王家衛(wèi)
他們?nèi)绱藷釔叟臄z文藝片，熱愛用獨特的鏡頭來敘事，年復(fù)一年，他們的名字已成為只屬于他們的風格標志，賈樟柯、王家衛(wèi)、拉斯·馮·提爾……這15位導(dǎo)演，你可以說他們是悶騷的典型，也可以說他們是特立獨行的藝術(shù)家。
王家衛(wèi)，香港導(dǎo)演。生于上海。1963年隨父母定居香港。1982年起創(chuàng)作電影劇本。首部參與編寫的是《彩云曲》，獨立編寫的第一個劇本是《吉人天相》。后編寫了《神勇雙響炮續(xù)集》、《惡男》、《猛鬼差館》、《江湖龍虎斗》、《九一神雕俠侶》等。其中以合作編寫的《最后勝利》(1987，譚家明導(dǎo)演)提名第七屆香港金像獎最佳編劇獎。1988年自編自導(dǎo)《旺角卡門》引起評論界關(guān)注。1990年編導(dǎo)《阿飛正傳》，大量采用主觀鏡頭和布萊希特式的“疏離”表演方式，樹立了鮮明的個人風格，大受好評；獲第十屆香港金像獎最佳影片和導(dǎo)演獎等5項獎、第二十八屆金馬獎最佳導(dǎo)演獎及第三十六屆亞太影展最佳導(dǎo)演獎。1994年完成《重慶森林》和《東邪西毒》，前者獲第十四屆香港金像獎最佳影片、最佳導(dǎo)演獎，并使梁朝偉成為金馬、金像的雙料影帝。1995年完成《墮落天使》也以獨特風格備受國際影壇注目。1997年執(zhí)導(dǎo)《春光乍泄》，獲戛納國際影展最佳導(dǎo)演獎，是首位獲此獎項的華人導(dǎo)演。2000年完成《花樣年華》，再度在戛納影展大放光彩獲得綜合技術(shù)大獎，并將梁朝偉推上戛納影帝的寶座。2001年，香港政府授予他銅紫荊獎?wù)拢员頁P他對香港電影的貢獻。2004年的代表作品《2046》入圍戛納影展正式競賽單元。
主要作品一覽
2007 My Blueberry Nights 藍莓之夜
2046 (2003) 2046
Dut yeung nin wa (2000) 花樣年華
Cheun gwong tsa sit (1997) 春光乍泄
Duo luo tian shi (1995) 墮落天使
Dung che sai duk (1994) 東邪西毒
Chong qing sen lin (1994) 重慶森林
A Fei jing juen (1991) 阿飛正傳
1970年賈樟柯生于中國山西汾陽，1993年考上北京電影學院。1995年拍攝第一部57分鐘的短片《小山回家》得了香港映像節(jié)的大獎。它為賈樟柯提供了一個機會，開始他的成名作《小武》。《小武》在國際廣受好評拿得了8個獎，賈樟柯一舉成名。其后，賈樟柯又拍攝了《站臺》、《任逍遙》、《世界》等幾部長片。
2006年在拍攝紀錄片《東》時，他決定套拍故事片《三峽好人》，該片在當年威尼斯電影節(jié)上一舉拿下金獅大獎。與曾經(jīng)流行的批判現(xiàn)實主義相比，賈樟柯的敘事更為沉靜和不張揚，從不做單純的道德判斷，而是通過個性鮮明的紀實性風格一一拓展；與現(xiàn)代虛無主義相比，賈樟柯更是從不故弄玄虛，傾力專注于歷史變遷中的細枝末節(jié)，在冷酷的現(xiàn)實中保持著一種溫暖的基調(diào)。也正如他自己所說：“我想用電影去關(guān)心普通人，首先要尊重世俗生活。在緩慢的時光流程中，感覺每個平淡的生命的喜悅或沉重。”
主要作品一覽
《二十四城記》 劇情片，152分鐘，彩色，2008年
《無用》 紀錄片，81分鐘，彩色，2007年
《三峽好人》 劇情片，108分鐘，彩色，2006年
《東》 紀錄片，70分鐘，彩色，2006年
《世界》 劇情片，120分鐘，彩色，2004年
《任逍遙》 劇情片，113分鐘，彩色，2002年
《站臺》 劇情片，154分鐘，彩色，2000年
