名詞解釋：
1、李清照：詞“別是一家”：指詞是與詩不同的一種獨立的抒情文體，詞對音樂性和節奏感有更獨特的要求，它不像詩那樣要分平仄，而且還要“分五音、又分無聲、又分六律、又分清濁輕重”，以便“協律”“可歌”。李清照在《論詞》中規定了詞的風格、意境乃至內容范疇，即高雅莊重、婉約矜持的風格，認為此乃詞之本色，也就是“別是一家”的主要特色。
2、易安體：因李清照號為易安居士，故其詞稱為“易安體”，其特點有：1、用通俗易懂的文學語言和自然流暢的音律作詞；2、易安體融入了國家興亡的深切悲痛，但又不失婉約詞的本色，具有凄婉悲愴的格調；3、易安體有倜儻丈夫氣。
3、一祖三宗：指江西詩派標榜和效法的詩歌作家。一祖為杜甫，江西詩派學習杜甫高度的創作藝術技巧、句法、字法，甚至模仿杜甫詩歌的七律形式，但卻忽略其詩的情感特征；三宗為黃庭堅、陳師道、陳與義，其中江西詩派以黃庭堅的詩歌理論和創作理論作為學習和模仿的關鍵，在作詩時強調“無一字無來處”、“點鐵成金”、“脫胎換骨”。
4、誠齋體：南宋詩人楊萬里號“誠齋”，“誠齋”表現楊萬里學習上的正心誠意，以及對國家的真心誠意。誠齋體的風格則主要體現在楊萬里的詩歌中，以七言絕句最為出色，其風格特征為活潑自然、饒有情趣；詩人以新奇的眼光看待身邊的一切，捕捉那稍縱即逝的景象，主要以通俗明快的語言和豐富奇特的想象去描寫自然風物和日常生活的情趣，同時把自己的主觀情感最大程度地投射在客觀事物上。如楊萬里的《小池》。
5、楔子：楔子是元雜劇劇本結構的重要組成部分，一般說來，楔子篇幅較短，沒有專門的故事情節，常常還放在劇本的開頭，起到交待劇情序幕的作用，有時楔子也放在折與折之間，起到過渡承接的作用。一般是一本四折一楔子。
折：折是音樂單位，一折里用同一宮調的一套曲子。
6、三樁誓愿（竇娥冤）：這是指關漢卿《竇娥冤》中竇娥在臨刑前對監斬官設的三樁誓言。作品運用豐富的想象和大膽的夸張，設計“三樁誓愿”顯靈的超現實情節，顯示正義抗爭的強大力量，寄托了作者鮮明的愛憎，反映了人民伸張正義、懲治邪惡的愿望。這是全劇刻畫主人公形象最著力的一筆，是作品藝術性的集中體現，使悲劇氣氛更濃烈，人物形象更突出．故事情節更生動，主題思想更深刻，既洋溢著濃郁的生活氣息，又充滿奇異的浪漫色彩，具有震撼人心的藝術力量，也反映了中華民族傳統的喜愛“大團圓”結局的文化心理和審美習慣，以及傳統的文學作品獎善懲惡的教化功能。
【(1)如系冤枉，則“刀過處頭落一腔熱血休半點兒沾在地下，都飛在白練上者”；(2)如系冤枉，則“身死之后，天降三尺瑞雪，遮掩了竇娥尸首”；(3)如系冤枉，“從今以后，著這楚州亢早三年”。】
7、《琵琶記》“三不從”：出自元末高明所作的南戲《琵琶記》。所謂“三不從”是說故事的主人公蔡伯喈為人忠孝，同趙五娘成親后不想去應考，產生了辭婚不從、辭官不從、辭試不從，這讓他成為“全忠全孝”的“三不從”，又是導致他一生悲劇的根源。《琵琶記》的戲劇沖突，可以說都是圍繞著“三不從”而展開的。
簡答、論述
宋代：
1、 歐陽修在北宋詩文革新運動中的貢獻。
歐陽修把詩文革新運動與政治上的改革要求相呼應，使古文、詩歌和文學理論批評為現實斗爭服務。文學主張上提倡平實樸素的文風，提倡文章要有用于當世。具體表現在文與道的關系上，他提倡“文道并重”，在道的方面，他認為道應是易被人理解且可以照之去做，并不是高不可攀的，他反對那種務高言而鮮事實的文章。在文的方面講求平易，提倡簡而有法，反對追求奇險。歐陽修還首創詩話這一評論
詩文的新體式，其《六一詩話》中有許多精辟的文論、詩論見解。此外歐陽修改革科場積弊，罷黜四六時文，并大興創作之風，努力提舉后進，使詩文革新運動達到高潮。
2、 蘇軾對詞的貢獻。
