“榮名為寶”專(zhuān)場(chǎng)作為北京榮寶拍賣(mài)中國(guó)書(shū)畫(huà)板塊的常設(shè)專(zhuān)場(chǎng)，是以近現(xiàn)代名家書(shū)畫(huà)為主體的品牌，向來(lái)以傳承有序、來(lái)源清晰的精品路線為宗旨，吸引眾多藏家目光并備受追捧。本季“榮名為寶”專(zhuān)場(chǎng)涵蓋各個(gè)時(shí)期及流派的名家精品力作，薈萃齊白石、張大千、吳昌碩、黃賓虹、李可染、傅抱石、徐悲鴻等大家經(jīng)典，另有一批榮寶齋庫(kù)存作品，來(lái)源清晰，流傳有序，陣容齊整，精彩難得，不容錯(cuò)過(guò)，屆時(shí)期待獲得您的關(guān)注與支持。
精 品 賞 析
303
齊白石 (1864-1957) 萬(wàn)壽富貴
設(shè)色紙本 立軸
鈐印：木人
款識(shí)：三百石印富翁齊璜畫(huà)。
65×33 cm. 約1.9平尺
齊白石老人一生渴求長(zhǎng)壽、幸福、吉祥，所以“壽桃”、“世世平安”、“年年有余”、“菊酒延年”等都是白石老人常畫(huà)的題材。齊派桃是其典型的紅花墨葉派立宗的代表，大俗幻為大雅，受到世人喜愛(ài)。所畫(huà)壽桃或置于籃中，或掛于樹(shù)上，艷而不俗，惹人喜愛(ài)。此幅《萬(wàn)壽富貴》以沒(méi)骨大寫(xiě)意法直接用洋紅潑寫(xiě)碩大桃實(shí)，再以花青、赭墨寫(xiě)出葉子、枝干，后用濃墨勾勒葉筋，設(shè)色濃重艷麗。三只壽桃掛于一枝，由畫(huà)面上方垂下，隱于墨葉后，鮮艷的桃子若隱若現(xiàn)，交錯(cuò)中富有節(jié)奏感，一邊凝重蒼勁，一邊澤潤(rùn)肥厚，給人以豐富無(wú)比又天真單純之感。畫(huà)面下部又作有兩株萬(wàn)年青，寓意健康、長(zhǎng)壽，也代表天長(zhǎng)地久。1955 年國(guó)慶時(shí)，90 余歲的齊白石以真摯的感情畫(huà)了一幅《祖國(guó)萬(wàn)歲》。畫(huà)面以一棵果實(shí)累累的萬(wàn)年青作為象征物，加上“祖國(guó)萬(wàn)歲”四個(gè)篆書(shū)大字強(qiáng)烈地表達(dá)了老人的愛(ài)國(guó)之心。此作壽桃與萬(wàn)年青皆為美好、吉祥之象征。
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304
溥儒 (1896-1963) 澗水山館
設(shè)色紙本 鏡心
鈐印：舊王孫、愛(ài)畫(huà)入骨髓、半床紅豆
款識(shí)：澗水鳴山館，疏林接釣臺(tái)。高風(fēng)茅舍在，秋氣大江來(lái)。雁外斜陽(yáng)遠(yuǎn)，鷗遙霽色開(kāi)。晨朝采薇蕨，應(yīng)向白云隈。尺素橫秋水，蒼然浦溆分。尚含千峰雨，疑落萬(wàn)峰云。江上鳴瑤瑟，巖前憶隱君。青猿聲斷續(xù)，應(yīng)是隔溪聞。杖錫安禪地，香煙戀講樓。孤云半溪水，冷葉四山秋。鳥(niǎo)影臨巖下，泉聲入澗深。何人抱幽獨(dú)，來(lái)伴遠(yuǎn)公游。嵩奇先生教。溥儒。
說(shuō)明：上款人“嵩奇先生”為香港三、四十年代地產(chǎn)商。此作不排除應(yīng)是由香港英美煙草公司經(jīng)理，也是當(dāng)時(shí)重要書(shū)畫(huà)代理人帥銘初（1893-1978）牽線，委托溥儒所作。
