詩詞講壇
淺議徐北文《濟南竹枝詞》的“詩城'筑建及其創作特征
孫春亭
徐北文先生是當代著名的文化學者，他對濟南的歷史文化頗有建樹，對詩詞聯賦也頗有硏究，一生在各個方面為我們留下了許多著作。其中《濟南竹枝詞》就是他對濟南文化的重大貢獻。他的這本書是在前人已經耕種過已經收獲過的土地上重新耕耘，而且又耕出新意，依然得到了豐碩的收獲。他的這種創作勇氣和智慧，令人贊佩。 在徐老先生仙逝十五年之際，能同朋友們一道探討他的《濟南竹枝詞》，深感榮幸。
徐老先生筆下的《濟南竹枝詞》內涵豐富，是一部百科全書。其中有山水名勝、湖光煙柳之描繪，有民俗風情、名家名作之贊美。尤其對濟南詩詞文化的開掘，對濟南本地和寓居名人名作的探索與吟詠，更是情有獨鐘、別開生面。他的竹枝詞第98首這樣寫道：才華橫溢泉三股， 字吐珠璣水一泓。 多少詩人生歷下， 泉城自古是詩城。徐老先生的這首詞是格律嚴謹的七言絕句。前兩句寫景，將趵突泉比作一個滿腹經綸的才子來描繪；而后兩句則是抒情，是他在探索、例舉了歷代名賢、分析了諸多名作之后，借此創作這首竹枝詞之機，由衷地發出了“泉城自古是詩城”的感嘆！
（一）關于'詩城'的鑄建
能筑建詩城而成為詩城的元素是多方面的，其中最為重要的是名人、名作及其詩詞的風格特征。徐老先生懷著對濟南歷史文化的深愛，勤奮好學，不斷從歷史文化寶藏中開掘尋覓，以名人名作為檁樑石料，以自己的心血智慧和泥砌筑，長期地毫不懈怠地筑建著濟南'詩城'。
1，在徐老先生的竹枝詞中，點名道姓直接贊頌歷史文化名人的就有十余首。包括李清照、辛棄疾、李攀龍、王士禎、王蘋、蒲松齡、張養浩、李開先、于慎行等人。這些歷史文化名人著作豐厚，社會影響深遠。 另外，他通過竹枝詞篇目命題，比如寫'泉'寫“柳'寫“氣”寫“風”，涉及到的有關濟南歷史文化名人就有數十個，而且對每個名賢文化背景都有不同程度的描述。在他的《齊氣》一首詞中，就涉及到漢魏期間的曹氏三父子（曹操、曹丕、曹植）和建安七子（孔融、陳琳、王粲、徐干、阮瑜、應玚、劉楨）。徐老先生說，因曹操曾出任濟南相，父子與濟南結下了緣份，推斷建安文學當以濟南為中心。建安七子中“齊魯人居四”。還引出了北宋“東州逸黨”詩人，包括濟南人范楓與同鄉李冠、李芝、賈同，以及淄川的王樵、宋誠、石延年等。 在《濟南詩派》《繡水詩風》詞作中，他還提到了濟南籍或寓居濟南的諸多詩詞大家，比如元代散曲家杜仁杰、劉敏中，“弘治四杰'李獻吉、何中默、邊貢、徐迪功等人（這里所說的“弘治”是明代弘治，指明代前'七子”中的四個詩人）。另外，他寫《七橋煙月》，簡介了宋神宗熙寧四至六年間曾鞏知齊州（今濟南）的功績與詩作；他寫《柳絮泉》，簡介了李格非與李清照父女；他寫《藉書園》，簡介了清代著名學者周永年其人；他寫《黑虎泉》涉及到明人晏璧七十二泉詩和清未小說家劉鶚的《老殘游記》等等，不勝枚舉。 從某種意義上講，如果說濟南的歷史文化名人是筑建濟南詩城的基石樑柱，他們各自的作品，尤其贊詠濟南的詩詞論說，則是濟南“詩城'的靈魂。
2，徐老先生的竹枝詞，對濟南歷史上的諸多名作予以大力推介和贊嘆。比如，他借“《北渚賦》鼎”這首詞，為今人推出并簡介了《北渚亭賦》。唐宋八大家之宋代文學家曾鞏知齊州期間，為當地百姓興修水利，于大明湖北岸修造北水門，筑建北渚亭?！氨变尽毕抵复竺骱卑??！侗变就べx》為宋人晁補之撰寫?！按速x鑄于鼎之四周。洋洋千言，珠壁輝煌“。清代大詩人王漁洋評這篇賦作曰，“吾郡遺之，唯晁無咎（晁補之，字無咎）《北渚亭賦》最為瑰麗”。 藏于臺灣故宮博物館的《鵲華秋色圖》，因畫的是濟南鵲山與華不注山一帶的風光，也就自然成為濟南人乃至全省全國文化界津津樂道的驕傲。徐老先生感悟經典，他在竹枝詞《鵲華秋色圖》中這樣寫道： 鵲華倒影兩芙蓉， 趙氏畫圖一鏡中。 