2016 年初，國際藝術網站 Artnet 公布去年 12 月「全球藝術家關鍵字搜尋排行榜 300 大」，一瞧 2015 年底哪位藝術家，最受到全球網民青睞。
英國街頭藝術家班克斯（Banksy）2015 下半年穩固冠軍寶座，美國普普藝術大師安迪沃荷（Andy Warhol）與日本攝影藝術家荒木經惟（Nobuyoshi Araki）則緊追在后，分別排行第2 、第3。
除荒木經惟外，12 月還有其他 3 位攝影藝術家入榜。德國時尚攝影師漢姆特．紐頓（Helmut Newton）名列第 4、美國女攝影師伍德曼（Francesca Woodman）排行第 6、美國攝影藝術家麥可?德維克(Michael Dweck)則拿下第 8 名。
值得一提的是，美國藝術家表現亮眼。入榜前10 名的藝術家還有普普藝術家李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）、1980 年代表現主義藝術家尚米榭?巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）與涂鴉藝術家凱斯?哈林(Keith Haring) 。
日本攝影藝術家荒木經惟。圖/取自The Asahi Shimbun。
涂黑作品右半部 象征看不到的右眼
荒木經惟生于 1940 年，是日本當代最知名也是創作量最豐富的攝影師之一，至今已出版超過 400 本攝影集。荒木經惟拍攝的主題大多圍繞女體、性愛與死亡，對他而言性與死亡并存，沒有性的渴求，死亡的威脅就不存在。
但 2013 年，他因癌癥導致右眼失明后，創作手法也逐漸轉變。他開始將拍攝花卉、天空、女體的照片一分為二，再重新拼貼，仿佛構成一則新的故事，或直接把作品右半部份涂成黑色，象征自己再也看不到事物的右眼。
而與女性相關的作品，荒木經惟通常以身體、臉部、陰戶做為中心分割。像《結界》系列作品之一，有位穿著紅色和服的女性被懸吊在空中、露出私密部位，與鮮艷的花朵拼貼在一起，巧妙連結女性身體之美與花朵盛開的意象。
「面對死亡來臨，我并不想要自己接近它，但也不會回避它的到來，你只需要一笑而過。」荒木經惟雖然右眼失明，卻沒有放棄攝影，反而樂觀面對病痛，更積極創作，他曾說，攝影就是人生。
荒木經惟《結界》。圖/取自亦安畫廊。
荒木經惟早期強調「私寫真」（私攝影）的概念，認為攝影應取材于自身經驗。他說：「當我們拿起相機，不帶感情、愛情、人情等情感，以客觀的角度來拍攝，這就不是身為人類該做的事了。因此，私寫真很好，完全沒有私情的照片是不行的?！?/span>
1970 年，他曾自費出版第一本攝影集《感傷之旅》（センチメンタルな旅），紀錄他與妻子陽子的蜜月旅行，包含兩人做愛的過程、陽子裸身在各種空間的靜態照。而陽子蜷縮于漂蕩木舟的照片，表達人去除外在束縛的自然狀態，也成為荒木經惟的經典作品。
數年來，荒木經惟出版多本「私寫真」攝影集，除了記錄與妻子的性愛生活外，還有對其他女體的迷戀，呈現他對性的好奇、熱情與疑問，例如以花朵與女性陰部為題材的「花陰」系列，以及用繩索捆綁女體的「緊縛」系列。
荒木經惟，1970 攝影集《感傷之旅》。圖/取自Trans-Asia Photography Review。
