來源：同相；作者：梁湘梓
可能誰也不曾想到，坐了多年冷板凳的文化綜藝經過了2017年的火爆，于2018年初就進入到了3.0階段。無論是國家政策的扶持，還是出于一種“跟風”的心理，詩詞、成語、漢字成為了文化綜藝的主要題材類型，而表現形式無外乎以競技與朗讀為主。只不過發展到3.0階段，文化綜藝必然需要更多元的創意與表現形式，去接近其期待的詩與遠方。
2018年的綜藝節目開場，文化綜藝仍然表現搶眼。《國家寶藏》成為文化綜藝的又一準爆款，還有《一路書香》《信·中國》的開播無不又豐富著文化綜藝的類型。可以說，文化綜藝依舊邁入了嶄新的3.0階段。
回望過去一年，文化綜藝的“突然”崛起無不引起了許多人的注意：那一年，《中國詩詞大會2》領跑著當年的春節檔；《見字如面》則以臺帶網，火爆熒屏；之后的《朗讀者》又迅速升溫，搶占話題。就這樣，文化綜藝進入到1.0階段。
隨后，經過大量的“復制粘貼”，諸如《閱讀·閱美》《詩書中華》《漢字風云會》等文化綜藝如雨后春筍般的冒了出來，可以說在2.0階段，詩詞、漢字與成語成為絕對的主角，而節目的表現形式無外乎就是競技與朗誦。
于是，雖然這些文化綜藝彌補了電視娛樂中不斷缺席著的文化屬性，使得文化傳播進一步市場化，但是大量同質化的節目卻也使得文化綜藝失去了1.0般的色彩。
因此，發展到3.0階段的“這屆文化綜藝”，真的能更接近其心中所期待的詩與遠方嗎？
一 文化綜藝的潛在市場：誰說年輕人就膚淺了？
其實，要談論3.0階段的文化綜藝是否可以更加接近詩與遠方，最為核心的一個問題是需要判斷文化綜藝的市場到底有多大。從文化綜藝在中國的發展狀況來看，其一直是以一種“斷裂”式的方式發展著。
新世紀初的《走近科學》以強烈的理性色彩表達著中國科技進步的事實，只不過當時的這種節目還是不夠大眾化，看起來頗有點過于嚴肅的意味；而后為了向主流觀眾靠攏，《百家講壇》的出現塑造了一批“電視學者”，甚至這些學者們還被“偶像化”，“于丹熱”等等就是典型代表。
只不過這樣的一種方式，在讓知識流行起來的同時，似乎也消解著文化本身的儀式性，加上對于學者們過于娛樂化的形象塑造，也使得觀眾對其研究的嚴謹性產生了質疑。漸漸地，《百家講壇》退出歷史的舞臺，直到近年來《漢字英雄》《中國詩詞大會》的出現，則又讓文化綜藝“活了”起來。
而文化綜藝這種“斷代”式的發展歷程，足以表明文化綜藝并非2017年“突如而來”的節目類型，只不過受限于種種原因，它的影響力始終沒有形成規模，2017年《中國詩詞大會2》《見字如面》《朗讀者》的接連出現，才真正形成了某種“文化現象”。
而正是這一次的“崛起”，讓人看到了目前受眾們的文化滿足相較于過剩的娛樂滿足而言，是一種稀缺資源，文化綜藝在與受眾保持著一定距離感的同時，也為之帶來天然的好奇心和敬畏感。這也就可以解釋為何文化綜藝即使總是斷斷續續的發展，但也形成了幾度發展高潮，并且還進入到了3.0階段。
尤其是對于年輕觀眾而言，從2017年紀錄片《我在故宮修文物》《航拍中國》在B站的走紅，加上2018年《國家寶藏》同樣的B站火爆，會發現年輕觀眾并非是一群“娛樂至死”的“無知群體”，相反他們表現出來了出乎意料的對于中國傳統文化的興趣。
由此，文化綜藝更有繼續做下去的必要，起碼龐大的年輕市場就是文化綜藝的潛在市場。只不過接下來需要思考的議題是，如何更好地讓文化綜藝持續發展下去？