怪道湖光湛湛綠， 歷山新植萬棵松。 這首詞可謂詩句優美，形象生動，寄情于景，而且具有當代氣息：湖光湛綠，是因新植松柏的影映。不僅引出了元代詩書畫大家趙孟頫'c6淙耍筆惴⒘俗約憾約媚戲綣獾腦美之情。 還有，他'舉賢不避親'，以竹枝詞推出了自己撰寫并書丹的《“歷山頌”刻石》。清代駢文大家阮元曾撰文《歷山銘》，由當時客居濟南的著名學者桂馥書丹。徐老先生的《歷山頌》，是繼《歷山銘》后又一篇駢文并序的巨作，尤其是此作撰文、書丹集他自己一身，同爐共鑄，更是令人稱頌?！稓v山頌》刻在一具形如雄雞打鳴狀的太湖石上，序文和四言詩雖然簡短，卻內涵豐厚，高度贊嘆了濟南的人文歷史。那句“多少詩人生歷下，泉城自古是詩城'的警句也閃耀其中。
3，徐老先生在歷代名賢名作中，努力探尋并確立濟南的詩風特點，以期凝聚引領詩詞創作。他在《齊氣》注釋中說，以濟南為中心的建安文學，“以地域言，則曰齊氣；以性質言，則曰逸氣”。似乎他不完全贊同二安有婉約、豪放之說，他認為“李易安有豪放處，辛幼安有婉約處”。在另一首竹枝詞《靈烏派》中，他再次強調李易安的詞有“如辛棄疾之慷慨，李攀龍之高昂，張養浩之抗言”，說李易安是“以悲天憫人之心，賦喜笑怒罵之詩”，謂“易舌不易性，易性不易舌”。 在他探索分析了諸多歷史文化名賢名作及其文化背景之后，他認為濟南傳統詩風應該是“齊氣”、'逸氣'，“慷慨任氣”。他說，“竊以為濟南詩人大都是靈烏派”。 “靈烏”二字出自《靈烏賦》。據載，范仲淹妻子病死之后，自己也得了重病。在附近為官的梅堯臣寫了一首和詩和一篇《靈烏賦》，勸說范仲淹學報喜之鳥，不要像烏鴉那樣報兇而招唾罵于里。范仲淹立即寫了同題《靈烏賦》回了梅堯臣，表示'寧鳴而死，不默而生'。《靈烏賦》中的這句“寧鳴而死，不默而生”與他在《岳陽樓記》中的“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”之語，皆為歷代仁人志士稱道，成為千古不朽的名言。 徐老先生所說的“靈烏派”，其主要特點是“慷慨之任氣，磊落使才之齊氣'。他還特別強調：'齊氣”，也作“逸氣”。他認為這才是濟南詩風的共性特點。
進而，他在《濟南詩派》一首詞中，又寫下了這樣的詩句—— 詩壇崛起濟南派， “門外野風開白蓮”。 “門外野風開白蓮”是王漁洋的名句。王漁洋論詩創“神韻”之說。可見徐老先生對王漁洋頗為贊仰。明代大詩人王象春與王漁洋先祖王象晉是兄弟關系，徐老先生也很推崇王象春。王象春曾寓居濟南大明湖南岸，在百花洲筑“問山亭”，著有《齊音》又名《濟南百詠》。徐老先生說，“歷來詠濟南風土者，當以《齊音》為冠”。 于浩繁的歷史資料中鉤沉文化名人名作，分析名人名作的風格特點，這不僅需要付出艱辛的勞動，還要有豐厚的文化修養和高尚的奉獻精神。徐老先生為濟南的'詩城'筑建，用心良苦，不懈努力，為我們做出了榜樣。我們應該秉承徐老先生的遺愿，接過徐老先生筑建“詩城'的接力棒，繼續為筑建新時代的“詩城”砌磚添瓦，努力為助力建設文化濟南做出應有的貢獻。
（二）關于徐老先生竹枝詞的創作特征
縱觀徐老先生的《濟南竹枝詞》，我以為其是傳統文化與時代氣息的相融，是豪放與婉約的相融，是典雅與通俗的相融；內容涵蓋了生活的方方面面，豐富多彩，純樸真情；尤其在創作形式上可謂別出新裁，匠心獨運。詩與注（或者說詩與文），相扶相攜，互為注腳，共同編織著作者的思想情感。比如《齊氣》一篇，詩只有4句28字，而注釋文字卻有1200余字。《齊氣》中的注釋，信息量極為豐富。時間從漢魏到宋朝到清代，人員涉及到官員、詩人、文藝評論家。在這諸多人物、事件中，徐老先生借文釋詩，而且不僅僅是注釋，更有拓展時空、深厚文化內涵的作用，讀來讓人眼界大開，如灌醍醐。
