每個孩子都具有繪畫潛質，擁有創造和表現的極強愿望。
“5——12歲”被稱為少兒學習繪畫的黃金期?，F在的少兒美術教育往往容易走向兩個極端。
一是完全放任自流、聽之任之，美其名曰“發揮想象”，其結果是許多孩子的畫到了小學高年級還畫的跟“涂鴉”期一樣。
另一種是過分強調技巧、比例透視，美其名曰“從小給孩子打下良好的專業基礎”，其結果往往是適得其反，不少孩子由于過早地從事了專業訓練，反而喪失了最寶貴的“童趣”，久而久之，產生了“厭畫”情緒。
這兩種方法都有駁于少兒美術教育的發展規律。
“七彩畫室”則不同，是從培養孩子的美術興趣為根本出發點，立足于兒童特有的生理和心理特點，訓練造型能力（畫的象）和培養想象力、創造力（畫的好）同步進行，相輔相成，共同提高，以幫助孩子持續、和諧、全面發展。
如 何 教 你 的 孩 子 學 習 繪 畫
美術教育是一個長期的過程，只有通過正確引導，認清兒童繪畫的目的、特點和今后的發展方向，才能使兒童的繪畫能力和美術素養真正有所提高。
兒童豐富的內心世界無法用其有限的語言、文字明確表達，而最愛用繪畫表達愿望和感受，所以這時表現出來的繪畫才能，決非僅僅是繪畫本身，而更多的表現了兒童的智力和創造意識。因此，繪畫本身不是目的，而是載體。兒童美術教育的目的應是：“通過美術學習培養兒童的形象思維能力、想象力和創造力，形成基本的美術素養，陶冶情操，啟迪智慧，磨練意志，完善人格，促進兒童的個性形成和全面和諧發展。”作為美術教育的一個重要組成部分，培養孩子繪畫能力的目的也盡在于此。
兒童學習繪畫的黃金期，是在5-12歲，這時孩子們的畫興最濃，是最能體現孩子繪畫才智的時期。這時的兒童畫，充滿感情，寄托理想，其天性是藝術的，手法上夸張，透疊，視點漂移，畫物猶人。用畢加索、馬蒂斯、克利、米羅等世界美術大師的話來說藝術家應反過來向他們的美術作品吸取營養的時期。
這個時期可分為意象期、萌生寫實期和推理寫實期三個階段。
第一個階段5-9歲為意象期。兒童習慣于畫下他所知道的，不是他所見到的，想傳達和表現他所感興趣的特征。你要他們固定在一個視點描繪立交橋，他們會束手無策，但如果讓他們到立交橋上玩一玩，走一走，回來后他們卻能清晰而天真地畫出他喜歡的立交橋，他們這時已從符號式的描繪發展到對事物之間機能和關系的表現。
這時的孩子，不習慣于三維表現，所而能輕而易舉地進行二維表現（能將本來具有立體感、空間感的對象畫在一個平面上，很有裝飾趣味，這一點，成人非經過專門訓練還畫不出來呢）應給他們創造良好條件，讓他們盡情描繪，可從兒童線描畫入門，用流暢的線條畫其所知、所想，培養一定的表現能力和造型能力。在此基礎上，依次進行油畫棒、中國畫、水粉畫、線描寫生、色彩寫生、創作畫練習。老師主要教給兒童造型方法和掌握運筆調色的基本規律，畫面構成和色彩組織上給他們留出自由發揮的空間，鼓勵他們畫出既不同
第二階段，9-11歲為萌生寫實期，這時的兒童首次對自己的藝術表現感到不滿而需求幫助，他們的興趣不僅是傳達理念，更迫切需要透視法則和再現的技巧。
這時，老師才可在前面的基礎上教給學生適當的透視法則，讓他們嘗試三維立體空間在二維平面上的表現，技法上從平面到立體是一個跨躍，一定要處理好兩者的銜接關系。要讓學生懂得裝飾趣味的二維兒童畫與寫實趣味的三維表現具有同等重要的美學價值，均符合美術法則，萬不可厚此薄彼，“娶了媳婦忘了娘。”可運用畢加索、克利、米羅等世界一流美術大師的繪畫作品為范例，讓學生知道二維兒童畫的重要性。
第三階段，11-13歲為推理寫實期，兒童喜歡戲劇性和想象活動，試圖精確表達透視，用色彩表現情緒，自我評價能力顯著增強。
老師應在二維兒童畫、三維透視技法的基礎上更進一步，逐步展開結構素描、明暗素描與色彩靜物的教學，一定程度上滿足學生急于獲得精確寫實能力的需要。同時一定要旨導學生不“死學”素描，要素描、練技巧是為了搞創作，應將素描、色彩、記憶畫、兒童畫與創作有機結合起來，不要因為純寫實的素描而泯滅了學生極為寶貴的創新精神和能力。
有一個誤區必須糾正，那就是有的家長，抱有將孩子培養成為未來畫家的想法來學畫。其實兒童在小學階段所顯現出來的美術才華，未必就證明他們將來是從事藝術的材料，有些可能預示他們在科學或其人方面的潛能，而科學合理的學習繪畫可以強化激發這種潛能。要知道，科學并不排斥形象，對事物善于作空間圖像的把握，對于一個科學家也是非?？少F的特派。