33×102 cm. 約3.0平尺
此幅《澗水山館》以古人為師，以詩(shī)詞為韻，意境深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)。溥儒藉由山石的披麻皴走向，表現(xiàn)群山環(huán)抱文人、雅居的筆墨空間，畫(huà)出了山之體貌，山之神氣。畫(huà)面中景屋舍廳堂僅置一案，陳設(shè)簡(jiǎn)單，隱者安逸坐望江邊，恬淡閑適，透出魏晉名士的淡逸超脫之風(fēng)。江上一葉扁舟，暗示此處非尋常道路可循跡到訪，借此強(qiáng)調(diào)遠(yuǎn)離塵囂紛擾。山水畫(huà)的意境就是山水畫(huà)所創(chuàng)造的境界，主張以意為主，強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)，意造境生，營(yíng)造“山性即我性，山情即我情”的境界。這也正是溥儒自己內(nèi)心世界的寫(xiě)照，寄情于山水書(shū)畫(huà)之中，暢游在心靈恬靜之處。溥儒不僅書(shū)畫(huà)好，且從小即通詩(shī)詞、典籍，晚年常對(duì)弟子說(shuō)，稱(chēng)他畫(huà)家，不如稱(chēng)他為書(shū)家，稱(chēng)他為書(shū)家，不如稱(chēng)他為詩(shī)人。在溥儒的丹青里詩(shī)詞中，我們讀到的是其心性的呈現(xiàn)。畫(huà)面右側(cè)留白滿題其自作五言長(zhǎng)詩(shī)，詩(shī)中“澗水”、“疏林”、“高風(fēng)”、“秋氣”、“香煙”、“斜陽(yáng)”、“白云”等皆表達(dá)、抒發(fā)溥儒自己的心境和情懷。謝稚柳評(píng)價(jià)溥儒是繼王維、蘇軾、文徵明、鄭板橋之后，唯一詩(shī)書(shū)畫(huà)三絕者。其詩(shī)文造詣，為其他畫(huà)家所不可企及。張大千亦自嘆：寫(xiě)字作畫(huà)不如溥心畬。
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305
黃賓虹 (1865-1955) 曲水之濱
設(shè)色紙本 鏡心 1940年作
鈐?。禾渡腺|(zhì)印、片石居
款識(shí)：移居曲水濱，夢(mèng)斷洛京塵。馬夏圖邊角，丹青倍愴神。嵩奇先生屬粲。庚辰初夏，黃賓虹。
說(shuō)明：上款人“嵩奇先生”為香港三、四十年代地產(chǎn)商。此作不排除應(yīng)是由香港英美煙草公司經(jīng)理，也是當(dāng)時(shí)重要書(shū)畫(huà)代理人帥銘初（1893-1978）牽線，委托黃賓虹所作。
30×112 cm. 約3.0平尺
此幅《曲水之濱》創(chuàng)作于1940 年，是黃賓虹不可多得的山水橫幅精品。在俯視視角下著重表達(dá)群山動(dòng)向，以及山體皴法、礬頭的筆墨線條。筆墨變化多端，枯濕頓挫，筆鋒觸紙，密實(shí)而凝重，即使是最細(xì)微的筆觸，也像是“鐵劃銀勾”，不可移易。在留白布虛上，中間留白布虛的三角形、之字形，無(wú)不盡顯虛實(shí)相生之妙，這也正是黃賓虹山水畫(huà)的“沖和”之境的奧妙所在。因其留白，山林倍增深厚幽謐之趣，因其布虛，有筆墨處盡顯空靈渺渺之美。畫(huà)中題款：“移居曲水濱，夢(mèng)斷洛京塵。馬夏圖邊角，丹青倍愴神”，正是黃賓虹畫(huà)學(xué)思想的極好印證。
