默認(rèn)分類 2006-11-13 15:37:29 閱讀111 評論0 字號：大中小 訂閱
十余攝影家共議黑白影像發(fā)展前景
當(dāng)今攝影界，盡管受到了數(shù)碼大潮的猛烈沖擊，遭到了彩色影像的堅強(qiáng)圍攻，但黑白攝影的那份經(jīng)典與震撼，仍深深吸引著一大批攝影師和攝影愛好者。曹百宜、梁達(dá)明、崔茂元、張左、馮連生、王琦等國內(nèi)一批著名攝影家就對黑白攝影情有獨鐘，他們偏愛于黑白的抽象、簡練，體驗著黑白影像拍攝和制作過程中完全自主控制品質(zhì)的樂趣。
9月下旬，這6位攝影家專門在平遙聯(lián)合舉辦了一個黑白攝影展，同時，還與梅生、朱巖、王福春等攝影家及一些黑白攝影愛好者就黑白攝影的風(fēng)格形成、現(xiàn)存的問題及其多元化的發(fā)展進(jìn)行了深入討論，希望以此來弘揚(yáng)黑白攝影藝術(shù)，推廣傳統(tǒng)的黑白手工影藝。
黑白攝影應(yīng)沖出模仿的圍城形成自己的風(fēng)格
崔茂元（天津美術(shù)學(xué)院現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)院攝影藝術(shù)系主任）：中國的黑白攝影尤其是風(fēng)光攝影一直生存在安塞爾·亞當(dāng)斯的模式中，評判黑白攝影的標(biāo)準(zhǔn)一直脫不開安塞爾·亞當(dāng)斯的模式，這勢必影響個人攝影風(fēng)格的形成和黑白攝影的多元化發(fā)展，黑白攝影藝術(shù)家要有自己的風(fēng)格，且風(fēng)格應(yīng)該多樣化。
梅生（自由攝影師）：黑白攝影是攝影的基礎(chǔ)，它用簡單的黑白灰凝聚了人們的視覺，剝離了客觀世界中的各種色彩。用黑白影調(diào)表達(dá)對世界的看法，雖然比較抽象，但正是這種抽象凸顯了黑白攝影的魅力。當(dāng)年亞當(dāng)斯創(chuàng)立了區(qū)域曝光法，從高光到暗部以及中間過度的灰調(diào)，從簡單的畫面中凸顯出一個視覺焦點，從而使作品極具藝術(shù)魅力，并形成了自己的攝影風(fēng)格。風(fēng)格其實是攝影師人格的表現(xiàn)，不同的民族、地域文化、成長閱歷、人生經(jīng)驗等都會形成不同的人格。每個攝影師都有這樣的經(jīng)歷，從刻意模仿到潛移默化，到融入自己的想法，把自己的主觀臆想與客觀物像融合起來，就能創(chuàng)作出具有自己風(fēng)格的作品。
黑白攝影要突破技術(shù)壁壘才能游刃有余
朱巖（自由攝影師）：黑白攝影可以用不同的技術(shù)手段體現(xiàn)出不同的風(fēng)格。但要想體現(xiàn)出自己的風(fēng)格，首先要熟練地掌握運用攝影技術(shù)，要突破技術(shù)壁壘，這樣才能游刃有余、隨心所欲地進(jìn)行創(chuàng)作，表達(dá)個人的想法。
崔茂元：黑白攝影是一個系統(tǒng)工程，相機(jī)的選擇，膠卷的選擇，選景、構(gòu)圖、用光、拍攝乃至后期沖洗、印放、影調(diào)的壓縮和夸張等等，畫面所表達(dá)的質(zhì)感、肌理、意境等等，每個環(huán)節(jié)都不能有失誤，都要和諧一致，系統(tǒng)把握，某一個環(huán)節(jié)上出現(xiàn)失誤均可導(dǎo)致創(chuàng)作不成功。
在堅守黑白攝影的同時還需進(jìn)一步推廣
