在阿聯酋首都阿布扎比召開的聯合國教科文組織保護非物質文化遺產政府間委員會第四次會議上傳來喜訊，包括“福建南音”在內的22個中國申報的項目被列入“人類口頭和非物質文化遺產代表作名錄”。南音，作為福建省首個“非物質文化遺產代表作”，以其豐富的歷史積淀、深厚的文化底蘊、珍貴的歷史遺存，倍受世人的矚目和珍愛。
名稱由來
南音是一個歷史悠久、積淀豐厚的古老曲種。作為典型的通俗民間文化，它是我國古代音樂型態中保存比較豐富、完整的樂種之一。它薈萃了盛唐以來中原古樂的精華，與閩南的其它民間音樂融為一體。南音從樂律、記譜到演唱形式、演奏樂器，都保留著漢唐古樂的遺韻和特征，被學界譽為“中國音樂史活化石”、“華夏民族音樂之根”，享有“唐宋古韻”、“御前清曲”的美名，更因知音眾多、流傳甚廣，被稱為“弦歌八百曲，珠玉五千篇”。
南音有多種名稱，如弦管、南曲、南管、南樂、泉州南音、福建南音、閩南音樂等，其含義也相當豐富。據《左傳·晉歸鐘儀》：“晉侯觀于軍府，見鐘儀，使與之琴，操南音。”《舊唐書·音樂志》載：“后魏孝文宣武，用師淮漢，收其所獲南音。”在不同的地區，南音有不同的稱號。泉州稱“弦管”，臺灣稱“南管”，南洋稱“南樂”。每年農歷的二月十二日和八月十二日前后，海內外常舉行盛大的南音演唱、演奏會，隆重地進行“春祭”和“秋祭”樂神的活動，“春秋二祭”也稱“郎君樂”、“郎君唱”，因此“郎君樂”、“郎君唱”也用作對南音的稱呼。2002年，福建省泉州市政府以“泉州南音”為名，向文化部立項申報“人類口頭非物質遺產代表作”。后經文化部研究決定，將南音以“福建南音”命名，代表中國申報《人類口頭和非物質文化遺產代表作名錄》。
2004年，南音位列第三批申報聯合國教科文組織備選項目首位，深受專家好評。2009年9月30日“福建南音”入選第四批“人類口頭和非物質文化遺產代表作名錄”。“申遺”的成功，使“福建南音”正式成為南音的官方稱謂。
歷史起源
南音是中國現存最古老的樂種之一。20世紀80年代，美國華盛頓大學民族音樂學院搜集世界各州民間音樂，并加以比較研究，其結論是：“中國的音樂是全世界最古老的音樂，而中國音樂之中，則以南音為古。”兩漢、晉、唐、兩宋等朝代的中原移民把音樂文化帶入以泉州為中心的閩南地區，并與當地民間音樂融合，形成了具有中原古樂遺韻的文化表現形式。南音匯集了盛唐以來中原雅樂之精華，吸取了元曲、昆曲、弋陽腔、佛曲和地方戲曲的優勢和特長，與閩南民間音樂融為一體，豐富了藝術的表現內涵。它繼承和延續了漢唐古樂的血脈和風韻，猶如天籟之音一般，讓人陶醉、令人神往。它的詞曲清麗柔曼、旋律纏綿深沉，常用來表達人們思鄉的情懷。它宛若一位美麗曼妙的仙子，在山林中若隱若現，又猶如飄蕩在南國夏夜的一縷清香，陣陣沁人心脾。
“南音”一詞最早出現于漢代，東漢文學家張衡在《南都賦》：“齊僮唱兮列趙女，坐南歌兮起鄭舞。”南歌，即取南音以為歌。呂不韋的《呂氏春秋·音初》記載：“禹行功，見涂山之女，禹未之遇，而巡省南土……女乃作歌。歌曰：‘侯人兮猗!’實始作南音。”千百年來，由于南音富有獨特的民族風格和濃郁的鄉土氣息，具有曲調優美、易學易唱的特點，贏得眾多知音，形成了南音文化圈。
