張立娜 ，山東諸城人。 中國美術家協會會員。山東省美術家協會會員，山東省青年美術家協會會員。師從于國畫名家張立辰先生、吉瑞森教授。
2014年作品《青春的火焰》入選2014第三屆造型藝術新人展。
2013年作品《雨林紅韻》入選首屆朝圣敦煌全國美術作品展。
2014年作品《勐侖早市一角》入選全國第四屆全國中國畫線描藝術展。
2014年作品《國富民豐盛世春》入選八荒通神—哈爾濱美術雙年展。
2014年作品《塵世》入選“金陵文脈”2014年全國中國畫作品展。
2014年作品《金色暢想》入選翰墨齊魯.首屆全國花鳥畫作品展。
2014年作品《蘭之夢》入選第八屆民族百花獎全國中國畫作品展。
2015年作品《勐侖早市一角》之二入選翰墨齊魯全國中國畫作品展.
2015年線描作品被人民大會堂錄用，并制作為浮雕。作品鑲嵌于大會堂新聞廳。
流行畫風面前，她沒有大、滿、做、粗、躁、俗;而是以女性特有的耐心細心和溫潤，把一朵朵花草喚醒過來，任鳥而飛過，雞鴨跑過。張立娜就是它們的主人，她用她的筆墨描繪著淡泊名利、心閑氣定。她似乎遵從了以小、簡、寫為常規，以精、靜、嫻、雅為基本追求。把自己的淘氣、任性都傾注到墨水中，讓自己的筆在宣紙上任情揮灑，從舒緩開始，慢慢攀升，直到高潮，心靈最美的愉悅。張立娜的畫以筆法為主，筆筆是書寫，溫婉但不剛猛，像音樂流淌在內心的隱秘之處，作為甘泉來滋潤。
中國畫的意境往往伴隨著詩意，這種詩意承載于由畫家的思想感情、審美趣味轉化成藝術作品后所傳達出來的美感中，或濃郁，或散淡，或靜氣，或清雅。正如蘇軾以禪論詩，求空、靜、淡，說“靜故納群動，空故納萬境”，“納群動”的“靜”，“納萬境”的“空”才是有味的。蘇氏論書名句“剛勁含婀娜”，也包涵著這層意思。平中有奇、疏中有密、剛健中含嫵媚，有限中含無限，就是有厚度、悠遠雋永的意味。張立娜以其輕盈的姿態，宛若思想的腳尖在具象的畫面上舞蹈，這是她自己的作品，一直一生的志趣和生活狀態。
花鳥畫的題材選擇與形式探求，始終是重要的問題，但在當下，對自然生意、情志寄托和趣味格調追求的薄弱，似乎更值得關注。所謂“畫中有詩”、情景交融的境界，這是文人畫審美取向的標準，一直對后世水墨畫影響極深。宗白華先生說，詩意的境界要“絢爛之極歸于平淡”，即不是停留在技藝的層面，而要上升到表現思想情感的境界。“畫中有詩，詩中有畫”，一方面張立娜把畫作的含蘊深刻，意象悠遠，令人遐思充分表達出來，讓詩文直接流淌在畫幅上，寄情于畫，點醒作品的主題、意境，記錄作者的感受，畫中不單單是物象的客觀再現，而是畫家主觀感情的揮寫。另一方面，她逐漸向畫上題詩，以書入畫，闡述畫意，抒發情感，畫龍點睛，使詩情增添畫意，珠聯璧合，相得益彰，進 一步增強繪畫用筆用線的表現力，正所謂筆精墨妙之極。歷來獲得大成功的藝術家，都是以自己的方式進行修煉，將兩者融為一體的。張立娜在首都師范大學師從吉瑞森，在不斷寫生中積累了豐富經驗的畫家，她正面臨著如何凝聚、升華的問題和情境，而她以早早踏出了腳步。祝愿她創作出更好的佳作來。
(任懷強，著名書畫評論人、策展人、主持人)