《小武》 劇情片，107分鐘，彩色，1997年
王小帥（Wang Xiaoshuai）中國內(nèi)陸導(dǎo)演，1966年1月1日出生于上海，1981 考入中國北京中央美術(shù)學院附中，1985 畢業(yè)，同年考入北京電影學院導(dǎo)演系，1989年畢業(yè)于電影學院導(dǎo)演系。青年導(dǎo)演王小帥憑借其獨特、敏感的電影個性，從他自籌資金拍攝電影處女作《冬春的日子》到新近完成的《夢幻田園》，短短十年間，王小帥開始形成自己獨樹一幟的電影風格。
《冬春的日子》被BBC評為電影誕生以來的100部佳片之一，同時也是唯一入選的中國影片；《扁擔·姑娘》入圍1998年戛納國際電影節(jié)，角逐金棕櫚大獎；隨后的《十七歲的單車》獲得51屆柏林電影節(jié)銀熊獎。2005年的作品《青紅》獲戛納電影節(jié)評委會大獎。新近作品是《左右》。
其電影構(gòu)圖優(yōu)美精準，造型意識強烈，他始終在運用自己的電影視野擴充我們這個時代中那些被異化，感受到異化或者拒絕異化的人。電影為王小帥展開了一條銀色旅程，而這一切來自于他生命最初的旅行。王小帥是中國60年代出生的青年導(dǎo)演中一直還在堅持按自己的追求拍攝電影的人。 王小帥對人性仍然有所期待，這也是王小帥拍攝電影的原動力。他的影片中的每個人似乎無時無刻不處在清醒而痛苦的自覺中，他們極度地感覺到生命的存在。
主要作品一覽
導(dǎo)演
左右 （2007）
我11 （2007）
青紅 （2005）
二弟 （2003）
十七歲的單車 （2001）
夢幻田園 （1999）
扁擔·姑娘 （1998）
極度寒冷 （1996）
大游戲 （1994）
冬春的日子 （1993）
編劇
青紅 （2005）
二弟 （2003）
十七歲的單車 （2001）
拉斯馮-提爾，駭世驚俗的丹麥導(dǎo)演，畢業(yè)于丹麥電影學院，作品大都由自己兼任編劇。具有神經(jīng)質(zhì)，對自己作品非常有信心，行事招搖，愛惹事生非。曾以大學時代的作品《夜曲》(Nocturne)、《影像多面向》(Images of a Relief)獲得1981與1982年幕尼黑影展最佳影片獎。之后完成“歐洲三部曲”：《犯罪份子》、《瘟疫》和《歐洲特快車》。1994年推出風格詭譎的《醫(yī)院風云》。
1995年他與四個丹麥導(dǎo)演共同發(fā)表了“道格瑪宣言”(Dogma 95)，指出現(xiàn)今的電影太講求特效，忽略了本身的電影精神，他們主張現(xiàn)場收音、用手提攝影、不事后配音、不用濾鏡以及拒用一切會美化畫面的手法。次年的《白癡》可稱為范例。接著推出描寫受苦受難女人的《良心》三部曲，包括《白癡》、《破浪》和《黑暗中的舞者》。最新的系列叫做《美國三部曲》。《歐洲特快車》獲得戛納第三名的特別評審獎。
90年代中轉(zhuǎn)信天主教，作品風格發(fā)生急轉(zhuǎn)彎，從精雕細琢轉(zhuǎn)為天然古樸。最新作品是由威廉·達福和夏洛特·甘斯布主演的恐怖片《反基督者》。
主要作品
夜曲Nocturne(1980) 劇情
犯罪分子The Element of Crime(1984)
瘟疫Epidemic(1987)
美狄亞Medea(1988)
醫(yī)院風云Riget(1994)
白癡Idioterne(1998)
黑暗中的舞者Dancer in the Dark(2000)
