藝術(shù)品的收藏價(jià)值是隨時(shí)間的推移而變化，它的價(jià)值走向永遠(yuǎn)不可預(yù)測，紫砂亦如此。你會發(fā)現(xiàn)哪怕10年前紫砂的收藏仍處于低迷的狀態(tài)，可僅僅過了5年時(shí)間，它的價(jià)值已不可同日而語。近幾年一把小小的紫砂壺價(jià)值過千萬者不斷涌現(xiàn)，一次次刷新歷史記錄，也激起了紫砂市場千層浪。
2017年，注定紫砂仍是有大好勢頭的一年，時(shí)間過去大半，其成交價(jià)過1000萬的紫砂壺已出現(xiàn)了三次。這3把紫砂能獲得如此成績并非偶然，它們背后的故事更讓人感興趣。
1782萬！顧景舟矮井欄帶回重溫著名畫家亞明與顧老的合作
1989年 顧景舟制 亞明書畫 矮井欄壺
這把由亞明書畫的矮井欄壺，為顧老晚年最重要的“文人壺”之一。此款矮井欄壺，顧老在汲取“曼生井欄”造型精髓基礎(chǔ)上加以改良，大空間的畫面，為書畫家的施展留下余地，將文人畫家的墨寶與紫砂壺完美結(jié)合，將紫砂引向“工藝與文化”相結(jié)合的藝術(shù)殿堂。
曼生井欄原作
由當(dāng)時(shí)的參與人、見證人葛陶中、潘春芳教授證實(shí)，亞明是在壺身、壺底直接落墨，并無紙本墨稿，所以，二人合作的此壺為絕跡孤品。
顧老親自操刀，在壺身、壺底，剛勁流暢地刻畫出亞明所書畫的內(nèi)容。顧、亞合璧，渾然天成，小小一壺，大家氣象與超凡脫俗的藝術(shù)美感撲面而來。
青松象征高潔、高尚的情操，自古便是書畫家筆下的常客，具有吉祥的寓意，更是顧老堅(jiān)定、大樸無華從藝品格的寫照，同時(shí)也代表顧老在紫砂界松柏常青的地位。
一支三段的松枝，看似隨意，實(shí)則不然，三段松枝分別與壺把、壺鈕、壺流對應(yīng)，是作者在權(quán)衡把握二維、三維空間與輪廓形體之間的關(guān)系，來表達(dá)體積語言，增強(qiáng)了整把壺的形體表現(xiàn)力。
亞明在壺身書寫的“青松本無華”取自宋四家米芾的代表作《蜀素帖》中的“青松本無華，安得保歲寒”。亞明先生借此句贊嘆顧老為人同青松一樣樸實(shí)無華，在艱苦卓絕的環(huán)境里迎霜傲雪，萬年長青。
亞明在壺底寫下一段銘文：“壺自先秦有之，紫砂始于明正德，至今近五百年，高手不過十余人。顧兄景舟當(dāng)為近代大師。顧壺可見華夏之哲學(xué)精神、文學(xué)氣息、繪畫神韻'，是亞明給予顧老壺藝極高的評價(jià)，也是唯一一把刻有合作藝術(shù)家評價(jià)的景舟紫砂壺。
亞明壺底銘文
壺身、壺底銘文及亞明畫松樹拓片
神手妙得的銘文題跋：“景舟，余執(zhí)(摯)友也。三十余年前，一見如故。賢兄云，抗戰(zhàn)前曾于(與)一畫人有約，共制壺十把，炮聲使之成為泡影。顧兄再倡議與余共作，又因它故，至今未成。亞明，庚子清明。”
1782萬！顧景舟大提璧壺高價(jià)背后的故事更感人
這款壺是兩位大師——顧景舟大師以及高莊大師共同設(shè)計(jì)的作品。是顧景舟一生中花費(fèi)精力最多、耗費(fèi)時(shí)間最長、制作工藝最精湛的代表之作、經(jīng)典之作。
兩位大師相識于1956年的夏天。兩人偶然一次探討提梁壺后，顧景舟便萌生出了制作一把紫砂提梁壺的想法，他繪制出初稿后，高莊與其商討之后對稿子進(jìn)行修改。
之后，兩人先后在1957年，1960年，1973年，1978年先后對壺進(jìn)行了修改，歷時(shí)22終制成這件作品。
第一次修改，兩位大師針對壺身直筒形，手感把玩較平直;把呈扁平狀，手感把玩不舒服;流粗短順彎傾茶泡茶不足這三個弊端進(jìn)行了修改。
第二次修改，主要是在「靈秀」二字上下功夫。壺身的弧凹面縮小，肩腹的弧平面放大，口頸處增添一條肩與口分割線，并稍厚于壺蓋面，使之更潤澤飽滿。
初次修改
第三次修改，這次改動重點(diǎn)是主題立意開始升華，把紫砂與古玉有機(jī)結(jié)合，改動最大處為壺蓋，用玉璧形象裝飾。
第四次修改，顧景舟摒棄局限于玉璧表面形式的表達(dá)，而把玉璧的內(nèi)在精華深蘊(yùn)于整個壺體。每條線，每個面，每個局部，每個細(xì)節(jié)，都與古玉的實(shí)質(zhì)、潤濕、光潔、純度有機(jī)結(jié)合起來，并使之在整體造型上得到升華，達(dá)到紫砂光貨素器裸胎藝術(shù)的最高境界、最佳表現(xiàn)形式。
1994年提璧上郵票
提壁壺因其壺蓋面似玉璧而得名。壺體扁圓柱形,平蓋,扁圍鈕,扁提梁,微曲線造型。結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),剛中帶柔,和諧勻稱,是當(dāng)代紫砂茗壺一絕。1994年郵電部發(fā)行《宜興紫砂陶》特種郵票一套四枚,“提璧壺”是其中之一。
1449萬！清中期楊彭年制、陳曼生刻《百衲壺》
百衲壺
盒內(nèi)書：楊彭年，陽羨人，合家皆善冶匋，陳曼生作銘使為制茗壺而名益重。其女香蘅所作尤為密致，然所傳不多，得者尤珍逾拱璧。此裋褐壺，式雅色異，曼生自鐫銘，可寶。丁丑正月懷希。
鐫刻：勿輕裋褐，其中有物，傾之活活。曼生銘。
說明：龔心釗舊藏并題跋，配原裝癭木盒。
楊彭年款（非此壺底款）
楊彭年，清嘉慶、道光間宜興制壺名手。荊溪人，生卒不詳。彭年弟寶年、妹鳳年，都是當(dāng)時(shí)制壺高手。一門眷屬皆工此技，名聞一時(shí)。彭年善于配泥，所制茗壺，渾樸工致。傳大彬手捏法，雖隨意制成，仍具天然之致。嘉慶間陳曼生作宰溧陽，與彭年合作制壺，世稱“曼生壺”，為世所珍。彭年后又常與瞿應(yīng)紹、朱石梅、鄧奎等人合作制壺，所做之器皆為佳品。
陳曼生
陳曼生(1768-1822)，清浙江錢塘(今余杭)人，名鴻壽，字子恭，號曼生，一號種榆道人，曼公，曼龔，夾谷亭長，胥溪漁隱等，西泠八家之一，善書法，篆刻，嘉慶十六年(1811)左右，任溧陽縣宰，好紫砂工藝，自繪紫砂壺十八圖樣，請楊彭年及楊之弟妹并邵二泉等制壺，自在壺上刻銘，稱“曼生壺”。
