“琴、棋、書、畫”歷來被視為文人雅士修身養性的必由之徑。而古琴更因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人風凌傲骨、超凡脫俗的處世心態，而在音樂、棋術、書法、繪畫中居于首位。
古琴，蘊含著豐富而深刻的文化內涵，千百年來一直是中國古代文人、士大夫手中愛不釋手的器物。古琴之音，既淳和淡雅，又清亮綿遠，意趣高雅，樂而不淫，哀而不傷，怨而不怒，溫柔敦厚，形式中正平和。派系分別有浙派、京師派、江西派、虞山派、紹興派、金陵派、廣陵派、浦城派、嶺南派等。
它以多重美的高雅品質，引人無限向往和追求。在人心容易流于浮躁的今時，亟需古琴這般恬淡、平和的音樂，讓人心得以安住沉靜，回歸內心自性里豐富的精神世界。
在古琴這個怡然自得、余音裊裊的琴世間，則有那么一位老者，自十三歲開始直至耄耋之年，其一生都在為了將古琴這一傳統繼承并延續下去，為此付出極大貢獻，他便是廣陵派代表人物——“張龍翔”張子謙先生。
廣陵派古琴泰斗
張子謙
張子謙先生，原名張益昌，1899年農歷8月29日，張老出生于江蘇儀征。早年父母雙亡。7歲入塾，塾師即廣陵派琴家孫少陶先生。13歲時伯父為他買了古琴，和兩個堂兄弟正式拜師，跟隨孫先生學習古琴。從入門琴曲《仙翁操》開始，經過刻苦練習，幾年的工夫，廣陵派名曲《龍翔操》、《梅花三弄》、《平沙落雁》等已彈得出神入化，孫先生當時贊之曰“還有點天才”，甚至說“我不如你”。
張子謙先生的古琴藝術世界，精深博大，引人窺探。1934年秋，他在上海結識了查阜西、彭祉卿。那時，查阜西善彈“瀟湘水云”，彭祉卿善彈“漁歌”，張子謙善彈“龍翔操”，故享“查瀟湘、彭漁歌、張龍翔”之美稱，有“浦東三杰”之譽。1936年，在他們的倡議和其他琴人們的共同努力下，創立了至今仍然享譽海內外的“今虞琴社”。1956年，張子謙先生被上海民族樂團聘請，成為中國第一位專業古琴演奏家，并為上海音樂學院兼職教授。1987年被天津音樂學院聘請為名譽教授。先生八十年操琴不輟，是廣陵琴派的杰出代表。1991年先生以93高齡辭世。
廣陵派
形成時期：清代
創 始人：徐常遇等
主要風格：中正、跌宕、自由、悠遠。
代表人物：徐常遇、徐祜、徐祺、吳灴、秦維翰、孫紹陶、張子謙、劉少椿、梅曰強等。
代表琴曲：《龍翔操》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《瀟湘水云》、《廣陵散》等。
重要琴著：《澄鑒堂琴譜》、《五知齋琴譜》、《自遠堂琴譜》、《蕉庵琴譜》等。
廣陵琴派是中國古琴藝術的重要流派之一，主要流傳在江蘇省揚州一帶。廣陵派琴家一以貫之地保持著流派自身固有的藝術特色，以“輕松脆滑，高潔清虛，幽奇古淡，中和疾徐”為藝術標準，崇尚“清微淡遠”的同時又追求“灑脫暢揚”的情趣，演奏講究“重而不虛，輕而不鄙，疾而不促，緩而不弛，若吟若揉，圓而無礙，以綽以注，定而或伸，行回曲折，疏而實密，抑揚起伏，斷而復聯”。廣陵派琴曲既有北派的剛健之氣，又具南派的柔和之情，兩相融合，形成“音隨意走，意與妙和”的藝術風格。《漁歌》、《樵歌》、《龍翔操》、《梅花三弄》等均是其獨具特色的代表曲目。