307
齊白石 (1864-1957) 荷花鴛鴦
設(shè)色紙本 鏡片 1950年作
鈐印：白石、甄屋
款識(shí)：芳如夫人正畫(huà)，九十歲白石。
說(shuō)明：
1.上款“芳如夫人”即陳明仁之妻謝芳如。陳明仁（1903-1974），湖南醴陵人，黃埔第一期學(xué)生，中國(guó)著名將領(lǐng)、軍事家。在國(guó)民黨軍隊(duì)中官至兵團(tuán)司令，被授銜中將，曾獲蔣介石授予的青天白日勛章。1949年8月4日，他與國(guó)民黨長(zhǎng)沙綏靖公署主任程潛發(fā)出起義通電，毅然和平起義，受到毛澤東和朱德稱(chēng)贊。1955年被授予中國(guó)人民解放軍上將軍銜。
2.此作品原藏家直接得自陳明仁將軍家屬。
出版：《畫(huà)藝論》P97，中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社，2013年。
69×35 cm. 約2.2平尺
齊白石畫(huà)荷很多，幾乎各時(shí)期都有作品留傳。此種近景荷，直接描繪荷葉、荷梗、荷花，穿插兩只鴛鴦，是從古代的折枝花傳統(tǒng)發(fā)展而來(lái)，明清以來(lái)大寫(xiě)意畫(huà)家如青藤、八大、吳昌碩等都沿用此法。紅荷并蒂而生，顏色濃艷大膽，荷葉墨色蒼潤(rùn)，濃淡變化而富有節(jié)奏感，紅花墨葉，色彩對(duì)比鮮明，給予強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。荷葉下一對(duì)鴛鴦相伴而游，憨態(tài)可掬，用色純凈艷麗，動(dòng)靜間遙相呼應(yīng)，信筆所至使?jié)M幅畫(huà)卷充溢著一種盎然生機(jī)。用荷花和鴛鴦寓意百年好合，并蒂蓮里，富于意義，充滿了深情地祝愿。
308
徐悲鴻 (1895-1953) 立馬圖
設(shè)色紙本 立軸 1936年作
鈐?。盒毂櫽 L(fēng)云
款識(shí)：丙子危亡之際，悲鴻寫(xiě)。
出版：《徐悲鴻畫(huà)馬集》P18，中華書(shū)畫(huà)出版社，1974年初版，1982年再版，1994年三版。
128×76 cm. 約8.8平尺
此幅《立馬圖》創(chuàng)作于1936 年，駿馬引頸回首，精神昂揚(yáng)，微微抬起的右后蹄，似蓄勢(shì)待發(fā)，雖描繪的是靜態(tài)的瞬間，卻極具動(dòng)感。肆意的筆墨，宣泄出畫(huà)家心中的郁結(jié)與憤慨。款識(shí)題寫(xiě)：“危亡之際”，更是表達(dá)了徐悲鴻在民族處于危亡之際，想要振奮民族精神的強(qiáng)烈愿望。畫(huà)中所描繪的馬在形體的塑造上參用西法，十分“寫(xiě)實(shí)”，筆墨上仍注重傳統(tǒng)繪畫(huà)和書(shū)法的筆意，沉郁頓挫蒼潤(rùn)峭勁，揮寫(xiě)淋漓痛快。尤其難能可貴的是把西畫(huà)“塊面”造形之法融入其中，使畫(huà)中表現(xiàn)馬的點(diǎn)、線、面賦予“體積”的內(nèi)涵，而且用筆洗煉，毫無(wú)雕琢之痕，既具像又蓄勢(shì)，寫(xiě)實(shí)水平超群。
314
張大千 (1899-1983) 歸漁圖
設(shè)色紙本 鏡框 1981年作
鈐印：張爰、大千居士、摩耶精舍、辛酉
