敦煌飛天
敦煌，一個神圣的名字。季羨林曾說過：“世界上歷史悠久、地域廣闊、自成體系、影響深遠的文化體系只有四個：中國、印度、希臘、伊斯蘭，再沒有第五個；而這四個文化體系匯流的地方只有一個，就是中國的敦煌和新疆地區，再沒有第二個?！?/strong>誠如其言，敦煌為東西交通的喉襟和具有國際意義的文化匯流之地。敦煌是多種文化融匯與撞擊的交叉點，中國、印度、希臘、伊斯蘭文化在這里相遇。
↑ 飛天壁畫臨摹稿
敦煌是人類文明的重要結晶，也是藝術的殿堂。壁畫是敦煌藝術中一個極為重要的組成部分，據統計敦煌數個石窟群共有歷代壁畫作品五萬多平方米。這些壁畫作品數量之豐富，技藝之精湛，藝術水平之高則更加為世人所稱道。在異彩紛呈的敦煌壁畫中，婀娜飄逸的飛天常常為世人所矚目。作為敦煌壁畫的代表之作，敦煌飛天的背后無疑有著深遠的文化背景與文化內涵。
“飛天”是佛教中乾達婆（天歌神）和緊那羅（天樂神）的化身。他們原來是古印度神話中的娛樂神和歌舞神，是一對夫妻，后被佛教吸收為天龍八部眾神之一。唐代慧琳法師《音義》載曰：“真陀羅，古作緊那羅，間樂天，有微妙間響，能微妙音響，能作歌舞。男則馬首人身，能歌；女則端正，能舞。次此天女，多與乾闥婆為妻也?！?/strong>乾闥婆與緊那羅被佛教列入天龍八部神后，隨著佛教理論和藝術審美以及藝術創作的發展需要，由原來的馬頭人身的猙獰面目，逐漸演化為眉清目秀，體態俏麗，翩翩起舞，翱翔天空的天人飛仙。
琵琶語
趙聰 - 琵琶新語
↑ 和田籽玉 《夢回敦煌》
↑ 《夢回敦煌》作品細節
飛天作為佛教文化中的重要文化象征，隨著佛教傳播的深入，飛天的藝術形象逐漸出現在各類藝術品上，玉器上的飛天始見于唐代，在宋、遼、金、元、明、清繼續流行。
玉雕飛天在形制上繼承了敦煌壁畫、石窟及造像雕塑上的飛天風格。強調表現出形體的動態、軀體的神態。吸收壁畫造型藝術和繪畫作品的手法，使這些優秀作品中工藝品的習氣有所減弱，而玉雕藝術品的氣質、風格有所發展。玉雕飛天的形象可歸納為三點：一是禮拜供奉，表現形式多為雙手合十，或雙手捧花果奉獻。二是散花施香，表現形式為手托花盤、花瓶、花朵，或拈花散布。三是歌舞伎樂，表現形式為手持各種樂器，演奏舞蹈。
↑ 和田籽玉 《樂舞飛天》
↑ 和田籽玉 《散花飛天》
在和田籽玉中，飛天的玉雕作品在用料和創作風格上，多運用“S”形線與“視錯覺”造型和創作，以線帶面為主，線是玉雕飛天之靈魂，用線的氣韻流暢，使飛天作品產生優雅感和韻律美。其次，充分利用皮色美進行俏色巧雕，使人物氣韻層次分明、光滑和順，運用寫實、夸張、抽象、變形的手法，表現出一種極度的優雅的旋律美，玉雕飛天中俏色巧雕的流云和作為底色的花朵，也無不營造出一種如夢如幻的神奇意境。
↑ 和田籽玉 《散花飛天》
玉雕中的飛天形象也是優美女性的典范。她發髻高聳，身材窈窕，伸左腿，曲右腿，面朝說法會，背向天空。右手剛剛把花撒掉，左手又高高舉起一 朵鮮花，準備撒向空中。飄逸的長裙和流動的浮云，更襯托出她輕盈美麗的身影，她飛翔的姿態極其優美，身體修長，而衣裙飄帶隨風舒展，勾畫出一個橫空飄游的飄逸形象。
↑ 和田籽玉 《敦煌佛影》
玉雕中飛天的形態變化萬端，偃仰縱橫，張馳回旋…有的甚至不符合生活中的常見形態，但卻符合力量節奏的變化規律。這件作品就正好與繪畫道理相互佐證。靠近主佛內測的身體部位線條沉實穩重，而外側伸向虛空的飄帶搖曳飛揚，速度迅疾。細審從臂彎肢體間滑過的衣帶如流水般蜿蜒而過，美不勝收。一根線所附著的物象，在不同的部位和受力作用下，輕重緩急，自然而然。飛天氣質的曼妙，更襯托出佛陀的妙相莊嚴。
↑ 和田籽玉 《敦煌飛天》
↑ 和田籽玉 《敦煌飛天》
敦煌飛天，經歷了千余年的歲月，展示了不同的時代特色和民族風格，而觀者在這其中品味的不僅僅是形色，更是工匠的心血、文人的悸動、王侯的享受，以及中華民族歷史文化的傳承、宗教道義的融合、審美意趣的變化。而在今天，玉雕藝術家也正在用自己的作品詮釋對于古老的中國文化的理解。
作者簡介
姚圣云，女，中國青年玉雕藝術家，中國玉雕高級技師，海派玉雕大師。從事玉雕行業多年來，姚圣云形成了“雍容典雅、細膩雋秀”的個人玉雕風格，她的作品簡潔大氣、構思嚴謹、章法合理、工藝細膩，多次在全國和行業內獲獎。并于2013年創立“國云玉舍”玉雕工作室，是海派玉雕的后起之秀。
