芭蕾幾乎是所有女孩曾經的夢想。
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儀態優美
方寸之間都仿佛纏繞著優雅
足尖是力量和柔美的完美融合
而所有熱愛芭蕾舞的女孩，都會有一個偶像。杜鵑，劉詩詩，劉亦菲，這些中國“芭蕾女孩”最初的目標，大抵都是一個人——譚元元。
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迄今為止最高成就的華人芭蕾舞者，沒有之一。
繼劉翔之后首位登上美國時代周刊的華人
被時代周刊成為“亞洲英雄”
美國三大芭蕾舞團之一的舊金山芭蕾舞團首席
也是唯一的華人演員
曾經杜鵑同譚元元共同代言連卡佛，早已經是國際名模的杜鵑見到譚元元就猶如小粉絲一般，緊張又欣喜。更不止一次在采訪中說，我兒時的夢想，是成為譚元元。
張曼玉也共同參與了那次拍攝，與譚元元相識后，特立獨行的張曼玉特地千里迢迢去看了譚元元的演出，并且是當天臺下最熱情的觀眾。
以各界的女性精英為主題的拍攝
譚元元展現了她的與眾不同
不僅僅是極柔軟與極挺拔，她的生活日常，似乎都被20幾年的舞蹈經歷打磨出如珍珠般內斂又優雅的光。
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她在《天天向上》中登場，綜藝節目，小舞臺，觀眾就在5米外望著她。不是哪里哪里的金色大廳，不是她慣常跳躍旋轉的地板，臺側就是主持人和請來的韓國明星，但她一登場，仿佛此時此處，身后是交響樂團，賓客打扮得體且為她而來。
節目的緣故她沒有做舞臺妝
但只一個人，一雙舞鞋
任后方的舞臺布景如何簡陋，這里都是高雅的舞臺
即使觀眾并非為靜心欣賞一段舞蹈而來
她依舊完美
在美國，她一支舞都票價不菲
但在小小的舞臺，她依舊和搭檔獻上了完美演出
縷一縷頭發卻都優雅從容
一向滿口跑火車的大張偉大老師，都不知從哪里冒出一個詞形容譚元元，“人間精品”。
從專業成績吊車尾，被老師每天罵哭的芭蕾差生，成為為如今的世界級舞者，譚元元為了自己5歲時驚鴻一瞥的夢想，奮斗了30多年。
娜塔莉·波特曼主演的《黑天鵝》，其實就是譚元元真實的人生。
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激烈的競爭，同行的排擠
累到不行只能自己躲起來哭
比別人晚入學一年，除了身體條件好
專業課天天被罵
11歲進入舞蹈學院，從那時起，她習慣比別人做多一些。16歲就獨自離家，18歲，她成為舊金山芭蕾舞團最年輕的獨舞演員。支撐她走到現在的不是天賦，是傻乎乎的努力。
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每天保證3小時以上的訓練，最長要跳舞12個小時
每到一個城市，第一個就是找練功房
為了一個機會，她熬夜完成不可能完成的任務
身上的每一個部位，幾乎都受過傷
腳更是嚴重變形，一個這么美麗的女人
竟然從不曾穿過涼鞋
有人嫉妒，有人等著看笑話，她都獨自挺過
第一次上臺前，她的競爭對手就站在她旁邊，穿著與她相同的服裝，隨時準備替掉她。曾經被同行拿走了舞鞋，她不得不穿著不夠合腳的舞鞋，跳完整場。鞋子中被放刀片，碎玻璃，也不只是電影中的故事。
當時20出頭的譚元元，一個人哭著，努力著，才走到了現在。時間回饋她的是，作為舞者的成績，和作為女人獨道的美麗。
從上躥下跳，和老師嗆聲的假小子，修煉成如今內斂優雅天成的譚元元。39歲的她沒有無暇的面容，卻依舊美到自帶光芒。
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20幾歲時，也并非我們如今愛的美人臉
39歲，已經能看到歲月的痕跡
比起她姐曾經說過的很多女神，她不是“不老”的
但是，定義女人美麗和氣質的，絕不僅僅是臉的狀態。
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舞臺上身姿輕盈