款識(shí)：閑釣溪漁漁滿串，旋沽村酒酒盈尊。歸來(lái)記得掛船處，秋水斜陽(yáng)樹(shù)一根。辛酉六月二十六日，吾鄉(xiāng)呂半隱先生句意。八十三叟爰。
出版：
1.《張大千書(shū)畫(huà)展覽》圖8，香港青年學(xué)藝比賽大會(huì)主辦，1984年。
2.《張大千書(shū)畫(huà)集》P12，天津人民美術(shù)出版社，1990年。
3.《張大千畫(huà)集》，天津人民美術(shù)出版社，2003年。
4.《張大千畫(huà)集》P388，北京工藝美術(shù)出版社，2005年。
5.《大千歸來(lái)·張大千書(shū)畫(huà)作品集》P249，四川美術(shù)出版社，2021年6月。
94×42.5 cm. 約3.6平尺
張大千的山水畫(huà)，無(wú)論繁密抑或簡(jiǎn)括，都體現(xiàn)出他深厚的傳統(tǒng)功力。其山水作品由早期的具象走到印象，再由印象走進(jìn)晚年的抽象，實(shí)現(xiàn)了三步跨越。早期張大千學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，以摹古入手，從清一直上溯到隋唐。葉淺予評(píng)張大千：“窮追古人之跡，窮通古人之法，最后達(dá)到窮探古人之心”。張大千57歲后雖探索潑墨潑彩法，但是對(duì)傳統(tǒng)畫(huà)法仍孜孜以求，貫穿其一生。此幅《歸漁圖》寫(xiě)呂半隱詩(shī)意。呂半隱為呂潛號(hào)。呂潛，字孔昭、石山，號(hào)半隱、耘叟，四川遂寧人，僑居江蘇泰州。明崇禎十六年（1643）進(jìn)士，明亡后不仕，以詩(shī)畫(huà)自遣。工書(shū)，能詩(shī)，擅山水、花卉。此作中山石樹(shù)木、茅屋汀渚、小草漁夫，依舊是張大千的傳統(tǒng)畫(huà)法，惟筆墨較前粗簡(jiǎn)，布局亦較空疏，但唯其簡(jiǎn)括空疏，益顯其化裁之功。張大千83 歲作此幅《歸漁圖》，是他晚年變法以后少畫(huà)的傳統(tǒng)山水，從中可以體察張大千對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)的那種心底里的情愫。
315
齊白石 (1864-1957) 紅玉
設(shè)色紙本 立軸
鈐?。糊R大
款識(shí)：紅玉。借山吟館白石老人畫(huà)。
說(shuō)明：
1.此作品為北京文物公司舊藏。
2.此作品曾介紹于1955年齊白石專(zhuān)題紀(jì)錄片中。
67×34 cm. 約2.1平尺
齊白石藝術(shù)的一個(gè)重要特色就是善于把生活中一些最普通、最平常的東西用畫(huà)筆表現(xiàn)出來(lái)，而且通過(guò)他的表現(xiàn)，往往把俗升華為雅，讓人們從平常的事物中看到藝術(shù)的魅力。畫(huà)蔬果以表文人情懷，是文人畫(huà)的傳統(tǒng)之一，齊白石也無(wú)例外的繼承了這一傳統(tǒng)。不過(guò)，與強(qiáng)調(diào)色彩清淡的文人畫(huà)大不相同的是，白石老人更善于使用民間彩繪中常用的強(qiáng)烈艷麗的重色作畫(huà)，使色調(diào)更加純化，“紅的真紅，綠的碧綠，色彩鮮明”。如此作中用濃艷的西洋紅和鮮亮的藤黃來(lái)畫(huà)蘋(píng)果，以此來(lái)配赭石加墨的籃筐。