀起來特別美。
古代骰子是骨頭做的，在骨頭里面放一顆紅豆，紅豆代表“相思”，很自然地引出了下文的“入骨相思”，堪稱完美～
十五從軍征，八十始得歸。
道逢鄉里人，家中有阿誰？
“遙望是君家，松柏冢累累”
兔從狗竇入，雉從梁上飛。
中庭生旅谷，井上生旅葵。
舂谷持做飯，采葵持作羹。
羹飯一時熟，不知貽阿誰。
出門東向看，淚落沾我衣。
我感覺這首詩的意境雖然是出來了，但就是最后一句讓我有點不滿意，可自己也改不出來好的結尾，哪位大神試試看？
有人提到曹操的"幸甚至哉，歌以詠志"，貌似我學這首詩的時候確實很被感染，確實寫的很有氣勢，不過最后一句老師說是那時候的人寫詩的一種習慣，沒有實際意義，起收尾作用。這首詩前面格調非常高，很豪邁，哲理抒情感都很強。有人說加了這句顯得很做作無理，格調太低，但我不覺得，我覺得至少從朗讀來說讀起來還是很舒服的。全詩格調從始至尾都站在那么高的角度，讀起來恐怕也不會太舒服吧
銅雀春深鎖二喬
我們一般人看古詩詞其實首先就是讀，只要自己讀的順口，能讀出感覺，讀出情懷，讀出意境，讀出體會，我們就很粗暴的把這樣的詩詞，定義為好詩詞。至于那些讀著有點別扭，但字面意思、意境、情感明顯很好的詩詞我們還是能把它定義為好詩詞的。可是事實上流傳下來的大部分詩詞，我們是不懂得欣賞的，盡管唐詩，宋詞收錄的詩詞都是精挑細選的好作品。
現在老一輩能鑒賞古詩詞的人越來越少了，到了我們這一代，喜歡古詩詞者更少了，00后更是不用說了，他們所認知的歷史人物來自《英雄聯盟》！不可否認的是，現代人對古詩詞的鑒賞力越來越差，妄自低評那些詩圣，詩仙和大詩人詞人的詩詞，說是敗筆，這實在是天大的笑話，要知道這些人的詩詞能留下來的都是經過1000多年，經過無數閑的發慌的文人和詩詞愛好者（包括帝皇）的檢閱篩選的，如果真的有大敗筆早給黑到爛了，大家也不會有機會讀到，如果有敗筆的感覺最大可能是發音差別！
唐詩已死了1000多年，因為唐以后寫詩沒人寫的過他們了，宋詞也死了700年，因為同樣宋后沒有人寫詞寫的過他們，也沒人會唱了！李白、杜甫、蘇軾等這些人閃耀千古，是最偉大詩人詞人，后世沒人可以超越，就像貝多芬是最偉大的音樂家，無數人懂得作曲，可是沒人可以超越他一樣！我覺得，我們還是先嘗試學會欣賞、看懂、學習他們的詩詞，到自己能寫上十首八首再去議論那些大牛的作品！
我來說一下看法。首先，我們在鑒賞評論之前，確定自己懂得詩詞語法格律。中國的詩詞，唐詩宋詞，大家都會說上幾句，但是，受科舉制度的影響，飛揚的，不受限制的情懷，卻要被格律，語法限制，特別是詩。近體詩中的韻腳，有極其苛刻的限制，即使同韻，但不同部。轉韻借韻也算錯誤。所以，推敲文字，雕刻語句，失去了一些天然氣，但是從某種意義上來說，又是一種文化的進步。但是，古代的文學大師，之所以有那么高的成就，并不是今天我們僅限看到的那幾篇，換言之，有很多并不適合大眾傳誦，比如說古體詩和近體詩中的排律，三四百句，用一個韻腳，不重復前句，平仄對仗都要布局好，那現在我們看來，這是多么難的一件事。在我看來，除去沽名釣譽，只是愛好的話，古人寫的東西，都可以認為橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同，各花入各眼罷了。再說下詞。詞是按詞牌填寫的，有嚴格的字數，韻腳。即使同一個詞牌，如果用“近”.“慢”，“加字”等做注的，字數，格律又不一樣。所以，呈現到我們面前的古代詩詞，它首先是裁剪過的，修飾過的，沒有我們看的表面上那么容易。還有說古詩不押韻的，那是古代的有些字讀音，和現代的讀音有些不一樣，喜歡詩詞，懂得格律，才能說賞析。而不能去隨意指點。
錢塘湖春行【作者】白居易【朝代】唐孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤 非常喜歡第五第六句。但是最后一句總覺得讀起來拗口。上學學到這首詩的時候就有這個感覺。有和我一樣的嘛？不是說什么敗筆不敗筆的。咱沒資格說那樣的話。只是覺得讀完全詩感覺最后一句沒有前面的順暢。
這個問題簡直就是為孟浩然的《歲暮歸南山》而提！！?。”标I休上書，南山歸敝廬。 不才明主棄， 多病故人疏。 白發催年老， 青陽逼歲除。 永懷愁不寐， 松月夜窗虛。最后一句簡直逼死押韻強迫癥?。?！而且他特別喜歡松月二字，多首詩中均提了松月。但喜歡可以，但后邊接個“夜”字總覺得舌頭要打架了！??！
蘇軾：和子由澠池懷舊
人生到處知何似，恰似飛鴻踏雪泥；
泥上偶然留指爪，鴻飛那復計東西。
老僧已死成新塔，壞壁無由見舊題；
往日崎嶇還記否，路長人困蹇驢嘶。
讀這首詩，最后兩句也留給了我深深的困惑，也許是自身水平有限吧。
再次申明，我認為此詩也非常好，請各位愿意討論的朋友留言，噴我的就算了，我無意接招。
到沒發現有什么詞最后一句是敗筆的，但最后一句是點睛之筆的到挺多：韋莊《女冠子》最后一句，覺來知是夢，不勝悲。一個“知”字道出了萬般凄涼況味。范仲淹《蘇幕遮》的最后一句，酒入愁腸，化作相思淚。酒全化作淚，愁苦更重了。李清照的《武陵春》的最后一句：只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。
我認為基本上能流傳到今天的古詩詞都是非常好的，可能有的詩勝在意境，有的詩勝在唯美，有的豪邁不羈，有的標新立異。尤其是我們平常人所接觸到的詩歌基本上都是從教材，推薦讀物來的，這些詩歌可以說既經過了歲月大眾的品評，又有眾多大師，教授挑選，可以說是完美，非常完美。指望僅憑高中文化，或者大學“深”造的網友，我相信是不會有很深刻的見解的。所以說與其去尋找缺點，不如真正的深入其中，好好學習，欣賞古詩詞的美好。
