留白”指在中國畫藝術創作中為使整個作品畫面、章法更為協調精美，從而有意留下空白。代畫家湯貽汾在《畫鑒析覽》指出：“人但知有畫處是畫，不知無畫處皆畫，畫之空處全局所關，即虛實相生法?！闭f的是繪畫中，筆墨未到的空白處，同樣是有意義的，是影響畫作整體效果的重要因素，因而在創作和欣賞中不可忽視。
吳灝國畫山水藝術作品：秋山晴藹
一般認為，中國畫“留白”藝術形成于六朝，成長于唐代，興盛于宋代，及至明清則成為成熟的創作法則。縱觀中國傳統繪畫理論發展脈絡，不難發現“留白”藝術已然成為中國畫重要的構圖法則和審美特征。
“留白”藝術也使中國畫體現出含蓄內斂的審美特征。當代畫家李可染曾說：“空白，含蓄，是中國藝術一門很大的學問?！迸颂靿壅J為，中國畫要求有藏有露，即所謂“神龍見首不見尾”，必須留下發人想象的余地，一覽無余不是好畫。
王雪濤國畫梅花
追溯中國畫的發展史，從理論上和創作實踐中，乃至傳統哲學思想都可以得到明確的印證。郭熙指出：“山欲高，盡出之則不高，煙霞鎖其腰則高矣。水欲遠，盡出之則不遠，掩映斷其脈則遠矣?！本褪钦f以無示有，以斷示連，而“留白”就是以空白表示無限，形成隱約含蓄的繪畫表達。
漆志才國畫作品：畫之道
齊白石畫蝦，追求神似，不見水波，卻有水中游弋的感覺。南宋馬遠因只畫一個角落而被稱“馬一角”，畫面沒有填色的空白處，可以是天空、水流、遠山等，任由想象，如《寒江獨釣圖》，只是一葉小舟，一個垂釣漁翁，卻讓人有煙波浩渺之感，就是空白之處，給人留下充分的想象余地。
