□王本興
去年7月25日《中國藝術報》第5版，刊登題為“篆刻需要‘錯得有道理’”一文，文章作者以齊白石“白石吟屋”印為例闡述自己的觀點：“‘白’如果嚴格地按照《說文》的篆法去評判，可能是錯字；但同時，這也是篆刻藝術的‘錯得有道理’。”此文的觀點筆者不能認同。因為篆刻不能錯，哪怕自圓其說“錯得有道理”的錯也不能認可。試想，某些篆刻作品某些地方錯了，錯了就是錯了，那么還有什么理由和權力要為錯誤開脫，說這個錯“錯得有道理”呢？按照思維的邏輯規律，為錯尋找“道理”，或為錯作出“錯得有道理”的辯解，那應視為錯上加錯。首先，我們不要草率地說錯，看看到底是不是錯，一旦確定是錯了，那就老老實實地認識其錯，并痛痛快快地改正其錯，這才是應有的文化價值觀與藝術家的藝術觀。
篆刻作品從印面上看，其刀法的輕重、線條的寬窄、布白的疏密、結體的大小等諸方面，有秀雅、粗獷、雄厚、工致、寫意之分，各人喜歡，很難說哪兒錯了。所謂錯，一般大都指印章篆書文字方面的問題，因而筆者在有關公開出版的著作中或專題論文中，曾對印文文字的選用提出過這樣的要求：
其一，同一方印，印文書體必須統一，避免諸體混雜。
其二，印章篆文要有出處，拆解、挪移、變化須合“六書”，避免任意刪改或拼湊臆造。
其三，據義選字，避免字、義相悖。
其四，篆文要印宗秦漢。
工具書要選用《漢印分韻合編》《璽印文綜》《說文解字》等較規范者，避免或謹慎使用篆刻字典中近代印人、清代印人的篆刻文字。
如刻“十里桃花”印，如果將“里”刻成“裏”或“裡”那就錯了；刻“燕子聲聲裏，相思又一年”印，把“裏”刻成“里”那也就錯了，皆是沒有據義選字之故，造成字不符義之錯。
從明代始，諸多明清代印人、近代印人視篆刻為“樂”或以刻印為“趣”，不僅在刀法、布白上改革創新，在印文篆法上也大膽變形、挪移、刪改，筆者戲稱為“缺胳膊少腿”。如齊白石刻“白石吟屋”“千石印室”“樂石室”“寄蘋吟屋”等印，其“屋”與“室”字皆少刻了下方的“土”部。這有無出處呢？“屋”字少“土”者在漢印、典籍中皆未見，“室”字少“土”者最早見于“空首布”上，但印章上未見少“土”者先例。一個印中文字居然少一個部首，這在秦漢印中極為罕見，而在明清、近代印中非常多見。這些并非是明清印人的過失。他們一般都是有意而為的，以此來增加印章的樂趣與奇妙感，給讀者施加視覺審美刺激。這種現象在明清時期尤為風行。筆者瀏覽了明清幾部印譜，找出了“缺畫少部”的印章有三百多方，如汪琬的“堯峰外史”印中“堯峰”兩字，莫是龍的“云卿”“興與墨飛”印中的“卿”與“興墨”等字，姜壎的用印“七十二鴛鴦”“曉泉”中的“鴛鴦”與“曉”等字，蒲華的用印“芙蓉盦”的“芙蓉”兩字，范允臨的“范允臨印”中的“范”字，陳嘉言的“竹林小隱”印中的“隱”字，吳家鳳的“與物無競”印中的“與競”兩字，法式善的用印“梧門書畫之章”中的“梧”字，陳奕禧的“六謙”印中的“謙”字，王睿章的“我食妙花甘美味”印中的“味”字，吳琚的“云壑主人”印中的“壑”字，弘旿的用印“學自然”中的“然”字，顧璘的“顧氏華玉”印中的“顧”字，孔廣陶的用印“少唐審定”中的“審”字等等。它們不是缺橫少豎就是缺偏旁缺部首，其中“鴛鴦”刻成“夗央”、“芙蓉”刻成“夫容”，前者少了“鳥”字部，后者少了“草字頭”，而它們之間并沒有通假或可以互相代用關系。此外，印文中有“隱”字的印，諸多明清印人省去“左耳旁”，只刻右邊半個部分。這在漢印中是無先例的，在《光遠集綴》中才偶見如此結體，趙之琛也曾刻過這樣的印。