宋韓拙(山水純全集)中在《論用筆墨格法氣韻病》時日：“筆以立其形質，墨以分其陰陽”。筆與墨的有機結合，就能完美地表現物象，表達意境，取得“形神兼備”的效果。墨用水調節濃淡干濕，能使墨色產生濃、淡、干、濕、黑、白，可謂變化豐富。清代畫狀元唐岱《繪事發微》中講：“墨色之中，分為六彩。何為六彩；黑、白、干、濕、濃、淡是也。六者缺一，山之氣韻不全矣。六彩的使用是否得當，關系到畫面的藝術效果。”“墨有六彩，而使黑白不分，是無陰陽明暗；干濕不備，是無蒼翠秀潤；濃淡不辨，是無凹凸遠近也。”“凡畫山石樹木，六字不可缺一。然用墨不可太濃，濃則失其真體，掩沒筆跡，而落于濁；亦不可太淡，淡則氣弱而怯也。”
中國畫是靠筆與墨來表現物象，表達意境，取得“形神兼備”的效果。古人云：筆以立其形質，墨以分其陰陽。筆與墨相結合，便將物象的質感、量感、體感等表現出來。宋韓拙(山水純全集)日：“墨用太多則失其真體，損其筆而且濁；用墨太微即氣怯而弱也。過與不及皆為病也。切要循乎規矩格法，本乎自然氣韻。”用墨太濃，則失去真體，掩沒筆跡；太淡，易缺乏厚度，少骨力。太干與太濕也不好，太干易顯得枯，不溫潤，太焦燥；太濕易流于滑，太渙漫，乏筆力。
若墨色籠統一片，濃淡不分，是為死墨。也是用墨之一大忌。用筆則最忌描、涂、抹。下筆時心中無數，為形所縛，為法所束，反復描、涂、抹，造成線條既無美感，也無生氣，是筆法所忌諱的。清王原祁在(雨窗漫筆》中總結前人經驗，列舉了種種用筆之忌：“用筆忌滑，忌軟，忌硬，忌重而滯，忌率而涵，忌明凈而膩，忌叢雜而亂。”
