濕地／2017 ／紙本水墨／41 x 41cm
至暗時刻，曉風明月
郝青松
生如夏花之絢爛，幾乎是每個人的生命愿景，然而至暗時刻總會不期而至：歷史長河以至卑微人生中的至暗時刻。人卻很難承認自己的卑微，特別在一個“人之初性本善”的國度，人人皆有稱王成圣的野心，直到至暗時刻遽然到來。至暗時刻，然后廢墟重生，生命更新，曉風明月。
縱態／2017 ／紙本水墨／57 x 24cm
對于藝術家張書海而言，他由人物突然轉向風景的繪畫，像極了藝術史上的唐宋之變。中唐—五代以降，一時間繁華落寞，生無可戀，繪畫史的主要內容由人物轉向山水，由青綠轉向水墨，山水畫又進而由高遠轉向平遠。燦爛的盛唐之后，歷史一路沉寂下去，縱然有汴京、余杭的一時繁華，也已難掩末世氣象。藝術史就此轉向了山水自然，以天人合一的世界觀挽救中古時代的至暗時刻。及至現代文明的洗禮，又拋棄了山水自然，最終狂奔向現代性廢墟的至暗時刻。現代和當代藝術都面對這一歷史情狀做出了不同的應對方式，抵抗或批判，試圖重建一種平衡結構，其中就包含人與自然的關系。
搖曳／2017 ／紙本水墨／直徑 41cm
張書海在現代性廢墟乃至個人更為具體的身體和精神困境之中，從人物畫轉向風景畫。形式上的彩墨風景出于現代人的視覺觀照，觀念上卻更與山水契合，重新面對了自然精神。山水由高遠轉向平遠，意味著唐宋之變的世界觀更新。那是一個桃花源的鏡像，徜徉于文人畫的虛幻星空。但也把時間永遠留在了山水之間，如果可以無限期沉默。當然不可能，每個人都需要面對古今之變的時時迫近，并非逃避就可以輕易拯救自己。因此，回望自然之前首先要面對至暗時刻。蘇格拉底有言，未經反省的人生不值得活。直面至暗時刻反而成為對傳統逍遙山水的拯救，意味著能夠在西方兩希文明完整結構的意義上理解了古希臘悲劇的價值。
方境之外／2017 ／紙本水墨／41 x 41cm
張書海的彩墨風景，始終回蕩著一種“西出陽關無故人”的悲愴感。西部的地貌與歷史，提供了張書海絕大多數的視覺支持。神秘的中亞地區，并非文明低落之地，反而是西方文明東傳的歷史通道，蘊藏自由生機。歷史如此詭譎，黑暗和光明總是顛倒，所以無法擺脫至暗時刻，如張書海在風景中經常運用的大面積的墨色的黑暗，或者所有時刻禁止掉頭的絕望之至的路標。這與傳統山水的觀念和形式都拉開很遠的距離，雖然同樣是回到自然。
禁止掉頭／2017 ／紙本水墨／60 x 22cm
曉風明月，構成了悲愴之上重新回到自然的那一種生機和澄明，基于希伯萊譜系的救贖精神。它們是白云、明月、蒼鷹、風箏、臥佛、靈木、篝火、青綠、道路和遠方，尤其是一株株生機盎然、富有靈性的樹木，穿透黑暗而來，筆筆生發，從容不迫，風姿綽約。
子夜／2017 ／紙本水墨／41 x 41cm
山水以至風景，作為歷史圖景的陸續展開，呈現了人類的終極困境和有限拯救。無論如何，自然與心性之中的盼望使得一輪又一輪的生命可以延續下去，等待特殊啟示在未來的預期而至。滄海桑田，白云蒼狗。張書海似乎莫名就如此畫了起來，在自然中尋找到蘇醒甚至快意的感覺：
至暗時刻，曉風明月。
圣跡／2017 ／紙本水墨／直徑 27cm
藍河／2017 ／紙本水墨／直徑 27cm
涅槃／2017 ／紙本水墨 ／直徑 27cm
塵光／2017 ／紙本水墨／41 x 41cm
野蠻的思緒 1 ／2017 ／紙本水墨／57 x 24cm
靜謐／2017 ／紙本水墨／57 x 24cm
拂曉／2017 ／紙本水墨／57 x 24cm
天空之城／2017 ／紙本水墨／41 x 41cm
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藝術家
張書海
1987年生于山東
2006年考入西安美術學院
2013年獲藝術碩士學位
職業藝術家，現居北京
部分個展：
2010年 張書海寫意人物畫展 山東
2012年 墨非墨——張書海水墨作品展 西安
2013年 觸覺——張書海水墨作品展 舒文閣美術沙龍
2014年 水滸那些事——張書海當代水墨探索展 舒文閣美術沙龍
2015年 墨本無心——張書海水墨展 Intro 北京
2016年 獨白——張書海水墨展 廣州珠江美術館
2016年 驕橫的流年——張書海作品展 白馬寺釋源美術館
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至暗時刻，曉風明月——張書海個展
策展人：郝青松
開幕：2017.12.24 下午四點
展覽時間：2017.12.24——2018.3.24
開放時間：12：00 - 17：00（周二至周日）
總策劃：劉石石石
展覽支持：2046
藝術顧問：信王軍
展覽執行：李昂軒
主辦：大河美術館
地址：北京市朝陽區798藝術區797路B10-1
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