【編者按】
陶印的魅力從古至今，貫穿了中國幾千年的歷史文明。在許多石器時代文化遺址出土的大量陶器上，我們發現了刻畫的文字以及紋飾、徽號等圖形。當時的陶印與后來專作印信憑證的璽印有所不同，它是用泥土捏揉摔打雕鑄刻劃而成。而這些，都是商周璽印的雛形。近年來，許多篆刻家開始關注陶印，創作出不少杰出的藝術品。2016年1月9日，王鏞“寸耕堂陶印展”將在北京杏壇美術館開幕。此次展覽是繼2015年“寸耕堂題跋—天齎樓藏文字瓦當六十品展”后又一主題學術性展覽，將展出王鏞近來創作的陶印80方。
▲印文：澄懷 印面尺寸：50mm*40mm 材質：陶
“山東印人燕守谷給我拿來100多個陶印坯，以前我也搞過一點，不多，因為受條件限制。現在有現成的，就激起我的興趣了。另外，我有十多年沒有刻印了，因為眼睛有一段時間不是很好。后來不知為什么，眼睛又好起來了。最近我就弄了一批，選出80方準備出本印集。”
▲印文：寸耕堂 印面尺寸：40mm*30mm 材質：陶
▲印文：寸耕堂之印 印面尺寸：60mm*60mm 材質：陶
在此前的一次采訪中，王鏞稱陶印跟石頭是有一些區別的：“陶印其實古代就有，但是古代的陶印很少登上日常印章的實用，往往出土的是一些隨葬品。也有一些作為日常使用的，但范圍一直都不大。因為它受制作等多種條件限制，在古代更是這樣。這些年來，許多中青年篆刻家都挺關注陶印的。陶印跟石頭是有一些區別的，陶印在沒燒之前的泥巴上刻起來質地很松，當然不是省力的問題，它能產生一些比石頭還要粗獷奔放的東西。從這個角度說，陶印其實也可以制作很細膩的東西。因為陶印分好幾種土質，比如粗陶土、細瓷陶土、紫砂等，刻起來感覺都很不一樣。我認為陶土沒有很特殊的地方，只是材質上不一樣，如果在創作中能把握住它的特點，就會產生一些在石頭上不太容易出現的效果，特別是出現寫意的效果使用陶土更加容易一些，如果刻特別工整的東西則沒必要用陶土。最近好多地方都搞過陶印的展覽，以后做陶印的可能還會有不少人。當然，它也有其缺點。比如刻石頭印吧，刻完一個馬上就能看出效果。但陶印不行，不能刻完一個馬上就去燒，要等刻完好多個才能去燒，這也是它的一個局限性吧。同時，陶印用起來有時也會出現不理想的效果。由于質地較松，蘸完印泥后，印泥能吃進去，然后就會影響鈐蓋的效果。用完后擦洗也較費勁。還有，若溫度高時，有些陶土會化掉，就會粘連字口，影響字口的粗細變化。”
▲印文：寸耕心跡 印面尺寸：45mm*45mm 材質：陶
▲印文：古并州晉祠人 印面尺寸：45mm*50mm 材質：陶
王鏞，別署凸齋，鼎樓主人，一九四八年三月生于北京(祖籍山西太原)，一九七九年考取中央美術學院中國畫系李可染、梁樹年教授研究生，攻山水畫和書法篆刻專業。
此次“寸耕堂陶印展”的展覽介紹中寫到：“王鏞刻印，并不是一揮而就，而是反復審視向背、輕重，先生動刀前反復寫稿，多方選擇，至極細微的地方都做到心中有數。”此前有不少評論家稱，王鏞是當代中國最具影響力的篆刻家之一。
▲印文：會心不必在遠 印面尺寸：55mm*55mm 材質：陶
▲印文：金石大壽 印面尺寸：45mm*44mm 材質：陶
少兒時代的王鏞就開始學習字和畫。到了12歲那年，父親帶他去看“徐悲鴻、齊白石、黃賓虹遺作展”，回來想學刻印，一動手特別上癮，很快就能“創作”了。到了14歲那年，王鏞考上了北京少年宮金石書法組和國畫組，第一位啟蒙老師是劉博琴先生，在老師分析講評下，王鏞進步很快，作品當年就入選了“首都書法篆刻展”。
幾年后王鏞下鄉插隊，去到了在內蒙古，那時也常有寫寫畫畫的機會，但篆刻基本停了。六年磨難，使他得到了歷練。回京后任中學美術教師，那時的他較強烈地想探求篆刻的個性風格。
▲印文：樂天知命 印面尺寸：46mm*44mm 材質：陶
▲印文：蔆花堂藏 印面尺寸：50mm*50mm 材質：陶
1979年，中央美術學院李可染、李苦禪教授首次分別招收5名山水、花鳥畫研究生。王鏞在數百人報名者中“突出重圍”，獲得了山水兼攻書法篆刻專業唯一的研究生名額。“與今天的情形不同，我當時甚至沒見過導師的照片，純粹是‘碰’機會，且5名山水研究生，只招一個兼攻書法篆刻的。考生中大多數是藝術科班出身，我不行，我只能以同等學歷的身份報名。如果只考山水，我肯定沒戲，好在我是“野路子”，自學中什么都摸過，包括素描、油畫等。文化課得分更高，居然被錄取了。”王鏞談到。