有人還省去了下方的“心”字部，如陳嘉言的“竹林小隱”印即是，只刻了整字的三分之一，就作“隱”字用，何震、吳昌碩、釋佛基等明清印人皆刻過這樣的印。再如孔廣陶的用印“少唐審定”中的“審”字，繁體應為“審”，顯然，這里少了“田”字部，這樣的結體漢印中無，到宋代在“牛鼎”上才發現有如此結體。鄧石如、王福庵也刻過這樣少“田”字部的印，之后的印人（特別是當代印人）刻類似這樣的印也就更多了。這不能說是“以訛傳訛”，也不能說是“明清印”刻錯了，而是時風所趨。所以，回顧前文筆者提出的第四點：篆文要印宗秦漢，含義與道理也就不難理解了。
明清印人用篆之新奇，還不止于這些，他們常把生僻、不通用的文字入印，叫人難以識讀。如汪成的“幽夢雨聲中”印、方成培的“家世當年本釣徒”印、錢云樵的“性愛閑素”印、李方膺的“琴書千古”印、宋曹的“射陵”印、丁敬的“采南”“華國”印、戴本孝的“天根”印、周芬的“十年為客負黃花”印、徐端本的用印“本正”、李鱓的“復堂”印、嚴誠的“安本分”印、金镠的“肅誠”印、豐坊的“道生”印、梁詩正的“薌林”印、李世倬的用印“樸茂天真”、弘歷的用印“意在筆先”、黃呂的“天君泰然”印、胡钁的“匊鄰”印、余起元的“游心典墳”印，如果不看印章下面的釋文，或許多半印文不能識讀。因為這些印文文字都出自《古老子》《六書統》《李氏摭古》《同文舉要》《六書精蘊》《古孝經》《古尚書》《石經》《集韻》《古文奇字》《胡氏千文》《陰符經》《切韻》《古史記》《光遠集綴》《希裕略古》等典籍之中，以及一些極為罕見的鐘、鼎、敦、鏡、碑、簋、爵、磚、殳、劍等器物之上。這些印文不僅在規范的秦篆、漢篆篆刻字典中查找不到，在當時也不很通用，而且本身結體也并不很規范與穩定，故一般沒有被收入正規的相關字典之中。明清時期印人大興“文人印”之風，把印章看成“自娛自樂”，以趣為旨，重在趣外求趣，在篆文上做足了文章。他們文外求文，字外求字，因當時交通、傳播、媒介都相對閉塞，他們刻印并沒有想要流布行世，只是喜好自我欣賞，滿足一時的創作激情與沖動。因此所見印章形式花哨、內容多趣、文字怪癖，也就不足為奇了。這一類印章在諸多明清印譜中比比皆是，筆者僅僅稍加歸納就累積數以千計。這也就罷了，尚有今人不遺余力編撰了“明清印人篆刻字典”，一味仿效，將這樣的時風流俗上承下啟。難怪諸多明清以及近現代篆刻大師對其門墻叮嚀：“似我者俗，學我者死！”其深義也就可見一斑了。
筆者常告誡篆刻愛好者要避免或謹慎使用篆刻字典中近代印人、清代印人的篆刻文字的另一原因是，在明清印中常有錯字與造字現象。如清代吳鼒的“山尊”印，其“尊”字結體在秦篆漢篆中未見，在商周甲骨文中系“囟”字，因而作“尊”字不確。明代居節乃蘇州人，其“居節之印”之“節”字不確：“周節鼎”之“節”字為兩短彎畫左右對合；“仲偁父鼎”之“節”字為篆文“乃”字上方加短撇畫；《六書統》之“節”字為“乃”之篆文反書，上方再加短撇畫。顯然，“居節之印”這里系采用《說文》中之“節”字，并進行了改造：本應上下接圵的短豎，改變為下部往左斜撇而出，幾成漢篆“人”字。再如朱倫瀚的“一笑而已”印，眾所周知“巳”“已”“己”是三個完全不同但又容易混淆的字，在甲骨文、金文、篆書中結體皆不同，這里因為彎畫沒有越過橫畫，把“已”刻成了“己”。山西臨汾的印人張翥刻有“張伯舉父”印，其中“舉”字乃根據“商巳舉彝”與“周舉鼎”之“舉”字改造而成，在兩筆斜畫之上多刻了一橫畫，故此字不確。此外，祝允明的用印“簪瓔世家”中的“瓔”字、袁枚的用印“尺素書”中的“素”字、張瑞圖的“此子宜置丘壑中”印中的“宜”字、朱彝尊的“暴書亭藏”中的“藏”字皆有問題。