作為北京故宮的“香港分店”，香港故宮的規模其實不大，許多展品也都是直接從北京故宮運送而來，有的輪流展出，大部分會常駐。
到了最期待的3號陶瓷展廳之后，卻驚喜地發現，中國瓷器最矚目的代表作品，幾乎都囊括在內。
香港故宮文化博物館陶瓷展覽進入第三部分呈現了明清時期御窯的藏品。根據景德鎮的考古發現以及清宮檔案的研究，可以發現御用瓷器擁有絕對嚴格的品控制度且等級森嚴。
明永樂年間，在不同窯廠燒制的梅瓶雖釉色不同，但其形制是統一，這讓研究者相信當時的朝廷一定給各窯廠提供了有圖可依的官樣，另一個證明是在清宮檔案中存有官樣記錄和黃單。
作為御窯，其燒制的產品專供皇家，因而有嚴格的落選制度。根據文獻記載，燒造御用瓷器的成品率極低，明代大約為十分之一，清代也僅提高到三分之一。落選的御窯瓷器或因釉色、彩料發色、紋樣、器型等原因而遭到就地銷毀、掩埋，以達到御用瓷器的品控效果。
01
清乾隆 粉彩
粉彩本來是創燒于康熙時期，到了雍正為極盛。香港故宮沒有展出雍正粉彩的代表作，那份獨有的偏文人式的素雅。等到了乾隆的粉彩，那就是真正的熱熱鬧鬧、富麗堂皇了。
圖丨清乾隆粉彩九桃天球瓶
乾隆時期，粉彩燒得更多，而且往往喜歡燒大件，畫面也變得更滿，很符合乾隆熱衷喧鬧喜慶的性格。
像這件粉彩九桃天球瓶的體量就很大，轉角一看，嚯，單獨展柜都快擠滿了。上面畫滿了春花秋實，特別是碩大的桃子，色彩飽滿，栩栩如生。
圖丨清乾隆粉彩九桃天球瓶
另外一件粉彩云蝠紋葫蘆瓶，也極其高大。
瓶身上用粉彩畫出的蝙蝠精細美麗，翅膀張開時，有種楓葉翩飛的浪漫感，幾乎把天空都遮住了，只留出一些藍色的間隙，真正是“洪福齊天”。
圖丨清乾隆粉彩云蝠紋葫蘆瓶
盛世之中，人心里的樂觀和自豪是掩不住的，真正滿溢的快樂，也是假裝不來的。
圖丨清乾隆粉彩云蝠紋葫蘆瓶
02
清雍正 紅釉
清朝的皇帝很愛燒紅釉，特別是康雍乾時期，燒出了許多經典的釉色，聽名字就很美麗，譬如郎紅、豇豆紅、胭脂紅、祭紅、珊瑚紅……
如果要論最粉嫩的紅釉，非雍正的胭脂紅莫屬。
圖丨清雍正胭脂水釉盤
就像這件雍正胭脂水釉盤，因為在釉料中加入了微量的黃金，釉色看起來軟軟的、粉粉的，連釉色名都干脆叫“胭脂水”了。
迎著燈光看過去，果然好像水面閃著點點金光，溫軟了一整個胭脂色的春天。
忍不住想到《甄嬛傳》中四郎吐槽的，“粉色嬌嫩，你今年幾歲？”誰又能想到，一向嚴苛暴戾的雍正帝，會有這么少女心的春天啊！
圖丨清雍正胭脂水釉盤
而另一件祭紅釉粉彩梅瓶，釉面是偏暗啞的祭紅色，顯得低調沉穩了很多。
哪怕上面用粉彩畫著熱鬧的梅竹圖，依然掩蓋不了那種冷靜的氛圍。嗯，果然還是那個熟悉的雍正。
其實美本來就是多樣性的，可以很活潑靈動，也可以很寧靜克制。
圖丨清雍正祭紅釉粉彩梅竹圖梅瓶
03
清康熙 青花
其實香港故宮陶瓷展廳一入門，最先看到的應該是這套青花十二月花神杯，是康熙時期皇宮中使用的酒杯。
都說“康熙青花獨步天下”，青花的藍色甚至被稱為“翠毛藍”，嬌脆艷麗、卻又濃淡分明。
圖丨清康熙青花十二月花神杯
從這套花神杯的圖案中就能看到，每只杯子薄如蟬翼，分別繪著十二個月的代表花神，畫面疏淡，顏色清亮，文人氣十足。
《鹿鼎記》中，韋小寶和康熙皇帝在皇宮中稱兄道弟、把盞言歡時，卻不一定使用過它們。因為這是康熙后期才會出現的作品。