吉賽貝·托納多雷1956年5月27日出生于意大利。最初的職業(yè)是當攝影師。他首次導(dǎo)短片在1982年意大利薩萊諾影展中曾以長篇紀錄片得獎。1985年編導(dǎo)首部劇情片《被稱為教授的男人》。1988年32歲的時候執(zhí)導(dǎo)第二部影片《天堂電影院》在戛納電影節(jié)得評審團大獎，次年又獲得奧斯卡最佳外語片獎；1995年39歲時編導(dǎo)的《新天堂星探》榮獲意大利大衛(wèi)獎最佳導(dǎo)演獎及威尼斯影展評審團特別獎；1998年42歲時編導(dǎo)的史詩巨作《海上鋼琴師》，捧回意大利大衛(wèi)獎最佳導(dǎo)演獎；2000年44歲編導(dǎo)了《西西里島的美麗傳說》。吉賽貝·托納多雷是意大利寫實電影流派的新貴導(dǎo)演 。吉賽貝·托納多雷的影片數(shù)量不多，大多以家鄉(xiāng)西西里島為背景，題材也偏好少年的憧憬和老年的回憶，但幾乎每部都是精心錘煉的作品。2001年的奧斯卡頒獎禮上，《臥虎藏龍》獲得了最佳外語片獎，這讓很多人為《西西里的美麗傳說》而遺憾。
1982年他導(dǎo)演的紀錄片《LE MINORANZE ETNICHE IN SICILIA》在意大利薩萊諾影展上獲得最佳紀錄片獎。1986年托納多雷執(zhí)導(dǎo)了他的第一部劇情片：《CAMMORRISTA》，這部讓他一鳴驚人的影片使他獲得意大利電影記者協(xié)會最佳導(dǎo)演的銀帶獎以及金球獎的最值期待新導(dǎo)演獎。
主要作品一覽
導(dǎo)演
西西里的美麗傳說 Malèna （2000）
海上鋼琴師 Leggenda del pianista sull'oceano， La （1998）
新天堂星探 Uomo delle stelle， L' （1995）
幽國車站 Pura formalità， Una （1994）
天倫之旅 Stanno tutti bene （1990）
天堂電影院 Cinema Paradiso （1989）
國際導(dǎo)演拍北京之重聚 （2008）
編劇
西西里的美麗傳說 Malèna （2000）
海上鋼琴師 Leggenda del pianista sull'oceano， La （1998）
新天堂星探 Uomo delle stelle， L' （1995）
幽國車站 Pura formalità， Una （1994）
米歇爾·岡瑞是個大孩子，他懂得保持自己的那部分童真，而這種能力恰恰能使世界不斷創(chuàng)新，也能讓他以一種不固守陳規(guī)、飄忽不定的眼光來看世界。他首先是一個真正的創(chuàng)造者，同時用風格和慣例兩者來創(chuàng)造。
米歇爾·岡瑞1963年生于巴黎附近的凡爾賽，他在巴黎接受了應(yīng)用藝術(shù)的教育。隨后他又進入了音樂領(lǐng)域，在20世紀80年代末擔任一個搖滾樂隊的鼓手。 在紐約和倫敦的潮流先鋒領(lǐng)域，貢德里成為了一個“風向標”，他的實驗性和就地取材使他的作品—從編制兒歌、涂鴉影片，到富有詩意的影片、航空片—都具有獨特的風格，這種風格也使他成為了風行一時的短片制作人。繼音樂短片之后，他又投入到了李維斯牛仔（Levi’s）、法國航空（Air France）、耐克（Nike）、阿迪達斯（Adidas）的廣告片的拍攝。
2001年，他又推出了他的第一部英語長片《天性》（Human Nature）一部講述人類境況的哲學寓言。三年之后，法國人通過《美麗心靈的永恒陽光》（Eternal Sunshine of the Spotless Mind）發(fā)現(xiàn)他確實是優(yōu)秀的。米歇爾·岡瑞憑借該片躋身于當今最出色的導(dǎo)演行列，這部影片還為他贏得了奧斯卡最佳劇本獎。
導(dǎo)演
睡眠科學 The Science of Sleep （2006）
大衛(wèi)·查普爾的街區(qū)聚會 Block Party （2005）
美麗心靈的永恒陽光 Eternal Sunshine of the Spotless Mind （2004）
Pecan Pie （2003）
