我無以用生命照亮水墨畫藝術(shù)某段歷史之抱負(fù),只希望能將一幅幅使自己心怡的心象變?yōu)榭梢暤膱D像,能給人們帶來一點(diǎn)點(diǎn)兒悅目的快樂。
——馬書林
筆酣墨暢寫精神——論馬書林的水墨戲曲主題藝術(shù)
文/范迪安
這些年來,馬書林先生的新作不斷在各種藝術(shù)展覽中亮相,讓美術(shù)界的同行和觀眾們看到了他鮮明的藝術(shù)追求和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌,他在戲曲主題創(chuàng)作上所投入的研究,尤其是在水墨語言探索上所展現(xiàn)的精神,對(duì)于我們思考水墨藝術(shù)特別是水墨寫意的當(dāng)代走向,很有啟發(fā)的意義。在改革開放時(shí)代的文化環(huán)境中,一位藝術(shù)家如何堅(jiān)守藝術(shù)創(chuàng)造的原則,又如何探尋對(duì)已有傳統(tǒng)的超越,如何在創(chuàng)作上反映時(shí)代文化的總體精神,又真實(shí)地彰顯自我的個(gè)性,是今日美術(shù)研究需要不斷分析與追尋的課題。
馬書林先生
從馬書林的藝術(shù)歷程中,可以看到一代中年藝術(shù)家所經(jīng)歷的文化變革與發(fā)展的進(jìn)程,所經(jīng)歷的中國畫的現(xiàn)代變革與當(dāng)代創(chuàng)新的特性,把他的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)放在這個(gè)大背景下進(jìn)行觀察和比照,能夠看到他在中國畫藝術(shù)上所做出的創(chuàng)造性成果。
馬書林 向天歌 絹本設(shè)色 82×202cm 1980年
依我淺識(shí),馬書林的藝術(shù)歷程和創(chuàng)造特征有三個(gè)重要特點(diǎn):一是由工到寫,追求創(chuàng)新。馬書林最初的學(xué)習(xí)研究主要是工筆繪畫,同時(shí)也包括藝術(shù)設(shè)計(jì),這些都是比較偏重于理性思維的藝術(shù)實(shí)踐。但是在后來的藝術(shù)發(fā)展中,他逐步走向?qū)懸?,并向大寫意邁進(jìn),這不是一般的專業(yè)轉(zhuǎn)型或者說藝術(shù)技巧方面的轉(zhuǎn)型,而是他更多的認(rèn)識(shí)到中國畫的文化屬性在于通過書寫性的筆墨體現(xiàn)人的精神,人的關(guān)懷,這與他的情懷與志趣也更有內(nèi)在的冥契。當(dāng)然,大寫意繪畫是中國繪畫傳統(tǒng)中最為深厚的部分,因此他也就面臨著如何超越傳統(tǒng)、走向當(dāng)代的課題。
馬書林 鵝鵝鵝 絹本設(shè)色 120×195cm 1984年
幾十年來,創(chuàng)新的理想始終貫穿在他的實(shí)踐中。他深刻認(rèn)識(shí)到:我們這個(gè)時(shí)代不僅社會(huì)經(jīng)濟(jì)要發(fā)展,更重要的是文化要有新的時(shí)代精神,而在中國畫這樣一種傳統(tǒng)的民族藝術(shù)載體和表達(dá)形式上需要有足夠的勇氣來探索創(chuàng)新,超越前人,區(qū)別他人。他從高等美術(shù)教育的教學(xué)和管理崗位到中國美術(shù)館的領(lǐng)導(dǎo)崗位,親歷著中國美術(shù)的發(fā)展,接觸了大量美術(shù)活動(dòng)現(xiàn)象,可以說有相當(dāng)?shù)囊曈X感受優(yōu)勢。他也非常注重用學(xué)術(shù)的眼光來觀察美術(shù)的發(fā)展,不僅是中國的美術(shù)發(fā)展,也包括西方現(xiàn)代藝術(shù)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展,由此形成了難能可貴的全面修養(yǎng),并且以全面的修養(yǎng)來支持自己的創(chuàng)新,在中國畫特別是在大寫意繪畫方面確立起自己的目標(biāo)。
馬書林 凈 紙本設(shè)色
馬書林 真假美猴王組圖
第二,大筆畫戲,彩墨交響。
