在北京一家影院的新片推薦欄中，導演馮小剛、王家衛、王晶、陸川、劉偉強等人的電影海報都被貼在顯眼位置，這些并不多產的導演在同一檔期集體亮相，于影迷而言，無疑是一場饕餮盛宴，但本該與觀眾同樂的院線，卻遭遇了一張令他們熱情降到冰點的通知。
這條資訊發生在
自11月13日起，全國各大院線陸續收到一紙由中影集團、華誼兄弟、博納影業、星美集團和光線傳媒五大國內發行公司發出的通知，其中要求發行方與院線的票房分賬比例將不低于45%∶55%.
突然收到通知，各院線手足無措，“這種感覺就像收到法院傳票一樣，對院線甚至沒有起碼的尊重。”“談不攏，就拒放某些影片。”院線一方都表示，并不認同發行公司提出要提高分賬比一事。
面對國產電影票房這塊“蛋糕”,被戲稱為“復仇者聯盟”的發行方與“守護者聯盟”的院線都想“吃”得滿意。
如何分賬，還得談
即將在賀歲檔期上映的影片《血滴子》提前一個月預售，不少城市的預售票已被搶空。這讓院線對今年佳片扎堆的賀歲檔票房信心十足。11月21日起，全國各大院線將在北京為17部賀歲影片做為期3天的聯合推介活動。正在此時，一份沒有院線一方參與討論的通知，讓他們“寒心”.
五家發行公司以“由于大量新的制片技術的應用和人工費用的成倍提高，影片的制作成本也在快速上漲。為繁榮國產影片的創作生產，提升國產影片的制作質量，逐步理順制片、發行、放映環節的經濟關系”為由，達成“共識”:自2012年賀歲檔上映的《1942》、《王的盛宴》、《大上海》等9部影片開始，五家公司發行將提高分賬比例。
收到通知后，中國電影發行放映協會和各大院線在深圳舉行緊急會議，明確表態：對于五家發行公司提出的要求不能接受。
國產電影分賬模式開始于1995年，當時實行制片方35%、院線65%的票房分賬。2009年底，國家廣電總局提出制片方分賬不低于43%.2011年11月，廣電總局進一步規定，參照國際慣例，電影院對于影片首輪放映的分賬比例原則上不超過50%,但目前多數國產電影仍按照43%∶57%的比例進行分賬。
院線一方表示，分賬比例沿襲很長時間，要改變格局應該充分準備之后才能大動。院線理解制片的難處，但要求提高分賬比例的2個百分點，完全可以向電影專項資金申訴。一貫支持五家制片公司的院線影城認為，發行公司此舉純屬見利忘義。
《綜藝報》電影版主編朱玉卿認為，在中國的電影產業蛋糕仍未做大時，無論哪一方站出來要把利益向自己一方傾斜，都會動搖產業的根基。“畢竟上游的制片，中游的發行，終端的放映端‘都在一條船上',這樣下去會造成他們彼此不信任。”
目前，各家院線聯合商議、表態，但發行公司卻始終回避。中影集團新聞發言人、中影營銷公司總經理蔣德富稱，幾大發行公司也還沒有互相通氣，什么時間溝通，要看其他發行方意見。截至記者發稿時，其他四家發行方均未表態。
中影星美電影院線有限公司發行部經理劉明表示：“現在的局面還能談，無所謂誰的態度強硬，影院可以不接受提高分賬比例的要求，只要是合理、在大家接受范圍之內，方式方法彼此都接受，完全可以。反正一共就100個點，互相分唄。”
只有不好的電影，沒有不好的檔期
發行公司選擇在賀歲檔前夕擺出如此“攻勢”不無道理。
朱玉卿指出：“今年的賀歲檔期時間較長，從11月底開始，一直延續到明年2月。未來三個月的電影票房將是一座富礦。”朱玉卿保守估計，賀歲檔期的票房收入將占全年票房收入的三分之一。
但是，這也體現出一個問題：國內的檔期協調機制需要調整。
據首都電影院經理于超介紹，首都電影院現在有14個廳，但排片并不容易。“今年初，進口分賬影片從20部提高到34部，加上這兩年國產影片逐年提高進入院線的部數，因此，檔期已經成為比較突出的問題。同一個檔期上映數量越來越多，但影片之間的協調機制尚不健全，可能會給觀眾一種感覺：有時，好電影集中上映，有時長期都沒有佳作出現。”于超說。
