康熙青花瓷是我國青花瓷器中的杰出代表和主流產(chǎn)品，具有高度的藝術(shù)價(jià)值和市場認(rèn)可度，近年來受到鑒藏界熱捧。康熙青花瓷藝術(shù)特色十分鮮明，所體現(xiàn)的文化意識異常豐富。本文從器型、題材、畫風(fēng)三方面詳述康熙青花瓷的藝術(shù)特色，挖掘其背后的文化內(nèi)涵，認(rèn)為康熙青花瓷的制作技藝爐火純青，其發(fā)展已經(jīng)達(dá)到中國瓷器發(fā)展的頂峰，是集雅致的文人底蘊(yùn)、高貴的宮廷風(fēng)格于一體的藝術(shù)精品。同時(shí)，也要承認(rèn)其題材的有限性，可見當(dāng)時(shí)中西文化并未實(shí)現(xiàn)高度融合。
作為我國青花瓷器中的杰出代表和主流產(chǎn)品，康熙青花瓷具有高度的藝術(shù)價(jià)值和市場認(rèn)可度，近年來受到鑒藏界的熱捧。早在1994年，一件康熙青花人物山水棒槌瓶就在蘇富比拍賣行以12萬多港元拍賣，時(shí)至今日，以2013年香港蘇富比拍賣會(huì)的清康熙御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花圖碗為例，拍出了7404萬港元，突破了5000萬人民幣大關(guān)，再次刷新了康熙年間瓷器的拍賣成交價(jià)格。雖然康熙彩瓷近年逐漸占據(jù)了高價(jià)區(qū)間的視野，但是青花瓷始終占據(jù)了康熙朝瓷器拍賣市場的半壁江山，近期拍賣市場高成交價(jià)前十名中，有四件屬于青花瓷器，可見青花瓷器作為“清三代”瓷器的主流藝術(shù)品，其經(jīng)濟(jì)價(jià)值在文化藝術(shù)品市場上依舊廣受肯定。
一、康熙青花瓷概述
別號寂園叟的清人陳瀏在其著作《陶雅》一書中直言：“世界之瓷，以吾華為；吾華之瓷，以康雍為。”收藏界也有一句俗語：“瓷器要玩清三代。”而“清三代”中，尤以康熙青花瓷具有代表性。正如寂園叟在《陶雅》中所述：“康青一類雖不及明青之濃美者，亦可以獨(dú)步本朝矣。”康熙年間國富民強(qiáng)，康熙帝本人也十分重視陶瓷業(yè)的發(fā)展，在景德鎮(zhèn)恢復(fù)御瓷廠，親自選拔并任命“督陶官”，并實(shí)行“官搭民燒”制度，官窯民窯相互競爭，共同促進(jìn)發(fā)展，大大解放了生產(chǎn)力，提高了民間制瓷藝人的積極性，使得康熙青花不僅官窯產(chǎn)品水平高超、成品精美，民窯產(chǎn)品也不輸官窯，非常別具一格。
二、康熙青花瓷的藝術(shù)特色
（一）器型
由于燒制瓷器的工藝水平到了康熙年間已經(jīng)非常成熟，在器型制作技術(shù)上，幾乎可以達(dá)到任意復(fù)制器型創(chuàng)意的程度，很多樣式新穎別致的器型都出現(xiàn)在康熙朝。其中的典型器型有蓋罐、鳳尾尊、花觚、象腿瓶、筆筒等，也有多節(jié)葫蘆瓶、仿古青銅器型等較別致的器型。
幾乎生活中所用的各種器皿，在康熙青花瓷中都能找到相應(yīng)器型，種花的盆、飲酒的杯、盛放食物的碗盤、飲茶的茶壺，甚至睡覺用的枕頭、鼻煙壺、蛐蛐罐等生活日雜用具都可以用瓷器加工而成，除卻其生活用途外，其藝術(shù)人文價(jià)值也廣受肯定，成為了后人探知古人生活方式的一個(gè)窗口，從此可以了解到清人的生活情懷和審美意識。
官窯制品中的生活用具，大多是為御用而制，做工及創(chuàng)意都精益求精，令人嘆為觀止。例如為康熙皇帝祝壽而燒制的花盆，造型多樣，古樸端莊，器型考究，上面多采用象征吉祥長壽的傳統(tǒng)圖案，常用“松鶴延年”、“百子百福”、“福海壽山”等圖式。小型器亦有非常出名的“十二月花卉詩句杯”，后期的康熙青花已經(jīng)有大量粉彩、五彩等色彩技藝融入創(chuàng)作，杯子纖巧可愛，質(zhì)地輕薄，精妙絕倫，藝術(shù)價(jià)值之高，以至于后人對其模仿不斷。
