最近聽說一個詞“影視降級”，
是說現在的國產劇，
從審美到劇情，從演技到價值觀，
和十年前相比，是全方位退步、降級。
有人在豆瓣上統計發現：
2000~2009年，國產劇8分以上有346部，
但到了2010~2018年，就只有206部。
這不由讓人想到過去那些高質量的國產劇，
那個年代的國產劇，哪部是你心中的神作 ？
這個問題的答案有很多，
不出意外，肯定會有下面這部
豆瓣9.3分的《大宅門》。
2001年4月15日，《大宅門》首播，
并以17.74點的收視率奪得當年收視冠軍，
迅速紅遍大江南北，
用“萬人空巷”都不足以表達它的價值，
“由來一聲笑，情開兩扇門”的旋律一響，
你也一定能跟著唱幾句。
甚至直到今日它還維持著，
高人氣、高收視、高口碑的“三高”記錄。
要講這部劇，
就必須先講本劇的導演兼編劇郭寶昌，
因為《大宅門》是根據真人真事改編。
本劇的男主白景琦，
原型是郭寶昌的養父樂鏡宇；
劇中的大宅門百草廳，
原型是郭寶昌生活了整整26年的同仁堂。
郭寶昌，1940年出生于北京，
2歲時父親早逝，
走投無路的母親把他賣進一戶富貴人家，
之后三姨借錢將他贖回，
轉手以200大洋賣進老字號同仁堂，
這戶人家就是同仁堂。
因養母姓郭，遂改名郭寶昌。
郭寶昌自幼聰穎，
5歲能唱戲，8歲寫文章。
16歲時，就開始撰寫《大宅門》，
講的就是他家大宅子里的事兒，
寫完后卻被養母一把火燒了，
因為家丑不可外揚。
五十年代他又寫一稿，
六十年代的大動亂中又被付之一炬。
平反后，郭寶昌三寫《大宅門》，
卻因和妻子婚變，稿子也被其妻燒毀。
三寫三毀，也沒有燒了他創作的志向，
這時候已經45歲的郭寶昌，
決定把小說寫成劇本，那時沒電腦，
他就用鋼筆一筆一筆的寫完了一百集。
在大宅門里住了24年，
寫《大宅門》近40年，
從十六歲起，數易其稿，嘔心瀝血，
劇本終于如愿完成，
本以為一切磨難都將結束，
夢想似乎馬上就唾手可得了。
不料，磨練，才剛剛開始。
《大宅門》的拍攝和創作一樣，十分波折，
1996年，第一回開拍，卻突然下馬，
面對背叛、欺騙，郭寶昌無處叫苦。
之后，郭寶昌開始四處找人投資，
他每周至少談一家投資方，
但連續四年，一直碰壁，
直到遇到了中央電視臺的俞勝利。
俞勝利
俞勝利看了劇本后，
深為劇作中強烈罕有的戲劇沖突，
超拔迷人的人物塑造，
斑斕多姿的社會風情，
豐厚博大的民族文化內涵，
史詩般的恢宏氣勢等所驚詫。
“這么好的本子，必須拍！”
之后他開始寫審讀報告，洋洋灑灑上萬字，
俞勝利后來說這是他有生以來最長、
也是職業生涯中最具水準的審讀報告，
他力薦領導全資投拍《大宅門》，
可見有多喜歡這部劇。
俞勝利的報告后來被人民文學出版社
選去當做小說《大宅門》的序
得到上級批示后，俞勝利立馬找到郭寶昌，
共同挑選攝制班子，
幾乎動用了央視所有的力量，
一個月就組建起了《大宅門》劇組。
開機前的一次會議上，郭寶昌上去講話，
站著哽咽了一分多鐘，最后說了句：
“《大宅門》不拍，我死不瞑目。
謝謝各位了！”
生的艱難，造就了傳的久遠。
果然，在播出之后，
《大宅門》氣勢如虹，勇奪年度收視冠軍。
這部劇情節緊湊，臺詞經典，
人物性格豐滿立體，
通過一個家族的興衰表現中國近代的變遷，
通過每一個人物來表現人生百態，
被譽為現代版的《紅樓夢》，
這個贊譽已經可以說明一切。
當然，
我們也忘不了劇中演員們的精彩表演。
他們都是為了藝術，極其有心的演員。
男主白景琦的扮演者是陳寶國，
這也是劇組第一個定下的演員。
其實，1996年《大宅門》第一次開機時，
陳寶國就是男主的扮演者，
不過當時才拍三集，郭寶昌就被架空出局。
陳寶國本來就沖著郭導的劇本和名聲來的，
就把已經到手的9萬片酬，拍到桌上。
“對不起，只要不是郭寶昌導演，
我就不參加了。 做爺們得仗義，
郭導用四十年寫這么一部偉大作品，
我們得尊重。”
這次開拍后，郭寶昌再次找到陳寶國，
提出給他五千一集的片酬，以為他會嫌太少，
誰想他竟說“不給我錢我也干！”
當時陳寶國已經40歲了，
