為什么無人機操作已經(jīng)練得爐火純青，拍出來的鏡頭卻平淡無奇？一部分的原因是因為沒學(xué)好鏡頭設(shè)計，從而缺乏將技術(shù)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的能力。專業(yè)的無人機航拍不是簡單的“邊飛邊拍”，與普通的影視攝影一樣，拍攝者也應(yīng)該考慮鏡頭的起幅與落幅，前景和背景，以及運動的軌跡。而除此之外，還有一些其他方面的小技巧同樣能幫助你營造影片整體的“高級感”。
下面的一系列動圖和小貼士能讓你直觀了解拍攝秘訣，廢話不多說，直接來看看吧。
先從基本的動作開始：
直線前進：
直線后退：
前進跟蹤/后退跟蹤：
鳥瞰推近/鳥瞰推遠：
這些手法無需過多解釋，唯一的要點就是選擇最佳的構(gòu)圖，然后在飛行中保持它。
接下來讓我們在直線運動中加一些變化：
低空掠過：
降低無人機的高度，在確保安全的前提下盡量離地（水）面更近。越靠近地面，速度感越強，在上面的案例中，水面的快速移動與海岸建筑的相對靜止形成了鮮明的對比。
低空仰起：
低空仰起-讓對象穿過畫面：
在上述拍攝的基礎(chǔ)上，先讓相機俯視，并在飛行中緩慢上仰，實現(xiàn)更佳的視覺效果。
推遠揭示/推近揭示：
根據(jù)鏡頭語言的需要，通過飛行與云臺俯仰的組合運動，或從局部揭示整體，或從整體揭示局部。
升高揭示：
讓無人機從前景的遮擋物升起，通過高度落差揭示其背后更為廣闊的景致，營造畫面的氣勢與戲劇感。
前景遮擋：
做平移運動時，善于利用前景遮擋畫面，該技巧也可以用于畫面轉(zhuǎn)場。
除了直飛之外，環(huán)繞和盤旋也是同等重要的拍攝手法，下面還是先說最基本的鏡頭：
鳥瞰旋轉(zhuǎn)：
高空盤旋/低空盤旋：
下面就是最為復(fù)雜的高級運動了。
弧線推近：
無人機走一個水平面上的弧形線路，從整體到局部。
弧線拉遠：
利用云臺的上仰，走一個從局部到整體的垂直弧線。
模擬搖臂：
從地面到高空，這是經(jīng)典的搖臂鏡頭之一。無人機同樣能夠模擬這樣的運動，選好起幅與落幅，在運動中盡量避免不必要的水平移動。
模擬搖臂加俯拍銜接：
如果這是一個單獨的鏡頭，就有點顯得過于復(fù)雜了，在交代完環(huán)境之后它的落幅又回到了樓房本身。但如果是一個長鏡頭，那么這還算是一個合理的銜接鏡頭。
最后，還有一些零散的小技巧要分享。
避免無意義運動：
無人機運動最重要的就是流暢性，所以盡量避免水平面上的多余動作，上圖是錯誤示范。
黃金時間拍攝：
在日落前的一小時，也就是傳說中的“黃金一小時”。富有層次的天空，以及景物上的金色勾邊，能讓空中畫面更為賞心悅目。
后期變速：
在上面的多個動圖中，你都可以看到后期做了變速。在畫面保持穩(wěn)定的情況下，做加速能夠加強畫面的能量，加快視覺節(jié)奏。不過加快并非變速的唯一手法，高幀率拍攝加慢動作，同樣可以用于很多航拍片段，渲染或細膩或?qū)拸V的情緒。
穿墻效果：
這里的穿越并不是指真正物理上的穿越，而是通過兩組鏡頭的組接，達到模擬穿墻的效果。在拍攝時就要注意，兩組畫面的運動路線要有連貫性，通過后期加速和局部放大就能無縫連接在一起。
音效：
這一點無法用動圖來演示。在后期制作時，配上音效能夠大大提升畫面質(zhì)感。比如在叢林場景中配上鳥鳴蛙聲，在高山拍攝時配上風聲，在海邊拍攝時配上濤聲……而還有一種有意思的配音，那就是配上直升機的螺旋槳聲，至于效果怎樣，你試試就知道了。
當然，練習無人機拍攝永遠不能只在紙上談兵，也不能只是漫無目的地飛。當你下次飛行之前，重溫一下這些動圖，因地制宜地設(shè)計你的鏡頭，相信你的作品質(zhì)量會獲得快速地提升。