筆者無意否定或貶低明清印人的篆法，相反一直認為，在某一時期風行、在某一印人手上繁盛，就像齊白石印那樣。因為這畢竟是個人的喜好、對創新的嘗試。但后來人按本照抄，把這些“缺胳膊少腿”的文字視為圭臬，用“錯得有道理”的眼光看待，甚至編纂進“明清篆刻字典”，當作印文日常用字，那只能說是“以訛傳訛”了！這并非危言聳聽，若這樣，久而久之，篆刻這門傳統藝術也就會越來越“深不可測”或“莫名其妙”了。
前面提到的《篆刻需要“錯得有道理”》一文還指出：在國展、蘭亭獎展覽和全國篆刻作品展覽的“初評階段，評委就會對篆刻的用字、字形是否正確做出考量，剔除明顯篆法錯誤的作品；在終評階段，評委們還會專門拿出時間仔細考察入選和得獎作品在篆法方面的準確性，以免展出后‘貽笑大方’”。由此可見，評委們還是有原則與主見的。筆者在此善意地提出建議：不僅要“剔除明顯篆法錯誤的作品”，也要剔除“不明顯”篆法錯誤的作品，這樣入選印章質量才有保證。但該文中提及的有些言論就值得推敲與深思了：有篆刻家認為“‘作者費了很大勁投稿，因為一兩個字就被淘汰，太可惜了，這是評委對作者的不負責任’。篆刻首先是一門藝術，藝術性的重要性，要超過文字的準確——‘為什么非要死摳印面的錯字？！’”這樣的言論與觀點，明眼人一看就知道不明事理、層次不高，因而亦用不著去做任何辯駁。筆者想說的是：正因為用字的準確性是一切文化藝術的前提條件與基礎，所以藝術（包括篆刻藝術）才有了內涵，才有了綿延不斷、生生不息的三千多年悠久歷史，才有了審美意義與審美價值的嚴肅性。
誠然，諸多古璽、漢印，有些印文還不能很好識讀，但并不影響對印章審美的認識。篆刻家不是古文字學家，但必須要具備基本的古文字知識，創作時可以獲得“印化”處理的主動權，必須堅持文字的正確寫法，才能明白文字的緣由，在許可范圍內進行合情合理的變化，去追求文字在印面上的實際效果。所以，對入印文字而言，不能有任何差錯，即便是“錯得有道理”，終究是錯，那也是不能允許的。篆刻創作系融會了文學修養、篆文結體、線條構成、平面設計、雕塑造型、版畫應用、鐫刻技法等諸多藝術門類的語言總匯。筆墨當隨時代。當前，觀念的開放、創作的多元、視覺審美與藝術語言表現的多樣化，也都達到了一個空前的高度。在這樣的大環境下，篆刻“技進乎道”，由形式、技巧上升為思想性、哲學性、文化性的過程中，那么在印面上更不能出現“錯”字（包括“錯得有道理”的字），只有這樣，才能使中華民族特有的傳統藝術健康地向前發展。(
誠然，諸多古璽、漢印，有些印文還不能很好識讀，但并不影響對印章審美的認識。篆刻家不是古文字學家，但必須要具備基本的古文字知識，創作時可以獲得“印化”處理的主動權，必須堅持文字的正確寫法，才能明白文字的緣由，在許可范圍內進行合情合理的變化，去追求文字在印面上的實際效果。所以，對入印文字而言，不能有任何差錯，即便是“錯得有道理”，終究是錯，那也是不能允許的。篆刻創作系融會了文學修養、篆文結體、線條構成、平面設計、雕塑造型、版畫應用、鐫刻技法等諸多藝術門類的語言總匯。筆墨當隨時代。當前，觀念的開放、創作的多元、視覺審美與藝術語言表現的多樣化，也都達到了一個空前的高度。在這樣的大環境下，篆刻“技進乎道”，由形式、技巧上升為思想性、哲學性、文化性的過程中，那么在印面上更不能出現“錯”字（包括“錯得有道理”的字），只有這樣，才能使中華民族特有的傳統藝術健康地向前發展。(來源：《中國書畫報》篆刻版）