“調整分賬比例沒錯，但要先解決主要矛盾：為什么這些電影要一窩蜂上映？”劉明指出，目前國產片影片扎堆上映，并不是合理的節目資源分配，以中國現有的影院個數和銀幕數量，并不能承載。
“只有不好的電影，沒有不好的檔期。”朱玉卿說。
以今年五一檔期為例，《匹夫》、《黃金大劫案》等影片同時上映，“抱團取暖”,但最終票房成績都不理想。“幾部影片的上映日期前后差不了兩天，觀眾兜里的錢有限，怎么可能在同一檔期將電影都看完！”劉明認為，目前，影片成本、分賬比例都不是主要問題，只要把檔期劃分好，大家都能掙到該掙的錢。
國產電影真能掙到錢嗎？據國家廣電總局電影局10月發布的數據顯示，今年前三季度全國電影票房達到121.8億元人民幣，其中29部進口影片的票房數額高達72.4769億元。由這一數字可以看出，進口影片比國產影片贏得了更多票數，這可是由觀眾用腳投出的。
因此，除了完善檔期協調機制，發行公司也該更關注如何提高國產電影的水準。
“在全媒體時代，一部影片的好壞很快就會傳開，影片質量很關鍵。”朱玉卿認為：“現在國產影片隨隨便便就能票房過億，并不是影片水準提高了多少，而是終端發展得特別快--目前全國影院已有3340多座，銀幕數已有1.2萬多張，觀影人數也在增加。”
發行公司以影片投資、制作成本為由想提高分賬比例，但在劉明看來，“巨額投資也可能拍出爛片，低成本也有佳作。投資者認為高投資成本做出的影片應該值高價錢，但觀眾并不這么認為。這種例子比比皆是。”
一年票房不如電商一天收入
電影投資成本愈來愈高，片方表示掙不到錢，但影院負責人也表示，投資電影院很“燒錢”.
據悉，現在投資一座10廳左右的影院大概需要2000多萬元，設備10年左右就要更新，折舊成本非常高。一家有1500個座位的影院，一年的票房收益要在2500萬元才能保證不虧本，還談不上盈利。
兩方成本增加，如何分賬又引來爭議，這不禁讓觀眾也收緊了心：調整分賬比例的損失會不會由觀眾承擔？如此一來，高票價將讓看電影成為一種奢侈消費。
“這是一種誤讀，電影院不會采取這種方式彌補損失。”劉明說。
“新建影院越來越多，競爭越來越大，觀眾不斷分流，各家影院會使出營銷手段留住觀眾，而票價本身是分量最重的杠桿。”于超認為，基于這種情況，電影票價會慢慢降低，而不是走高。
事實上，且不論票價高低，從目前全年的觀影人數，就可看出，看電影還不是大家常態的文化消費。
朱玉卿給出這樣一組數據：去年的觀眾人次是3.6億，今年大概是4.5億。中國有將近7億的適齡的、能看電影的人，但一年的觀影人次還不到5億，這說明我們的電影對觀眾的吸引力不夠。
朱玉卿調侃說：“即便今年我們的票房到了170億元，還不抵電商呢，他們在光棍節一天就有191億元的收益。”
因此，有業內人士認為，除了制作出更好的影片，提升觀影服務，發行公司與院線也應該更多地考慮觀眾的感受。“目前，我們的電影產業鏈缺少兩個環節：一是缺少科學的市場調研和調查。一個項目是否’上馬‘僅由投資人和個別主創人員商議決定，沒有前期對項目的調查、評估。讓觀眾為他們的決定埋單是否合理？二是，在電影上映后，缺少觀眾測評環節，沒有考慮到觀眾的心理需求，往往就是核心創作團隊決定電影如何呈現，強迫觀眾去喜歡，并分擔成本，這不公平。”朱玉卿認為，無論業界在哪個方面做得不好，除了傷害電影業外，還會把損失轉嫁到觀眾身上，“這非常不科學”.
不少電影從業者認為，分賬比例只是“小節”,更重要的是，在中國電影面臨“內憂外患”的當下，與其“盯著彼此的分賬比”,不如思考：如何用更好的電影贏回觀眾。
