在對焦系統方面，佳能和索尼比較一致，等級分明，從不以下犯上。這兩家在對焦系統方面走的是寬區，高精度的路子，它們的對焦系統點數少，用較少的對焦點覆蓋較大的區域，中央對焦點使用對F2.8大光圈鏡頭敏感的高精度十字型，或者更高一級的雙十字對焦點，它們對焦系統低級的點數少，精度和速度相應弱一些，可以滿足一般日常拍攝；中級點數略對，性能較低級有很大提升，可以滿足發燒友的拍攝需求和專業攝影90%的拍攝需求，而高級對焦系統是為專業人員設計，可以滿足他們苛刻的對難度很大的運動物體拍攝的需求。
尼康相機在D200以前和佳能、索尼并沒有什么不同彼此都差不多少，不同的是佳能和索尼都突出強調十字型對焦點和高精度，而尼康在這期間并不講十字型對焦點，也不講什么高精度。從D300開始，尼康標新立異，搞起了所謂的高級對焦系統下放，也就是把D3的51點對焦系統簡化應用到D300上，同時開始講起十字型對焦點，不同的是它不提高精度，而是走了多點對焦的路子，它的宣傳是：攝影師只管構圖，把對焦交給相機。
咋一聽上去，尼康好象玩了真的，大幅提升了它的APS-C旗艦相機的檔次，拉開了和佳能、索尼之間的距離。其實說穿了，在骨子里它們并沒有什么不同。因為相機的地焦系統的核心不是有多少個對焦點，是速度和精度。D300和D3雖然共用的可能真如尼康宣傳中所說的同一個對焦系統，但一個簡化版也說明了尼康自己也不認可它們是同一檔次的東西。尼康在數碼時代一直被佳能壓的抬不起頭，特別是在相素方面，差距較大，要想在市場上站住腳跟，自然需要一點類似強心劑式的東西來刺激下粉絲的購買欲望。出點這種以下犯上的怪招也不足為奇。此前也曾經有過D80在指標上全面超越D200的說法，只是不太奏效，遠沒有提高對焦系統這一招來的管用。尼康正是看到了這一點，D7000便再次上演了D80和D300的好戲，指標全面超越，對焦系統全面提高，利用粉絲的心理，以應對佳能和索尼對中、低檔相機市場的搶占。D300和D100作為同門同檔的兄弟，D300的對焦點和D100相比，從5個增加到了51個，好象有了脫胎換骨的感覺，實際上提升的只是點數多了，在速度和精度上，依然是那個速度，精度也還是那個精度，誰用誰知道，中檔和高檔之間本就沒有多少差距，也沒有留下多少升級的空間，這一點生產者心里跟明鏡是的，蒙在鼓里的只是消費者。盛行網上的尼康厚道，佳能擠牙膏就是明證。作為商家他們都是一樣的，只有一個更比一個奸，沒有一個好東西。天下沒有免費的午餐，花樣人人會變，目的只有一個，掏空消費者的口袋。
上面這么說，雖然是實話實說，但是實話并不好聽，肯定招尼康粉絲極大的不滿。俺從膠片時代就是理光、尼康、佳能三修，數碼時代是尼康、佳能、索尼三修，自認是沒有多少門戶之見的，也不會為討好或者是挨罵就說違心的話，好就是好，不好就是不好。實際上，尼康的多點對焦也好，佳能、索尼的寬區高精度也好，它們彼此半斤八兩，誰也不比誰強，誰也不比誰弱，各有特點，各有長處，也各有短處，殊途同歸，都是很好的對焦系統，不論專業還是業余攝影，它們都可以充分滿足你需求。說這些不過是為了使更多的人了解它們的異同，以便更好的使用它們。
各家的對焦系統雖然叫法不同，點數不同，但在使用上大同小異，殊途同歸。不論高中低檔，都能滿足不同的拍攝需求。下面就以佳能為例介紹，其他參照即可，所謂一枝動百枝搖，一通百通。佳能的對焦系統，在各家中，是最規矩的。也就是說它的等級最分明，到目前為止還沒有過以下犯上，在尼康那些貌似厚道的升級面前，也屢屢被人稱作擠牙膏。前面說過各檔次的相機中，對焦系統從膠片時代就是成熟的，各檔次之間并沒有太大的差別。它們在對焦的速度，精度上，差的只是可靠性，也就是成功率。高檔相機能做到的，中低檔相機也能作的到。拍攝條件好時，沒有多少差別，在拍攝條件不好，比如光線不好，拍攝體育動作等運動物體時，一般說來高檔的成功率在90%以上，中檔的在80%左右，低檔的只有60-70%左右，它們之間的差別拉開了檔次。我多次說過，合焦并不在點多，一點即夠。
