宜興紫砂壺——壺趣：
玩壺之趣, 主要有三。
1、造型之趣。紫砂壺造型采用全手工拍打鑲接技法制作, 清末才出現(xiàn)模制或轤轆成型工藝, 無論圓、腰圓、四方、六面、側(cè)角、高矮曲直都能隨意制作。紫砂壺形分高、矮兩種類型, 高壺口稍斂, 宜于沏紅茶；矮壺口稍敞, 泡綠茶更好。紫砂壺造型千變?nèi)f化，其形制優(yōu)美, 顏色古雅。明人張岱曾經(jīng)稱贊它：“直躋之商彝周鼎而毫無慚色”。故時至今日,紫砂壺的傳統(tǒng)造型仍然分為：仿夏、商、周青銅器造型；仿古代陶器造型；仿古代器物造型；仿瓜果、花木的形象或加工變形塑造; 仿實(shí)用器物借形改裝; 仿各種幾何圖形等幾大類。
2、泥色主題。宜興陶土品種繁多, 所用原料包括紫泥、綠泥及紅泥三種, 統(tǒng)稱紫砂泥。泥料經(jīng)過適當(dāng)比率調(diào)配, 經(jīng)過燒制, 呈現(xiàn)的色彩會有幾十種之多, 如海棠紅、朱砂紫、葵黃、墨綠、白砂、葡萄紫、清藍(lán)等等。所以, 紫砂器僅憑自身的天然色澤, 就很高雅質(zhì)樸, 光鮮美麗。《名壺圖錄》說“泥色之辨, 洵難矣! 每壺各異, 譬猶天文之燦然。不可得而名狀也。”講的就是紫砂泥色之豐富多彩。因?yàn)橹臁⒆稀⒚S三色為紫砂器的本色, 而朱有濃淡, 紫有深淺, 黃又富于變化。紫砂陶的另一種裝飾手法是釉彩。清康熙、雍正、乾隆時期景德鎮(zhèn)的瓷器彩繪盛極一時, 于是紫砂彩釉有意識地模仿資器的粉彩。
3、文化之趣。紫砂壺文化是中國陶文化與茶文化相互融合, 主要表現(xiàn)在造型、泥色、銘款、書法、繪畫、雕塑和篆刻等方面。紫砂壺素面素心的精雅風(fēng)貌, 曾使古今諸詩人、畫家對它的喜愛達(dá)到癡迷的地步。最具代表性的是在壺體鐫（Juan）刻題題銘, 以切壺、切茶、切景詩“三絕”著稱的“文人壺”。自明迄今, 有諸多文人參與設(shè)計(jì)、書法、題詩、繪畫、刻章, 與陶藝師共同完成每件作品, 題詩鐫刻的內(nèi)容已完全提升到文學(xué)性的高度, 還一度發(fā)展到“字依壺傳”、“壺隨字貴”的境地。較著名的文人有陳繼儒、董其昌、鄭板橋、陳曼生、任伯年, 吳昌碩、黃賓虹等, 其中影響較深遠(yuǎn)的首推陳曼生。陳曼生名鴻壽, 是清代“西泠（Ling）八家”之一。他善畫山水、詩詞文賦造詣精深, 并一生酷愛壺藝, 是一位杰出的陶藝設(shè)計(jì)家。他曾設(shè)計(jì)壺樣十八式, 多與楊彭年兄弟、邵二泉等人合作。他所設(shè)計(jì)的壺多受文人雅士喜愛, 稱“曼生壺”。陳曼生開創(chuàng)了書刻裝飾于壺上, 自此中國傳統(tǒng)文化“詩書畫”三位一體的風(fēng)格內(nèi)涵才完美地與紫砂融為一體, 使宜興紫砂文化達(dá)到了一個新的高度。玩壺的雅趣, 或止于喜愛或達(dá)于癡迷, 還須玩家自己體會。