清代工匠對于模仿上古青銅器的器型一直情有獨(dú)鐘，這些青花瓷在外形上形似古銅的氣韻做派，卻非全然模仿，而是進(jìn)行了一種藝術(shù)的再加工。康熙官窯出產(chǎn)了許多此類具有借古創(chuàng)新精神的瓷器，常見的莫過于尊類。尊類又分為鳳尾尊、觀音尊、搖鈴尊、大白尊、馬蹄尊、雙陸尊、琵琶尊等，多為大型器，用于陳設(shè)擺件。其中為流行的鳳尾尊因其口、足部分向外延伸呈喇叭狀形似鳳尾而得名。故宮博物院所藏一件青花鳳尾尊，器高40.7厘米，口徑24.8厘米，足徑15.2厘米，腰腹飽滿，短頸豐肩，胎體細(xì)膩，比例豐潤，外型上具有梅瓶的雅致和花觚的挺拔，是康熙青花瓷的杰出代表。
清代康熙年間的器型種類之多、形式之豐富幾乎達(dá)到了中國瓷器史的頂峰，其中造型為多變的當(dāng)推花瓶類，可分為長頸或短頸、圓形或方形、仿古或完全創(chuàng)新，種類之繁多令人目不暇接。至于文房陳設(shè)，具代表性的器型應(yīng)該屬于筆筒。康熙年間流傳下的筆筒較多，胎體古樸，器壁厚重，器型端莊大氣、簡潔硬朗、嚴(yán)謹(jǐn)中不失靈秀，渾厚卻不覺刻板，至今仍是很多收藏家的心愛之物。
（二）色彩及畫風(fēng)
康熙年間制瓷中心景德鎮(zhèn)的青料多來自浙江和云南的“珠明料”，色調(diào)清脆明快，色彩清麗流暢，艷而不俗。青花繪制技巧在陶瓷工藝上具有跨時(shí)代的意義。康熙青花首次改變了單線平涂的繪畫技巧，采用全新的“分水皴”渲染技法，加以勾勒、渲染、皴法并用。畫工精益求精，呈現(xiàn)出具有層次感的深淺色階，甚至根據(jù)其青色濃淡發(fā)展出所謂的“青花五彩”而備受推崇，青料可分為“頭濃”、“正濃”、“二濃”、“正淡”、“影淡”，正如《陶雅》對康熙青花瓷器色彩的評價(jià)：“其青花一色，見深見淺，有一瓶一罐分七色、九色之多，嬌翠欲滴。”由此可見康熙年間的陶瓷工匠技藝之高超。這種具有改革性的畫法更有利于表現(xiàn)山水題材的遠(yuǎn)近相宜，同時(shí)借鑒了西方透視的畫法，色澤層次分明，線條流暢，立體生動(dòng)，且在光影變化下呈現(xiàn)靈動(dòng)而富于變化的效果。正因?yàn)樘沾晒に囐|(zhì)的改變，使得瓷器表面可以表現(xiàn)傳統(tǒng)水墨國畫的各式題材。
（三）題材
康熙青花涉及的題材之廣泛、繪制之精細(xì)、風(fēng)格之獨(dú)立、特點(diǎn)之鮮明，相比于歷朝歷代的瓷器藝術(shù)中也不愧為其中翹楚。因?yàn)榭滴跄觊g的制瓷技術(shù)已經(jīng)爐火純青，所以在表現(xiàn)不同題材的內(nèi)容時(shí)，從師法自然到社會(huì)風(fēng)情，都可以借助先進(jìn)的繪制技術(shù)在細(xì)膩白潤的胎體上得到生動(dòng)立體的表現(xiàn)。康熙青花瓷的主要題材有山水花鳥、人物故事、詩詞歌賦等，多重題材的表現(xiàn)決定了康熙青花具有以下三種特點(diǎn)。
其一，留白造就的意境美。較之其他朝代，康熙青花紋飾的留白特色非常鮮明。在模仿前人山水繪畫的瓷器上，遠(yuǎn)山近水，層次豐富，疏密相宜，盡其所能地還原了山水畫中的水墨效果的神韻，但卻不是全然模仿不加創(chuàng)新，在很多現(xiàn)存器型上都可略窺一二。例如故宮博物院所藏的康熙中期青花壽字紋搖鈴尊，是當(dāng)時(shí)官窯的代表作品，底足部繪竹紋，肩部繪壽字紋，頸部和腹部全部留白，構(gòu)圖疏朗有致，大氣端莊，這樣大面積的留白不僅不會(huì)讓人感到突兀，反而在文竹和壽字之間平添一種意境之美。
