說到油畫，很多人的第一印象都是“好高端“。其實，油畫并沒有想象中難，循序漸進人人都可以很好的掌握這項技能。你完全可以直接用油畫顏料實驗，不過，等你連筆都清理不干凈的時候，會深刻體會到什么叫“挫折感“而已。
油畫發展到今天，有很多派別和技法。為了讓這篇帖子不那么悶，我決定少些教條和谷哥度娘都知道的事情。想了解油畫發展史和派別及大師的，請翻閱wiki或者百度。下面直接進入主題。
1、工具
油畫入門工具包括：油畫顏料、油畫筆（筆刷比水彩畫筆硬，雖然長得差不多。）、畫刀、調色板、稀料（入門使用松節油和亞麻籽油兩種就可以了）、畫布、洗筆溶劑（可以用松節油代替，但是建議使用專用洗筆溶劑）
油畫工具
1-1、顏料如果初學，買9支溫莎牛頓或馬力的油畫顏料即可。這兩種顏料常見，且價格公道。溫莎牛頓還有一種水溶性油畫顏料，不用松節油和亞麻籽油就可以使用了，效果也不錯，只是心理上會覺得少了油，就不該叫油畫了。
9支顏料是：鈦白（titanium white）象牙黑（ivory black）淺鎘黃（cadmium yellow pale）鎘橙（cadmium orange）中鎘紅（cadmium red medium）茜紅（alizarin crimson）鈷紫（cobalt violet）群青（ultramarine blue）永固綠（permanent green）
這些顏色就可以調出幾乎所有我們熟悉的顏色了。至于好聽的什么地中海藍之類，價格又貴又沒用。白色會用到很多，建議買大支。調色是蠻大的一門學問，下次再單寫。
1-2、畫筆油畫筆刷多是豬鬃和尼龍混合型，這樣的筆刷硬，但有彈性，可以很好的涂抹油畫顏料。有平頭、圓頭、扇形；初學建議準備2#、10#平頭和一把刷子即可。如果有條件可以再準備一只圓頭22號筆，這個刷大面積的時候很好用，類似天空之類，可以做出很美的效果。
畫筆
圓頭22號筆
1-3、畫刀
油畫最特別的地方就是肌理，這一部分來自打底（詳見畫布段落）、另一部分來自用畫刀堆色。畫刀也有很多樣式，最常見的是黃油刀，平口刀，還有特別的，斜口刀、方刀等等。準備支12號黃油刀和斜口刀就可以了（如圖），斜口刀畫山很方便。
畫刀（上：斜口刀；下：黃油刀）
1-4、調色板這個其實不是必需品，我的朱老師就喜歡在桌子上調色，還有人用CD光盤（這個蠻好用）。如果正統又希望節約顏料又想方便調色，建議買方形調色板，或古典調色板。建議按照下圖排列顏料，這樣很方便，而且不容易忘記顏料的顏色。
【清理調色板】這是很多人問過我的問題，這里寫一下。先用畫刀刮顏料，然后用洗筆溶劑或松節油擦干凈就可以了。不過，并不用每次都把調色板洗干凈，油畫顏料很難干，有時候隔天的顏料還能用里面沒干的部分。油畫顏料排列
1-5、稀料這個是被問到最多的，先說一下，你不喝下去，松節油和亞麻籽油都不會有生命危險，不過，松節油非常易燃，如果不想變烤豬，就不要在畫畫的時候抽煙，或者做飯。（別笑，我是認真的）這兩種油的區別是，松節油易揮發、干得快，適合底色和單色素描時候用。這樣，打好底就可以直接繪畫了。亞麻籽油干的慢，這樣就可以在顏料沒有干的時候調整筆觸，做出好看的畫面。這兩種油在畫材商店都很容易買到，我常用溫莎牛頓的，效果不錯，價格也合理。曾用過意大利美利的，價格貴了10倍，效果卻沒有10倍好。松節油有強烈的刺激氣味，不過現在有無味松節油，強烈建議使用無味的。
最后說一句，IGOR（俄）老師的干刷肖像法是不用稀料的。
油壺（一支松節油，一支亞麻籽油）
1-6、畫布建議直接買油畫布框、國產馬力和鳳凰的都很好。這貨買回來直接可以用，不用打底。想練習，也可以買油畫紙（卡紙上附了紗布，然后打底），這種畫紙便宜，但是非常吸油，可以自己再打層底料（打底料見下文【底料】）。當然，你也可以用硬紙殼練習（物流包裝箱）；或者在水彩紙上畫。不過，不建議在紙上厚涂，水彩紙至少300g以上。
