齊白石
(1864年1月─1957年9月)
近現代杰出的書畫藝術大師
中國唯一榮獲世界和平獎的書畫藝術家
世界文化名人
文化部授予“人民藝術家”稱號
曾任中國美術家協會主席
中國畫院名譽院長
中央文史館館員
中央美術學院名譽教授
齊白石，1864年1月1日(清同治三年癸亥冬月廿二)出生于湖南湘潭縣白石鋪杏子塢，1957年9月16日(丁酉年八月二十三日)病逝于北京，終年94歲。齊白石宗族派名純芝，小名阿芝，名璜，字渭清，號蘭亭，瀕生，別號白石山人，遂以齊白石名行世，并有齊大、木人、木居士、紅豆生、借山翁、借山吟館王者、寄園、萍翁、寄萍堂主人、龍山社長、三百石印富翁、百樹梨花主人等大量筆名與自號。
齊白石家道貧寒，少時讀書一年，作過農活，學過木匠，后改學雕花木工，習摹《芥子園畫傳》并據此以作雕花新樣。自1888年起開始學畫。1890年二十六歲時轉從蕭薌陔、文少可學畫像，二十七歲開始從胡沁園、陳少蕃習詩文書畫。三十七歲拜碩儒王閩運為師，并先后與王仲言、黎松庵、楊度等結為詩友。自四十歲起，他離鄉出游，五出五歸，游遍陜、豫、京、冀、鄂、贛、滬、蘇及兩廣等地，飽覽名山大川，取法自然，汲取素材，作下大量寫生畫稿。
齊白石 《蝦》
隨著視野的開闊，他的技藝精進，創作的詩、書、畫、印更為可觀，已由民間畫工進入文人畫家的行列。廣結當世名人，樊樊山、馬午詒、郭葆蓀等皆為摯友。五十歲時，他努力向文人畫的高峰攀登，傾心于徐渭、八大、石濤的寫意畫，認為他們橫涂縱抹，皆臻妙境。他甚至說：“恨不生前三百年，或為諸君磨墨理紙，諸君不納，舍于門之外，餓而不去，亦快事也。”五十五歲避亂北上，兩年后定居北京。時與陳師曾、徐悲鴻、羅癭公、林風眠等結為好友。
齊白石代表作 《松柏高立圖·篆書四言聯》
（一）
一桿畫筆締造傳奇
齊白石，家鄉人喚作他阿芝。十五歲時開始去做木匠，早年因雕花手藝出眾被稱為“芝木匠”。由一本《芥子園畫譜》讓他踏入繪畫世界，當時的齊白石仔細翻閱之后，發現里面的圖畫自己也能畫，如獲至寶，遂把書借回家。夜晚，齊白石不忍睡，伴著油燈，用薄竹紙一幅幅地勾影，如癡如醉。 他將用過的薄竹紙釘在一起，半年過去了，一共攢了16大本。一頁頁翻看，紙上的花樣一點點逐漸生動、活泛起來。從那以后，齊白石做雕花木活，就用畫譜作依據，既能花樣出新，畫法又合規則。這為他后來繪畫打下了良好基礎。
《芥子園畫譜》
27歲時開始正式學習繪畫，齊白石家里的境況很不好，家里過著十分凄苦的日子。這一年，齊白石拜胡沁園、陳少蕃為師。用為出身，齊白石意識到，自己不能像其他人那樣學畫，只有爭取一切時間加緊學習。自己必須快馬加鞭，一天當兩天；甚至當三天四天，他不顧疲勞，不顧身體，一個勁兒拚命學。在后來齊白石自己的回憶中說道：“我這輩子幾乎每天都是在畫畫，除了有兩次不是，第一次是自己害了大病，躺在床上，十天起不來床。第二次是母親去世了，內心悲痛，無力動筆。”
之后跟陳少蕃讀《唐詩三百首》，因為有小時候的基礎，只用了兩個月的時間就把詩文一字不差地背了下來。接著，齊白石又讀了《孟子》、唐宋八家古文、《聊齋志異》等。他一邊讀書，一邊跟胡沁園學畫。胡沁園向他傳授了許多作畫的理論，還把自己收藏的古今名人字畫拿出來，讓齊白石仔細臨摹，同時，又介紹齊白石向湘潭名畫家譚荔生學習畫山水。
胡沁園
齊白石為不同時期的胡沁園老師繪制的肖像，圖片來源《中國現代美術全集》
在兩位老師的悉心教導下，齊白石的書畫大有長進。他很快就進入了文人雅士的社交圈子。讀書學畫，讓他眼界漸寬，畫藝漸長。他收起斧鋸鉆鑿，拿起畫筆，決定賣畫養家，向鄉間文人和畫師方向轉變。
齊白石從鄉村木匠到藝術大家，卻始終都是最為質樸的繪畫者。他的心他的畫從沒有離開過自己的故鄉，鄉間的事物成了他畫作中的常客。別的畫家不屑于理會的鋤頭、鏟子、小蟲、青蛙甚至老鼠都躍然于他的畫中。他的畫樸素自然，一見就仿佛聞到來自鄉村的氣息，聽到了孩童們稚嫩清脆的歌謠。