用筆準(zhǔn)確而凝練，能夠在一筆之中將質(zhì)量感、體積感、空間感盡數(shù)寫(xiě)出。這些鮮亮艷麗的色彩在畫(huà)面中大面積的運(yùn)用，給人以鮮艷得要“跳”出來(lái)的感覺(jué)，使畫(huà)面充滿生機(jī)活趣、歡快熱烈之感。這幾個(gè)蘋(píng)果自自然然的裝在籃里、擺在地上，果柄的正側(cè)、彎直、交插組合得非常巧妙自然。面對(duì)它們，如同面對(duì)田園鄉(xiāng)野、平凡生活，在不知不覺(jué)中被打動(dòng)。
317
任伯年 (1840-1896) 壽石花鳥(niǎo)
設(shè)色紙本 立軸 1881年作
鈐印：頤印
款識(shí)：星槎仁二兄大人雅屬教正。光緒辛巳冬十二月，伯年任頤。
150×40 cm. 約5.4平尺
徐邦達(dá)曾推崇兩個(gè)人為海上畫(huà)壇的領(lǐng)袖：一為趙之謙，另一個(gè)就是任伯年。山陰曾經(jīng)誕生過(guò)徐青藤、陳洪綬這樣的大家，其中陳洪綬對(duì)任伯年的影響十分巨大，任伯年不僅繼承了陳洪綬，而且青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，突破前人窠臼，創(chuàng)造性的革新發(fā)展了花鳥(niǎo)畫(huà)的技法和題材。
323
李可染 (1907-1989) 賞心喜看雨余山
設(shè)色紙本 鏡框 1987年作
鈐?。豪?、可染、河山如畫(huà)、延壽
款識(shí)：賞心喜看雨余山。一九八七年歲次丁卯秋九月登高日，可染作于師牛堂。
出版：
1.《李可染畫(huà)集》P122，外文出版社，1997年。
2.即將出版于《李可染全集》，浙江人民美術(shù)出版社。
88×52 cm. 約4.1平尺
畫(huà)面為典型的李家山水構(gòu)圖，山巒峻厚，林木蓊郁，云煙環(huán)繞。主體山川高大巍峨，頂天立地，山石的外輪廓呈幾何狀，層層推遠(yuǎn)；山左側(cè)沐浴于光照中，右側(cè)則處于陰影里，山下的樹(shù)木以重墨畫(huà)出，與山巒的陰影處連成一片；整幅以潑墨法畫(huà)出，山的背陰面是最濃重之處，山受光面、云氣是亮處，但并不突兀，水墨潑濺飛動(dòng)，一片混沌，而樹(shù)林、山脈走勢(shì)、遠(yuǎn)處峰巒通過(guò)細(xì)致的用筆強(qiáng)化，更顯生機(jī)。黑與白的強(qiáng)烈沖突，山陽(yáng)面同陰面的映襯，混沌飛動(dòng)與凝練蒼勁感最終統(tǒng)一在整體的色調(diào)中。從此圖可見(jiàn)，李可染晚年更加重視形式語(yǔ)言，筆墨的抽象表現(xiàn)力，將其與西畫(huà)中的明暗處理法相結(jié)合，作品具有奇異突兀的美感和鮮明的時(shí)代氣息。
328
齊白石 (1864-1957) 篆書(shū)七言聯(lián)
水墨紙本 立軸 1924年作
鈐印：三百石印富翁、鬼神使之非人工、白石翁、木居士
款識(shí)：叔章仁兄先生兩正，甲子冬齊璜。
釋文：朋友善書(shū)包氏訓(xùn)，夫人能畫(huà)趙家風(fēng)。
鑒藏?。毫秩觊?、家在新洲雙柳間、林汝楫藏、林汝楫寶玩
說(shuō)明：此作品為林汝楫舊藏。
出版：《中國(guó)現(xiàn)代書(shū)畫(huà)鑒定》P203，上海人民美術(shù)出版社，2006年。