都說“吃年輕飯”是芭蕾舞者潛規則
但在她這里都不是問題，她有信心跳到50歲
跳了近30年
她做到了，舞臺上的每個瞬間都完美
練功房中，每一個動作都灑脫自如
平日的舉手投足間，盡顯美人的優雅從容。
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無論是沉靜或熱烈
她詮釋了女人骨子里的美
即使脫下舞鞋，走下熟悉的舞臺
依舊如此
她并沒有宛如少女，但輕盈靈動；她也沒有像時下哪個美人，就是一個驕傲的自己。形容一個美人，合該這樣說，“她美成了自己最好的樣子”。
是20幾歲的“年輕”才能讓女人可愛嗎？是飽滿的蘋果肌，無暇的面容，才能讓女人明艷動人，又招來愛慕嗎？美人，不依靠如花似玉的年紀，不仰賴華麗的飾物，她僅僅就是一個美人，普普通通站在那里就通體發光。
這世界，年輕并沒有比老去高明，優雅卻比粗鄙好得多。
歲月會給容顏打折，卻會給骨子里的氣質加分。優雅，不會老。
譚元元介紹：
身高1.67米，體重 47公斤，笑起來嘴角會呈月牙狀，喜歡穿舊舊軟軟的芭蕾舞鞋，走路習慣像天鵝一樣挺直脊背和脖頸。來自全美三大芭蕾舞團之一——舊金山芭蕾舞團的上海姑娘譚元元平日就是這般模樣。日前，譚元元為了新書《我和芭蕾》的發布專程回到上海。這部前后醞釀了五年的書稿，就像一本回憶錄，記錄了36歲的她自11歲擲 “硬幣”決定命運，從舞25年來的經歷。
就像譚媽媽說的，譚元元在芭蕾之路上腳力勤勉，也一路順遂。11歲考入上海芭蕾舞學校，14歲在芬蘭初獲國際大獎，15歲在法國巴黎“第五屆國際芭蕾舞比賽”首拿金獎。在大多數18歲少女還懵懂不知世事時，在德國斯圖加特芭蕾舞蹈學院進修的譚元元，便已收到舊金山芭蕾舞團的簽約邀請。只用了三年時間，譚元元便從獨舞演員連跳兩級至首席演員。18年來，譚元元每年演出百余場，擔綱主演過包括《天鵝湖》、《吉賽爾》、《奧賽羅》、《小美人魚》在內幾乎所有的經典芭蕾劇目。
譚元元之后，國內能如她這般在西方芭蕾舞界立足的舞者少之又少。常常有人向她討要秘訣，“可能是我對自己要求比較高，與自己的勤奮努力肯定也分不開。”譚元元笑著解釋，即便當天要開記者會，她也會在設施條件不符的酒店房間練習“把桿”動作，或多或少保持自己的舞蹈感覺。
“我帶著扎實的基本功進入國際芭蕾界，在刻畫人物時，東方人特有的細膩會使我的表演增色不少。”在接受采訪時，譚元元說芭蕾不僅僅是一門有關技巧的藝術，其動作和情感也需細膩切磋糅合，就像陰陽有抑、抑揚頓挫的結合一樣。說起自己如何與眾不同，譚元元笑稱大概在于舞臺上的強勁張力，“我們和電影演員不同，要為現場3000個觀眾服務。舞臺很大，觀眾很遠，不放大肢體語言觀眾無法領會你的意思。”
在跳舞中受傷，對芭蕾舞者來說是家常便飯的事。譚元元在書里也披露了不少平日向父母粗粗遮掩的受傷細節。比如2005年跳《吉賽爾》，她便因右胯骨脫臼想過將舞蹈事業終結，“找不到北，很沮喪，也心有不甘。”在2010年與德國漢堡芭蕾舞團藝術總監約翰·諾伊梅爾合作《小美人魚》時，譚元元亦曾因腳尖受傷打過三劑封閉針。好在，《小美人魚》讓譚元元學會了怎么用靈魂跳舞，也為她帶來事業的轉折點，“它延長了我的藝術生命。”約翰·諾伊梅爾則高度稱贊譚元元， “她把我的魂都跳出來了。”
芭蕾女伶跳舞的黃金年齡通常是28歲至35歲之間，譚元元將《小美人魚》視為自己跳舞狀態最好的時候，“現在也不錯。”“如果沒去舊金山，我可能現在不會站在舞臺上;如果沒有那兩次受傷，我可能已從臺上退下來了。”這兩次受傷的插曲反倒讓譚元元決定繼續跳下去， “我那時就在想，如果自己能沖過傷痛線，能跳多久，我就要跳多久。”
不跳舞了會做什么?“我還是會做跟芭蕾有關，與‘美’有關的事。”她正色說道，但以后大概不會讓自己的小孩再跳芭蕾了，“除非孩子有非跳不可的天賦。舞者在表面光鮮背后付出的苦痛代價，很少人能看到。
來源：娛樂圈畫報及網絡