金基德已經(jīng)是世界影壇上最富盛名的韓國導(dǎo)演之一。他的人生經(jīng)歷非常曲折。問題導(dǎo)演”是人們用于評價金基德的最恰當?shù)男揎椪Z。從主題到素材及表演，他的作品中無不顯露出任何人無法模仿的獨特感和大膽。
《雛妓》、《壞男人》、《漂流欲室》以妓女為題材，《漂流欲室》獲第19屆布魯塞爾電影節(jié)大獎，《壞男人》獲得了第16屆福岡亞洲電影節(jié)大獎。2002年他拍攝的《海岸線》獲得了第38屆卡羅維發(fā)利電影節(jié)大獎，2003年《春去春又來》又獲得了第24屆韓國青龍電影節(jié)最佳影片獎。《撒瑪利亞女孩》以少女援助交際為題材，似乎都在揭開社會血淋淋的傷疤，揭示人的本性，因此他的電影就象一顆炸彈，隨時給人帶來沖擊。《撒瑪利亞女孩》獲得第54屆柏林電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎銀熊獎。
2004年的《空房間》獲得了第61屆威尼斯電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎銀獅獎。2006年的作品是涉及到“整容”這個敏感話題的《時間》。緊接著又在2007年推出了張震主演的《呼吸》。他的新作是2008年的《悲夢》本片延續(xù)了他一貫的風格。
導(dǎo)演作品
悲夢（2008）
呼吸（2007）
Time 又名欲望的謊言(2006)
弓 Hwal (2005)
撒瑪利亞女孩 Samaria (2004)
空房間 Bin jip (2004)
春夏秋冬又一春 Bom yeoreum gaeul gyeoul geurigo bom (2003)
壞小子 Bad Guy (2002)
真相 Shilje sanghwang (2002)
海岸線 Hae anseon (2002)
雛妓 Paran daemun (1998)
野獸之都 Yasaeng dongmul bohoguyeog (1996)
臺灣導(dǎo)演。生于馬來西亞。由他創(chuàng)作劇本的《小逃犯》與《策馬入林》，分獲第二十一、二十二屆臺灣金馬獎優(yōu)秀作品獎。1992年完成電影處女作《青少年哪吒》，獲中時晚報電影獎最佳作品獎、1993年意大利特里諾電影節(jié)最優(yōu)秀新人作品獎、93’東京國際電影節(jié)青年部布隆茲獎。1994年執(zhí)導(dǎo)《愛情萬歲》，獲第三十一屆臺灣金馬獎最佳影片、最佳導(dǎo)演獎，第五十一屆威尼斯國際電影節(jié)金獅獎，因此被譽為臺灣新浪潮第二代新銳。
1996年完成《河流》，獲柏林影展評審團銀熊獎和國際影評人費比西獎等國際獎項。1998年完成與法國合作的《洞》，獲戛納影展國際影評人費比西獎及芝加哥影展最佳影片金雨果獎，新加坡影展最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳女主角獎。2001年完成《你那邊幾點》，獲戛納影展綜合技術(shù)大獎，亞太影展最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳女主角等獎項。2002年攝制短片《天橋不見了》。2003年完成《不散》。2004年完成《天邊一朵云》，片中夾有大量的裸露鏡頭與性欲影像，由此創(chuàng)造了蔡明亮從影20年來的票房高峰。2006年又執(zhí)導(dǎo)了影片《黑眼圈》。
蔡明亮電影多反映當代都市的荒謬景況，個體生存的孤獨寂寥，以及人與人之間的疏離與隔膜，有著鮮明而強烈的個人風格和執(zhí)著主題。蔡明亮的電影更多時候是抽象的，抽象到了簡約，滿含象征意味的符號可以組合為一個充滿隱喻的系統(tǒng)。
