在古代，馬可謂是征戰沙場的利器，成吉思汗憑借銳不可當的鐵騎，橫掃了亞歐大陸；馬上皇帝唐太宗，更是將生前的六匹愛馬刻在陵寢之中，這便是赫赫有名的“昭陵六駿”。對于文人而言，雖不能縱馬疆場，但是騎馬卻能彰顯個人文雅豪邁的氣質和愜意瀟灑的情懷。人與馬的關系日益密切，于是，馬便成了歌頌描繪的對象。
唐韓幹《相馬圖》
唐韓幹《照夜白圖》
唐朝韓斡極其善于畫馬，他畫馬一改前人臨摹的習慣，將注意力放在對馬的實際觀察之中，經常出入馬廄，細心揣摩馬的生活習性，以求做到真正的形神兼備。當時唐玄宗讓韓幹拜畫馬名家陳閎為師，韓幹推辭不受，說：“臣自有師，陛下內廄之馬，皆臣師也。”韓幹堅持寫生畫馬，堅持以真馬為師，遍繪宮中及諸王府之名馬，對馬的識別和判斷甚至達到了相馬名師九方皋、伯樂的程度。韓幹所畫之馬體態健壯，威猛高大，神情動作惟妙惟肖。大文豪蘇軾極為推崇，稱其為“畫馬真是馬”。韓幹流傳下來的畫馬名作有《照夜白圖》、《牧馬圖》、《神駿圖》、《相馬圖》等。
北宋李公麟《五馬圖》（局部）
北宋的李公麟也是一位畫馬能手，蘇軾稱贊他：“龍眠胸中有千駟，不惟畫肉兼畫骨”。李公麟擅長以白描作畫，代表之作《五馬圖》，運用精簡的線條細膩勾勒，靈活自然，且只著以清淡平麗的色彩為輔，將馬的一舉一動描繪地精妙傳神，逼真至極。他所畫鞍馬，也成為了后世臨摹學習的范本。
趙孟頫《進馬圖》
元趙孟頫《人騎圖》
元代書畫大家趙孟頫以文人筆墨開創了畫馬新風。他繼承了唐人畫馬雄健威武、英姿勃發的造型，同時又注入了文人的筆墨情懷，于粗獷豪邁之中，流露出閑適散逸的意趣或者壯志情懷。他自詡為千里馬，希望大展抱負，造福天下，可惜元廷并不重用他。趙孟頫心中也是十分郁悶苦惱，宛若和平時代的槽廄中千里馬，只能充當“太平盛世”的車衛儀仗，“老向天閑無戰功”而已。這份壯志難酬的積郁心情，也唯有在作品之中宣泄出來了。他的《浴馬圖》、《人騎圖》、《奚官調馬圖》、《秋郊飲馬圖》等，便隱晦地表達了郁郁不得志的自我哀嘆之情。
清郎世寧《臥馬圖》
清郎世寧《百駿圖》（局部）
清代的郎世寧可謂是當時畫馬的絕頂高手和權威人物，他將西方技法與中國筆墨巧妙的融合在一起，形成了“中西合璧”式的繪畫風格。他從西方透視及解剖的繪畫視角出發，注重畫面的明暗關系，筆下之馬肌肉骨骼十分突出，有著強大的力量感，生動形象，栩栩如生。在畫壇上，當真是獨樹一幟。所作《百駿圖》場景宏大，千姿百態的駿馬在山林之中，或臥或躺，或站立，或奔跑，狀貌各異，讓人感覺仿佛自然真馬活躍在眼前。《百駿圖》現今藏于臺北故宮博物院，也是當世十大名畫之一。
近代徐悲鴻《奔馬圖》
近代徐悲鴻《八駿圖》
近現代繪畫大師徐悲鴻所畫奔馬，也是獨步超群，有著“筆下千騎凡馬空”之美譽。他大膽變革國畫筆墨技法，融入了西方的繪畫表現方式，一掃畫壇摹古之風。他所畫奔馬，筋骨飽滿，姿態鮮活，氣勢雄強，有著催人向上的精神力量。以周穆王八匹駿馬為原型題材而創作的《八駿圖》，是徐悲鴻畫馬的經典之作，八匹駿馬馳騁在曠野之上，身姿矯健，神情動作自然靈動，充滿昂揚的活力，體現了徐悲鴻畫馬的超高水準。
縱觀古今名家大師畫馬手筆，都有著與眾不同的繪畫風格，以自我獨特的視角和方式表現馬的雄姿與健美。個性是創作的靈魂，臨摹、借鑒只是學習的一個過程，切莫做他人的影子。國畫藝術“師古人”是提升畫技和筆墨理解力的重要途徑，這是來自傳統的饋贈，但千萬不要舍本追末，丟掉自己的藝術個性。
作者：道無為