徐老先生的《濟南竹枝詞》，統篇都運用了這種創作形式。我在想：徐老先生寫這些竹枝詞是先有詩呢還是先有文？或許是'同窖共釀”吧！他的竹枝詞如同芳馨四溢的醇酒，點點滴滋潤著后學者。 這里我要強調地是，如果沒有這么多的注釋文字，我們或許對他的竹枝詞讀不大明白，也一定會得不到這么多的文史知識，得不到這么多的精神享受。
學書畫有“入古不泥古”“貴在創”之說，寫詩也概莫能外。形式應該依內容而制。規矩當與時俱進，變，才是永恒的道理。我們應為徐老先生這種詩作形式的創新點贊。
在座的都是專家學者、詩詞大咖。我只是班門弄斧。如有謬誤之處，還望大家批評指正。 謝謝朋友們！
（于2020年12月22日上午在《徐北文濟南竹枝詞?楹聯賞析會》上的發言）
孫春亭，字拱辰。國家一級文學編輯。中華詩詞學會會員，山東省書法家協會員，山東省老新協詩詞書畫研究會會長，山東省文史書畫研究會副會長。原濟南明湖詩詞學會副會長，濟南《明湖詩刊》主編。
出版有電視文學劇本集《野薔薇》，詩集《昨夜風》，散文集《歲月真情》，詩書集《孫春亭詩書藝術》，詩詞聯賦集《孫春亭詩詞聯賦選》等專著。
履行自詩自書，其詩書作品于濟南大明湖超然樓、水簾峽風景區、沂源六點水風景區、沾化古城民俗館、古貝春工業園、良友富臨大酒店、濟南明府城民俗館、江西南豐曾鞏紀念館等地均有刻木、勒石或展示。曾在濟南五龍潭公園舉辦孫春亭詠濟南新七十二泉曲書法展。
作品簡評
星漢點評楊逸明詩詞作品【摘編】
初春戲筆
楊逸明
春風帶電到江南，擊活溪流擊醒山。
閃閃繁花初點亮，毛毛細雨半吹干。
詩心漸暖飛窗外，靈感微麻顫筆端。
夢片情絲皆導體，書生自笑絕緣難。
星漢評：
此律以“戲筆”寫“初春”，重點在一個“初”字?！按猴L帶電”可謂奇之又奇。此詩用“點染”之法，亦即先點出主體重點，然后再對其細節進行詳細的渲染描寫。首句為“點”，以下各句均為“春風帶電”之“染”。詩人運用想象使平凡的事物顯得奇特，電流可以“激活溪流”、“激醒高山”、“點亮繁花”、“吹干細雨”，能使“詩心漸暖”、能使“靈感微麻”，作者（書生）“自笑絕緣難”，皆因“夢片情絲皆導體”之故也。法國的諺語說：“一切譬喻都有缺陷”。假如有的讀者硬說是“電流可以電死人”，那就是走極端的“抬杠”了。此詩頷聯重點寫視覺，頸聯寫感覺，分工明確。四聯之內，用韻天然，起承轉合，章法嚴謹，層次不亂。此詩難能者，詩中詞匯，多從自然科學中來，又與讀者不見隔膜，是為高手。這種“彗星式”的作品，不能復制，不可重復，只能在詩詞史上出現一次。這是標準的“當代詩詞”，故筆者許之為：空前絕后。
迎春漫筆
楊逸明
東風使者送溫馨，活色生香滿一汀。
雨后櫻花初表白，風前柳葉共垂青。
山多坎坷云安慰，泉有叮嚀石細聽。
清氣沐身兼漱口，約鶯邀燕誦心經。
星漢評：
這首七律，緊扣題目，句句寫“春”。擬人手法，詩詞常用。楊逸明此詩之擬人，在于“新”，在于“精”。此律與《初春戲筆》同，亦用“點染”之法?！皷|風使者”為其“點”，以下各句皆為“染”?！氨戆住倍郑袢顺Ｓ?，但用于“櫻花”，便見精警；“垂青”二字為老生常談，但言之“柳葉”，便見新意?！氨戆住睂Α按骨唷?，可稱絕對?！翱部馈睘樯街?，云來抹平，自是“安慰”；“叮嚀”為泉之聲，瀑流倚石，自有“細聽”。頷頸兩聯，“活色生香”，含量頗大。尾聯謂，春風可“清氣沐身兼漱口”，如此一番齋戒，和鶯燕同頌《心經》。《心經》有句：“無掛礙故，無有恐怖，遠離顛倒夢想，究竟涅槃?！蹦鶚?，為佛教全部修習所要達到的最高理想。筆者以為，尾聯一為遷就韻腳，二為作者心境之真實流露。以此“迎春”，恬淡立見。
酷暑夜讀書
楊逸明
天張熾熱網恢恢，我坐危樓卷帙開。
汗向五千年灑去，風從九萬里吹來。
哲人思辯飛成瀑，騷客心聲響作雷。
誰及書生一瓢飲，納涼隨處是瑤臺!