導(dǎo)演作品
天邊一朵云 Wayward Wind (2005)
不散 Good Bye, Dragon Inn (2003)
天橋不見了 Skywalk Is Gone, The (2002)
你那邊幾點 7 to 400 Blows (2001)
Fish, Underground (2001)
洞 Dong (1998)
河流 The River (1997)
愛情萬歲 Aiqing wansui (1995)
呂樂，天津人。1978年考入北京電影學院攝影系。1982年，呂樂擔任畢業(yè)作品《紅象》的攝影之一，呂樂通過攝影機，充分展示了西南熱帶叢林的瑰麗風景和少數(shù)民族的獨特民俗民風，特別是利用鏡頭構(gòu)造故事的能力已達到相當水平，呂樂開始步入影壇。1984年，呂樂與侯詠合作，擔任影片《獵場札撒》的攝影，電影語言在影片中發(fā)揮了主導(dǎo)作用，曾有專家高度評價該片的攝影，這標志著呂樂開始邁進中國一流攝影師的行列。
1993年，呂樂擔任影片《活著》的攝影，該片的攝影風格追求一種生活化的隨意性，攝影機跟著故事情節(jié)的發(fā)展走，光線的運用都是往自然光上靠，這種近似于西方好萊塢的攝影方式在該片中達到了完美的效果。
1995年，呂樂再度和張藝謀合作，擔任影片《搖啊搖，搖到外婆橋》的攝影，該片在第48屆戛納電影節(jié)上獲得最佳技術(shù)獎，第78屆全美評論獎最佳外語片獎，并獲得奧斯卡金像獎最佳攝影獎提名。1996年，呂樂第三度與張藝謀合作，擔任影片《有話好好說》的攝影，在該片中呂樂延續(xù)了自己一貫的鏡頭跟著故事走的攝影風格，鏡頭的變換使用可以說已達到極致。
主要作品
《搖啊搖，搖到外婆橋》
《有話好好說》
《活著》
《怒江，一條丟失的峽谷》
《趙先生》（1998年）
《美人草》
導(dǎo)演塞德里克·克拉皮斯生于1961年。1984年，塞德里克正式拿起導(dǎo)桶。回到法國后，他執(zhí)導(dǎo)的短片《Ce qui me meut》在多個電影節(jié)上獲得獎項，其中包括愷撒獎的提名，之后他作為導(dǎo)演和編劇為法國電視臺拍攝娛樂影片和紀錄片。1992年，塞德里克執(zhí)導(dǎo)了他的首部長片《一無所有》（Riens du tout），影片犀利的諷刺了公司職員之間的復(fù)雜關(guān)系，這部長片一經(jīng)面世便為他贏得了贊譽。
隨后在1995年，他拍攝了反映70年代學生生活的喜劇影片《青春危機》（Le Péril jeune），1996年的《情尋貓腳印》影片從巴黎普通市民的社會層面描寫了當時人們的價值觀和人生觀，并將影片女主角的人際關(guān)系和心理變化進行了深層次的刻畫，該片在當年的柏林國際電影節(jié)中獲獎。
2002年的《西班牙公寓》是他最成功的影片之一，雅俗共賞的喜劇氛圍博得了前所未有的關(guān)注和肯定，并成為多個國際獎項的得主。塞德里克的影片以對社會題材的冷幽默而著稱，除了揭露和表現(xiàn)種種社會現(xiàn)象的荒誕和可笑之外，還往往貫穿著對人際關(guān)系的審視和思考。
《Ce qui me meut》1989年
《Riens du tout》1992年
《年輕的危險》1994年
《盧米埃與四十大導(dǎo)》1996年
《一個餅印》1996年
《情侶貓腳印》1996年
《也許》1999年
《西班牙旅館》2002年
《不贊成不反對》2003年
貝拉·塔爾是匈牙利繼60年代米洛斯·楊索(Miklos Jancso)之后最具突破性的杰出電影導(dǎo)演。