導師李可染先生的人格魅力與藝術理念，給了王鏞深深的震撼。副導師梁樹年先生，擅詩文，亦擅篆刻，格調很高，對他也產生了很大影響。進入中央美術學院后，王鏞首先搞清了創作方向的問題，堅定了他忍耐寂寞，面對孤獨地去發現、去創造的信心和決心。
▲印文：且飲墨瀋一升 印面尺寸：60mm*60mm 材質：陶
談到刻印、鈐印的創作技法，王鏞稱自己大概是屬于“綜合”類的：“我一般在動刀前反復寫稿，多方選擇，至極細微的地方都做到心中有數。我認為印章與書法相比，不同處在于空間太小，必須毫微相較。如果準備不足，僅憑激情沖動，急就而成，容易失誤。當然情急之中出于意料之外的偶然效果，其美妙也是無法事先‘設計’出來的，這也是中國寫意類藝術的閃光之處。為兼得二者之長，我在動手刻時，努力放松下來，不再去顧慮具體細節，只關注整體的表現，放刀直干。其實寫得再好也不能完全體現刻的效果，因此刻的時候需要隨機生發。這樣，就避免了把‘刻’淪落為對寫的‘摹刻’，從而把思、寫、刻及拓視為一個完整的創作過程。最后，有時是達到寫的大致預想效果，有時是面目全非，卻有意外收獲。總之，我想把理性與激情統一起來，做到經意之極，效果是似不經意。李可染老師回憶說，白石老人對他講：我在畫上常題‘白石老人一揮’，你別信，那是給外行看的，其實我是用寫楷書的方法畫大寫意。這句話對我啟發很大。激情如果沒有理性的支撐，則不會持久，也容易失‘度’，理性若無激情的引發，則會僵板，喪失靈性。大寫意類作品，表面粗枝大葉，粗頭亂服，但是給人內在的藝術感受更應細膩。這是大寫意風格的迷人之處，也是誤人之處。印畢竟不是書，起碼不追求書法的時序性與一次性，所以我不一概反對‘修飾性’技法。原則上，一是盡可能少用，二是最終藝術效果是自然無飾的。”
▲印文：時得一二遺八九 印面尺寸：58mm*56mm 材質：陶
通過崔自默《王鏞篆刻藝術漫談》一文，我們可以了解到，王鏞篆刻創作在章法、篆法和刀法上既能領略傳統的精華，也已注入自我全新的個性：“在章法上，王鏞汲取了古陶刻、璽印、封泥、磚文等構圖之長，更注意邊款的變化，圓多于方，與印文融洽和諧。對刀法，王鏞可謂別有會心，在《人生何處不相逢》一印邊款中，他說，‘單刀白文難在圓厚’，此言可謂中的。王鏞的單刀，比之齊白石的爽利多了幾分圓厚，比之吳昌碩的圓厚又多了幾分爽利，且變化多端，如《古昔以上誰所宗》、《令辟堂》、《金石永壽》諸印。”
▲印文：凸齋 印面尺寸：36mm*30mm 材質：陶
也正如文中所述，對于王鏞篆刻的細膩耐讀之處，往往被其外表的樸厚之氣所掩蓋，常人難以體味其佳處：“王鏞作印，精心打稿，屢而不厭，直至滿意方操刀。這一點，只從印面上分析恐難獲悉。所可稱奇者，王鏞在操刀上石之際，雖一派赫赫凌爽，但印面上的細微崩破之處，也常是在他的有效控制之下，若與底稿設計比較，竟相差甚微。得于心、應于手、合于刀、成于石，其功力之深厚，真如鄭匠之運斤矣。由此可見，王鏞的粗豪大氣，并非一味使來，其中有度存焉。在《大盈若沖》一印邊款中，他說：‘悠肆較之工整一路頭緒多多，更須經意，而其可觀之處，卻在若不經意。’若不經意，實還是經意的，可惜常人難以察覺。”
▲印文：仰兆居收藏章 印面尺寸：45mm*45mm 材質：陶
如今，王鏞作為富有獨立見解和開拓精神的藝術家，在詩、書、畫、印四方面均有較高造詣，以此獨標一格，自成一家者并不多見。在此次“寸耕堂陶印展”的自序中，觀者亦可領略到王鏞立意高古、粗獷質樸的書法藝術。
自序
文/寸耕堂主
篆刻一藝，于方寸之間，耑求精工，毫厘必較，未免耗損精神，尤傷目力。于是自庚辰歲始，余乃決計藏刀，不復為。閱十有余稔矣。然于鐵筆一道，沉浸日久，篤好彌深。所喜近來老眼轉明，適有山左守谷弟贈陶印坯百方，令
余舊癖再萌，躍躍然故技重拾也。蓋以陶制印，古已有之。持昆吾之刀，施于堊土陶坯之上，手起刀落，易如畫沙，暢快何之!遙想周秦兩漢，尚無紙張印泥，賞印唯見于封泥。而封檢之事，后世久
廢，至晚晴封泥實物始有出土。靜安先生云：『竊謂封泥與古璽印相表里。』誠哉!查二者印文陰陽恰得其反也。而數百年來古印譜，多不附封泥，可謂只見其表，不知其里，與古人之初衷大謬也。故余不惜勞煩，每印皆翻制封泥。
拓成，覺古趣爛然，溢于幾案，大有意外之慨焉。去歲刻畢，今夏燒制于東山書院。歸來檢點，計得陶印八十方。輯成付梓，以公同好。非借以或邀許可，實所以酬我知己也。
時在乙未伏月記于寸耕堂上
王鏞