人們不禁要問，那尼康搞51點，佳能搞19點，45點干嗎？這么多的對焦點，它們真正的作用是在對焦時，提供更多的選擇。前面說了，對焦系統的高中低檔差別首先在成功率上。當然對焦點的多少也是差別之一，不過它沒有成功率差別大。高檔次高檔的對焦點多，中低檔的少，這也是不爭的事實。高檔的任意一個對焦點都可以做主對焦點，邊上的對焦點也都可以作為輔助對焦點使用，這一檔的相機以1D和D3為代表，次高檔的只有中央對焦點有輔助對焦點，以5DII、7D和DXXX為代表；中低檔的沒有輔助對焦點以XXD、DXX和DXXXX為代表。它們只有中央對焦點的精度高，速度快，可以完成各種對焦任務，而其他對焦點只有在拍攝靜止物體時才可用。在這里不能不提一下尼康的D300和D7000，雖然它們對焦系統39點和51點有點夸張，成功率沒有實質的提升，但也不全是浪得虛名，它們的區域對焦還是實實在在的有主對焦點，輔助對焦點，確實是有幾分次高檔的形。要說它們比起同門D100的5 個對焦點在對焦的速度、精度上，成功率和可靠性上有多少實質的提升，這恐怕只有尼康的高層才是啞巴吃餃子，心知肚明的事了。俺愚頓，用了八年多的D100，兩年多的D700，沒多少體會。要說差，也就是它們二者的檔次不同，成功率D700略高罷了。
我們在日常使用AF自動單反相機拍攝時，面對著眾多的拍攝題材，人像、花草蟲魚、動物、植物、靜物、風光、體育比賽等等、等等，最頭疼的問題是：面對眾多的對焦點，自己應該怎樣選擇使用？在相機手動，單次自動對焦和伺服自動對焦等各種模式里我該選用那一種？由于拍攝的條件不同，面對千變萬化的情況，應該如何正確的使用手動的器材。寫到這里一時還真不知該如何下筆才能說清楚，殼從春節前開始卡起，整個假期過完也沒有完全想好。數碼單反相機，通常都是三種對焦模式，（佳能中低檔機為四種），即：手動模式、單次對焦、伺服對焦。各家的叫法和表示方法略有不同，但實質是相同的。尼康和索尼是一樣的，分別為：M/手動、S/單次伺服、C/連續伺服；佳能稍有不同，手動對焦開關在鏡頭上，機身上分為ONE SHOT單次自動對焦、AI FOCUS人工智能自動對焦、AI SERVO人工智伺服自動對焦；（佳能高檔機只有單次自動對焦和人工智能伺服自動對焦兩種）。不論尼康、索尼還是佳能還是其他那家的單反相機，雖然在表述上有所不同，但實際上對焦模式歸根結底都是只有三種：即手動對焦模式、單次自動對焦模式和連續自動對焦模式。有道是萬變不離其宗，思來想去，還是以佳能相機為例，從自動對焦模式開始說起吧。
一、手動對焦模式是相機最簡單的，也是最基本的對焦模式，它通常是在相機不能自動對焦或者是使用了沒有自動對焦功能的手動鏡頭時使用。現在的相機都是全自動的，只有在物體的反差較小，自動對焦困難或者是無法合焦的情況下才會迫不得以而用之，所以也無需做更多的解釋。
二、單次自動對焦：這是自動相機使用最頻繁也最多的模式。所謂單次，也包含著使用簡單，操作方便的意思在里面。盡管如此，在日常使用中也還是有不少需要了解和注意的地方，掌握了這些技巧，可以幫助我們更好的完成拍攝工作。這種對焦模式，適合拍攝靜止不動的景物，比如人像、風光、靜物、花卉、等等，總之，只要被攝對象在按下快門的瞬間處于相對靜止狀態，就可以使用這種模式進行拍攝。
然而，雖然被拍攝的物體是處于相對靜止狀態，但是不同的題材在拍攝的過程中，還要選擇相應的對焦點與之配合，才可以取得良好的拍攝效果。俺在不同的文中N次提到過，不論什么相機，都是中央對焦點的精度和速度高于其他對焦點，拍攝中應該盡量選用中央對焦點。但并不是說相機中其他的對焦點就都是看畫的擺設，不能用，盡量選用只是相對于而言：還必須具體事物具體分析。拍攝靜物大致上可以分為幾種情況：
1：風光拍攝。
風光是我們日常拍攝中的一大類。不論景別大小用廣角還是用長焦鏡頭，通常都要求使用小光圈，以獲取盡可能大的景深，使畫面內的景物都清晰。這類拍攝分為三種情況，拍攝中當我們使用廣角鏡頭時，景物大都在超焦距范圍內，使用全對焦點，還是單個對焦點對結果影響都不大。