王福春（自由攝影師）：傳統(tǒng)黑白攝影該如何走，是堅持還是放棄，我個人認(rèn)為必須堅守這塊陣地，絕不能放棄，紅牡丹艷麗漂亮，但黑牡丹更加名貴。創(chuàng)作時要分題材，適合用彩色的就用彩色拍，適合傳統(tǒng)黑白就用傳統(tǒng)黑白。我個人感覺許多題材傳統(tǒng)黑白比數(shù)字工藝更具魅力。尤其是傳統(tǒng)大畫幅拍攝的那種凝重感和黑白韻味是其它任何相機(jī)無法相比的。黑白攝影需要攝影家具有很深的功底和功力，它是攝影的基礎(chǔ)，也是陣地，不僅要堅守，更要推廣。
黑白攝影作品好與壞重在結(jié)果
梁達(dá)明（自由職業(yè)攝影師）：看一幅黑白攝影作品好與壞，主要是看結(jié)果，看是否具有審美價值，而非其拍攝和制作過程。攝影發(fā)展到今天有很多技術(shù)，但攝影師不可能全部掌握這些技術(shù)，我以為，攝影師喜歡用什么技術(shù)，就用什么技術(shù)好了。亞當(dāng)斯當(dāng)年是先有想法，然后再研究通過什么樣的技術(shù)手段來表現(xiàn)這種想法的，但國內(nèi)的許多攝影師都是先琢磨技術(shù)，之后進(jìn)行審美創(chuàng)作的。另外，評判黑白照片影調(diào)的標(biāo)準(zhǔn)，我認(rèn)為就是用黑白灰來表現(xiàn)一個物體的立體感。當(dāng)然這種表現(xiàn)立體感的影調(diào)有時根據(jù)題材的需要可以夸張，也可以壓縮。
攝影師要學(xué)會把握自己作品的影調(diào)
張左（中國青年報攝影暗房技師）：我從事黑白攝影，尤其是黑白暗房時間比較長，可以說對傳統(tǒng)黑白攝影我有一種特殊的情感。國內(nèi)的黑白攝影在80年代時，人們普遍喜歡高反差，現(xiàn)在變的溫柔起來，講究層次和細(xì)節(jié)，降低了反差。因此，攝影師要學(xué)會根據(jù)社會需求來掌握自己作品的影調(diào)。目前很多攝影師不知道影調(diào)是什么，利用影調(diào)來表現(xiàn)什么。后期印放是二次創(chuàng)作，后期印放必須融入主觀的東西，我們在前期拍攝的時候就應(yīng)當(dāng)想到后期沖洗、印放，前后要統(tǒng)籌安排，這樣，作品才更具藝術(shù)感染力。
后期的洗印更能表達(dá)攝影師個性化的東西
王琦（本次研討會的組織者）：看起來照相機(jī)的鏡頭是對準(zhǔn)外在的客觀世界，所記錄的內(nèi)容是客觀的。實際上，鏡頭背后隱藏著一雙發(fā)現(xiàn)者和思考者的眼睛，以及眼睛背后的心靈，這是攝影家個人的語言、個人的表達(dá)、個人的思考、個人的精神凝聚。傳統(tǒng)黑白攝影不僅在前期拍攝中可以把個人的表達(dá)和陳述用攝影的語言記錄下來，還可以通過后期的沖洗、印放來表達(dá)攝影師更多的具有個性化的東西，正如亞當(dāng)斯所說：前期拍攝是作曲，后期制作是演奏。
后記： 其實，除了攝影師和攝影愛好者對黑白攝影愛不釋手外，隨著歷史的演進(jìn)，黑白攝影的藝術(shù)情愫和審美價值也日趨提升。特別是近年，在歐美諸國的美術(shù)館、專業(yè)攝影畫廊等大量展示和收藏的攝影作品中，絕大多數(shù)都是以黑白攝影作品為主要對象的。同時，在國際拍賣市場上，黑白攝影作品也以其獨特的魅力牢牢吸引了無數(shù)的藝術(shù)品收藏者的目光。
資料來源：人民攝影報
