（１） 嘉靖（１５２２—１５６６ A·D·）
明代進入到嘉靖時期。是一段重要的承前啟后時期。由于歷時45年，瓷器形成了明顯的時代風格。而且在青花料的使用上。由于皇帝本人信奉道教。崇尚清凈自然，與世無爭的道家思想，所以在青花瓷料的應用上，也反映出這個特點。發色淡雅的回青料大量使用，并且結合石子青，創燒了大量迎合皇帝喜好的瓷器。這種呈現出藍中微微泛紅紫，發色濃重而鮮艷的青花色調的出現，是因為成功掌握了恰當的配料比例。形成了嘉靖官窯青花的明顯特色。胎質細潔，釉面光亮，色澤更加“幽青可愛”，釉面表現層次多，青料使用種類多，混合比例掌握的好的特點。
嘉靖青花瓷一般施釉稍厚。早期比較白，后期顏色逐漸變為白中閃青，而這個時期的題材紋飾范圍很廣泛。人物山水，花鳥草蟲，神仙寶物，吉祥圖案大量使用。生活氣息濃。青花色澤淡雅，藍中偏灰。施釉高超，釉面光亮。嘉靖瓷器不但使用胎釉堪稱明代瓷釉中最厚，而且器底施釉更厚更青，俗稱“亮青釉”。掌握了這個特點，對我們識別這一時期的瓷器，有重要作用。
嘉靖一朝燒造大型的器物也比較多。大型器物用釉后，由于燒造溫度，和離焰心的遠近，流釉，施釉不均的現象很難掌握。所以，在青花的配方上進行了大量的實驗。終于摸索出了各種青花釉料混合使用的最佳方法。并且達到了明代混用青花料的最高水平。畫龍，水，壽文是多用“平等青料”。這樣就避免了“鈷元素”量比較多，畫面輪廓線有模糊不清及暈散的現象。畫靈芝，云時候，加入一些少量“石子青料”更利于表現連綿不絕的特點，顯得氣韻生動，很有氣勢。但其色調呈現出特殊接痕，且較為明顯。用手細細把玩后，就能感覺的到。有機會上手把玩，不妨細細體會。呈色可分為三種：
A、 嘉靖時期青花顏色中物深沉發灰。呈黑藍色調，圖紋有暈散效果，類物博似正德晚期，為鈷料中回青配方比倒過高或者窯火溫度過高的緣故。
B、 中期青花顏色淺淡發藍，并且有精細之作。及至萬歷，越發淺淡，而圖案線條更顯細密。頗有成化遺風。
C、 晚期青花色調顏色鮮發紅發紫，亦稱“青金藍”頗像產于阿富汗之青金石色澤。為嘉靖時青花典型上品，這回青料配以石青料產生的效果。朱琰在清乾隆三十九年（１７７４A·D·）利行的“陶說”里便提到：“嘉靖尚濃，回青之色幽菁可愛?！?/p>
從元到明，回教文化與進口青花鈷料有著千絲萬縷的密切關系，就像一道橋梁和紐帶通過海上的絲綢陶瓷之路，連接著東西方的文明與貿易。
（２） 隆慶（１５６７—１５７２ A·D·）
鈷料：嘉靖、隆慶及萬歷早期所用青花鈷料均屬回青料。顏色亦相似，但隆慶時青花，由于陶工選料的精煉和技藝的嫻熟，色調甚佳，回青的呈色純正優良，藍得發紫。可謂爐火純青，出神入化。于嘉靖、隆慶、萬歷三朝中，成就最顯著，光彩奪目，珍稀難覓。更勝嘉靖、萬歷青花一籌。民窯青花鈷料：主要用回青，呈色純藍穩定，另一類色調在淡。青花色調的濃郁比之官窯毫不遜色。圖案博紋飾運用明代流行勾勒點染技法，較之官窯，更為簡單隨意奔放。
（３） 萬歷（１５７２—１６２０ A·D·）
鈷料：萬歷青花早期用料與嘉靖、隆慶相同，顏色與物嘉靖、隆慶基本一致。亦系藍中泛紫；像隆慶時那種濃艷深重色調日趨少見。中期開始回青料消失，代表以石子青，藍中帶灰，呈色物博漸淺；晚期使用石子青，藍色灰暗，多有暈散。及至萬歷末期青花顏色更加淺淡，一直延伸至天啟。萬歷時期是晚期最常見及數量最多時期，外銷馳譽海內外，歐洲、亞洲、非洲、美洲都見蹤跡。東南亞印尼巴達維亞（今首都雅加達）更是興盛中國陶瓷及香料交易中心，各國沿海，更是眾多沉船藏寶海域，近年更有陸續打撈發現。