在中國繪畫史上,戲曲題材古已有之,但以工筆為主,20世紀(jì)以來,戲曲題材特別是水墨寫意風(fēng)格的戲曲題材成為一個(gè)很重要的美術(shù)現(xiàn)象或者說是繪畫現(xiàn)象,許多前輩和同輩都著力于此,但是如何能夠在一個(gè)比較傳統(tǒng)甚至也屬于雅俗共賞的主題和題材上找到突破,他在這方面投入了極大的心力。在對(duì)待戲曲這樣一個(gè)具有濃厚的中國表意性、詩意性的藝術(shù)形式上,他努力追求中國畫的大寫意的表達(dá),堪稱“大筆畫戲”。這個(gè)“大筆”有兩方面意涵,一是堅(jiān)持了大寫意,二是堅(jiān)持大畫創(chuàng)作。
馬書林 五花洞 紙本設(shè)色 179×97cm 2010年
馬書林 包龍圖 紙本設(shè)色 2018年
雖然他也畫小品,畫小畫,但他這些年著力的是大尺幅的創(chuàng)作,這就超越了原有的戲曲人物畫的小品趣味,而更多的把它變成一種能夠表達(dá)這個(gè)時(shí)代的文化氣象,能夠表達(dá)這個(gè)時(shí)代對(duì)于文化的關(guān)切的藝術(shù)語言。在他的作品中出現(xiàn)了前所未有的一種新的戲曲主題人物氣象和格局,而這種氣象和格局體現(xiàn)了當(dāng)代文化的精神,讓人看了回腸蕩氣,感受到作品中涌發(fā)出的一種視聽交響。
馬書林 貴妃醉酒 紙本設(shè)色 181×97cm 2012年
他在繪畫中很好的把握了彩墨渾然的語言,用筆用墨淋漓盡致,很好的體現(xiàn)了大寫意的根本屬性,那就是能夠真正的抒發(fā)心靈,表現(xiàn)自己的創(chuàng)作激情,同時(shí)能留住許多只有在創(chuàng)作之際才擁有的靈感、沖動(dòng)和熱情。在這個(gè)過程中,他的許多作品可以說是既不重復(fù)他人,也不重復(fù)自己,每一幅作品都是在非常飽滿的藝術(shù)創(chuàng)作熱情下,都是在一個(gè)把表達(dá)上升為表現(xiàn)的精神性升華上,在這樣的狀態(tài)下創(chuàng)作出來的,尤其在大幅作品中,人物造型十分豐富,人物間的關(guān)系形成“戲”的結(jié)構(gòu),在這個(gè)基礎(chǔ)上突出刻劃人物的性格,體現(xiàn)形象的魅力。
馬書林 社火 紙本設(shè)色 155×470cm 2017年
第三,追求深度,表現(xiàn)性情。
一個(gè)畫家在今天要形成自己的建樹,而不僅僅形成一般的風(fēng)格,就要使自己的作品真正具備這個(gè)時(shí)代所應(yīng)該有的質(zhì)量,這需要比較全面的學(xué)習(xí)傳統(tǒng),要有很開闊的胸懷,同時(shí)要能夠真正找到學(xué)術(shù)課題,就像做研究一樣去研究問題。馬書林的研究重點(diǎn)是用筆用彩用墨以及題跋中的書法既渾然一體,又彰顯個(gè)性,這里面深度和性情形成了很好的協(xié)調(diào)平衡發(fā)展。很多畫家有時(shí)候追求了深度,但不能暢快地抒發(fā)性情,因?yàn)樯疃扔袝r(shí)候需要理性,而理性又束縛了感性,如何把學(xué)術(shù)的深度和自我的性情很好的有機(jī)的融合在一起,這需要非常好的創(chuàng)作狀態(tài),而且要有很好的學(xué)術(shù)上的修養(yǎng)、經(jīng)驗(yàn),包括技巧的支撐。
馬書林 紅蕖艷鮮圖 紙本設(shè)色 90×182cm 2017年
馬書林 太行 100×240cm 紙本設(shè)色 2015年
馬書林先生的作品既有戲曲人物,還有荷花主題,也有與他生活非常親密的小動(dòng)物。這都與他的生活感受非常密切,他善于把生活中的所見提升到一個(gè)精神性的高度來進(jìn)行表達(dá)。他的作品正如許多同行所說的,不在于畫了荷花,或者畫了京劇,或者哪個(gè)地方的戲,不在于去表達(dá)一個(gè)所謂的實(shí)的物象,而在于他的作品通幅所呈現(xiàn)出來的精神關(guān)切。我們在談戲曲人物時(shí)常講舞臺(tái)人生、戲曲人生,就是因?yàn)閼蚯械娜宋锖蛻蚯牡湫颓楣?jié)來自歷史,甚至是歷史積淀的結(jié)晶,具有濃縮的文化內(nèi)涵,鮮明的文化表征意義,這些人物和情節(jié)“千古風(fēng)流”的滄桑感引起畫家的精神共鳴,所以戲曲人物幾乎成為永恒的題材。
