胖瘦之爭歷來讓人矚目，不同于現代瘦子一手遮天，一胖毀所有，古代對豐腴之美還有一定的寬容，至少燕瘦環肥都是一種美。想想也是，對中國古代的普通人來說，溫飽還是生活的一個目標，而豐滿一般都意味著家境富足，生活優越，自然是人們都想要追求的目標。而瘦呢？除了饑餓意外，大多數時候不是生病就是憂愁。憔悴損，朱顏改，愁緒滿懷自然形容消瘦，就像下面古典君為您挑選出來的十首詩詞里說的一樣。
《鵲踏枝·誰道閑情拋擲久》
【五代】馮延巳
誰道閑情拋擲久？每到春來，惆悵還依舊。
日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦。
河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？
獨立小橋風滿袖，平林新月人歸后。
古典君：“誰道閑情拋擲久?！敝黄邆€字，卻寫得千回百轉，感情盤旋郁結。究竟是因為什么？其實并沒有明說，只是輕描淡寫地說是“閑情”而已，然而莫知其所自來的“閑情”才是最苦的，對于多情善感的詩人而言，與生俱來，與時長新。這惆悵實在讓人無法擺脫，連近乎自殘的病酒都無濟于事，只換來了銅鏡瘦顏。獨立小橋，對影成雙，何等的凄涼。“獨立”二字，已是寂寞可想，再觀其“風滿袖”三字，更是凄寒可知。愁緒滿懷，概莫如是。
《李憑箜篌引》
【唐代】李賀
吳絲蜀桐張高秋，空山凝云頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛濕寒兔。
古典君：詩鬼李賀，在中國整個詩歌史上都是特立獨行的存在。抑郁感傷、焦思苦吟是他的標志。他的筆下，盡是仙境鬼域。想象奇譎，辭采詭麗，變幻繽紛，刻意創新，悲冷凄苦，瑰美冷峭，意境詭異，韻險字奇。他修辭的奇巧，語言的奇峭盡在老魚瘦蛟鬼爪險峰等等意象之中，鬼、泣、血、死是他最常用的字眼，風格同唐朝其他詩人迥然不同。他追求奇峭虛，往往流于晦澀險怪，缺少完整的形象和連貫的情思脈絡，難于索解。但他嘔心瀝血的詩作卻常常恨血千年，傳唱不休。
《點絳唇·花信來時》
【宋代】晏幾道
花信來時，恨無人似花依舊。
又成春瘦，折斷門前柳。
天與多情，不與長相守。
分飛后，淚痕和酒，占了雙羅袖。
古典君：春回大地，群芳吐艷，本應萬物復蘇，一片欣欣向榮。可此時卻“又成春瘦”，這到底是經歷了多少憂傷？花有花信，可惜“無人似花”，正如前人“早知潮有信，嫁與弄潮兒”的傷感。天既賜予“多情”，卻又不使“相守”！這可能是掌管世界的老天與人類開的最大的一個玩笑。多情的人卻總不能長相廝守，只有酒入愁腸，淚濕青衫，卻是“舉杯消愁愁更愁”。
《蝶戀花·佳人》
【宋代】蘇軾
一顆櫻桃樊素口。不愛黃金，只愛人長久。
學畫鴉兒猶未就，眉尖已作傷春皺。
撲蝶西園隨伴走?；浠ㄩ_，漸解相思瘦。
破鏡重圓人在否，章臺折盡青青柳。
古典君：才子是愛佳人的，佳人之美，也經錦繡文章而流傳千古。這位佳人清雅秀麗，哀愁不能減其可愛，傷悲不能摧其明艷。她所追求的，不是富貴榮華的生活，卻是一個白首不分離的有情郎！只可惜最難為是相思苦，章臺柳盡，情郎最終也沒有出現?！暗朗遣幌嗨?，相思令人老。幾番費思量，還是相思好”。如此鮮妍明媚的佳人也因相思而形貌清減，“香肌瘦幾分，縷帶寬三寸”。縱有閑情學畫撲蝶，也抵不過相思難耐。
但對于瘦體會最深的應該是李清照了。作為一代婉約詞宗，早年丈夫宦游夫妻分離，中年國破家亡顛沛流離，晚年飄零江湖苦守歲月，她的一生有短暫的快樂，但大多時候都是愁緒滿懷，也因此留下了一篇篇佳作。無論是離別還是悼亡，無論是海棠還是黃花，李清照的一生都與“瘦”有關。易安居士被人稱為“三瘦詞人”，但她有關瘦的名作豈止三首，做于不同時期的以下五首就是代表：
《醉花陰·薄霧濃云愁永晝》
【宋代】李清照
薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸。
佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。
東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。
莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。
古典君：這是李清照早期作品中為數不多的傷感之作。其時李清照、趙明誠二人琴瑟和鳴，但藝術家注定憂郁，何況夫妻別離，自然愁緒滿懷?！氨§F濃云”，這種陰沉沉的天氣最使人感到愁悶難捱。。而貫穿“永晝”與“一夜”的則是“愁”、“涼”二字。深秋的節候、物態、人情，已宛然在目。佳節依舊，賞菊依舊，但人的情狀卻有所不同了：“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”。此外烘云托月，藏而不露。全詞不見一個“菊”字，但“菊”的色、香、形態卻俱現紙上。詞中多此一層轉折，吟味時多一層思考，詩的韻味也因之增厚一層。?！澳馈币痪?，實際上可以與賀鑄《青玉案》中“試問閑愁都幾許”一句相媲美，一同流芳千古。