星漢評：
“劉項原來不讀書”（章碣句），不讀書，可以做皇帝；“讀書破萬卷，下筆如有神”（杜甫句），不讀書卻作不了詩人，至少作不了大詩人?！翱崾钜棺x書”，可見作者讀書之苦，讀書之勤。此律新意頻出，對仗工穩，夸張得體，自不必說，另有兩點，不可不言：一是用典不為典所用。詩中“網恢恢”、“一瓢飲”等，均是典故，但如水中著鹽，運化無跡，不見斧鑿痕。二是謹于格律不為格律所拘。改變句讀，打破讀者的聽覺疲勞，古人常為。“吞五湖三江”（黃庭堅句），“永夜角聲愁自語，中天月色好誰看”（杜甫句），均非“三字尾”之常格。這首詩中“汗向五千年灑去，風從九萬里吹來”，即屬此類。此等句法，楊詩中多有，“黃花幾萬叢經眼，白發三千丈裹頭”（《重陽登高》），句式同此詩頷聯，讀者可細心體會。
水龍吟·春雨
楊逸明
當春好雨珊珊，散絲天外來何處？瑤池仙子，灌花澆草，潑翻幾許？頓使人間，彌空垂掛，珠簾無數。引水鄉二月，江南千里，即興曲，東君譜。
今夕綠煙堪煮，沏新芽、一壺芳乳。檐聲不斷，鄉情漸醉，詩心欲舞。夢里春山，動人眉黛，更添楚楚。憶少年撐傘，彷徨雨巷，與伊人遇。
星漢評：
讀罷此詞，令人回腸蕩氣！一場普通的春雨，在作者的筆下演繹出那么多的美好畫面?！昂糜曛獣r節，當春乃發生”（杜甫句）。作者通過對春雨的想象，突破時間和空間的束縛，抒發往事的迷茫之情。春雨，是“散絲”，是“瑤池仙子”澆花草時潑漏的水，是掛在高空的“珠簾”，是司春之神譜寫的曲子。竊以為此處不減“賀梅子”之博喻。下闋看似悠閑，實則詩心激蕩。由“春山”想到“眉黛”，由“眉黛”想到“伊人”，步步遞進，合乎情理。由“瑤池仙子”過渡到“伊人”，暗示伊人之美，上下闋意脈不斷。此詞也許受到戴望舒《雨巷》的影響，但是由于時代的不同，卻沒有戴詩幻滅與痛苦。詞中“伊人”，也許是虛擬，也許是“夫子自道”，不管怎樣，所言之情，猶如春雨一樣的純凈。詞中愛情，是個老而又老的題目，但是把愛情寫得如此貼切而清雅，尚不多見。
轉載自網絡【今詩簡評】
楊逸明 1948年8月生于上海，祖籍江蘇無錫，上海師范大學中文系畢業。當過工人、教師、干部。中華詩詞學會第二屆、第三屆副會長。現為中國作家協會會員、中華詩詞學會顧問、全球漢詩總會副會長、上海詩詞學會副會長、《上海詩詞》主編。已出版詩詞選集有《飛瀑集》、《新風集》、《古韻新風》《路石集》等。
星漢 姓王，字浩之，1947年5月生，魯東阿縣人。新疆師范大學文學院教授。中華詩詞學會發起人之一，第二、三屆副會長，現為顧問；新疆詩詞學會創建者之一，現為執行會長。出版有《清代西域詩研究》《天山東望集》等20余種。
古典詩詞術語詮釋輯匯
【連載第三部分】
【閉門覓句】
相傳北宋詩人陳師道，經常閉門創作詩篇。這里一種脫離生活實際，單憑主觀想象或模擬古人典籍的錯誤傾向。金代詩人元好問在《論詩絕句三十首》中就對這種創作手法給于深刻的批評。
【悟入】
“悟入”原本佛家禪宗的用語。宋代呂本中將它引入詩歌創作和評論領域。他認為詩人必須透徹了解和掌握作詩的“活法，”，才能創作出優秀的作品，由此可見，他倡導的“悟入”，并不是禪宗南派的“頓悟”，而是必須經過刻苦的一番功夫才能做到“悟入”。
【活法】
宋代詩論學家呂本中提出的詩歌的基本法則。他在《夏均文集序》中說：“所謂活法者，規矩具備，而能出于規矩之外；變化不測，而亦不背規矩也”。這實際上就是“有定法”與“無定法”之間的辯證關系。這種關系比較符合詩歌創作的實際情況。