127×29cm×2 約3.3平尺（每幅）
齊白石《白石印草自序》一篇，寫(xiě)于戊辰(1928) 年，序中寫(xiě)道：“余之刻印，始于二十歲以前，最初自刻名字印，友人黎松庵借以丁、黃印譜原拓本，得其門(mén)徑。后數(shù)年，得《二金蝶堂印譜》，方知老實(shí)為正，疏密自然，乃一變。再后喜《天發(fā)神讖碑》，刀法一變。再后喜《三公山碑》，篆法一變。最后喜秦權(quán)縱橫平直，一任自然，又一大變?！?/span>
335
于右任 (1879-1964) 行楷書(shū)五言聯(lián)
水墨紙本 立軸
鈐印：右任之印
款識(shí)：于右任。
釋文：開(kāi)云照四海，煉石補(bǔ)天陬。
出版：《居心無(wú)物·于右任書(shū)法精品集》P83，榮寶齋出版社，2022年7月。
237×57.2 cm.×2 約12.2平尺（每幅）
于右任精書(shū)法，有“北于”之稱(chēng)，此聯(lián)以楷體書(shū)成，粗礦豪放，楷書(shū)中見(jiàn)行書(shū)、隸書(shū)筆意，用筆已透天真顯露之跡，隱有其后來(lái)聞名于世的行、草風(fēng)格。于右任一生求變的書(shū)寫(xiě)軌跡注定賦予了他書(shū)法藝術(shù)無(wú)窮的生命力。這種生命力不僅在于書(shū)法本身，更體現(xiàn)在其博大的文化內(nèi)涵和其人格的魅力。以致于很多年來(lái)不斷地受到人們的推崇和敬仰。且這種推崇和敬仰的人群越來(lái)越廣泛?？v觀于右任生平，他從晚清反帝制、求民主開(kāi)始，在軍閥混戰(zhàn)、民不聊生的亂世中，始終保持浩然正氣，并為教育事業(yè)奔波，為書(shū)法探索而忙碌。幾十年來(lái)，于右任通過(guò)標(biāo)準(zhǔn)草書(shū)的整理、研究，積學(xué)以儲(chǔ)寶，研閱以窮照，集百家之長(zhǎng)，成自家之法。從氣格、人格、書(shū)格而論，于右任是近現(xiàn)代以來(lái)書(shū)家的至高點(diǎn)，尤其在碑體草書(shū)方面，無(wú)人超越，達(dá)到了逸品、至品。此聯(lián)每幀長(zhǎng)237cm，寬57.2cm，如此尺幅巨大的于右任墨寶，殊為難得。
338
黃賓虹 (1865-1955) 潯江紀(jì)游圖
設(shè)色紙本 立軸 1948年作
鈐印：黃賓虹
款識(shí)：荒江橫一槎，寒瘦見(jiàn)詩(shī)意。時(shí)剛春雨余，滃郁欽云氣。潯江紀(jì)游。戊子，賓翁年八十五寫(xiě)。
出版：《杭州有約·喜迎G20·西泠印社早期會(huì)員作品展》P53，西泠印社出版社，2016年。
展覽：“杭州有約·喜迎G20·西泠印社早期會(huì)員作品展”，北京、杭州，2016年8月16-10月16日。
90×48 cm. 約3.9平尺
黃賓虹早年山水天真幽淡、筆墨精秀、風(fēng)格峻爽，總體上講走的是疏淡清逸的路子，可謂“獨(dú)為清尚之風(fēng)”，是師古人之典范。晚年則一改傳統(tǒng)之習(xí)，獨(dú)創(chuàng)“平、圓、留、重、變”五種運(yùn)筆之法，并“濃、淡、破、潑、積、焦、宿”七種施墨之法的運(yùn)用愈發(fā)得心應(yīng)手、瀟灑自如，畫(huà)面厚重而深沉，渾厚華滋。此幅作品筆墨秀潤(rùn)而結(jié)構(gòu)精嚴(yán)，諸種意象安排妥貼，重巒幽谷、密林陡壑、隱舍懸瀑、岫云山徑，層次頗多，但畫(huà)面仍氣脈貫通。從技法上來(lái)看，以水墨、小青綠技法并輔留白之法，描摹云嵐、青山、古樹(shù)、幽居，積墨、破墨、漬墨、鋪水，無(wú)所不用其極，在紙上任意縱橫氤氳，呈現(xiàn)出時(shí)而特別濕潤(rùn)而濃重、時(shí)而干處發(fā)白的審美效果，而筆墨攢簇、層層深厚，入眼皆是水墨淋漓，云煙幻滅，好一派活生生的自然勝景。