以《麥克白》為界，貝拉·塔爾的電影可分為前后兩個截然不同的階段。在此之前的《家庭公寓》、《局外人》與《預(yù)制人生》延續(xù)了由Istvan Darday開創(chuàng)的“紀實虛構(gòu)”電影，風格粗糙真實，以令人目眩頭暈的手提攝影著稱，包含大量的特寫鏡頭。影片取材現(xiàn)實生活，熱衷于抨擊官僚體制、社會弊端。《麥克白》之后，塔爾的創(chuàng)作步入另一個極端。他摒棄了對社會與現(xiàn)實的探討，撿起了少年時的夢想，轉(zhuǎn)而開始關(guān)注哲學、信仰等更普遍的形而上問題，影片變得深澀難懂。
也就是在這個階段，貝拉·塔爾開始與作家Laszlo Krasznahorkai合作，陸續(xù)將他的幾部作品《天譴》、《撒旦的探戈》及《鯨魚馬戲團》搬上銀幕。1988年的《天譴》是塔爾真正打入西方主流藝術(shù)電影的開始。隨后他拍攝了驚世之作《撒旦的探戈》，此片長達令人窒息的七個小時，卻僅有區(qū)區(qū)一百五十個鏡頭。《鯨魚馬戲團》前后用了足足六年時間是塔爾最新的一部長片，《鯨魚馬戲團》為他帶來了前所未有的世界性聲譽。
主要作品
都靈之馬 (2011)
來自倫敦的男人 (2007)
麥克白 (2002)
鯨魚馬戲團 (2000)
何建軍是1982年開始接觸電影的。高中畢業(yè)后報社干過、做過建筑工人。后去黃建中的《如意》劇組干雜活，從此再也未與電影分離。并與一連串第五代導(dǎo)演結(jié)緣，在陳凱歌、田壯壯、張藝謀等導(dǎo)演的影片中，何建軍先后做過《黃土地》、《大閱兵》、《孩子王》、《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》、《藍風箏》等多部影片的副導(dǎo)演。
1986年，他用積攢的錢租來攝像機，和幾位朋友合作拍了第一個短片《一個朋友》。1988年，何建軍去了電影學院的導(dǎo)演進修班。1991年，他拍了紀錄片《自畫像》，片長23分鐘。這是他的第二個短片。
其中，《懸戀》獲國際影評人獎，去過十幾個電影節(jié)展映。1993年元月1日，何建軍的第一部故事片《懸戀》開拍。《懸戀》是何建軍對童年的一次記憶的終極縈繞，他一直想表達現(xiàn)代人的一種生活狀態(tài)，脆弱、敏感、自身免疫力的缺乏。
1994年元月17日，何建軍的第二部故事片《郵差》開拍。后來《郵差》到夏威夷參展。在24屆鹿特丹國際電影節(jié)上獲金虎獎（青年導(dǎo)演獎）。95年在新加坡電影節(jié)上獲GOLD獎。
主要作品一覽
導(dǎo)演
我睡不著 Wo Shui Bu Zhao （2006）
蔓延 Pirated Copy （2004）
蝴蝶的微笑 Butterfly Smile （2001）
風景 Scenery （1999）
郵差 Postman （1995）
李滄東1954年4月1日出生在大邱，作家出身，曾撰寫過多本小說，一九九二年獲取韓國日報的創(chuàng)作文學獎。期后他接受樸光洙(PARK Kwang-soo)導(dǎo)演的提議，負責編寫《Starry Island》的劇本和當該片的副導(dǎo)演。1997年拍攝首部作品《黑道初哥》(Green Fish)。2000年由薛景求和文素利主演的《薄荷糖》Peppermint Candy(2000)。2002年的《綠洲》Oasis，李滄東又一次與文素利合作，該片參加了當年的戛納國際電影節(jié)，大受好評。
為他帶來這種世界性聲譽的，至今卻只有區(qū)區(qū)四部電影。從1997 年43 歲的他導(dǎo)演第一部作品《綠魚》開始，到2006 年52 歲時導(dǎo)演第四部電影《密陽》，他不過經(jīng)歷了短短10 年的導(dǎo)演時光。