【葉韻】
亦稱“協韻”。宋代女詞人李清照在《論詞》中，提出了詞的葉韻的特色。認為詞在聲律上要求極為嚴格，它不但分析五音，而且“又分五聲，又分六律，又分清濁輕重”。她主要從音樂角度對詩與詞的分界作了明確的規定。
【別是一家】
宋代女詞人李清照在《詞論》中對于詞作為一種獨立的創作領域所建立的一個重要界說。它并不是單從“體”著眼，也并不只是音樂性的問題。詞與詩的分界，是內容、形式，乃至手法、作用等各個方面構成的整體的區別問題。
宋代女詞人李清照在《論詞》中提出的作詞手法的重要論點。她提出的這個論點，并不單是指“鋪陳敘事”，而是著重于詩人內心感受的展現，情景交融的內外過程，乃至思想感情的多層次的交叉復雜的變化等，總之是有關情感領域的拓展問題。這也是使詞的創作，不單純停留在“情景交融”等單一、靜止的描敘上，而是進入到動態的多變的領域。
【本色·當行】
本色，自然之色；當行，內行。前者最早見于北宋陳師道《后山詩話》；后者出于金代王若虛《滹南詩話》中所引晁無咎語。這兩者是指詩詞曲的創作都要恪守各自的基本法則，不要互相干擾，形成變體、變類。
【平淡】
宋代梅堯臣首先提出的一種詩歌創作風格。這種風格的最主要特征就在于不激越，不飛揚。詩人的深刻的思想感受，運用樸質、微婉的語言，不動聲色的表現出來。它既有排斥綺麗的一面，更主要的是否定劍拔弩張的諷喻的作用。所以，這種風格往往和詩人所要表達的思想傾向相互矛盾。
【窮而后工】
宋代歐陽修最早提出的一個詩人生活和詩歌創作關系的論述，他認為詩人的生活坎坷，理想無法實現，必然寄情山水，借景抒情，用物喻志，就有可能創作出優秀作品?！吧w世所傳詩者，多出于古窮人之辭也?！睂τ谶@種論點，也不能作形而上學的絕對性的理解。
【言志為本】
宋代詩論家張戒在《歲寒堂詩話》中提出的詩歌創作的本質的一種理解。“言志乃詩人之本意，詠物特詩人之余事?！彼饕氖前l展了傳統“詩言志”的理論，比較正確地指出了詩歌的思想內容和藝術形式的主次問題。
【意味】
宋代詩論家張戒在《歲寒堂詩話》中提出：“大抵句子中若無意味，譬之山無煙云，春無草樹，豈復可觀？”所謂“意味”，是鐘嶸提出的滋味說的一個發展。它不單著眼于詩歌作品的藝術性，而是包含著思想內容的充盈、鮮明的傾向以及藝術的感染力。
【情真】
宋代張戒在《歲寒堂詩話》中說道：“其情真、其味長、其氣勝，視《三百篇》幾于無愧。”這三者是他評論詩歌創作的三個重要標準。所謂情真，就是指詩歌中含蘊的不但是抽象的情，而是來自內心的真情。這也是必然關涉到詩人必須具有正確、鮮明的思想認識，才不會在創作中“矯情”“虛飾”。【味長】
宋代詩論家張戒所提出的詩歌構成三種要素中的一種。它是指詩歌中含蘊的思想感情，不但是“真”，而且具有一定的深度和復雜性。讀者需要經歷一個反復體會的過程，才能完整的把握詩人的意念。這里的“長”，并不是具體的度量，而是一種心理感受的深遠程度。
【氣勝】
宋代詩論家張戒所提出的詩歌構成三要素的最后一個。它是指詩歌創作中內含和外溢的氣勢。這種氣勢決定于詩人的思想認識和對客觀事物的體會的正確性和深廣度。只有能夠正確的揭示主客觀的事物的本質特征，才能具有這種氣勢。否則，只有人為的空架子而已。
【綺羅香澤之態】
