在電影院觀看完《寒戰2》，總覺得缺了點啥，回去又重溫了香港警匪片的經典《英雄本色》，還是30年前的老片更值得回味。這么多年，香港電影幾經變遷，如今只有警匪片這個類型還在延續，寒戰號稱無間道之后最好的警匪片，雖然在題材和內涵上求新求變，但是卻沒有了老港片的風骨，少了點黃金時代的精氣神兒。
香港警匪片的變遷
香港電影的黃金年代，新人輩出，流派紛呈，迸發出了無限的想象力和無窮的生命力，時人稱之為“盡皆癲狂，盡皆過火”，這句話包含了兩層意思，你可以把它當做是一種批評，因為港片多荒誕不經；也可以理解成一種贊揚，因為雜糅爛燉的港片創意無限，但不管如何，那個時候的香港電影獨具特色，無論是數量還是質量都達到了相當的高度，其中最成功的類型片有三種，分別是喜劇片、功夫（武俠）片和警匪（黑幫）片。喜劇片具有很好的減壓效果，往往是人們去電影院消遣娛樂的第一選擇，功夫片勝在火爆的場面，極大滿足了人們對于視覺奇觀的刺激追求，而警匪片則是以情動人，用跌宕起伏的劇情吸引人。這三類電影的代表人物分別是周星馳、成龍和周潤發，號稱“雙周一成”，是最有票房保證的代名詞，壟斷了香港電影黃金年代所有票房冠軍。
別的不論，單說下香港警匪片。雖然以“曹探長”聞名的曹達華在香港電影早期老粵語片里面出演過一些偵探片，但那還算不上警匪片。后來成龍的經典《警察故事》雖然也是警察題材，但電影類型還是我們熟悉的成龍式的功夫喜劇片。香港警匪片的開山之作當推1986年的《英雄本色》，正是港片黃金年代開啟之時，最終取得3465萬，打破之前票房紀錄。當時還是票房毒藥，拍一部票房撲街一部的周潤發，憑借此片咸魚翻身，一舉奠定了此后的票房之王地位。此后，他在吳宇森的《喋血雙雄》、《縱橫四海》以及林嶺東的《監獄風云》等片中，繼續出色地塑造了一系列有情有義的經典形象，成為香港電影黃金年代警匪片的經典。
90年代后期，港片衰落，香港電影人精英紛紛出走，周潤發和后來的成龍等人去好萊塢打拼，并隨后轉戰內陸，周星馳和徐克等人則逐步將重心轉移到內陸，從此香港電影的黃金時代徹底結束了。后黃金時代的香港電影，電影制作數量和票房產出一再下滑，2002年一部救市之作《無間道》橫空出世，票房5504萬，是當年本土片票房冠軍。香港警匪片以無間道系列為標志，風格從此改變。導演劉偉強之前是靠古惑仔系列成名，同樣也是警匪片，但古惑仔就是很傳統的江湖義氣警匪片。
受無間道系列鼓舞，香港電影在新千年前后又出現了一波小高潮，但在電影類型方面，除了周星馳、甄子丹偶有新作，喜劇片和動作片都幾乎消失不見，只有警匪片類型還在延續。除了劉偉強和搭檔麥兆輝陸續推出的《傷城》、《竊聽風云》之外，最有影響力的要屬銀河印象杜琪峰出品的一系列電影，劉德華正是憑借《暗戰》第一次獲得金像獎影帝。
此后合拍片逐漸成為潮流，本土港片繼續萎靡，2007年香港本土電影年產量已不足50部，票房只有2億出頭，基本只相當于巔峰時期的十分之一。能夠顯示港片未死的，就只有近些年陸續出現的警匪片了。2012年《寒戰》上映，票房4280萬，年度本土電影冠軍。并再次帶熱了新一輪警匪片，包括《風暴》、《赤道》，已經前不久剛上映的《三人行》。
英雄本色、無間道、寒戰，三部電影，三次年度票房冠軍，代表了香港警匪片的變遷。
從快意恩仇到迷茫人生
從《英雄本色》，到《無間道》開始求新求變，然后到《寒戰》又是一變，這構成了香港警匪片的脈絡變化。
那么，具體都有哪些變了呢？
首先，是故事主題的變化。周潤發時代的警匪片，是古典警匪片，更像是武俠江湖，熱血兄弟、肝膽義氣，激情迸發，用他的經典臺詞來說，就是“我等了三年，就是要等一個機會，我不是證明我有多了不起，我是證明我失去的一定要親手拿回來。”這句話快意恩仇，充滿了不服就干的勁頭，可謂酣暢淋漓，配合他所塑造的人物形象，就是夠酷，夠帥，吊炸天。而后期的警匪片則是在警匪對抗中展現復雜的人生，用《無間道》里面梁朝偉的經典臺詞來說，就是“說好三年的,三年之后又三年,三年之后又三年!快十年了大哥!”這句話包含了說不盡的委屈和無奈，正是對影片臥底人生，黑白不分，永墮無間地獄主題的深刻寫照。
