隨著中國書畫市場的逐漸增溫，藝術品投資者越來越多，書畫收藏呈上揚趨勢，宋聞鑒本人及畫廊，對其作品全部調價，特此告知！！！
師承何海霞 大千再傳弟子
張大千，一代畫壇巨匠，潑墨山水畫宗師。打破了中國畫千年不變的藝術風格，開創了潑墨、潑彩藝術新技法，被西方譽為“東方之筆”，被徐悲鴻贊譽“五百年來一大千”。他的作品傲居世界第一，被世界藏家視為無價之寶，其作品因價值巨大，已被限制出境。張大千先生也是全世界僅有的一位12幅作品連續拍賣過億的中國藝術巨匠。
何海霞先生的青綠山水與潑墨，深得大千之妙趣，并形成了自己的獨特風格。手法多用淺絳山水加潑墨，有較為強烈的地域色彩，從而在全國獨樹一幟。
他的弟子宋聞鑒，充分繼承了何海霞老師青綠山水中的傳統元素，又融合了張大千先生在潑彩重彩方面的技法，形成了自己獨特的山水風格，成為現代北派重彩山水的代表人物，在畫壇被稱為“當代青綠山水第一人”。
宋聞鑒作品 尺寸：180cm*68cm
名家點評
宋聞鑒的作品以中國傳統為基礎，并以創新的手法開拓具意象和印象色彩的水墨畫的新路。以多次滴彩積色，形成諸多冷暖灰色調子，產生天然之趣，再結合大自然之萬象，研創出自然而富變化的獨特風格。其創作理念為“窮盡色彩之光輝，融合筆墨之精神，抒發現代之情懷’’，被稱為“當代重彩水墨畫的開派人”毫不夸張。
——中國美協主席劉大為
他的山水畫保持了傳統中國畫的格調，參照和采用了西畫的色彩運用了許多“做畫”的方法，但沒有丟掉書寫，丟掉筆墨。更重要的是，他遵循傳統的審美原則，在山水畫中寫景傳情，追求意境表現。可以這樣說，他的畫吸收了西洋色彩而不是洋腔洋調，能為大眾所欣賞而又不俗，具有雅俗共賞的品格。
——原美協主席靳尚誼
宋聞鑒先生把西畫的膠彩和中國顏料結合起來，用拓、潑、沖、積、印、沁、瀝、染、罩、提等各種方法，通過積色于宣紙的正反兩面和染色隔紙的過濾，以及多種潑、積法，使畫面出現許多復合色，形成多種色調，從而呈現出色澤鮮明、色相明確而又厚重、豐富的色彩效果。從傳統文人水墨的觀點看這種色彩試驗，當然是屬于“旁門左道”，不屬“正統”，但須知一切創新往往帶有反叛的性質，往往是在否定或部分否定前人經驗、行為規范的基礎上做出的某些突破。
——美協副主席黃永玉
宋聞鑒堅持中國畫的色彩探索，并從這一角度批評文人畫忽視色彩的偏見，但他同時深知，藝術道路無限寬廣，中國面的發展道路也非常寬廣，他尊重別人在水墨休系內的創造，水墨之路猶如色彩之路一樣漫長，前人、今人的探索遠遠并未窮盡，未來中國畫的走向將是水墨與色彩并舉，沿著各自的美學目標向前邁進。當然，在水墨之路與色彩之路中間，還有相當廣闊的地帶。
——國畫大師范曾
大師最新作品欣賞
宋聞鑒作品 尺寸：136cm*68cm
宋聞鑒作品 尺寸：180cm*68cm
宋聞鑒作品 尺寸：68cm*68cm
宋聞鑒作品 尺寸：180cm*68cm
宋聞鑒作品 尺寸：180cm*68cm
宋聞鑒作品 尺寸：136cm*68cm
宋聞鑒作品 尺寸：136cm*68cm
宋聞鑒作品 尺寸：136cm*68cm