當我們使用中長焦鏡頭拍攝景物特寫的時候，就要注意焦點的選擇了。中長焦拍攝風光，盡管使用了小光圈，景深也不可能向廣角鏡頭一樣大，同時需要注意，焦點前的景深小，焦點后的景深大，所以當主體不是位于無限遠的時候，應該使用單對焦點，選取主體前一點的位置進行對焦，以保證主體的清晰，以防止自動對焦點落在主體后面造成主體失焦。另外佳能的部分機身有一項模式，A-DEP，叫作景深優先，顧名思義，它的作用是使畫面內的景物都清晰，它的使用方法非常簡單，把相機設為A-DEP拍攝模式后，其他全交給相機就得了，半按快門時，各對焦點同時工作，相機會自動根據畫面內的景物所需要用的光圈，只是當光圈很小的時候，速度通常都比較低，三腳架必不可少。很多人在拍大型合影時都很頭疼景深問題，要保證有一定的速度，還要顧及到光圈，搞不好就會有不清楚的，這時A-DEP模式就是最方便的，它會自動給出最佳的光圈和速度組合，保證拍攝清楚每一個人。
風光拍攝中還一種情況就是我們常說的環境人像拍攝，我們一般都會選用廣角或者是標頭，小光圈進行拍攝，當人在畫面中所占位置比較突出時，相機會自動選擇人為主體自動對焦，說的難聽點就是用“傻瓜”相機拍攝。但是在光線條件不好，或者是反差較小，人在畫面中不夠突出的時候，相機不一定就可以正確選擇人為主體進行對焦。這時就不能再用“傻瓜”方式，把對焦完全交給相機去完成。正確的作法是選擇一個離主體最近的對焦點多次對焦再拍攝，或者是選用中央對焦點，合焦后再重新構圖拍攝。風光拍攝，為了景深通常都使用小光圈，速度較低，穩定是最重要的，架子是必須的。上架子后使用中央對焦重新構圖很不方便，不過小光圈景深大，對焦精度并不是太大的問題，使用其他對焦點，多合幾次焦也是完全沒有問題的。
2：花卉拍攝。
花卉的拍攝大致有兩種情況，一種是拍大景別的，成片的或者是整株的花卉，這和風光拍攝的情況差不多，要強調全景，用全對焦點，強調主體選合適的單對焦點。一種是特寫，花卉拍攝更多的恐怕還是特寫拍攝。特寫拍攝必須使用單對焦點，至于是使用中央對焦點，還是距離最近的合適的對焦點，要看是否上架子。相機的自動化程度很高，但即使有51個對焦點，它自動選擇的對焦點也不一定就是拍攝者心目中想要的，這是拍特寫必須注意的事情。
俺個人拍花卉的體會是，手持要比上架子更有利，用中央對焦點比用其他對焦點更精確。花卉拍攝三個要素，一個是用光、一個是景深、一個是構圖。光線多數情況可遇不可求，景深因器材和個人的喜好而異，在這里構圖更為重要。它決定這張片子是否與眾不同，有沒有獨到之處，是成敗的根本。構圖位置是決定性的，一張作品的好壞，往往就在位置上差了一點點，甚至可能上下左右就差一寸。在按下快門前，變化一下拍攝的位置可以得到意想不到的效果。人們常說，我拍的片子，不如別人，不知道差在那兒，十有八九就差在這上面。用架子固然好，穩定、銳度高、清晰，同時它也限死了你的機位，在構圖上就要大打折扣。拍花卉通常都用大光圈，即使光線不是很好，速度也比較高，穩定是有保證的，架子可有可無，并不是必須。
在這里要特別強調的是選用離主體最近的對焦點，在中低檔相機中，對焦能力都不如中央對焦點強，所以最好的辦法是，在半按快門合焦后，松開，再重新對焦拍攝，這樣雖然速度慢了，但有助于提高對焦精度。或者是選用其他對焦，多合幾次焦再拍攝。在條件許可，拍攝光線不好的情況下，這應該成為一個習慣。
3：糖水人像拍攝。
本來人像拍攝就是人像拍攝，那兒來的什么糖水不糖水，但是隨著攝影熱，拍漂亮MM成為有組織的活動，蔚然成風，有了相當的規模和數量，自然也就登堂入室了。所謂糖水就是網上一種特指漂亮的、笑容很甜的模特，片子的色調比較清澈，大光，虛化背景使MM顯得很漂亮的拍攝手法。膠片時代除了專業的風光攝影師，人們拍照都是為了留念，多數情況都要找一個漂亮景色，把人和景一起拍下來，算做到此一游的紀念。可能人們一說起到此一游會聯想到西游記里，孫猴子和如來打賭駕跟頭云要翻出佛祖的手掌心，當他暈暈忽忽看見下面有五根通天大柱子的時候，以為已經翻了出去，變在其中一根下面灑了一泡猴尿，恐口無憑，留下孫大圣到此一游為證，所以總是覺得：“到此一游留念”有此許不雅，也或者有些初學，被人稱為到此一游留念，會觸動脆弱的神經，覺得被人看不起，頗不愿意被人小瞧了去，所以現在通常被稱之為環境人像。糖水和環境人像是不是這么叫起來的，無從考證，也不是本文要探討的。