2006 年，李滄東毅然辭去文化部部長的職務(wù)，再次回歸作家導(dǎo)演身份，拍攝了第四部作品《密陽》。全度妍也憑借《密陽》中的精彩表演勇奪戛納電影節(jié)影后桂冠。韓國本土也一再為《密陽》喝彩。在剛剛落幕的2007 年韓國電影大獎中，它將“最佳影片”、“最佳導(dǎo)演”、“最佳女演員”、“最佳男演員”等重要獎項一舉納入囊中。
導(dǎo)演作品
密陽Secret Sunshine（2007）
綠洲 Oasis (2002)
薄荷糖 Bakha satang (2000)
黑道初哥 Chorok mulkogi (1998)
編劇作品
綠洲 Oasis (2002)
薄荷糖 Bakha satang (2000)
黑道初哥 Chorok mulkogi (1998)
是枝裕和出生于東京都，1987年畢業(yè)于早稻田大學第一文學部文藝科，之后加盟TV MAN UION制作公司，主要拍攝電視紀錄片。1995年的《幻之光》是其第一部電影長片，一經(jīng)推出就引來各界的關(guān)注，在日本及海外獲獎無數(shù)。
1995年威尼斯電影節(jié)導(dǎo)演新人獎/最佳攝影獎，1995年芝加哥電影節(jié)最佳影片，1995年日本藍絲帶大獎最佳新人獎。《幻之光》被認為是90年代中最好、最細膩的電影。這是一部講述愛、解釋不了的失去，還有希望與重生的影片。
第二部作品《下一站，天國》，第三部作品《距離》也各有特色。最近的作品包括2004年的《誰知赤子心》和2005年的《花之武者》。2008年推出《步伐不停》，表現(xiàn)深邃從容的人生感悟。2009年推出新片《充氣娃娃》，由韓國實力派年輕女星裴斗娜領(lǐng)銜主演。
導(dǎo)演作品
1964年出生于北京的路學長，現(xiàn)任北京電影制片廠導(dǎo)演。《卡拉是條狗》是路學長的第三部故事長片。他前兩部作品1997年的《長大成人》和1999年的《非常夏日》。
《長大成人》是一部少年的成長史，電影跨度長達二十多年，通過影片他力圖表現(xiàn)他們這一代人對生活的思考和熱愛。影片的敘事過程可以看作是表達成長體驗的過程，真誠、細致而又殘酷。
回首路學長的成長經(jīng)歷，對其為數(shù)不多、卻很有質(zhì)量的影片悉心分析，就會發(fā)現(xiàn)：他是少有的能夠在把握光影流動的同時，駕馭音韻律動的電影創(chuàng)作者。身為電影導(dǎo)演，路學長對電影音樂的選擇有他獨到的見解，他認為電影音樂既要簡單，又不應(yīng)該自成一套，它要為畫面的氣氛服務(wù)。
主要作品一覽
1995年編劇并執(zhí)導(dǎo)電影處女作《長大成人》（《The Making of Steel》）。
1999年編劇并執(zhí)導(dǎo)電影《非常夏日》（A Lingering Face）該片獲第九界中國電影金雞獎最佳導(dǎo)演特別獎（2000年）第七界北京大學生電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎，最佳新人獎（2000年）第十界上海影評人獎十佳影片獎（2000年）
2002年編劇并導(dǎo)演電影《卡拉是條狗》該片獲第十界北京大學生電影節(jié)最佳影片獎（2003年）；中國電影金雞獎最佳男主演提名獎（2003年）第四界華語傳媒大獎（內(nèi)陸）最佳影片獎，最佳導(dǎo)演獎，最佳男演員獎，最佳女配角獎（2003年）；第53界柏林國際電參展作品，（2003年）；香港國際電影節(jié)閉幕電影（2003年）
2005年編劇并執(zhí)導(dǎo)數(shù)字電影《租期》，該片榮獲東京國際數(shù)字電影節(jié)最佳影片大獎（2006年）；榮獲北京大學生電影節(jié)最佳女主角提名獎 （2006年）；榮獲北京大學生電影節(jié)最佳數(shù)字電影獎 （2006年）