《鳳凰臺上憶吹簫·香冷金猊》
【宋代】李清照
香冷金猊，被翻紅浪，起來慵自梳頭。
任寶奩塵滿，日上簾鉤。
生怕離懷別苦，多少事、欲說還休。
新來瘦，非干病酒，不是悲秋。
休休！這回去也，千萬遍陽關，也則難留。
念武陵人遠，煙鎖秦樓。
惟有樓前流水，應念我、終日凝眸。
凝眸處，從今又添，一段新愁。
古典君：這是李清照抒寫離愁的名篇，寫與丈夫分別時的痛苦心情，曲折婉轉，滿篇情至之語，一片肺腑之言。本是詞寫離情，卻略去了別時，只是截取了別前和別后兩個橫斷面。上片俱寫離別前情景，下篇寫盡離別后寂寞心情。詞中寫近來消瘦的原因：妙在反說正、以不答而答。不是“日日花前常病酒”也不是是“萬里悲秋常作客”，而是因為傷離惜別這種不足與旁人道的緣由。離歌唱了千千遍，終是難留，惜別之情，盼望之心，無可與語；她那凝望的眼神，無人理解。唯有樓前流水，映出她終日倚樓的身影，印下她鐘情凝望的眼神。一片宮商，凄婉哀怨。
《如夢令·昨夜雨疏風驟》
【宋代】李清照
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，卻道：“海棠依舊?！?/span>
知否？知否？
應是綠肥紅瘦。
古典君：這首詞篇幅雖短，但含蓄蘊藉，意味深長，跌宕起伏，極盡傳神之妙。有人物，有場景，還有對白，充分顯示了詞人的才華。尤其是“綠肥紅瘦”一句，更為歷代文人所激賞。本來平平常常的四個字，經詞人的搭配組合，竟顯得如此色彩鮮明、形象生動，那“紅瘦”正是表明春天的漸漸消逝，而“綠肥”正是象征著綠葉成蔭的盛夏的即將來臨。這首小詞，只有短短六句三十三言，卻層層轉折，步步深入，將惜花之情表達得搖曳多姿。這種極富概括性的語言，實在令人嘆為觀止。
《點絳唇·蹴罷秋千》
【宋代】李清照
蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。
露濃花瘦，薄汗輕衣透。
見客入來，襪刬金釵溜，和羞走。
倚門回首，卻把青梅嗅。
古典君：這首詞是李清照早期詞作，寫少女初次萌動的愛情，真實而生動。上片蕩完秋千的精神狀態，靜中見動。剪取了“蹴罷秋千”以后一剎那間的鏡頭，但仍可以想象得出少女在蕩秋千時的情景。而下片“和羞走”三字，把她此時此刻的內心感情和外部動作作了精確的描繪，更用倚門回首嗅青梅的動作寫出了這位少女嬌憨、羞澀、驚詫、惶遽、好奇以及愛戀的種種心理活動。寥寥四十一字，就刻畫了一個天真純潔、感情豐富卻又矜持的少女形象，筆墨之精湛未有匹敵。相比之下，“露濃花瘦”一句雖然精巧，但也只是錦上添花而已。
《臨江仙·梅》
【宋代】李清照
庭院深深深幾許，云窗霧閣春遲。
為誰憔悴損芳姿。
夜來清夢好，應是發南枝。
玉瘦檀輕無限恨，南樓羌管休吹。
濃香吹盡有誰知。
暖風遲日也，別到杏花肥。
古典君：這首詞以詠梅為題，用梅花暗喻詞人自己，把閨人幽獨的離思與韶華易逝的帳憫，極其高華而深至地表現了出來。起句襲用歐詞，一字不改，而又融化不澀，別具意境。以清詞寫苦思，倍增凄苦，以梅花之玉瘦，襯紅杏之憨肥，益覺鮮明生動。同時兩相映帶，還點明了時間的跨度。從早梅綻蕊直盼到杏花開遍，二十四番花信風，已吹過十一番了。春光半過，伊人未歸，花落花開，只成孤賞。難怪園中的春色，盡作愁痕。末尾以景結情，騷情雅韻，令人凄然無盡。云簇疏欞，霧迷高閣，這是何其縹緲清幽、高出塵寰的所在。
唐宋以后，詩詞漸微，元曲當道。雅致逐漸被通俗取代，而此時卻有馬致遠另發一枝，一首小令重回盛唐風范，就是下面這首《天凈沙》。
《天凈沙·秋思》
【元代】馬致遠
枯藤老樹昏鴉，
小橋流水人家，
古道西風瘦馬。
夕陽西下，
斷腸人在天涯。
古典君：這首散曲僅五句二十八字，語言極為凝練卻容量巨大，意蘊深遠，結構精巧，頓挫有致。前四句皆寫景色，景語卻都是情語，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使濃郁的秋色之中蘊含著無限凄涼悲苦的情調。眾多密集的意象來表達作者的羈旅之苦和悲秋之恨，用極其簡練的白描手法，勾勒出一由游子深秋遠行圖。前人論曲，無不推崇這首小令。此曲被譽為“秋思之祖”，元人小令的“最佳者”，雖然時間已經進入了元代，詩詞逐漸衰落，但這首小令仿佛讓人們看到了唐人的頂級絕句，深得妙境，也難怪馬致遠會被稱為“曲狀元”，如此才華確實讓人驚嘆。
編輯整理|古典君
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