飾演青年白景琦時，
每天得把臉用化妝手段繃緊，
皺紋一褶褶撐開，十分受苦。
拍攝期間，他身體不好，
一半的時間都靠吃藥維持著。
醫生讓他躺在病床上休養，
他不顧勸告，拔了針頭就往片場趕。
“一個演員一生不會有三五次的機會，
這樣的角色一生可能就一次，
也可能沒有。”
一個敬業的好演員心中，
戲比天大，比命還大。
女主二奶奶的扮演者，
當時劇組備選的演員有好幾個，
沒想到，剛一建組，斯琴高娃就來了。
那時，將近五十歲的她，
居然提前減了十八斤體重，
而且自己花錢請人畫好妝，
來到劇組競爭二奶奶！
這種精神徹底把郭導和俞勝利征服了。
還有劉佩琦，為了“三爺”這個角色，
一連推了12部戲，
只為《大宅門》騰出檔期。
白玉婷的發型為了符合年代感，
都是用火鉗燙出來的。
燒熱的火鉗碰上頭發，滋滋冒白煙，
基本上燙一次，頭發就毀了。
蔣雯麗說毀了就毀了，大不了就剪了。
當時還有許多大牌客串演出，分文不取。
張藝謀從大連趕來，
不但沒要錢，還自掏腰包墊路費。
他演的大太監李蓮英，
從換上服裝的那一刻起，就進入了角色，
跟導演說話也像請示慈禧太后一樣。
陳凱歌客串濟南府臺衙門的差官。
本來只用剃鬢角，
他嫌拍出來不夠逼真，主動全剃了。
姜文出演濟南的府臺大人。
他說：“還是郭導的劇本好，所以我愿意來。
演不了七爺沒關系，
隨便來個什么角色，我串也行。”
他把這個貪心又虛偽的家伙演得活靈活現，
不浮夸，不臉譜，四兩撥千斤。
李雪健演一個藥商，戲不過3、5分鐘，
演技卻讓人無話可說。
看了《大宅門》才明白，
好劇本遇上好演員后有多出彩。
在這部劇里，無論是什么人物，
都有自己的性格特點，
每一個角色都有血有肉、無比豐滿。
拍攝過程中從演員到導演，
每個人都傾注了無限心血，
當時年近花甲的郭導，
每天熬大夜盯片場，事無巨細都得操心。
整部戲拍得年輕演員都吃不消，
他累得夠嗆也說“沒事兒”。
畢竟為了這部戲，他等了一輩子。
不僅是前期的創作，
在后期制作時主創們也費了很多心思，
劇中的音樂就是閃光點之一。
郭導在大宅門中長大，從小就癡迷京劇，
但京劇卻越來越式微了，
于是，在為《大宅門》制作配樂時，
他請出著名作曲家趙季平，
在配樂中融合了許多京劇元素，
使人感受到中國古典戲劇文化的魅力。
片尾曲中那一陣急促的鑼鼓，
就是化用了京劇武場的鑼鼓經“急急風”。
白玉婷和萬筱菊的照片結婚時，
背景音是《柳青娘》。
最得意的一筆，是白景琦出生，
老爺子在紙上寫出他的名字，“四擊頭”響起，
而這在京劇中是角要出場的前奏。
劇中白景琦經常唱的一句：
“看前面黑洞洞，定是那賊巢穴，
待俺趕上前去，殺他個干干凈凈。”
出自于京劇《挑滑車》的唱段，
也是白景琦一生愛憎分明，
敢作敢當的人物個性體現。
《大宅門》片頭的寫意國畫，也大有深意，
畫上是一個老北京四合院的大宅門，
門前跪著一個人，這個人就是郭寶昌，
因為暴露自己家族的是是非非，
他多少有一種歉疚感；
另一層含義則是，
一個藝術家對藝術的虔誠之心，
使他跪在《大宅門》前。
當時美術老師畫了十二幅插圖才選出這張。
能夠成為經典的，必定是動人的。
而動人，就要求編劇站在觀眾的角度，
貼近現實，表達質樸溫暖的感情。
大宅門里的人盡管平日里多有紛爭、齟齬，
但關鍵時刻卻有一份頂天立地的氣魄。
就如郭寶昌所說：
“我想叫觀眾和讀者知道，
歷史上曾經有這樣一些名不見經傳的人，
曾經這樣的做人，曾經這樣的活著；
他們輝煌，他們齷齪，
他們頂天立地，他們卑怯猥瑣，
他們敢愛敢恨，他們懦弱無情，
我分不清他們是好人、壞人。”
如今17年過去了，
仍然有無數人在回顧這部老電視劇。
它所達到的高度，
足以讓后來的導演、編劇、演員瞻仰一生。
這就是經典好劇的魅力。
在這個浮躁的社會，
大牌明星拿著天價片酬卻在糊弄觀眾，
更加懷念當年那些
拿著幾千塊用良心拍戲的中國演員，
懷念那些無法復制的經典作品。
正應了電視劇中那句，
修合無人見，存心有天知：
在無人監管的情況下，做事不要違背良心，
不要見利忘義，因為你所做的一切，
上天是知道的。
