國畫 《巴山蜀水》 作者 李克朗
不久前，泉州畫院舉辦了一場“特殊”的國畫個展，吸引了眾多美術界人士及市民前往觀賞。之所以稱其“特殊”，緣于個展的主人是一位已是83歲的老畫家、我國著名國畫家李碩卿之子——李克朗。
在泉州市區西門外的一幢普通的單元樓里，我們敲開了李克朗先生的家門。初冬的陽光斜斜地照進李老的畫室，這位精神飽滿、鶴發童顏的老者與我們安靜地坐在一起，講述他的繪畫之路。
“有幾分鐘空閑都要畫畫”
“我從小在家耳濡目染，對繪畫產生了濃厚的興趣。”李克朗的父親李碩卿，是我國著名的國畫大家，他的成名之作《移山填谷》，于1958年入選莫斯科社會主義國家造型美術展覽，引起了海內外美術界的強烈反響。國畫《山水》和《武夷春光》等諸多作品也都被中南海和中國美術館所珍藏。受家庭環境的熏陶，李克朗自小就與書畫結緣。
在李克朗的心目中，父親始終是嚴厲的。對于自己小時候畫的畫，父親從不當面表揚，批評的倒有許多次。于是，李克朗常常等父親去上課或外出了，才自己在家里畫。李克朗回憶說：“有一次，父親外出，我偷畫了一張，故意放在桌上，讓風吹到地上。后來，父親的一位朋友看到了，就問是誰畫的，父親說，是我家克朗畫的。那位朋友很贊賞地說，克朗才幾歲就畫得那么好呀。”
在天賦基礎上和父親嚴格教學下，李克朗刻苦學習，幾十年如一日堅持創作，從未懈怠。上世紀五六十年代，李克朗在文化館工作，每天的工作時間安排得滿滿的，出黑板報、制作幻燈片、布置展覽……忙得連軸轉，靜心畫畫成了一種奢侈。“父親常對我說，畫畫要像小雞啄碎米，每次吃的雖然少，但還是一樣飽，成長也快。”李克朗說，繼承了父親的這種“擠時間作畫”的習慣，李克朗一有空閑就提起畫筆，“哪怕是四五分鐘，簡單幾筆勾勒出一山一水、一花瓣一草木也好”。
追求境味天成的宏大氣勢
李克朗先生擅長山水畫。他的作品《黃河古渡邊》入選全國第一屆山水畫作品展，《鄉間小路》、《春水碧于天》、《煙江春雨》等作品在全國性雜志刊物發表并獲獎，博得各界的好評。他的畫，在傳統的中國水墨中融入了色彩的運用，使畫面更直接地呈現大自然的色彩美，豐富了中國山水畫的表現語言。同時，他繼承了父親李碩卿的明暗塑造法，在用筆用線上采取了中西結合的語言探索，取得了極佳的視覺效果。
更值得一提的是李克朗畫中表現的恢弘氣勢。在泉州畫院舉辦的這次個展中，李克朗展出了78幅近兩三年來的作品。作品大多采取巨幅形式，似乎要將大山大水直接移入畫中，給人予回歸自然的親切召喚，其博大的氣勢撼人心魄，更令人無限遐想。
“心到、手動、眼高，這六個字是父親留傳下來的繪畫‘要訣’。”李克朗說，用心作畫、勤于動筆，還要眼界開闊。“年輕時游覽黃山，山上‘立馬空東海，登高望太平’的大字石刻給了我極大的觸動。那是多大的氣派，多高的眼界啊！”從那以后，對于畫中氣勢的追求成了李克朗的藝術理想。八十年代初受聘華僑大學藝術系任教，攜帶學生遍游祖國名山大川，積累不少素材，師法自然、會心自然，祖國的大好河山在他的筆下有著令人無限遐想的意境美。
“我的創作心態永遠年輕”
畫山水是為自己寫照，李克朗的心境一如他的畫作，從容豁達、寬廣平靜。雖然已年過八旬，但仍然保持著很有規律的生活作息：每天早晨四點半起來作畫直至六點半，然后做早飯、吃早餐，再和老伴一起踩著自行車到開元寺漫步，在回家的路上順道買買菜。
一位泉州美術界的同仁這樣描繪李克朗：“他為人謙和，完全是一個溫和的、面帶微笑的、安詳的老智者。在他靜穆的外表下，內心深深地涌動著對藝術的無限熱愛。他不善交際，不吹捧自己，更不懂包裝自己，純樸得像個農夫……”正是這樣一位平凡的老人，一拿起他的畫筆便像個孩子一樣永不滿足現狀。正如他常說的：“行百里者半九十。”九十里離一百里似乎很近了，但往往這個時候的突破是艱難的，你只能不斷地前進和努力。
李克朗說，繪畫是需要不斷創新的。“我對我的父親有所繼承，也有所創新；而我的后輩們對我而言，又是一輪新的創新。我的創作心態永遠要保持年輕。”今后，他還將繼續自己的藝術追求：通過手中的畫筆，描出自己心中的山水和對人生的感悟。