“南音出泉州，曲曲寄深情。”南音源自古泉州，又從發祥地泉州發展成熟起來。中原音樂與閩南地方音樂互相滲透融合，孕育出別具一格的泉州南音。它廣泛地流傳于泉州、晉江、龍溪和廈門一帶的閩南語系地區，為群眾所喜聞樂見，并遠播到臺灣、港澳和東南亞等地，成為海外華僑、同胞競相傳唱的鄉音和締結友誼的紐帶。
南音有著深厚、豐富的歷史文化積淀。它以唐代“大曲”為基礎，經過幾次南遷移民的傳播，從中原地區傳到閩南地區。據史料記載，第一次南遷大移民發生在西晉永嘉年間，北方地區連年戰亂造成大量漢人南遷，使北方的漢文化和南方的少數民族融合。第二次源于唐末代安史之亂，藩鎮割據造成北方少數民族控制政權，漢人不堪忍受，紛紛南遷，使南方人口迅速增長，文化交融。第三次是宋代靖康之變，導致北宋覆亡，宋廷南遷。北方人民不愿遭受金朝的統治和民族壓迫，大批王族、官員、民眾涌向南方。三次南遷中，對南音形成影響最大的是第二次，唐僖宗光啟元年（885），王潮、王審知兄弟率軍入閩，將唐玄宗統治時期形成的“大曲”帶入福建，傳播于民間，對南音的產生起到了重要的催化作用。
音樂特點
南音最明顯的特征是唱詞一律使用泉腔讀法，以古泉州方言演唱為標準。南音采用自成體系的“工ㄨ譜”記譜，并使用固定唱名法。它以“ㄨ、工、六、思、一”為譜字，依次對應“宮、商、角、徵、羽”五音，是以五音為基礎的古譜。指譜、大譜、散曲為南音的三種音樂形式。“指”即指譜、指套、套曲，是有詞有譜并注明琵琶指法的大曲，內容常帶有故事情節，多出自戲文，如《自來》、《一紙相思》、《趁賞花燈》、《心肝拔碎》、《為君出》。指譜中的詞通常不唱，只由樂器演奏。“譜”即大譜，是有標題的器樂套曲。附有琵琶指法，而無曲詞。內容多為描述四季景色、花鳥昆蟲。它是南音的基礎，在三種形式中，譜的形成最早，源自唐代大曲，定型于宋。以“四”（四時景）、“梅”（梅花操）、“走”（八駿馬）、“歸”（百鳥歸巢）最為著名。“曲”即散曲，也叫草曲，有譜有詞，只唱不說，內容多為抒情、寫景、敘事三類。其結構形式與元曲密切相關，因簡短通俗，其保存數量最多，如《山險峻》、《出漢關》、《共君斷約》、《繡孤鸞》、《因送哥嫂》等不下千首。
南音的主奏樂器有琵琶和洞簫，其演奏和形制與唐制相仿。琵琶初名“批把”，最早見于史載的是漢代劉熙《釋名·釋樂器》：“批把本出于胡中，馬上所鼓也。推手前曰批，引手卻曰把，象其鼓時，因以為名也。”批把是騎在馬上彈奏的樂器，向前彈出稱“批”，向后挑進稱“把”；依其演奏特點，取名“批把”。魏晉時期，正式稱為“琵琶”。南音琵琶因演奏“南音”而得名，其構造、彈法和演奏姿勢，都與眾不同。南音琵琶傳承了唐代遺制，普遍使用撥子，并保持古老的橫抱姿勢，因而有“橫抱琵琶”之稱。
洞簫,因其長度為一尺八寸，又稱“尺八”。洞簫曲韻悠揚，纏綿傷感，其音色柔和圓潤，長音平靜如水，起伏音柔軟綿長。日本正倉院收藏了目前尚存最古老的尺八，為我國唐代所制。南音琵琶常與十目九節的洞簫配合共同演奏樂曲，使幽雅委婉的旋律達到極致，表現出含蓄、優雅、精致之美，為南音賦予了濃郁的地方特色，彰顯了古典、質樸的音樂風格。