宋代詞論家對于宋代的婉約派詞風的評語。胡寅在《題酒邊詞》里說：“及眉山蘇氏（指蘇軾），一洗綺羅香澤之態，擺脫綢繆宛轉之度，……”。他將婉約派單純結為“綺羅香澤之態”是片面的，因為，婉約作為一種詞風，它不單是由內容所決定，而必須從整體的形象的美學特質去把握。
【學詩如參禪】
唐代釋皎然首先提出這個主張，到宋代更為盛行。吳可《學詩詩》的起句就說：“學詩渾似學參禪?！边@種主張，排斥詩人的才、學，提倡思想上的“悟”。它雖然也揭示了詩歌創作的某些真理，可是單憑主觀的修煉，是創作不出好詩的。這些以“禪”喻“詩”的詩論家的失誤，主要的是沒有正確的理解創作和生活現實的辯證關系。
【詩家三昧】
所謂“三昧”，原是佛經中用語，音譯作“三摩地”等。意思是排除一切憂煩，最終獲得正果。我們古代文論家，將這個詞用到文藝批評上，特別是關于作者的藝術修養的造詣。精通本門文藝規律的，就稱之為得“詩家三昧”了。
【詩外功夫】
南宋詩人陸游在《示子遹》中首先提出的詩歌創作的主張。這是他針對當時詩壇的兩種傾向而提出的。一種專門從古人典籍中尋章摘句，做“點鐵成金”“奪胎換骨”的功夫；一種是一味強凋主觀的修煉。他從自身創作經歷中體會到，生活經歷和對生活的認識起著決定作用，“詩外功夫”遠比“詩內功夫”重要得多。它是第一位的、決定性的要素。
【天籟自鳴】
宋代詞人、詩論家提出的一種評論詩歌創作的標準的比喻說法。“天籟”原本是指自然界發出的音響。這里指的是詩歌創作，不襲前人，不事雕琢，自然形成。姜夔在《白石道人詩集自序》中說：“詩本無體，《三百篇》皆天籟自鳴?！彪m然他只就“體”一方面立論，但是詩歌創作的整過程也是這樣的。
【整理編撰：顧元隆 山東詩詞學會省直分會顧問】
《詞律學》課件連載
小令詞牌《畫堂春》的詞格與寫作要點導引
一：詞格淵源解析：
——畫堂春：即詠畫堂春色，取以為名。
——畫堂：唐時豪貴之家雕梁畫棟、富麗堂皇的廳堂都叫畫堂。白居易《三月三日詩》中有詩句“畫堂三月初三日，絮撲窗紗燕拂檐”。到薜能《贈韋氏歌人》中詩句“一曲新聲慘畫堂，可能心事憶周郎”?！爱嬏谩彼坪跻呀浭且环N曲調了，該曲調的名稱可能即由此來。
——另：該詞牌，因明末清初韻學家沈謙詞有“萬峰攢翠”句，故又名《萬峰攢翠》。北宋畫家王詵〔shen〕(詞名《畫堂春令》。
——詞譜，最初見世稱淮海先生的秦觀詞集《淮海居士長短句》。四十七字，前片四平韻，后片三平韻。——唯一正格。
——另有：北宋著名文學家、書法家、江西詩派開山之祖的黃庭堅在其詩詞集《山谷琴趣外篇》中的所錄《畫堂春》于兩結句各添一字，將原四字句變為五字句，為該詞譜【添字格】，視為別格：
——該詞牌：四十六、四十七、、四十八、四十九字計有正格體一闋，變體三闋：
【1】雙調四十六字，前段四句四平韻，后段四句三平韻。以謝懋《畫堂春·西風庭院雨垂垂》為代表。此詞前段第二句五字，較秦詞減一字。
【2】雙調四十八字，前段四句四平韻，后段四句三平韻。以趙長卿《畫堂春·小亭煙柳水溶溶》為代表。此詞后段第二句七字，較秦詞添一字。
【3】雙調四十九字，前段四句四平韻，后段四句三平韻。以黃庭堅《畫堂春·摩圍小隱枕蠻江》為代表。此詞前后段結句皆五字，較秦詞各添一字。張先“外湖蓮子”詞與此同。
二：《畫堂春》秦觀正格體《落紅鋪徑水平池》簡析
畫堂春·落紅鋪徑水平池 作者：北宋 秦觀
落紅鋪徑水平池，弄晴小雨霏霏。杏園憔悴杜鵑啼，無奈春歸。柳外畫樓獨上，憑欄手捻花枝，放花無語對斜暉，此恨誰知？