圖丨清康熙青花十二月花神杯
年輕時康熙要忙著除鰲拜、定三藩，哪有心思這么詩情畫意？等到晚年，國家安定了，才想用青花來承載一份平心靜氣。
人生便是這樣，與其緊繃一輩子，不如在合適的時候放松下來，回歸生命中最松弛的狀態。
04
明永樂 甜白釉
明代永樂時期，還有另一種經典的陶瓷釉色，永樂甜白。
其實一直以來，想燒白瓷不難，但是想把白瓷燒好，燒得純凈，那就很難了。瓷器的釉色越單純，越考驗功力。
從唐代的邢窯白、到宋金的定窯白，馬未都認為，永樂甜白才是古代白瓷的頂峰。
圖丨明永樂甜白釉僧帽壺
香港故宮目前展出的是一件著名的永樂甜白釉僧帽壺。在3號瓷器展廳的入口處，當你看到了汝窯，一定就會被旁邊這只僧帽壺吸引住目光。
它在展廳右邊靠墻一側，也擁有自己的獨立展柜，足以看出高貴地位。
圖丨明永樂甜白釉僧帽壺
而這種釉色為什么叫“甜白”？
因為它只在景德鎮高嶺土上施透明釉燒制，擺脫了一切雜質，只剩“白里透白”，膚如凝脂，讓人一看就覺得心里甜甜的，像吃了白砂糖一樣，甜而不膩，輕盈愉悅。
中國人追求的美，從來不是外在的，而是內心最真實的感受。
圖丨明永樂甜白釉僧帽壺
05
明永樂 紅釉
不知道你有沒有發現？前面我們提到的瓷器，要么是青色、要么是白色，幾乎都沒有真正意義上的紅色釉。
瓷器上鮮艷奪目的紅，是從元代開始、并在明代發揚光大的。依然是那個能干的永樂帝，燒制出了純凈透亮的“鮮紅釉”。
圖丨明永樂鮮紅釉盤
馬未都說他是因為登基不正，才花費大量人力物力去燒紅，為遷都后的故宮增添喜色。
確實，這一抹紅釉太亮眼了。像這只鮮紅釉盤，在口沿的一圈“燈草口”白邊的映襯下，紅得充分，紅得嬌媚；
圖丨明永樂鮮紅釉盤
還有這只鮮紅釉高足碗，哪怕是用1300度的高溫來燒制紅銅，釉面幾乎沒有什么裂紋，內外都勻凈完美，鮮艷濃郁，成為后世追逐的高峰。
圖丨明永樂鮮紅釉高足碗
是啊，沒有人會不愛這一抹紅，就像沒人不愛自己的日子紅紅火火、敞敞亮亮。
圖丨明永樂鮮紅釉高足碗
06
明永樂 青花
香港故宮沒有什么元代的瓷器，宋金之后，就到最鼎盛的明代永樂盛世了。
永樂帝，是朱元璋的四兒子。《倚天屠龍記》里面的朱元璋，起初只是明教里的小角色，十幾年之后，他卻打下了一片江山，建立明朝。兒子朱棣不甘心當王爺，最終造反成為了永樂皇帝。
圖丨明永樂青花一把蓮紋盤，連文堂捐贈，香港故宮藏品
都說是因為心虛，他才讓鄭和下西洋，秘密搜尋建文帝。鄭和從國外帶回了許多珍貴的珠寶、礦石，其中一種鈷礦，便是讓永樂青花大放異彩的“蘇麻離青”。
從這件明永樂青花一把蓮紋盤就能看到，用蘇麻離青燒出的青花，色澤幽藍艷麗，釉面還會錯落一些散暈斑點，渲染出中國審美中最高級的朦朧感。
圖丨明永樂青花一把蓮紋盤，連文堂捐贈，香港故宮藏品
香港故宮的永樂青花非常豐富，除此之外，還有青花云龍紋盤，飛龍兇猛騰空，力量十足；
圖丨明永樂青花云龍紋盤
青花龍穿花紋扁壺，更是一派勃勃生機，極具大明氣勢；
圖丨明永樂青花龍穿花紋扁壺
青花折枝花果紋執壺，果實飽滿，枝蔓靈動，怎么看都是物豐人和的好氣象，讓人的心里都跟著暖了起來。
圖丨明永樂青花折枝花果紋執壺
趁時光正好，開始今年的香港尋寶之旅吧。花半個下午的時間，走遍香港故宮的陶瓷展。