339
謝稚柳 (1910-1997) 紅葉小鳥(niǎo)
設(shè)色紙本 立軸 1941年作
鈐印：阿稚、稚柳、柳白衣、問(wèn)君西游何時(shí)還
款識(shí)：只有閑禽解寂幽，未成歸計(jì)結(jié)千愁。冷楓自擅霜紅舞，不為麗人惜白頭。辛巳秋日，謝稚巴江雨夜寫(xiě)奉海秋先生法家畫(huà)教。
76×32 cm. 約2.2平尺
謝稚柳以花鳥(niǎo)畫(huà)著稱(chēng)于畫(huà)壇，紅葉山禽是其最鐘愛(ài)的題材之一。此作中瑞鳥(niǎo)停駐枝頭，樹(shù)枝用淡墨勾勒，經(jīng)霜的秋葉，殷紅如染，造型典雅而高古，線條細(xì)曲卻遒勁，設(shè)色燦爛明艷，一陣晚風(fēng)吹來(lái)，吹落了幾片枝頭的紅葉，動(dòng)感隨之而來(lái)。不失為謝稚柳花鳥(niǎo)畫(huà)的精品力作。
357
齊白石 (1864-1957) 牽牛螞蚱
設(shè)色紙本 立軸
鈐?。耗救?/p>
款識(shí)：白石。
66×33.5 cm. 約2.0平尺
白石筆下的花卉草蟲(chóng)，往往筆觸稚拙，極具情調(diào)，童趣盎然，讀之往往涌出濃濃的思鄉(xiāng)之情。齊白石定居北京后，內(nèi)心卻是“故里山花此時(shí)開(kāi)也”的思想軌跡。于是家鄉(xiāng)草木便變作他筆下的藝術(shù)素材，他還刻了“吾家衡岳山下”、“客中月光亦照家山”等表達(dá)思鄉(xiāng)之情的印章。于是，我們可以看到，齊白石一生求變，但是萬(wàn)變之下，鄉(xiāng)心伴著童心，童心念著鄉(xiāng)心，這一點(diǎn)卻始終不變。
344
張大千 (1899-1983) 寒林樓觀圖
設(shè)色紙本 立軸
鈐?。簭埓笄?/p>
款識(shí)：此《寒林樓觀》深得李咸熙遺意。秀拔中見(jiàn)混融，大是難事。爰。
說(shuō)明：此作品為文物公司舊藏。
105×42 cm. 約4.0平尺
《寒林樓觀圖》是一件不可多得的雪景山水畫(huà)作品。張大千的畫(huà)兼容南北宗、兼院體與文人畫(huà)于一體。他主張學(xué)畫(huà)從臨摹入手，縱觀他一生學(xué)畫(huà)的經(jīng)歷，從石濤入手，繼而明、元、宋、唐人的畫(huà)跡，一路上追，由近及遠(yuǎn)，由粗轉(zhuǎn)精，再由遠(yuǎn)及近，由細(xì)返粗，循環(huán)往復(fù)，樂(lè)此不疲，最終形成清麗典雅、雄放奔逸的筆墨風(fēng)格。
346
李可染 (1907-1989) 蜀山春雨圖
設(shè)色紙本 鏡心 1966年作
鈐印：可染、可染、陳言務(wù)去
款識(shí)：蜀山春雨圖。一九六六年春，可染作于從化溫泉。殿忠同志粲正，可染于羊城迎賓館。
