衣現紅，字靜谷，號衣依，祖籍臨沂市沂水縣，自幼受父親傳統美術與書法的熏陶，從事中國畫創作多年，花鳥、山水均得心應手。師承中國青綠山水大家祁恩進先生、楊文德先生，在京進修期間受王天勝院長等諸多名家親手指導，作品多次被全國各級美術刊物收錄，并被全國各地書畫愛好者、收藏家、企業家收藏。現為：山東省美術家協會會員，山東省書畫學會理事，臨沂市青年美術家協會理事。
衣現紅
她是一個強者，至少給你的印象是這樣的。她，一直試圖通過她的筆把她的“強大”和其中的美，在她的畫里表現出來。
此刻，她正在秋陽下畫著石榴，那光亮耀眼的紅，開始在她的筆下慢慢開裂，一會，兩排規則、閃亮且有棱角的“牙齒”全部露了出來……望著它，她與那一個個鮮艷碩大的石榴一起張開嘴巴，在隨風搖曳的樹枝上笑了起來。她，興奮地再一次鋪下宣紙。然而，這次卻讓她笑不起來了。她說：“也不知咋的，一幅好的畫，有時就仿佛從天而降，有時卻又找不到感覺了。”她因而時常興奮不已，又有時感到沮喪。
認識衣現紅，應當說我是先認識她的畫才認識她的人的，是她的畫筆下那種悠遠、凄惻的空靈感讓我認識了她。
走近她的山水，畫中流暢靈動的筆墨，會把你帶入一個與她的生命息息相關的去處。這里，曠世持橫的空山中，無聲的山溪瀉入清靜幽深的山谷……此刻，樹靜、風止，蒙蒙的霧靄連接著遙對的群山。遠處，灑落在山頂上的淡紅色的陽光，傳達出一抹溫潤和生意的躍動。
這或許就是她靈魂的故鄉了，那縹緲中的疊翠，讓煩惱、疲憊悄然消逝……你，因而有機會與她走進她的大山深處，與她一起于勁松、槐林遮蔽的山水間，親近久違的鳥語花香，蝶舞蟲鳴……
“空山放歌雁低鳴，忽問霄云傳回聲。”但凡畫家對景寫生，都會有一種主觀意識上的追求。那是一種“立意”，它讓畫家眼中產生一種物我交融的有關景物的“意象”。
衣現紅的畫作《高風》，在創作造型上做了較好的處理。她以景物單純、畫面鮮明的筆墨語言，展現了繪畫的潛力。我們看見，畫中的大山深處，有一群大雁在展翅飛翔。雁群的翅膀下，閃現著一個個源于自然的生命元素，它們或巍峨或顯渺小，但卻靈動飄逸、空蒙悠遠……我們仿佛聽見了群雁的共鳴聲，那聲音有力量、有方向、有活力、也有懷念……
衣現紅的許多作品沒有題名，這也許正是她的特點。畫中，大山茂密的樹林，遮掩了人們活動的痕跡，也為這座“山”增添了一絲迷人的色彩。
它讓你感受到自然界的某種隱秘的存在，它們在畫家濃淡有致的筆墨里時隱時現。它的背后，我們仿佛看見松間明月的清光，溪邊嬉戲的孩子，漁人蕩舟的倒影，以及一些有關于人的眾多的神秘、悠遠、稍縱即逝的影子。那是一種浮動、恬靜、閑適的氣息，它不時地敲打著我們的記憶，讓我們有一種到山后去走一走、看一看的沖動。
衣現紅的山水畫，更多地強調了自然的魅力。在她的畫面里，少的是人的喧囂與塵世的污濁，更多的是令人沉醉明快的色調和與人的生命無法割舍的親近感。她畫有人物的扇面上，坐在巨石上的老者與蒼勁松柏相襯，心境閑如止水，讓世俗的事物，升華為“空、靜、冷、寂”的境界。
一幅山水畫作的成功與否，重要的在于畫家能否兼得“形、神、意、理”之要，衣現紅畫作的意境是“清雅、安詳、明麗、簡潔”的。她的《松風》、《翠山清韻》及眾多沒有題名的山水畫作，大多清晰呈示著客觀的空間位置以及景物與景物之間的層次關系，給人一種立體的空間真實感。
衣現紅山水畫是自由的，她因而開始駕馭自己的命運了。盡管她的畫作有時讓她覺得不在狀態，但這更說明了她的“狀態”，一種藝術之于靈感的“狀態”。我們發現，她對自然虔誠的融入、順應和癡迷，讓她擁有了一種源于藝術的力量。這種力量讓她變得越來越自信，越來越強大了。
