面前是一組幾可亂真的青州北齊風(fēng)格佛造像，這是為春季廈門佛事展準(zhǔn)備的，這將是文明遐邇的“北齊美學(xué)和青州微笑”第一次如此的令人觸手可及……
北齊佛造像關(guān)于東方佛教藝術(shù)的鮮明美學(xué)特征在于支撐她體式結(jié)構(gòu)的線條之柔和與簡約。這一時期佛造像臉部的微笑變得更加含蓄，北魏的佛造像可以稱做面帶微笑，而東魏和北齊的佛造像則洋溢著溫暖的笑意。
穿越歐洲歷史的蒙娜麗莎的笑更像是北魏的那種類型。而北齊佛造像所帶來的溫柔的、深邃的微笑，仿佛更寬容，似乎無法言喻……好的藝術(shù)都是簡潔的，沒有多余的東西，各個元素配置精當(dāng)，減一分則少，多一分則冗。
在青州北齊造像出土前，學(xué)者們一直在探尋古籍中所記錄的北齊梵像 “曹衣出水”藝術(shù)風(fēng)格究竟什么樣子？青州北齊造像藝術(shù)最直感的美在于簡潔。疏淡而不空，下了很大功夫，在造型上刪掉多余的形式、裝飾，把佛境內(nèi)化于心，才有如此呈現(xiàn)。
東漸而逐漸化入中國的佛教藝術(shù)其審美的時代性是非常明顯的，幾乎每個世紀(jì)就會有一種明顯的風(fēng)格上的顛覆。大概是源于每個時代的人本來就有著每個時代的獨(dú)立人格。表現(xiàn)在藝術(shù)的方方面面，每個時代就有著那個時代所需要詮釋的“意”在那里。
北齊是不怎么讓人覺得舒服的王朝，相對于美色歌舞，那個時期的君主更喜歡聽殺人時發(fā)出的慘叫，還好那個時代幾乎每一個人都崇拜佛陀。青州造像所傳遞的北齊精神與藝術(shù)在中國歷史中是十分獨(dú)特的，這些穿越時空的、仿佛承續(xù)著薩爾納特禪思的石質(zhì)造像，顯然具有了某種中國“士”的氣質(zhì)。
傳世的北齊佛造像動作比較單一，但是您一定不會感到一絲的乏味與枯燥。石造像整體的、富于動感的流線使生動的美更為整體的呈現(xiàn)出來。從佛教美術(shù)的發(fā)展史來看，把外來風(fēng)格與本土神韻結(jié)合的如此完美非青州北齊藝術(shù)莫屬。
北齊佛造像像的美，不在于他表達(dá)的有多么的真實(shí)，多么觸手所及。他表達(dá)的是一種性格：一種佛陀傳遞的性格——柔和而安靜、禮佛者應(yīng)該具備的平和舒緩和遇變不驚的威儀。
佛陀的使者把印度形式的梵像模本帶入北齊，又融入自己對中國文化的體悟，創(chuàng)造出明潔感人的美。這美不僅在于描繪出了靜謐安然的佛境，還在于對人性之美的溯及。
北齊造像的“意”是什么？能想象到薄似蟬翼的衣服，緊貼著人物的身體，軀體的每一個細(xì)微的起伏都能看到，人物身體緊致的美并沒有掩蓋在厚重的衣物下，而是透過服飾更微妙的映射出來，又多了一層含蓄朦朧。
從北魏至東魏，中國化、世俗化的傳承脈絡(luò)清晰，然而，青州北齊造像的出土，打破了這樣規(guī)律的鏈接，這些造像似乎越過時空而來，完全不隸屬之前經(jīng)北魏中國化后已趨成熟的佛教造像體系。
青州北齊藝術(shù)的確傳襲了笈多王朝薩爾納特造像的氣度和形式，這大約與北齊梵畫圣手曹仲達(dá)的血統(tǒng)和來歷息息相關(guān)。曹仲達(dá)來中國后，精研中國藝術(shù)，《歷代名畫記》記載他曾師從袁昂，因而他創(chuàng)造的梵像在氣韻中也涵有中國文人的審美和情感。
在青州北齊藝術(shù)之外，山西等地的北齊造像還是帶著本土的特質(zhì)和世俗化傾向，惟有青州北齊的這批造像，從形式上直接承襲印度風(fēng)格，從精神上又如此超然脫俗，帶著文人的情懷，與一般佛造像上的世俗希冀是那樣的不同。
當(dāng)然，甘肅早期佛教藝術(shù)中的異域色彩是非常純樸厚重的，那濃郁的外來特質(zhì)幾近淹沒本土的變革與創(chuàng)造；再晚一些，北魏、西魏至北周，佛教美術(shù)持續(xù)嬗變，北魏作出的中國化努力，極為張揚(yáng)明顯，褒衣博帶、秀骨清像，人物面容完全就是東方形象了……
盛 瀾
2018年4月2日于北京廣化寺
