《中國歷代名家書畫》解讀
黃慎，中國清代杰出書畫家，揚州八怪之一。初名盛，字恭壽，恭懋，躬懋、菊壯，號癭瓢子，別號東海布衣。漢族，福建寧化人。
黃慎的詩文、狂草書法，繪畫被稱三絕。其善畫人物、山水、花鳥，尤以人物畫最為突出，人物比例準確，衣飾頓挫，線條流暢，為清初人物畫之典范。《揚州八怪現存畫目》中收錄了黃慎繪畫作品7百余件，其中人物畫就占了總數的一 半，內容題材十分豐富，大致可以分為歷史故事，民間傳說，神仙佛道，以及世俗人物等。花鳥畫宗法徐渭，亦縱逸潑辣揮灑自如。
鄭燮曾有贈詩云： “愛看古廟破苔痕，慣寫荒崖亂樹根；畫到情神飄沒處，更無真相有真魂。”對黃慎的繪畫藝術作了精辟的概括。
《捧梅圖》 紙本設色 124×65厘米 遼寧省博物館藏
鈐印：黃慎、癭瓢
藏印：揚州梁氏收藏、半畝園主沐霖氏心賞
題識：寄所桓玄畫一廚，草堂仍是舊規模。膽瓶自插梅花瘦，長憶春風乞鑒湖。癭瓢。
黃慎《捧梅圖》從唐代書法家懷素真跡中受到啟迪，以狂草筆法入畫，變為粗筆寫意。粗筆揮寫，以簡馭繁，衣紋線條，兔起鶻落，變化多端，往往寥寥數筆，即能形神兼備，反映出畫家深厚的功底。
從一叟捧梅、聞香、樂呵之狀，我們也來一窺古代文人雅士賞梅之趣。
黃慎 《閩嶠雪梅圖》
于山中，搭起帳篷，三面為實一面為虛，帳中設炭火，即可取暖又可溫酒。
在園內，設紙屏數扇，覆以平頂，四面設窗，盡可開閉。
這么精細而又隆重的準備意欲何為？竟然是為了觀賞梅花！
黃慎 《和靖賞梅圖》
在山中帳篷里，一邊飲酒，一邊賞梅；
在園中紙屏里，將窗隨花所開，盡情賞花。
這是明代李漁在《閑情偶寄》描繪的明人早春賞梅的情景，愛梅如此投入，賞梅如此優雅，怎不叫今人驚羨？！
黃慎 《瓶梅圖》
梅，與蘭、竹、菊并稱“花中四君子”，與松、竹并舉為“歲寒三友”。古人對梅的認識，在《詩經》里已有許多表現。漢代時，漢武帝的上林苑已植梅樹多種。宋時，街市上賣梅花，以梅插瓶養梅已是十分普遍。李漁講：“若以次序定尊卑，則梅當王于花”。南宋《群芳備祖》、明代《群芳譜》、清康熙欽定《廣群芳譜》，均推梅花為群花之首，民國時期的南京政府，曾定梅花為國花，于1987年上海舉辦的全國性傳統名花評選中，梅花亦名列榜首。可見，梅花不僅為古代文人雅士最愛，也受到了古今人們的一致追慕。
黃慎 《梅》
題識：臨水一枝春占早，照人千樹雪同清。
提升美感、鑒賞、觀察及想象
提高眼界、胸襟、情懷和氣度
.............看經典系列...............
中國畫，歷史悠久，自成體系，以意為主，用形寫神，追求氣韻生動，形神兼備，在世界畫壇上獨具風采。
中國書法, 漢字特有的書寫藝術，被譽為：“無言的詩，無行的舞，無圖的畫，無聲的樂”。
《中國歷代名家書畫》，遍尋海內外眾多博物館，精選208幅歷代名家、名畫、名帖，集山水、人物、花鳥、書法于一冊，呈現大師們不同風格的經典書法與繪畫之作。其中198幅繪畫作品，代表了中國各時期繪畫的巔峰之作，書法作品收錄為中國十大傳世書法名帖。他們千百年來幾經滄桑流轉，極富傳奇身世，雖經歲月洗禮，卻充分表現出了中國書法和繪畫藝術的極高造詣。
在欣賞本冊的同時，我們可以看到絕大部分書畫作品曾被歷代皇家、收藏家、鑒賞家等留下了眾多印章，從而我們又可以欣賞到“方寸之間，氣象萬千”的篆刻藝術。而其中乾隆皇帝“宜子孫”的吉祥印章，專為收藏珍賞書畫所用，意為有價值的東西，應該留與后人，惠及子孫后代。因此欣賞中國經典名畫，最重“宜子孫”。
更多書畫解讀