仄平平仄仄平平。仄平仄仄平平。
落紅鋪徑水平池。弄晴小雨霏霏。
仄平平仄仄平平。平仄平平。
杏花憔悴杜鵑啼。無奈春歸。
仄仄仄平仄仄，平平仄仄平平。
柳外畫樓獨上，憑闌手捻花枝。
仄平平仄仄平平。仄仄平平。
放花無語對斜暉。此恨誰知。
雙調47個字，上闋4句四平韻，下闋4句三平韻
現代譯文：
上闋：
落花鋪滿了園中小徑，春水溢滿了池塘。細雨霏霏，時停時下，乍晴乍陰，杏園里春殘花謝只有杜鵑鳥的聲聲哀啼，好像在無可奈何地慨嘆春天已經歸去了。
下闋：
楊柳那邊，她獨自登上了畫樓，手捻著花枝，倚靠在欄桿上。對著這引人愁思的暮春之景，她默默無語，扔掉了手中的花兒，抬頭靜靜地凝望著斜陽，她這滿心的對春光的一往情深，對美好年華的無限眷戀之情，又有誰能知曉呢？
注釋：
水平池：池塘水滿，水面與塘邊持平。弄晴：展現晴天。霏霏：雨雪密也。
作者簡介：
——秦觀（1049-1100）字太虛，又字少游，別號邗（hán）溝居士，世稱淮海先生。漢族，北宋高郵（今江蘇）人，官至太學博士，國史館編修。秦觀一 生坎坷，所寫詩詞，高古沉重，寄托身世，感人至深。
——他十五歲喪父，自幼研習經史兵書。 元豐七年（1084年）秦觀自編詩文集十卷后，蘇軾為之作書向王安石推薦，王安石稱他“有鮑、謝清新之致”。
——曾任太學博士（即國立大學的教官）、秘書省正字、國史院編修官。政治上傾向舊黨，哲宗時“新黨”執政，被貶為監處州酒稅，徙郴州，編管橫州，又徙雷州，至藤州而卒。
——他為北宋文學家、詞人，被尊為婉約派一代詞宗，宋神宗元豐八年（1085年）進士。代表作品：《鵲橋仙》《淮海集》《淮海居士長短句》。他與黃庭堅、晁補之、張耒號稱為“蘇門四學士”，頗得蘇軾賞識。
——秦觀生性豪爽，灑脫不拘，溢于文詞。因秦觀屢得名師指點，又常與同道切磋，兼之天賦才情，所以他的文學成就燦然可觀。
——秦觀生前行蹤所至之處，多有遺跡。如浙江杭州的秦少游祠，麗水的秦少游塑像、淮海先生祠、鶯花亭；青田的秦學士祠；湖南郴州三絕碑；廣西橫縣的海棠亭、醉鄉亭、淮海堂、淮海書院等。秦觀墓在無錫惠山之北粲山上，墓碑上書“秦龍圖墓”幾個大字。有秦家村、秦家大院以及省級文物保護單位古文游臺。
創作背景
宋神宗元豐五年（1082），秦觀應禮部試，落第罷歸，賦《畫堂春》。這闋詞就是他落第后心情不快之惜春之作。
——該詞描寫精美的春歸之景，以惜春之懷，發幽婉深恨之情，令人思之不盡，這闋詞即是典型的【惜春、傷懷、情恨】之作。
詞緒簡議：
——詞的上片寫春歸之景：寫殘春之景，暗寓情懷。起拍二句以“落紅”、“小雨霏霏”烘托出迷惘、傷感的意緒，繼之以“憔悴”、“無奈”點明心事，由隱而顯，由景而情，層次分明。
從落紅鋪徑、水滿池塘、小雨霏霏，到杏園花殘、杜鵑啼叫，寫來是句句【清秀柔美，深美婉約】的景語、情語。
其構緒邏輯為：
先寫飄零凋落的花瓣已經鋪滿了園間小路，池水上漲已與岸齊平了，
再寫說晴不晴，說陰不陰，小雨似在逗弄晴天一樣。
其視角為：
先【觀】：看杏園已失去了“紅杏枝頭春意鬧”的動人景色。它像一個青春逝去的女子，容顏顯得憔悴而沒有光澤了。
再【聽】：枝頭杜鵑鳥兒，傳來聲聲“不如歸去”，泣血啼喚，多么令人傷感。
——大家所知：杜牧詩有：“莫怪杏園憔悴去，滿城多少插花人”，這上闋之內蘊涵義，很可能就是化用了小杜詩意。
——作者從所見所聞之春歸的景物寫起，不用重筆，寫“落花”只是“鋪徑”，寫“水”只是“平池”，寫“小雨”只是“霏霏”，