當然，齊白石自己的出身自己的畫都受到以正統自居者的鄙視和嘲笑，說他寫意“太粗野”印章“太獷悍”。正在齊白石孤單地飄零在外鄉時，他遇到了平生的知己陳師曾。“我那時的畫，學的是八大山人冷逸的一路，不為北京人所喜愛，除了陳師曾之外，懂得我的畫的人，簡直是絕無僅有。”齊白石在自述中說道。陳師曾與齊白石的相遇純屬偶然。有一天，陳師曾去琉璃廠閑逛，不經意間見到齊白石的印章，大為贊賞，便特意趕到法源寺拜訪。沒想到，兩人一見如故，成為莫逆之交。
陳師曾
陳師曾 《墻有耳－北京風俗》 1915年 中國美術館藏
因此，齊白石也曾提到過“君無我之不進，我無君則退”。用這樣的話語來形容它們兩者的關系最為貼切。對于齊白石的畫，陳師曾也說過，說他畫格是高的，但還是有不夠精湛的地方。亦題詩給他'畫吾自畫自合古，何必低首求同群”。并勸齊白石自創風格，不必求媚世俗。于是。齊白石創“紅花墨葉派。”
（二）
苦把流光換畫禪
齊白石以為，作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。像他筆下的小雞，近看就是幾團墨，幾筆線，遠看則生動活潑。從花鳥草蟲，到任何的瓜果蔬菜，都是他創作的題材。齊白石的蝦，是眾所周知的，他的蝦，早年間是七節，晚年間是五節。他說，與之畫蝦，已經數遍，初知略似，一遍逼真，再遍色分深淺，此三遍也。齊白石的畫漸入佳境，且在日本和法國都很有名氣。法國人拿了齊白石和陳師曾的畫，準備參加巴黎展覽會。日本人還專門為他們拍攝了紀錄片，在東京藝術院放映，轟動一時。
不想恩師陳師曾卻在此期間離世， 齊白石失掉知己，心里異常空虛。痛苦之中，齊白石開始了他長達10年的變法之路。“掃除凡格總難能，十載關門始變更”他以以超出常人的毅志和精力，用10年時間關門杜客、潛心研究的寫照。齊白石不斷摸索適應自己才秉、氣質和學養的藝術道路。從原來刻意追求和摹仿前輩大師，到信手拈來任意發揮；從疏朗冷逸，到熱烈厚重，齊白石的變法經歷了一個痛苦而漫長的過程。所謂“鐵柵三間屋，筆如農器忙。研田牛未歇，落日照東廂。”“十載關門”的齊白石在花鳥畫上變法的新風格已經成熟，他的藝術在這一刻破繭而出，大放異彩，他從此進入了一個“一花一葉掃凡胎，墨海靈光五色開”的自由境地，帶有強烈齊白石個人符號的“紅花墨葉”派畫風開始獨步畫壇。他按中國畫特色以墨為主，而對花朵，果實，鳥蟲施以明亮飽和的色彩。
齊白石 《白菜圖》
斗轉星移，齊白石從一個鄉村木匠到一個藝術上的多面手，詩書畫印無一不精，花鳥、山水、人物無一不能。齊白石在他的《白菜圖》中題到，牡丹為花之王，荔枝為果之仙，獨不記白菜為菜之王，何也？這牡丹與白菜，一貴一賤，貴者僅供少數人欣賞，賤者卻為大部分人的生活所需。齊白石的題詞多少也反映了他平民化的心態。這種心態使他的作品充滿了生命活力的清新之氣，這便與一般文化者的書畫有了本質的區別。
他自己說的，“我九十六了，我五十五來的北京，在這兒生活了四十年，心里想的，畫里畫的，都是家鄉的一山一水，一草一木，我把土地上的生命，畫在畫里，寫在詩里。有人說我是大藝術家，其實，我就是一個活得長了一點的老頭。人家說我的畫是農民畫，是啊，我生來就是個農民，戴了眼鏡，也還是農民。我這一輩子，人家罵我也好，捧我也好，我就是過自己的日子”。如他的《牧童紙鳶》圖，畫中，一個騎在牛背上的放牛娃，手里拿著一根繩，繩上拴著的是風箏，正在放風箏。這正是他自己的縮影和寫照，他自己年輕時候就是這樣。
齊白石 《牧童紙鳶》
欲立意者，先立人。此乃齊白石之心語。作畫先閱古人真跡過多，然后脫前人習氣別造畫格，乃前人所不為者，雖沒齒無人知，自問無愧也。清逸不慕名利，方可從事于畫見古今之長，摹而學之不能夸，師法有所短舍之而不誹，然后再現天地之造化，如此腕底自有鬼神。勿道人之短，勿說己之長，人罵之一笑，人譽之一笑。也就是這樣一個不欺世媚俗、執著追求的藝術大師，才給后人留下了一件件和諧奇趣、寓意無窮的傳世佳作。
齊白石
金陵文化產權交易中心線上產品《白石精神》收錄有齊白石畫作《蝦戲圖》一幅，此幅作品經多方機構鑒定確定為齊白石真品。
齊白石 《蝦戲圖》 94×33.5cm
