線描，是中國畫造型的主要表現(xiàn)手段，是構(gòu)成中國畫民族風(fēng)格的一個(gè)要素。線描的基本要求，是準(zhǔn)確地反映對象，充分地表達(dá)內(nèi)容，完美地刻劃形神，給觀眾一種明確動人的印象。
從原始社會仰韶文化的彩陶紋樣上，我們看到用樸素挺拔的線條，畫著人的面形、蟲魚、鳥獸等形象，具有感人的印象。1973年在長沙楚墓里發(fā)掘出戰(zhàn)國《人物御龍吊畫》，已經(jīng)運(yùn)用了勁健有力的線描，從它刻劃的形象和衣紋的組織看，運(yùn)用線描的效果，己達(dá)到相當(dāng)高的水平。
李白詩意
唐宋時(shí)代，由于人物畫創(chuàng)作興盛，線描藝術(shù)發(fā)展到了一個(gè)高潮。吳道子是唐代的線描大師。他的固主要是運(yùn)用“筆線”表現(xiàn)內(nèi)容的（傳至現(xiàn)代的《八十七神仙卷》便是代表吳氏風(fēng)格的作品）。宋代學(xué)者蘇軾說：“吳道子畫物，如以燈取影，逆來順往，傍見側(cè)出，橫斜平直，各相乘除，得自然之?dāng)?shù)，不差毫末……。”唐代理論家張彥遠(yuǎn)說：“……張（張僧繇）吳（吳道子）之妙筆才一二，像己應(yīng)焉，離披點(diǎn)面，時(shí)見缺落，此雖筆不周而意周也。”
這就表明，吳道子的線描技術(shù)具備了縱橫捭闔的概括能力。如《八十七神仙卷》中的人物，衣袖飄動，生動異常。人們稱吳氏的線條為“吳帶當(dāng)風(fēng)”，體現(xiàn)了高度的“運(yùn)動感”和“節(jié)奏感”。
寶琴立雪
又如南宋馬遠(yuǎn)的《水圖》，采用不同的線描，組成不同狀態(tài)的水紋，或則晴波蕩漾，或則大浪翻騰，體現(xiàn)出水波活動的不同狀態(tài)。這些畫風(fēng)的源流脈絡(luò)，相沿已久，不論“文人畫”、“院體畫”和楊柳青、桃花塢民間年畫，都保持士這種傳統(tǒng)。歷經(jīng)元、明、清以至現(xiàn)代，線描技巧隨著題材的擴(kuò)展而不斷豐富和發(fā)展。
撫琴圖
為了幫助讀者學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫的線描技巧，下面列舉兩幅不同風(fēng)格的線描作品，略作分析。
《八十七神仙卷》是一幅古代道教題材壁畫的小稿，是宋人的摹本。正如唐代詩人杜甫在《冬日洛城北謁玄元皇帝廟》中贊譽(yù)的，“畫于看前輩，吳生遠(yuǎn)擅場，森羅移地軸，妙絕動宮墻，五圣聯(lián)龍袞，千宮列雁行，冕旒俱秀發(fā)，旌旆盡飛揚(yáng)。”畫面以挺秀有力的“鐵線描”繪出行進(jìn)中的文官武將軍口仙女樂隊(duì)，人物的廣袖衣帶，隨風(fēng)飄動，看了頓覺“天衣飛揚(yáng)，滿壁風(fēng)動”，充分發(fā)揮了線描藝術(shù)的效果。這幅和永樂宮三清殿壁畫格式極為相近，成為存世繪畫作品中用線造型的雙壁。
臨宋人折檻圖
再如，南宋畫家梁楷的《六祖斫竹圖》（六祖為佛教禪宗六世祖慧能），是一幅“寫意”線描的人物畫。筆法采用了“折蘆描”，寥寥數(shù)筆，把一個(gè)正在勞動中的老翁刻劃得十分生動，不但神態(tài)活現(xiàn)，人體比例也相當(dāng)準(zhǔn)確。線描潑辣簡煉，風(fēng)馳電掣，可以推想作者是乘圓興高昂的剎那揮筆迅掃頃刻而成的。充分地顯示出中國畫線描“以形寫神”的特技。
作者梁楷是南宋嘉泰年間畫院待詔，他突破了“院體”畫派謹(jǐn)嚴(yán)的畫風(fēng)，自創(chuàng)“疏體”（即寫意減筆），造型生動，被當(dāng)時(shí)的保守派喚做“梁瘋子”。《六祖斫竹圖》已流入日本，是代表我國寫意線描的名作之一。
由此可見，繪畫的風(fēng)格，不論其為繁體或簡體，工筆或?qū)懸猓瑯幽軇?chuàng)作出“形神兼?zhèn)洹钡淖髌贰?/p>
臨唐人搗練圖
我們學(xué)習(xí)遺產(chǎn)，就要遵照毛主席的教導(dǎo)，“凡屬我們今天用得著的東西，都應(yīng)該吸收。……必須經(jīng)過自己的口腔咀嚼和胃腸運(yùn)動，……然后排泄其糟粕，吸收其精華……”。學(xué)習(xí)古人和外國人的東西，必須有批判地繼承，才有用處。