成品畫布，馬利-35￥
1-7、洗筆溶劑有專用洗筆桶，價格比較貴，但是可以保存洗筆溶劑反復使用。洗筆桶有兩層，油畫顏料重，會自動沉淀到下面，保持上面的洗筆液干凈。如果覺得洗過的筆還是不干凈，可以用洗潔精（廚房用的）再洗一遍，這個是我個人經驗，洗過的筆超干凈，而且有香味。
2、繪畫步驟
古典油畫都是先畫素描稿，然后在素描稿上打底，再做肌理，然后上色，最后上亮油、龜裂油、保護油等（可省略）?，F代畫法多直接上色，用堆色、色塊銜接等表現。這里還是寫古典畫法步驟。
2-1、素描先在紙上速寫，構圖。等畫面成熟后，將素描稿轉到畫布上。
2-2、底料在畫布上附上一層白色半透明壓克力涂料，畫材商店有專用油畫底料，家具涂料市場的白乳膠也可以用。一般大面積的肌理在這個時候就可以做出來，例如山的脈絡、樹的質感和毛發。油畫是介于二維和三維間的存在，好的油畫該是一幅漂亮的浮雕。初學油畫可以省略這一步，因為底料干的很慢，3天之后，很難保證你還有興趣接著畫。
2-3、上色方法也有很多，色塊銜接法、罩染法等。好的藝術家多會運用多種技法，達到理想效果。一般而言，油畫上色是“由深到淺“。這和水彩完全相反。因為油畫顏料的覆蓋力超強，白色高光可以蓋住下面的圖層。（特殊的情況：鎘紅的穿透性超強，很難遮蓋。）常用的手法是在底色干透后（或在素描稿上）用松節油混合畫面中間色（靜物常用赭石色）在畫布上單色素描；干透后用畫面固有色塊上色，在顏料沒有干之前，用干凈的畫筆涂抹混色；最后勾勒細節。一般情況，這樣就完成了一幅油畫作品。
2-4、完成為了保護作品，或者制作特殊效果，等畫面干透后3周，可以在畫面上一層亮油或龜裂油等。這樣作品會有別樣的風格。
至此，你已經可以獨立完成一幅油畫作品了。
油畫技法
刮
拉
1、挫
挫是用油畫筆的根部落筆著色的方法，按下筆后稍作，挫動然后提起，如書法的逆鋒行筆，蒼勁結實。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產生多種變化和趣味。
2、拍
用寬的油畫筆或扇形筆蘸色后在畫面上輕輕拍打的技法稱為拍。拍能產生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過于簡單，也可處理原先太強的筆觸或色彩，使其減弱。
3、揉
揉是指把畫面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接操合的方法，顏色操合后產生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對比，并可起到過渡銜接的作用。
4、線
線是指用筆勾畫的線條，油畫勾線一般用軟毫的尖頭緒，但在不同的風格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫出類似書強中鋒般的渾厚線條。東西方繪畫開始時都是用線造型的，在早加油畫中通常都以精確嚴謹的線條輪廓起稿，坦培拉技法中排線法是形成明暗的主要手段。西方油畫到后來才演變為以明暗和體首為主，但盡管如此，油畫中線的因素也從未消失過。纖細、豪放。工整或隨意不拘以及反復交錯疊壓的各種線條運用，使油畫語言更為豐富，不同形體邊線的處理更是十分重要。東方繪畫的用線也影響了很多西方現代大師的風格，如馬蒂斯、凡高、畢加索、米羅和克利等都是用線的高手。
5、掃
掃常用來銜接兩個鄰接的色塊，使之不太生硬，趁顏色未干時以干凈的扇形筆輕輕掃掠就可達到此目的。也可在底層色上用筆將另一種顏色掃上去來產生上下交錯、松動而不膩死的色彩效果。