說(shuō)明：上款人宋殿忠先生，自上世紀(jì)六十年代起即任職于東方賓館。作為當(dāng)時(shí)廣州市政府接待最高規(guī)格的賓館，許多南下的畫(huà)家大多下榻于此。李可染、謝稚柳、陳佩秋、唐云、賴(lài)少其等諸多畫(huà)家當(dāng)時(shí)幾乎都在此居住過(guò)，殿忠先生也是在此時(shí)與諸多畫(huà)家結(jié)緣。
出版：
1.《八家山水畫(huà)精選集》圖版6，集古齋有限公司，1989年。
2.《名家翰墨·李可染專(zhuān)號(hào)》第四輯P27，香港翰墨軒，1990年。
展覽：“八家山水畫(huà)展”，香港集古齋，1990年5月。
80.5×49cm. 約3.6平尺
上世紀(jì)六十年代初，隨著李可染先生于長(zhǎng)途寫(xiě)生中心靈體驗(yàn)的深化，人生歷程的豐富拓展，審美觀念也在激變演進(jìn)，非同往昔。除了早年為之神迷心醉的西湖之美，他再度為長(zhǎng)居八年之久、歷經(jīng)戰(zhàn)爭(zhēng)歲月的蜀山之美所吸引，《蜀山春雨圖》的出現(xiàn)，可以說(shuō)，蘊(yùn)含著可染山水藝術(shù)從古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)型的新觀念、新走向。他說(shuō)：“過(guò)去我曾感到西湖風(fēng)景好，但要與四川相比，卻相差很遠(yuǎn)，大異其趣?！短m亭序》稱(chēng)山陰風(fēng)景'此地有崇山峻嶺，茂林修竹’，其實(shí)這種景象在蜀地到處可見(jiàn)?！笨扇就砟辍蹲詡魈峋V》中的這段話，可以幫助我們窺見(jiàn)其探索自然美，審美觀念變遷的些許奧秘。
355
王雪濤、董壽平 竹石鴛鴦
設(shè)色紙本 立軸
鈐?。和跹?、董壽平
款識(shí)：雪濤畫(huà)花鳥(niǎo)于首都。壽平畫(huà)竹石。
180×96 cm. 約15.6平尺
王雪濤與董壽平二人私交甚篤，對(duì)中國(guó)畫(huà)學(xué)習(xí)及改進(jìn)有著同樣的追求和理想，不僅于生活上往來(lái)密切，于藝術(shù)造詣上更是交流甚歡。此幅《竹石鴛鴦》王雪濤與董壽平共同合作，右下方荷塘中鴛鴦戲水，蝴蝶翩飛，左側(cè)竹石堅(jiān)韌，雀躍靈動(dòng)，一派生機(jī)盎然之景。全作清新典雅，翰墨逸筆，雪濤畫(huà)花鳥(niǎo)，壽平畫(huà)竹石，不僅是二人友誼的見(jiàn)證，更充滿他們對(duì)藝術(shù)高遠(yuǎn)追求的熱忱之情，別富意趣。
359
齊白石 (1864-1957) 牽?；槿?/strong>
設(shè)色紙本 鏡心 1946年作
鈐印：借山翁、馬上斜陽(yáng)城下花
款識(shí)：寄萍堂上老人齊白石，丙戌八十六歲尚客京華。
102×33.5 cm. 約3.1平尺
此幅《牽?；槿浮纷饔?946 年，是齊白石八十六歲所作，集晚年紅花墨葉之風(fēng)格，布局看似簡(jiǎn)單，卻甚為巧妙，以洋紅朱彩繪花瓣，以濃淡不一的濕墨畫(huà)葉片，葉片皆作正面，牽牛皆為側(cè)面，花苞皆直若紅燭，這是局部的一致和整體氣勢(shì)的統(tǒng)一，亦是白石老人造型的特色。畫(huà)面頂端一只麻雀站立枝干，憨態(tài)可掬，天真可愛(ài)，為畫(huà)面平添無(wú)盡生趣，一派生機(jī)盎然之景。
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