1、蘇軾對詞進行了全面的改革，最終突破了詞為“艷科”的傳統格局，提高了詞的文學地位，使詞
從音樂的附屬品轉變為一種獨立的抒情詩體，從根本上改變了詞史的發展發展方向。
2、蘇軾在理論上破除了詩尊詞卑的觀念，從文體的觀念上將詞提高到與詩同等的地位，為詞向詩風
靠攏、實現詞與詩的相互溝通滲透提供了理論依據。
3、蘇軾提出了詞須“自是一家”的創作主張，即詩品與人品一致，作詞應像寫詩一樣抒發自我的真
實性情和獨特的人生感受，使詞的美學品位真正能與詩并駕齊驅。
4、蘇軾擴大了詞的表現功能，開拓詞境，將傳統的表現女性化的柔情之詞擴展為表現男性化的豪情
之間，將傳統上只表現愛情之詞改革為表現性情之詞，使詞像詩一樣可以充分表現作者的性情懷抱和人格個性。
3、 陸游愛國詩歌的內容、詞作內容。
時代的特點，社會家庭的影響，加上多歧的人生遭遇，使得陸游詩詞中充滿了戰斗激情和愛國主義精神；豐富的人生閱歷和非凡的才華，使得陸游的愛國主義詩篇內容豐富而又具有積極的現實主義意義：
1、表現反抗外侵、統一祖國、創功立業的壯志雄心。
2、抒發報國無門壯志未酬的憤慨。
3、對腐敗當局和投降派的揭露與抨擊。
4、表達對祖國、對人民的熱愛和關懷
4、 周邦彥詞的藝術特色。
1、周邦彥追求詞作的藝術規范性，創作時注意章法、句法、煉字和音律方面的法度和規范。
2、周詞長于鋪敘，但他變直敘為曲敘，往往將順敘、倒敘和插敘錯綜結合，時空結構上體現為跳躍
性的回環往復式結構，過去、現在和未來和我方、他方的時空場景交錯疊映，章法嚴密而結構繁復多變。
3、周邦彥善于融化前人詩句入詞，渾然天成，并善用拗句，追求音律的和諧統一。
5、 姜夔詞的藝術特色。
1、姜夔的戀情詞，往往過濾省略掉纏綿溫馨的愛戀情節，只表現離別后的苦戀相思，并用一種獨特
的冷色調來處理熾熱的柔情，從而將戀情雅化，賦予柔思艷情以高雅的情趣和超塵脫俗的韻味。
2、姜夔的詠物詞，往往別有寄托，常常將自我的人生失意和對國事的感概與詠物融為一體，寫得空
靈蘊藉，寄托遙深。
3、姜夔善用聯覺思維，利用藝術的通感將不同的生理感受連綴在一起，表現某種特定的心理感受；
又善于側向思維，寫情狀物，不是正面的刻畫，而是側面著筆，虛處傳神。
4、姜夔的詞往往配有精心編寫的小序，使小序繼蘇軾后更有藝術價值的體現。
5、姜夔詞在藝術上追求的是全詞意境的渾成，情感基調和語言色澤的一致。
元代：
1、竇娥的形象：
關漢卿筆下的竇娥是一個不甘屈辱，不畏強暴，善良又質樸對親人細致體貼的婦女，她原本是封建社會中一個安分守己的普通婦女，她把自己的不幸遭遇歸之于命運，她希圖官府保護她的清白，支持她與邪惡勢力的抗爭。但是，無情的拷打使竇娥的思想發生了急劇的變化：她的思想從悲憤走向悲壯，性格由軟弱和善良變成頑強和正義，她由對封建官吏“明如鏡，清如水”的幻想變為強烈的斥責，實質上是對整個不合理社會的憤怒控訴。竇娥思想的發展變化體現著關漢卿本人思想的不斷深化，它以一個平凡善良女子的覺醒揭示了封建社會充滿冤獄的嚴酷現實，指出產生竇娥這一悲劇的根本原因是封建統治
的腐敗黑暗。
2、《西廂記》第四本第三折《長亭送別》，鶯鶯的復雜心理：
鶯鶯是一名敢于追求婚姻自主和幸福愛情生活的多情鐘情的女子。本折一方面描寫了鶯鶯依依不舍的痛苦之情，另一方面也表現了鶯鶯重情輕利的思想。她為離別而悲啼愁苦，痛極之際，竟埋怨張生忘舊情而輕遠別。這種埋怨正是愛極痛極的一種變態心理，是一種深情的癡語。鶯鶯既傾訴著內心的萬種離愁、無限幽思。又流露出怕被遺棄的痛苦心理。此時此刻，鶯鶯該有多少肺腑之言要說，然而她對“憐取眼前人”的臨別贈言，其實正是她內心隱憂的曲折吐露，也是當時社會中司空見慣的身榮棄妻的悲劇在鶯鶯心靈上的陰影的反映。在鶯鶯看來，狀元及第并不值得羨慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事實上張生應試是被逼的，他們的分離乃是封建勢力的壓迫所致。因此鶯鶯發出了對封建勢力的怨恨。鶯鶯還進一步把怨憤指向那可惡的名利思想。“蝸角虛名，蠅頭微利”世俗的名利觀念造成了青年男女的愛情悲劇，而鶯鶯卻對這種虛名微利表示了極大的蔑視與痛恨，這就把鶯鶯的思想感情由一般的離別之苦，推到一個更高的水平。