人像拍攝大體上有三種情況，一種是環境人像、一種是糖水、還有一種是紀實。環境人像在我把它歸在風光里說過了，不再多講。糖水人像的拍攝，其實也是一種無奈之舉，久居城市的人們，想要找一個風光如畫，人煙稀少的拍攝環境，在今天的現實生活中，難于上青天。一方面是人們如火的攝影熱情，一方面是環境資源的匱乏，大光圈虛掉雜亂環境，還能換取突出主體何樂不為？糖水片應運而生。拍這種片子，大光圈，中長焦是必不可少的基本條件。也正是因為這一特點，在焦點落在鼻子上，眼睛就會虛的小景深下，相機的對焦精度就不得不是重中之重。拍攝過程中，對焦是絕對不可以全都交給相機的，相機再高級，自動化程度再高，它也不可能自動選取你想要的位置合焦。所以必須人機合一，由人給相機設定出它應該合焦的位置。說白了就是不可使用全對焦點，必須選擇其中一個，用單點，多次對焦去拍攝。關于對焦點的選擇，有的人會使用精度高，速度快的中央對焦點，先合焦后構圖，也有人會選用合適的對焦點，構圖的同時合焦，這都一樣，沒有太大的區別。關鍵是，深入人腦的是單點總和單次對焦聯想在一起。原因也很簡單，相機自動對焦模式給它的稱謂就是：“單次”。這里著重要強調的是：拍攝模式雖然叫作“單次”，在實際拍攝中，可不要單次使用，尤其不是使用中央對焦點時，更不要單次對焦。拍攝時多合一兩次焦，會在很大程度上提高合焦率，使你少拍點虛片。很多人覺得相機對焦系統不咋樣，速度慢，精度也不高，特別是5DII的用戶，他們多數都是用它拍人像，舉起相機就按快門，結果經常拍糊了。其實只要多合幾次焦再拍，速度和成功率就會大大提高。
紀實拍攝，紀實拍攝就是用相機紀錄某一件事情，片子要有故事。紀實離不開人，以人為中心紀錄事件，可以使片子更加鮮活生動，主題更加明確突出。這類片子過去都講究用35MM鏡頭去拍攝，有句話：你拍的不夠好，是因為你離的不夠近。膠片時代，很多紀實攝影師都是用旁軸相機拍攝，35MM的視角比較合適在2-5米的距離內拍攝，即可以比較好的交待出環境，畫面中的人物也比較突出。更大的廣角雖然可以交待更多的環境，但主體相應也會隨之變小，難以突出；更長的焦距雖然可以突出主體，卻交待不出環境。同時在這個距離上拍攝，稍稍收小光圈，就可以超焦距拍攝，可以省去對焦的時間和麻煩。如今相機都是自動對焦，大光圈的定焦35頭也不少，但這么拍片的人卻少了。一來是這么近的距離拍人，容易遭白眼，甚或是挨罵；二來是沒有了對焦的苦腦，不論用什么鏡頭都可以瞬間合焦，不會因為對焦影響拍攝。所以中長焦遠距離取代了35MM，一個新名詞也隨之誕生：“掃街”。一支70-200或者是更長焦距的鏡頭，可以旁若無人的抓拍，即使被人罵，也聽不見。這時，速度就是第一位的，面對轉瞬即逝的鏡頭，拍的到遠比拍的好重要。適當調高ISO，和選用中央對焦就是速度的保證。不要指望全對焦點和邊上的對焦點，在復雜的環境下，它們是靠不住的。先紀錄，再講究是基本的守則。
4：靜物、小品、微距拍攝。這幾種拍攝都差不多，主體比較突出、反差大、光線條件比較好的情況下，怎么拍問題都不大，只有微距拍攝，因為主體比較小，環境復雜，景深又淺，在拍攝時，要特別注意，對焦的誤差即使很小，也足以影響成像。盡可能使用中央單點多次對焦是比較好的選擇。能支架子當然好，有些情況可能支架子并不容易，特別是野外拍蟲，環境復雜可能不好支，支的過程很容易把蟲驚走，手持拍攝除了要求精度外，還要求速度。
靜物的拍攝大體上就是這么點事，相機AF自動對焦真正的難點在伺服對焦，也就是對運動物體的對焦，欲知如何，且聽下回分解。