馬書林 亦真亦假如夢如幻 紙本設(shè)色 260×245cm 2010年
另一方面,畫的寫意和戲的寫意的對(duì)應(yīng),有一種藝術(shù)形式語言上的相通。這兩個(gè)方面都是很好的傳統(tǒng),應(yīng)該繼續(xù)堅(jiān)持。但如何把戲劇主題放在大時(shí)代的文化上來考量,來追求,也就是說如何通過戲曲人物畫不僅畫出自己的性情,自己的關(guān)切,還要畫出我們這個(gè)時(shí)代,我們這個(gè)大時(shí)代發(fā)展的總體氣象,這是一個(gè)比較難的課題。放眼當(dāng)今社會(huì),我們的生活空間何嘗不是一個(gè)大舞臺(tái),我們每個(gè)人何嘗不是舞臺(tái)上忙碌的角色?有付出、有貢獻(xiàn),也有失敗、有困苦,所以戲曲是人生,畫戲也是畫人。馬書林的戲曲人物正是緊緊抓住了表現(xiàn)人的命運(yùn)這個(gè)方向,同時(shí)解決很多技巧、形式、語言上的問題,比如他畫中吸收了民間藝術(shù)的一些造型趣味,具有比較樸實(shí),比較稚拙這種寫的特點(diǎn),又兼有西方現(xiàn)代藝術(shù)給他的啟發(fā),強(qiáng)烈、開合,具有張力,寫出新的戲曲篇章。
馬書林 新荷新運(yùn) 紙本設(shè)色 248×129cm 2017年
水墨寫意的語言突破,首先要做到筆墨的老到和筆墨的個(gè)性。但是馬書林似乎還不僅僅是以筆墨的個(gè)性為起點(diǎn),具體說來,我覺得他首先在超越其他戲曲人物表現(xiàn)方法的結(jié)構(gòu)上做了研究。一是從“情節(jié)”到“情境”的突破。許多老一輩畫家關(guān)注的重點(diǎn)是戲的情節(jié),通過人物的塑造、尤其是人物之間的動(dòng)態(tài)關(guān)系來構(gòu)成戲曲的故事,馬書林注重的是戲曲的情境,他將整個(gè)戲曲舞臺(tái)的聲、光、色這樣一個(gè)總體印象轉(zhuǎn)化成視覺語匯并形成畫面,用視覺來營造情境,由此帶動(dòng)對(duì)主題的理解。
馬書林 年年歲歲歲歲年年組畫 紙本設(shè)色 150×348cm×9 2018年
所以,他的作品超越了視覺經(jīng)驗(yàn)的局限,在整個(gè)畫面情境上體現(xiàn)了當(dāng)代的視覺屬性。第二是結(jié)構(gòu)優(yōu)先。他注重在畫面結(jié)構(gòu)上的分析和營造,整體上有一種大開大合的氣勢,其中暗含著抽象的因素,構(gòu)成的因素,他將自己綜合的感受集中起來,變?yōu)樾蹚?qiáng)的筆墨表現(xiàn)力,下筆老辣,完全是放松的甚至帶有無意識(shí)的狀態(tài),并且他很能夠把握住無意識(shí)流露出的筆痕墨跡,控制在一個(gè)整體的結(jié)構(gòu)之中,既有大開大合的整體結(jié)構(gòu),又有非常豐富變化的筆墨細(xì)節(jié),從而達(dá)到水墨寫意藝術(shù)新的高度。
馬書林 黃鶴樓 紙本設(shè)色 138×68cm 2010年
馬書林,1956年生于沈陽,曾任中國美術(shù)館常務(wù)副館長、二級(jí)教授,現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、中國畫藝委會(huì)副主任等職。其代表作品有《向天歌》《冰清》《弄春暉》等,作品多次參加國內(nèi)外大展,多件作品被人民大會(huì)堂、中國國家博物館、中國美術(shù)館、國家大劇院等專業(yè)機(jī)構(gòu)收藏;出版有《筆墨本無界——馬書林畫集》《書林畫語——馬書林中國畫作品集》及《西藏游蹤》等著作。
馬書林 禍禍 紙本設(shè)色 68×43cm 2003年
馬書林 貓與蓮蓬 紙本設(shè)色 50×59cm 2018年
馬書林 生旦凈丑 紙本設(shè)色
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