感情變化：痛——————恨——————怕——————念
鶯鶯的形象：崔鶯鶯是一個集美貌與智慧于一身，溫柔端莊，超凡脫俗，城府極深，勇于反抗封建婚姻制度，追求愛情自由與婚姻幸福的女子。她是王實甫現實主義創作下反抗封建禮教的典型，她的意義在于并不完全脫離實際，而是閃現更多的現實主義光輝。
4、 散曲的藝術特點：
散曲作為繼詩、詞之后出現的新詩體，在它身上顯然流動著詩、詞等韻文文體血脈，繼承了他們的優秀傳統，而且，它更有著不同于傳統詩、詞的鮮明獨特的藝術個性和表現手法：
1，它具靈活多變伸縮自如的句式；
2、以俗為尚和口語化、散文化的語言風格；
3、明快顯豁、自然酣暢的審美取向；
4、元代后期雜劇衰落的原因：
元雜劇在后期逐步趨向衰落是因為：1、元蒙統治者在政權得到鞏固之后加強了對思想文化的控制,民族矛盾的相對緩和及科舉制度的恢復又使文人對統治階級產生了幻想而致力科舉進身；2、雜劇中心的南移，失去賴以生長的土壤；3、元雜劇一本四折的有限體制及一個角色主唱到底、其他角色只有說白的表演模式不利于人物形象的塑造和戲劇矛盾的展開,最終就被不限折數、角色都能唱的南戲取代了其中心地位。
5、《琵琶記》“糟糠自厭”中人物思想感情和心理活動的刻畫。
反映了趙五娘自我犧牲、敬奉公婆的高貴思想感情和傳統美德，生動地體現了處于社會底層的勞動婦女淳樸善良的高尚品質和舍己為人的美好情操。
心理描寫，尤其是趙五娘獨唱的四支“孝順歌”，被稱為是神來之筆，曲詞寫趙五娘這個被遺棄的糟糠之妻吃糠，不禁觸景傷情，悲從中來：她由吃糠之苦，聯想到糠歷經礱、舂、篩、簸種種磨難之苦，由此又想到了自身的命運之苦；她進而由糠聯想到米，又由糠和米的兩處分飛、一賤一貴想到夫妻久別、終無見期；由自己命運似糠，又想到自己尚不如糠，糠亦可吃，自己卻不知要埋在何處。此曲借物抒懷，設喻巧妙，又層層遞進，絲絲入扣，把趙五娘的悲愴情懷與悲慘命運表現得細致熨貼。此出的曲文本色自然，樸素曉暢，具有震撼人心的藝術力量。
論述：
1、《高祖還鄉》創作新奇的特點：
這“新奇”就表現在《高祖還鄉》的構思和表現手法上。1、這篇套曲，描寫了漢高祖劉邦衣錦還鄉的歷史畫面，和正史中記載及一般文人謳歌帝王的角度相反，這篇曲子意在諷刺封建統治者，使散曲的戰斗作用得到了發揮。2、作者巧妙地運用代言體的方式，借助于曲中一個熟悉劉邦的鄉民的口吻，敘述了迎駕時的見聞和感概，生動地勾畫了那個流氓無賴發跡富貴后的傲慢神情；采用反歷史的寫法，以辛辣的語言，剝露了劉邦微賤時的丑惡行徑，從而揭穿了錦衣華服下的封建帝王的本來面目，借此諷刺揭露皇帝，具極強的諷刺喜劇效果，這在君道尊嚴的封建社會的確少見。
2、《潼關懷古》的思想內容和藝術特色：
思想內容：這首元曲吊古傷今，借憑吊潼關古跡，洋溢著沉重的滄桑感和時代感。表現了一個歷史的主題：在漫長的封建社會中，無論怎樣改朝換代，人民依舊過著痛苦的生活，表現了作者對民間疾苦的關心和同情，對封建統治者無比強烈的憤慨。
藝術特色：1、此曲寥寥數語，高度概括，精警深刻，尤以結束的對句：“興，百姓苦；亡，百姓苦”
為影響深遠。
2、全曲氣勢雄渾、語言剛勁，也體現了張養浩作為豪放派散曲家的特色。