——第三句寫“杏園”雖用了“憔悴”二字，明寫出春光之遲暮，然而“憔悴”中也仍然有著含斂的意致。
——兩拍之末，總括一句“無奈春歸”，其無可奈何之情，已在上述描寫中得到充分表現。但也只是一種“無奈”之情，而并沒有斷腸長恨的呼號，這樣的【含蓄】情抒之筆，就顯現出一種纖柔婉麗之美。
——詞的下片，側重寫人。以抒情為主。過拍“柳外畫樓獨上”二句以行為描寫來傳達孤寂、落寞的情懷，“手捻花枝”四字尤其傳神。“放花無語對斜暉”二句，一實一虛，將該詞的詞眼“恨”字徐徐推出，妙造天然。 全詞蘊藉含蓄，寄情悠遠?？芍^義蘊言中，韻流弦外，具有言盡而意無窮的余味。
其【造境】邏輯為：
首先，寫她獨自一人登上冒出柳樹枝頭的畫樓，斜倚欄桿，手捻花枝。這句的詞意化用了：馮延巳《謁金門》：中的“閑引鴛鴦香徑里，手挼紅杏蕊”的【造境】之意。
其次，緊接著又寫下一句“放花無語對斜暉”，這是神來之筆。
因為一般人寫到對花愛賞多只不過是“看花”、“插花”、“折花”、“簪花”，都是把對花的愛賞之情變成了帶有某種目的性的一種理性【文理的處理。
——然而，在這闕詞里，作者從“手捻花枝”，接以“放花無語”，又對“斜暉”，委婉含蓄，哀怨動人，充分體現了少游詞出于心性之本質的纖柔婉約的特點。
——這闋詞所寫從“手捻花枝”到“放花無語”，是如此自然，如此無意，如此不自覺，更如此不自禁，而全出于內心中一種敏銳深微的感動。
當其“捻”著花枝時，其愛花是何等深情，當其“放”卻花枝時，其惜花又是何等無奈。而“放花”之下，乃繼之以“無語”，
——正是因為此種深微細致的由愛花惜花而引起的內心中的一種幽微的感動，原不是粗糙的語言所能夠表達的。
——而又繼之以“對斜暉”三個字，便更增加了一種傷春無奈之情?！胺呕o語對斜暉”，七個字中只是極為含蓄地寫了一個“放花無語”的輕微動作，和“對斜暉”的凝立的姿態，卻隱然有一縷極深幽的哀感襲人而來。
所以繼之以“此恨誰知”，才會使人感到其中之心果然有一種難以言說的幽微之深恨。
——誠然，詞人在這一系列【構緒】鋪陳中，并沒有寫她“恨”什么。但從詞人描繪的這幅春歸圖里，分明看見她面對春歸景色，正在慨嘆春光速人易老，感傷人生離多聚少，青春白白流逝。
——全詞蘊藉含蓄，寄情悠遠。真是義蘊言中，韻流弦外，具有言盡而意無窮的余味。
三：本詞牌練筆提示：
以秦觀47字正格體《畫堂春》詞格，倚譜填制一闋：命題小令。
【1】詞題：畫堂春．沐春思落紅
【2】主題：春之思、春之悟、春之情
【3】提示：注意【審題】！該作業要以個人【情感】寄意懷思為構思基點、在【春景】、【春意】、【春情】三大立意詞緒中，寫出特定意境中的【物我】之【感人】、【寄懷】的【真情】。
2】用韻：依據范詞詞作，步韻、依韻均可?！咀赃x韻副題必須標識】。
講義摘編撰寫并主講：顧元隆
【山東詩詞學會省直分會顧問、老年大學、網絡詩詞大學講師】
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編委會主任：林建華
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主編：胡桂海
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編輯：王勤 謝洪英 王明蘭 吉洪花