最后，讓我們用一句話來結束本文--------------- “培養擅于表現的心靈和眼睛，要比一雙再現的手重要得多。”
與 家 長 談 “孩 子 學 美 術”
七彩畫室 王權朝
美術學習作為有效培養創造思維和觀察能力的重要途徑，已引起社會各界與家長們的高度重視。如何讓孩子科學、有效地學好美術呢？在這里，就與家長談談孩子在學習美術的過程中應注意哪些問題。
一、心理準備。家長首先要清楚，學好美術非“一日之功”，需要一個過程，從入門到熟練掌握作畫要領，專業技能要求很高，沒有一定的時間是學不好的，絕不能“急于求成”。有的家長在孩子剛學畫時，因為沒看到孩子畫出象樣的美術作品，就斷定孩子沒能力、沒前途，而責怪孩子甚至放棄學習，這種認識是不理智、不科學的，也許一個未來的藝術家就這樣被扼殺了。所以，家長應有充分的思想準備，正確對待孩子的美術學習，要準備打“持久戰”。
二、物質準備。要加入到學習美術的隊伍中來，需“全副武裝”。畫紙、畫筆、顏料等都是必不可少的，要求講究，不能馬虎對待。材料的選擇不合適，不僅會影響作畫的效果，使正常的水平得不到發揮，而且容易造成對孩子不正確的評價，影響學習的正常進行。如學習水墨畫時生宣紙的選用，目前市場上的宣紙存在優劣之分，好的宣紙吸水性能好，水和墨的滲化效果豐富，作畫時可達到預期的效果，就便于學習與掌握。因此，家長在購買作畫工具和材料時，應事先咨詢、了解，不要盲目挑選，以避免出現材料和資金浪費的情況。
另外，作為指導孩子學畫的美術輔導用書，也是孩子的“良師益友”?？匆豢础W一學，可開闊眼界，增長見識，了解別人的同時也了解了自己。但購買這類書時，最好聽聽有關教師的意見，根據孩子的年齡、學習現狀，按需購買。
三、教師的選擇。俗話說“名師出高徒”。初學美術，教師的選擇是非常關鍵的，好的教師可使孩子的學習得到科學、合理的指導，避免走彎路，走斜路，利于孩子的發展。目前，社會上可以學美術的渠道很多,如各種各樣的長期班、短訓班、還有家教等，這當中有專業教師，也有業余美術愛好者，有的家長為了讓孩子盡早的學美術，僅憑一些小報廣告或道聽途說，就迫不及待的上門求教，結果往往不盡人意，既浪費了時間，又浪費了人力和物力；而有的家長卻是為苦于找不到合適的指導老師而躊躇不前、左顧右盼，使孩子錯失了學習美術的良好時機。那么，應選擇什么樣的教師呢？首先，要有較高的專業水平。其次，要看是否具備良好的教育素質。不僅會畫還會教，這是作為一個合格教師必備的條件。再次，是否有良好的職業道德也不容忽視。有的教師缺乏責任感，以掙錢為目的，對孩子的學習輔導不全面或是不正確，誤人子弟現象也不少見。因此，家長千萬不要“饑不擇食”，盲目拜師，而應請專業人士幫助推薦介紹或多方面了解后再作決定，一定要認識到教師選擇的重要性。
四、家長的作用。孩子能否學好美術，離不開家長的密切配合，在家庭教育中，父母就是孩子的第一任啟蒙教師，父母的關注對孩子的能力培養有舉足輕重的作用。如何合理的引導與培養孩子呢？第一、要合理安排作畫時間，使作畫時間符合孩子的生理、心理規律。第二、要適時適度的激勵與表揚孩子。第三、創造良好的美術學習環境。第四、引導孩子多看多想。第五、正確對待美術考級與書畫比賽。有的家長“急功近利”、“望子成龍”，以為考級、獲獎就片面地認為自己的孩子有能力、有水平，便不顧孩子的身心發展水平與能力強逼孩子做到，這樣很難有較大收益，甚至會適得其反，把孩子逼出問題來；還有的家長盲目的和別的孩子攀比，不是依據自己孩子的發展現狀，而是一相情愿，單憑個人的主觀意志辦事，讓孩子參加所謂的各種書畫大賽，用證書、得獎來滿足、平衡自己的虛榮心理。這些違背孩子身心發展規律的做法都是錯誤的，它只能給孩子增加新的負擔，分散孩子的注意力，挫傷孩子的積極性，影響正常的學習。
在大力提倡素質教育的今天，對孩子的美術學習進行合理安排、科學指導是非常重要的，因此，家長作為孩子的第一任啟蒙教師，應有毅力、信心與熱情，只要做個有心人，相信您的孩子的藝術潛能定會得到充分的展現與發揮。