6、跺
指用硬的豬鬃畫筆蘸色后以筆的頭部垂直地將顏料跺在畫面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的時候才應用。
7、拉
拉是指油畫中有時需要畫出堅挺的線條和物體邊緣如畫鋒利即劍或玻璃的側面等，這時可用畫刀調準顏色后用刀刃一側將顏色在畫面上拉出色線或色面，畫刀畫出的形體堅實肯定，是畫筆或其它方法難以達到的。
8、擦
擦是把畫筆橫臥，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常擦時用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯。
9、抑
抑是用刀的底面在濕的顏色層上輕輕向下壓后提起，顏色表面會產生特殊的肌理。在有些需要刻畫特殊質感的地方用抑技法可達到預期的效果。
10、砌
砌的方法是用刀代替畫筆，像泥瓦匠用泥刀環泥灰那樣將顏色砌到畫布上去，直接留下刀痕。用砌的方法可以有不同的厚薄層次變化，刀的大小和形狀以及用刀的方向不同也會產生豐富的對比。用畫刀調取不同的顏色不作過多調合，任其在畫面上自然地混合能產生微妙的色彩關系。起伏過大的色層也可用砌的方法將其砌平。砌的方法如果使用得當，就會有很強的塑造感
11、劃
劃指用畫刀的刀鋒在未干的顏色上刻畫出陰線條和形有時可露出底層色來。不同的畫刀能產生深淺粗細不同的變與畫筆的筆觸及畫刀利的技法產生的色面形成點、線、面的對起伏的肌理變化。
12、點
點——眾法自點始，一切筆法均出發于點。早在古典坦培拉技法中，點畫法就是～種表現層次的重要技法。在維米爾的作品中也使用了點的筆觸來表現光的閃爍和物體質地。印象派時點彩筆法成了其基本特征之一，但莫奈、雷諾阿和畢沙羅等的點法各自具有不同的變化和個性。新印象派則走向極端，機械地將點作為其唯一的筆法?，F代寫實油畫中也有沿用以點的疏密來產生明暗層次的，可以造成肯定又不死板的過渡。點的方法在綜合性畫法中與線條和體面結合可產生豐富的對比，用不同形狀和質地的油畫筆又可產生不同的點狀筆觸，對表現某些物體的質感能起獨特的作用。
13、刮
刮是油畫刀的基本用途，刮的方法一般是用刀刃刮去畫面上畫得不理想的部分，也可用刀刮去不必要的細節或減弱過于強的關系，讓顯得緊張的畫面關系松弛下來。長期作業在一天作業結束時往往需要把本畫完的部分顏色用刀刮去以便及時干燥，待第二天接著畫。顏色干后也可用畫刀或剃須刀把高低不平處刮得平整一些。還可在未干的顏色層上用刀刮，使之露出底色從而顯現各種肌理。
14、涂
如果說點畫法和勾畫法是形成油畫點與線的手段的話，那么涂就是構成油畫體決，即面的主要方法。涂的方法有平涂、厚涂和薄涂等，也有把印象派的點彩法稱為散涂的。平涂是畫大面積色塊的主要方法，均勻的平涂也是裝飾性油畫的常用技法。厚涂則是油畫區別于其它畫種用筆的主要特征之～，可以使顏料產生一定的厚度并留下明顯的筆觸而形成肌理。用畫刀把極厚的顏料刮到或直接將顏料擠到畫布上，可稱為堆涂。薄徐是用油將顏色稀釋后薄薄地涂上畫面，可產生透明或半透明的效果。散涂則使用筆顯得靈活多變、氣韻生動。結合揉掃的涂法也叫做暈涂。
15、擺
用筆將顏料直接放在畫布上不作更多的改動稱擺，擺也是油畫基本的筆法之一。擺的方法常用在油畫開始和結束時，以較肯定的顏色和準確的筆觸來尋找色彩與形體關系，往往關鍵處只需幾筆就能使畫面改觀，當然下筆前應先做到成竹在胸方可奏效。 擦——擦是把畫筆橫臥，用畫筆的腹部在畫面鼓擦，通常擦時用較少的顏色大面積進行，可形成不很明顯的筆觸，也是鋪底層色的常用方法。在干了的底色或起伏的肌理上用擦的筆法可畫出類似國畫飛白的效果，使底層肌理更為明顯。
