高紀洋簡介
高紀洋,男,1979年生于山東肥城,中國美術家協會會員,藝術學博士后,英國倫敦大學訪問學者。齊魯工業大學藝術學院教授,碩士研究生導師,基礎教學部主任。中國國家畫院盧禹舜工作室畫家,山東省工藝美術專業技術職務高級評審委員會專家,山東省美術設計家協會副秘書長,濟南市青年美術家協會副秘書長。
高紀洋“天光凈土”系列作品賞析
高紀洋最新創作的“天光凈土”系列山水畫,構筑了一種寧靜、幽深的山水新境界,畫面整體圖式結構、空間視角、色調氛圍營造了一種恬淡靜穆的意境,具有較強的辨識度。“天光凈土”系列作品,把現實中的山水物象,升華到“精神表現”的世界。該系列山水畫,著力于表現大自然萬籟齊鳴而又萬化歸一、萬籟無聲的“無上寂靜”,是一種智慧與美充盈的禪的境界。
《天光凈土之一》180x97cm
《天光凈土之二》68x68cm
“天光凈土”系列山水畫作品所表現的靜謐,富有哲學氣質,不染風雨,不惹塵埃,安之若素,從容不驚。觀之似聆聽舒緩的輕音樂,除卻心中浮躁之氣,賞畫如隨畫中山水云游八荒。“天光凈土”是一個理想的世界,畫家借山水來陶冶自我性情,又借筆下山水,實現物境、情境、意境的融合與升華。清雅、虛無、寂寥,直指天地之本源,大象之本真。這種至真至純的世界,是他平和淡泊的精神狀態在宣紙上的無聲流淌與自然表露。我們身處信息化時代,現世的浮華喧囂,使得人們內心時常疲憊厭倦,愈發需要一方心靈凈土,該系列山水畫,正吻合了這種心理需求和審美取向。
《天光凈土之三》46x68cm
《天光凈土之四》68x138cm
山水畫所寄寓的內涵意蘊,暗合借物述心的畫家自我人格、情緒。“天光凈土”系列的創作理念,源自弘一書風變化帶給畫家的啟發。弘一法師書法自20世紀20年代,逐漸走向嫻靜平和,清寂淡定,一步步磨掉了鋒芒,洗凈了鉛華。受此影響,高紀洋開始探索如何表現歲月無聲的玄幽之美,最終形成了“天光凈土”系列山水畫作品。天地乾坤強勁的生命律動,歸化為無邊的悠遠寧靜,生命以柔和的姿影回到了安詳優雅。
《天光凈土之五》46x68cm
《天光凈土之六》140x70cm
“天光凈土”系列作品,錯落起伏的山巒、平澈如鏡的湖面、悠遠沉靜的天空,讓人仿佛行走在超現實的彼岸,與另一個自我在鏡像的世界里游移同行。這是高紀洋作為生命個體和山水畫家,心追日月盈昃,神接六合八荒,作出的心象繪畫,也是畫家多年藝術修養的體現。畫面書卷氣是由內至外散發出的自然氣息,是讀萬卷書后凝結成的儒雅氣質的外在流露,給人不驕不躁,不亢不卑之感。作為書畫家群體里為數不多的博士后,“天光凈土”系列作品,是畫家自身文化修養的自然體現。
《天光凈土之七》68x68cm
《天光凈土之八》68x68cm
現代人對繪畫形式的追求,繪畫語言的探索,某種意義上已成了現代藝術存在的終極價值,中國山水畫也不例外。人的心靈感覺和想象能力是無窮的,表現方法的探求、表現意識的轉換在當代文化語境下具有無限可能。高紀洋的“天光凈土”系列,也是他留學歐洲,浸潤于西方現代藝術中心——倫敦的一大收獲。格拉斯哥學派、德國青年風格和維也納分離派突破了傳統藝術的樊籠,在繪畫和設計中引入直線,成為藝術現代性的最重要特征之一。高紀洋的“天光凈土”系列作品,同樣在山水畫中引入了大量直線,強化了畫面形式感,表現出較強現代性。他在畫面中還突破了傳統構圖程式,對山水畫各要素做平面化處理,在此基礎上構筑一種新的空間感。
《天光凈土之九》46x68cm
《天光凈土之十》68x68cm
“天光凈土”系列作品,呈現出強烈的個性化圖式,而視覺圖式的個性化,往往是畫家成熟的標志,這種圖式形成于國家畫院盧禹舜工作室研修期間。導師盧禹舜先生“澄懷觀道”的創作理念,“八荒通神”蒼茫幽冥的洪荒神秘景象,推動高紀洋藝術創作觀念的巨變,促成了他“天光凈土”系列作品的產生。他通過線的堆疊分割畫面,形成豐富細膩的節奏韻律,又通過皴擦積染出層疊交錯的山巒,期間屋舍、山澗、溪水、花木錯落,飛瀑直入平靜湖面,高底遠近層次分明,營構出山重水復的幽深空間。畫面群峰聳峙的山巒與開闊平曠的幽谷相映成趣。“天光凈土”系列作品選用了中國傳統五行觀下的“五色”,通過十遍以上的通染,達到深邃悠遠的視覺效果,幻化出無窮的空無與寂靜。
《天光凈土之十一》68x68cm
《天光凈土之十二》68x68cm
作為一位勤于思考,又對中西藝術、哲學有著較為獨特認識的青年畫家,高紀洋以“天光凈土”系列作品,開創了一個良好的開端。相信在不久的將來,他通過自己的扎實嚴謹的創作態度,孜孜不倦的好學精神,一定會有較大的潛力,創作出更多體現時代精神的優秀作品。
《天光凈土之十三》140x70cm
《天光凈土之十四》140x70cm
《天光凈土之十五》68x68cm
《天光凈土之十六》140x70cm