山溪明月夜
很多玉石，從外表看就是一文不值的“石頭”，但是當我們剝去皮殼創作出作品后，卻能被驚艷。瑪瑙，在地球上很多國家和地區都有產區，質地及形態不一，被不同地區的玉雕師及藝術家創作成不同藝術品，并賦予了不同的藝術形態及寓意，這些腦洞，我們常被折服。
面對料子，要說玉雕師不挑剔，那是假的！這一點，玉雕師王鍵也不例外，面對料子有自己獨到的見解，挑最符合心中的意境，選擇時題材早已有了7、8分的把握，不管美丑，總能用適合的題材表達出料子和自己的語言。
他刀下的作品，精致且粗獷，保留了很多瑪瑙天然的性狀和皮殼，讓我們欣賞他創作里面的同時，更能讀到天然瑪瑙的韻味，這其實也是許多玉雕師慢慢摸索的創作理念，保留更多的天然性，與大自然巧妙對話。
一位網友說過：“有些玉雕作品，光滑圓潤，顯得俗氣；保留原料的皮色特點才顯得更加純樸自然，更有藝術性”。這一點筆者非常贊同，當我們面對一些常見的題材出現了“審美疲勞”時，原始的味道便有了更多的思考空間。
桃源仙境
近日，玉雕界對王鍵老師做了一個簡單的采訪，這讓我們更加了解其創意及雕琢背后的故事。
玉雕界：王老師，你俏色的作品未雕之前有沒有設計初稿？中途會不會因為紋理及裂紋的變化而改變最初方案？
王健：瑪瑙的種類比較廣泛，顏色更是千差萬別，創作上就多以俏色、巧雕為主。但是不管什么題材，我每次創作都會有初稿，這樣才能清楚知道自己想要什么？瑪瑙是大自然的產物，其內在和外在本身就有很大的區別，所以當我在創作的時候，會根據實時情況進去處理，并隨紋理的變化而變化。
玉雕界：作品創作中，選料、設計、雕刻、拋光這些環節哪一個你認為最費精力？
王健：每件作品的完成，都需經過這些環節，更需要用心，所以每個環節使用的精力都差不多。從最初的選料、設計、出坯、推形、收細、拋光、底托、成品，都需要竭盡全力、事無巨細、傾盡所能才能創作得更好。
玉雕界：現在，機雕成為行業中大家討論的話題，且很多玉雕師開始借助機雕雕刻，王老師現在創作的材料和題材，似乎不能用到機雕，王老師就對于機雕怎么看？
王健：就市場而言和某些顏色單一的材質確實適合機雕，機雕不僅可以節約時間，節約成本，符合市場的需求，可以快速的批量生產。但是，機雕雖然是一種發展方向，但是對我現如今瑪瑙創作而言，機雕暫時還做不到這么精細，也達不到我的想法及創作思路。
玉雕界：如今整個市場處于寒冬期，面對這樣的變化，你怎么看，做了什么調整？
王健：作為玉雕師、設計愛好者，無論面對怎樣的環境我們都應該保持最初的夢想，一路堅持，潛心沉淀，應我們當地的會長楊大師所言，“無論是什么時候，都應該踏踏實實做好自己。”創作上會隨著市場的變化而調整，但每個階段的用心都是一樣的。
最后，王鍵近期的三個瑪瑙創作案例，與大家一同欣賞、學習。
【案例一】
一塊黑白瑪瑙，中間部分的白色、褐色部分，巧妙設計成為遠山、瀑布、書和房屋。王鍵將色彩用到極致，也將整幅畫面推到高潮，白色部分與黑色部分相得益彰，巧妙利用瑪瑙色差的同時，也營造了一幅不可多得的“山水畫卷”。
【案例二】
古道、邊塞、佛窟、城樓、駱駝商隊，王鍵用瑪瑙黃色部分表現出古代鮮明生活的狀態及繁榮景象；下面保留瑪瑙的原有形狀與色澤，更像是我們的大地，悄無聲息的孕育著這一切，也悄悄的記錄著故事，開頭到永遠。
【案例三】
粗糙的原石看似毫無新意，但是王鍵卻讀出了別樣的韻味，黃色部分雕琢成為駝峰商隊走在絲綢之路上，與沙漠、夕陽的色澤巧妙融為一體，紅色、灰青色部分巧妙設計成為石窟，見證著輝煌的歷史文化。觀看這樣的畫面，仿佛回到了那個夢開始的地方，與駱駝商隊一同西行。
名家介紹
王健，中國青年玉雕藝術家，遼寧省工藝美術大師，遼寧省特級玉雕大師，國家工藝品雕刻一級/高級技師，中國玉文化研究會玉雕專業委員會常務理事，入選2016年《中國人物年鑒》。
2000年從師于“遼西鬼才”中國玉雕藝術大師馬寶軍。
2010年學藝滿十載，拜別恩師，創辦自己的“玉恒手工玉雕工作室”。
王健的玉雕作品博采眾長，又極具自我風范，既繼承了傳統玉雕風格，又融入了現代藝術造型的創作。其作品以戰國紅為主。從硬朗的線條到精致的打磨，從浪漫的色彩到質樸的升華，他的作品帶給我們的不僅僅是視覺的震撼，更是雕刻者們內心的詮釋。
每一段故事的發生，似乎都有一段塵封的歷史做見證，玉雕作品，便是傳承這些文化的載體。