作為廣陵派一代宗師的張子謙先生，演奏風格清麗委婉，節奏跌宕，右手指法常用右偏鋒彈奏于岳山和五、六微之間，形成了自己的特點，進入晚年后，其演奏更趨于夸張豪放，不拘細末，追求舒展愜意的情趣。張子謙先生一生的拿手名《龍翔操》、《平沙落雁》、《梅花三弄》，這也被稱為“老三曲”、是最具廣陵派特色的名曲。張子謙先生對它們的探索與鉆研極深，仿佛未有窮盡可言。因此，只要能領略一下他的“老三曲”詮釋，即能了解他對廣陵派古琴的繼承。
廣陵派古琴泰斗張子謙《古琴驚濤》
這張《古琴驚濤》則為張子謙珍貴名作，除收錄必聽的“老三曲”外，還有《陽關三疊》、《良宵引》、《酒狂》等，攜價值連城的稀世名琴：劉鶚舊藏明琴“驚濤”，音色清、亮、透、潤，再聯“一代簫神”戴樹紅琴簫互應，為您演繹9首清雅醇厚意境深遠之不朽名曲，天籟響起，松濤梅影紛至沓來，聲聲如絲繞梁，乃集代表性、權威性、欣賞性于一體的國樂典藏全珍版！
曲目列表
1. 平沙落雁
2. 梅花三弄
3. 陽關三疊
4. 龍翔操
5. 憶故人
6. 天風環佩
7. 酒狂
8. 普庵咒
9. 良宵引
10. 梅花三弄
CD版本
LP版本
《龍翔操》
《龍翔操》是張老永遠的拿手好戲。據張老《操縵瑣記》記載：五十年代初，由于喜此曲者眾多，他就每星期在琴會親授，因此不少人彈的“龍翔操”都得到過張老的親傳。“龍翔操”的音樂跌宕起伏，節奏變化萬端，沒有固定的２／４、３／８等節拍可依，而是多種拍子復合出現，并貫穿始終。張老演奏的《龍翔操》，正是在這種多變的、別人聽來似無固定節奏的音樂中馳騁。樂曲開始的第一句，雖然只有幾個音符，就表現了明顯的節奏、力度以及音色的對比和變化，這是其他琴家所沒有的。樂句與樂句之間、樂段與樂段之間處理得絲絲入扣，使整首樂曲聽來一氣呵成。１９８４年張老寫下“聽彈'龍翔’”的絕句：“撫弦動操間，龍翔去無跡。仿佛有余音，縈回繞天際。”
《平沙落雁》
張老演奏的《平沙落雁》，音樂平靜舒緩，如詩如畫，靜中有動，豁達大度。幾處夸張的滑音，更是情之所至，信手彈來，使聽者隨之神游物外。在演奏技巧上，張老的“字字有吟猱，而吟猱不露”之主張在此曲中表現得尤為突出，使樂曲的旋律氣疏韻長，魅力無盡。
《梅花三弄》
張老的《梅花三弄》，不同于我們常聽的那首“梅花三弄”。古琴音樂流派多，譜子的版本更多。張老所彈是根據清代《蕉庵琴譜》打譜的廣陵派琴曲，樂曲前半部分恬靜安詳，后半部分動蕩不安，表現梅花迎風搖曳、堅韌不拔的性格。因其泛音主題在不同音位上出現了三次，故稱“三弄”。清亮剔透的泛音與張老右手略帶斜勢的偏峰觸弦所發出的渾厚按音、散音，跳動的泛音主題和抒情的發展樂段，使音樂充滿活力。雖然古琴的音量遠不及其他樂器，但它可以在自己特有的音量空間內，向人們展現它極其豐富多彩的音色和音響效果，在統一中求萬變。樂曲尾聲處，一個遠關系轉調，會使您覺得耳目一新。張老曾賦詩《詠梅》：“一樹梅花手自栽，冰肌玉骨絕塵埃。今年嫩蕊何時放，不聽琴聲不肯開”。
這張《古琴驚濤》出自民族音樂廠牌印音樂傾力推出的'國樂大師系列'，該系列旨在挖掘民族音樂寶礦，傳承中華文明，邀請眾多國樂泰斗級宗師，挾名琴絕技，經典演繹傾城傾國曠世之音，由華人世界極少數同時精通音樂與錄音專業的雙料專家吳天池操刀錄制，以臻于完美的錄音，還原音樂的本質，奉獻給真正追求高品位音樂的耳朵，為聽眾帶來一場國樂盛宴。