二 3.0時期的文化綜藝，保持持續的“培育”是關鍵
對于文化綜藝而言，從此前的乏人問津到門庭若市，可以說去年文化綜藝的崛起尚且只是一個開端。接下來，如何避免過去的“短時燃燒”而進入一個持續穩定的“培育”期是關鍵，如果說不能堅持過成長帶來的陣痛，衰敗也不過在一瞬之間，此前的《百家講壇》就是例子。
而文化綜藝的持續發展顯然離不開文化與觀眾之間保持著的某種“強聯系”，即文化綜藝想要持續發展，不能忽視節目對于觀眾的“養成”。顯然，這是文化綜藝即使發展到了3.0階段都還需要繼續深耕的問題。
簡單來說，目前文化綜藝的制作邏輯是“節目制作方在思考觀眾需要什么之后，就為觀眾呈現什么文化”。顯然，這種邏輯帶有一定的想象性，但是觀眾卻很難對節目發揮作用。
從此前1.0、2.0階段的成語到詩詞，從誦詩到讀信，這些都是一種對于傳統文化本身的回應，是對“詩意生活”的粗線條勾勒。
而到了3.0階段，會發現這樣的一種簡單的回應仍唱著主角。
《國家寶藏》通過明星的號召力，小劇場的劇情表現，通過文化連接著中國的歷史與文化，客觀上這種形態在激發大眾對中國傳統文化的興趣乃至喜愛方面，效果是顯著的；《一路書香》也是通過“戶外真人秀”的方式，通過“探訪”的形式，呈現著某種文化，激發著人們的“求知”欲望；而《信·中國》則是1.0、2.0階段文化綜藝的延續，以“信”為橋梁，通過朗讀的方式強化著中國文化。
但是在節目播出之后呢？難道真的要制作一個接著一個的同類型、同質化式的文化綜藝來保持著觀眾對于傳統文化的熱情嗎？
顯然，有趣的、停留在表面的“知識”終究有限，對文化本身的追逐也只能成為短暫的“流行”。因此對于文化綜藝而言，如何持續性地發展下去，則需要更加清楚地知道觀眾與“傳統文化”之間的深層聯系，而不僅僅是透過傳統的文化符號來生成意義，而離開了符號意義也不在了。
當然，這需要一個漫長的過程，制作者們需要長期的思考。
三 文化綜藝與文化自覺之間，仍然路途遙遠
如果說文化工業的重要表征是消費主義，那么詩詞、書信、文物等一系列頗具文化印記的符號也經由大眾媒介的呈現而被賦予了更多的意義，它們一方面滿足著觀眾內心對于文化的訴求，另一方面也彌補著這個時代所匱乏的某些意義與想象，因此這些都為文化綜藝的勃興提供了基礎。
但是不可否認的是如今的文化綜藝，相較于曾經那樣的“根正苗紅”，也與娛樂的邊界更加的拉扯不清，就好像“明星+文化”成為了如今文化綜藝的標配一般，它們合力在一起為觀眾塑造的其實更多的是一種文化的“擬態環境”而已。
雖然文化綜藝終究只是一檔幾十分鐘的綜藝節目，它本不應該被賦予如此厚重的功能、任務，但是文化綜藝期望在沉寂之后繼續走好未來的路，這確實是其必須面對的“拷問”。尤其是對于中國來說，不缺的就是文化，這也是每一檔文化綜藝都能有不同文化底色的原因。
而在這些無盡的文化里，我們現在已經包裝出了一個又一個的《見字如面》《朗讀者》，也在著力打造著《國家寶藏》《信·中國》《一路書香》，但是從更深層次上去思考，它們真的可以在多大程度上內化為一種自覺的文化意識，進而表現出更為普遍的人文關懷呢？
這個問題，顯然3.0階段的《國家寶藏》《信·中國》《一路書香》還無法回答，不知未來的那些《小鎮故事》《向上吧！詩詞2》等，又能否真的想明白這個問題？