線描不只是勾畫物象的外框。中國畫對線描有極嚴(yán)格的要求，因?yàn)槲锵蟮捏w積、質(zhì)感、量感和運(yùn)動感，都要借助于從物象結(jié)構(gòu)出發(fā)的線描去體現(xiàn)，物象不同，線描也要相應(yīng)地變化。中國畫家巧妙地運(yùn)用長短、粗細(xì)、濃淡、干濕、剛?cè)帷⒓残臁⑻搶?shí)等等不同的筆法去表現(xiàn)物象，由此不同的線描就隨著不同的物象創(chuàng)造出來了。中國畫的“十八描”，是古代對于傳統(tǒng)線描所作的總結(jié)。事物是變化無窮的，社會生活也在不斷前進(jìn)，線描技巧，也要隨著時(shí)代的發(fā)展而變化。
蟠桃獻(xiàn)壽圖
局部和整體：局部和整體的關(guān)系，是因面完整性必要的前提，在西洋畫中叫做“素描關(guān)系”，而中國因主要用各種線條的組合來解決。局面和整體，兩者必須處理恰當(dāng)，作畫如果把所有的東西都畫上去，勢必形成滿紙堆砌，“謹(jǐn)毛而失貌”。因此，在落筆時(shí)，必須把對象加以集中、概括和提煉，做到主次分明，詳略得當(dāng)，給觀眾一個(gè)明確的印象。
質(zhì)感與量感，因表現(xiàn)對象的質(zhì)地不同，軟硬不同，作畫時(shí)就要注意不同的質(zhì)感和量感。人體有骨、肉、毛發(fā)的區(qū)別，衣服有單、夾、皮、棉的區(qū)別，物體有金屬、陶磁等等的區(qū)別。盡管這些復(fù)雜的物象不完全靠線描來表現(xiàn)（還有渲染、皴、擦等技法），但它的基本結(jié)構(gòu)則是用線組成的。這就需要深入觀察，反復(fù)實(shí)踐，才能準(zhǔn)確地表現(xiàn)物象的質(zhì)感和量感。
琴韻歌聲
一般說來，質(zhì)地硬的，線條要勾得硬一些，質(zhì)地軟的要勾得柔一些。分量重的要實(shí)，分量輕的要虛。單衣折少，線條長一些。棉襖由于絮著棉花，凹凸不平，用短曲線條才表現(xiàn)得好。毛織品勾線間以干擦，綢緞則要光滑利落。總之，要依對象質(zhì)、量的不同而采用多樣的筆法。
運(yùn)動感：中國畫很講究運(yùn)動感，古代的畫家在運(yùn)用線描表現(xiàn)“運(yùn)動感”方面，達(dá)到了高度水平，所謂“吳帶當(dāng)風(fēng)，曹衣出水”，就是對這些藝術(shù)成就的贊賞。我們在研究線描技法時(shí)，應(yīng)努力發(fā)揚(yáng)這一傳統(tǒng)。
文姬賦琴圖
人的面部表情，是瞬息萬變的，隨著喜、怒、哀、樂感情的變化，面部的肌肉形成了各種不同的運(yùn)動。眼神、眉宇、鼻翼、嘴角、顴骨之間出現(xiàn)了不同樣式的褶紋，抓住這些特征，進(jìn)行“盡精刻微”地描繪。在我國古代傳統(tǒng)繪畫中，有不少佳作，如上面提到的《八十七神仙卷》中的多種人物，敦煌千佛洞220窟中的維摩像，刻劃得都非常生動傳神，對于學(xué)習(xí)人物畫運(yùn)用線描技法來說，不無啟發(fā)。
節(jié)摹韓熙載夜宴圖
畫人體衣紋，應(yīng)該十分注意“運(yùn)動感”。表現(xiàn)一個(gè)人動作快，衣紋的變化也隨著快，作者要以敏銳的觀察和分析抓住這些特點(diǎn)，默記或速寫下來，快速動作出現(xiàn)什么樣的衣紋，緩慢的動作又出現(xiàn)什么樣的在紋，作者要找出它的規(guī)律性。
外部衣紋的形成，取決于內(nèi)部軀體的運(yùn)動，但在紋還有外力關(guān)系，象冒著大風(fēng)走路的人，衣紋被風(fēng)一吹所形成的飄擺姿態(tài)和靜止的衣紋便截然不同，描寫時(shí)要把內(nèi)部運(yùn)動和外力關(guān)系結(jié)合起來。
壽星圖
線描與動勢：畫人物的動勢，要注意以下三種條件，方向、快慢、強(qiáng)弱。例如，身上的帶子，被風(fēng)一吹，應(yīng)該怎樣表現(xiàn)？錢條怎樣組織？先要有分析，然后下筆。
隨著人物的動態(tài)，線描本身有粗、細(xì)、曲、直的變化，粗的部分大體表現(xiàn)暗面，細(xì)的部分表示亮面，但要緊密與對象相結(jié)合。又要注意表達(dá)形體、質(zhì)感、運(yùn)動三者的有機(jī)聯(lián)系。只有這樣才能充分地刻劃所需要表現(xiàn)的對象。這同樣要求作者去粗取精，去偽存真，進(jìn)行集中提煉和概括的藝術(shù)加工，以便作到內(nèi)容和形式的完美統(tǒng)一。作者必須深刻地認(rèn)識描繪的主題，對畫面上出現(xiàn)的一切事物，要經(jīng)過嚴(yán)密的取舍，形象務(wù)求鮮明生動、主次分明，這樣才可能充分地運(yùn)用技法突出地表現(xiàn)主題，創(chuàng)作出具有社會主義內(nèi)容和完美的民族形式的感人的人物畫。