南音的表演形式為：右側為琵琶和三弦，左側為洞簫和二弦，執拍板者居中而歌。琵琶有指揮樂隊的作用，它與三弦合奏，猶如“琴瑟和鳴”。洞簫與二弦，前者為主，后者為輔，似若“簫咬弦，弦入簫”。南音的樂隊組合分為“上四管”和“下四管”。上四管屬絲竹樂隊，有“洞管”和“品管”兩種。洞管包括洞簫、二弦、琵琶、三弦、拍板五種。品管包括簫（笛）、二弦、琵琶、三弦、拍板五種。下四管屬吹打樂隊，包括南噯（中音嗩吶）、琵琶、三弦、二弦、響盞、狗叫（小鏜鑼）、鐸（木魚）、四寶、聲聲（銅鈴）、扁鼓，共十種，故稱“十音”。
南音曲調優美、節奏舒緩、古樸幽雅、委婉深情，從本質上代表了中國傳統音樂的特質。作為流傳至今的優秀音樂藝術，南音與閩南地區人們的生活息息相關，有著深厚的群眾基礎。在這片沃土上，南音不斷的發展、創新，成為人們陶冶情操、自娛自樂的文化形式。南音從宋元開始，傳承至今，經歷了長期動態發展的過程，它融入閩南民間社會中，成為人們樂意接受的文化行為。它博采眾長、兼容并包、雅俗共賞，保持了鮮明的藝術性、群眾性、地方性的審美特點和文化價值。
申遺成功
南音歷史悠久，保留了一種藝術文化的古老形態，是彌足珍貴的民族文化瑰寶，具有豐富的歷史價值。它曲目豐富，蘊含了晉清商樂、唐大曲、法曲、燕樂和佛教音樂及宋元明以來的詞曲音樂。它從容典雅，長盛不衰，贏得地方人民群眾的喜愛，具有永恒的文化價值。它以形態構成的豐富性、獨特性和開放性的特征與魅力，成為傳統藝術的典范，具有獨特的親和力和藝術價值。
南音得以在民間廣泛流傳，有賴于社會各界的宣傳和傳播。清代以來，在泉州、廈門和晉江、南安、惠安、安溪等地都有社團成立，并有專業的教師傳藝。20世紀40年代末，南音幾近消亡。新中國成立后，政府和文化部門對南音等傳統民間藝術進行搶救和保護。南音研究社、南音研究會、南音樂團、南音學會等組織機構紛紛成立，為南音的專業發展奠定了基礎。目前，泉州地區已建成由專業人士與愛好者組成的南音社團500多個，這些社團活躍于城市社區和鄉村，使南音藝術得以保存和繁衍。作為傳統樂種，福建南音已成為高等藝術院校專業設置方向，用以培養專門人才。20世紀80年代，泉州藝術學校培養了100多名南音學員。
南音繼承了兩千年“中原雅樂”的精髓，與泉州地區文化相互交織，逐漸發展自己藝術風格和個性特色，體現了深厚的文化積淀和人文價值。作為人類共同的文化遺產，南音文化代表了人類在藝術方面的一種杰出創造，是全人類共同的文化財富。
南音經過千年歷史長河，在中原、西域、閩南的廣闊文化空間中交流融合，又向周邊地區及港澳臺和東南亞一帶擴張，形成一個跨地區、跨國界的南音文化圈。福建南音的“申遺”成功，為它的繼承和弘揚提供了發展的契機。使人們進一步認識到南音的重要價值，從而自覺地提高對南音藝術的文化自豪感，倍加珍惜國際社會對福建南音的認可與評價。通過不斷探索更科學的方法與措施、更完善的工作與成績，來全面地保護、傳承、弘揚南音藝術。讓南音這朵東方藝術奇葩，綻放得更加絢麗多姿。
視頻網址：http://www.iqiyi.com/w_19rykgud5h.html#vfrm=2-4-0-1