其二，人物故事的可讀性。侍女庭院、八仙過海、竹林七賢、田園農(nóng)耕等都是康熙青花瓷常常表現(xiàn)的題材，多見于民窯產(chǎn)品。當(dāng)時(shí)流行的戲曲故事都成為陶瓷匠人的創(chuàng)作靈感，化為各式刀馬人圖呈現(xiàn)于瓷器之上。《水滸傳》、《三國演義》、《西游記》都是常見題材，結(jié)合不同器型，同一個(gè)故事甚至分篇幅呈現(xiàn)系列化的表現(xiàn)，這就需要構(gòu)圖巧妙、風(fēng)格統(tǒng)一。例如康熙青花仕女圖折沿盤，外沿、內(nèi)盤、中心分三層繪制，每一層內(nèi)容獨(dú)立，卻又相互襯映，畫風(fēng)細(xì)膩，方寸之間盡顯技法高超，令人嘆為觀止。又如康熙青花四雅圖觀音瓶，因觀音瓶的形制高大挺拔，故將人物故事的截圖上下展開，上繪屏風(fēng)、樹木及達(dá)人，下繪幾位客人，底部有松石點(diǎn)綴，全局具有豐富的內(nèi)容。
其三，詩畫相宜的文藝范。康熙中期進(jìn)行了一次科舉制度改革，提倡社會(huì)風(fēng)氣尊孔崇儒，詩文題材成為康熙青花的一大特色。中國文藝素有詩、畫相結(jié)合的傳統(tǒng)特征，青花瓷器作為表達(dá)水墨氣韻的完美媒介，將詩文、書法題寫到瓷器之上，更表達(dá)了高雅的文化內(nèi)涵。例如康熙青花瀟湘八景圖瓶，將瀟湘八景呈現(xiàn)于同一瓶，布局獨(dú)立又相宜，每一幅景都是一幅絕美的詩畫作品，情景交融，景外生境，格調(diào)雅致，意境不凡。
三、康熙青花瓷藝術(shù)語言背后的文化意識
（一）雅致的文人底蘊(yùn)
康熙年間綜合國力較強(qiáng)，百姓生活安居樂業(yè)，當(dāng)人們不再為吃穿用度所愁苦時(shí)，尤其是文人墨客生活閑適、淡泊致遠(yuǎn)，便開始關(guān)注精神上的追求。在康熙年間的很多民窯產(chǎn)出生活用器上，都可以看到意境豐富、詩畫并存的紋飾。雅俗共賞的社會(huì)環(huán)境也決定康熙朝成為青花瓷器發(fā)展的一個(gè)高潮。
（二）富麗的宮廷風(fēng)格
景德鎮(zhèn)官窯作為特供皇家用瓷的產(chǎn)地，其產(chǎn)品風(fēng)格大多端莊高雅，陽剛高貴，讓人從瓷器中就可感受到皇家的威嚴(yán)。產(chǎn)品的風(fēng)格也嚴(yán)格遵循了皇帝本人的審美意志，康熙好習(xí)文弄墨、就出現(xiàn)滿是頌文的筆筒，康熙壽辰將至，就出產(chǎn)大量吉祥紋飾的器具。可見，在封建王朝的統(tǒng)治下，官窯工匠們的創(chuàng)作還是被皇室意志所主導(dǎo)，并未完全發(fā)揮出其創(chuàng)意和技藝。
（三）有限的中西融合
在康熙時(shí)代，很多西方的傳教士已經(jīng)來到了這片神秘的東方熱土，開始傳達(dá)西方文明，西方畫法的影響也出現(xiàn)在瓷器創(chuàng)作上。但是，此時(shí)，在世界的其他角落，西方現(xiàn)代文明已經(jīng)開始萌芽，而中國還處在閉關(guān)鎖國的階段，西方文明沒有有效融入進(jìn)來，瓷器創(chuàng)作還是不斷向前人挖掘內(nèi)涵，故康熙瓷器的紋飾精美繁復(fù)、巧妙絕倫，追求尚古情懷和文人氣韻，卻并沒有出現(xiàn)與時(shí)代相應(yīng)的前衛(wèi)題材，可見中西融合在康熙朝文藝創(chuàng)作上還是非常有限的。
