《溪岸圖》以立幅構圖表現山野水濱的隱居環境，上端繪崇山峻嶺，山澗流泉飛瀑，山腳筑有竹禽茅舍，岸邊水榭中高士閑坐。王己千非常喜歡這幅畫，他的堂號就命名為“溪岸草堂”。《溪岸圖》原是張大千舊藏，據王己千說，是張大千給他的。張大千為什么要將自己珍愛的《溪岸圖》送給王己千呢？
據知名作家鄭重撰文披露，當年“張大千由巴西去美國居住，王己千表示接待。待離美時，王己千要和張大千結賬，張大千沒辦法，只好以董源《溪岸圖》等古畫抵債。”但多年以后，張大千卻放出風來說，董源的《溪岸圖》是假的，是后人的偽作。此話一出，引起一片大嘩，但真相究竟如何，無人知道。
關于《溪岸圖》的來龍去脈，需要簡單交代一下。該畫作者董源，五代南唐畫家，生年不詳，大約卒于962年。南唐中主李璟時期，董源曾任后苑副使，后苑即北苑，故董源又有“董北苑”之稱。董最擅山水，其水墨山水對后世影響很大，成為南方山水畫派之祖，《溪岸圖》就是董源的一幅力作。但此畫流傳至明代以后，突然失去了蹤跡，各種畫冊典籍對其均無任何記載。
1930年代，畫家徐悲鴻忽然聲稱自己在桂林鄉下覓得了古畫《溪岸圖》，引起了人們的關注。抗戰期間，徐悲鴻客居重慶，將《溪岸圖》也帶到陪都。張大千看后心動，他想拿畫換這幅《溪岸圖》，便請好友謝稚柳從中撮合，請徐在其收藏中任意挑選。后來徐悲鴻挑中了張大千收藏的金冬心《風雨歸舟》圖，張大千有些過意不去，請徐悲鴻再挑幾張，但徐悲鴻只要《風雨歸舟》，雙方就這樣成交了。《溪岸圖》后來一直由張大千收藏把玩，直到以后傳到王己千手中。
1990年代末，王己千將包括《溪岸圖》在內的十二件藏品賣給紐約大都會博物館，但此畫的真偽問題卻引起了人們的爭議。習慣了流傳有緒的考證家，自然對這幅來路不明的古畫產生猜測和懷疑。紐約大都會博物館最后專門為此畫召開了一場國際學術研討會，會上群賢畢至，眾說紛紜，大體上有三種意見：一是認定為董源真跡；二是以為未必，但可能是北宋作品；三則直指為張大千偽作。雖然最后仍無定論，《溪岸圖》的作者也未確定，但與會者一致認為此圖的藝術成就非常之高，這一點沒有任何疑義。
美國大都會博物館于1999年12月11日，在紐約舉行了一次“中國畫鑒定問題國際討論會”，中心議題即是《溪岸圖》軸是否張大千的偽作問題。應約與會和自動與會者有許多國家和地區的專家學者；中國內陸的與會人員有啟功、傅熹年、楊新。與會者中，隨即發生激烈爭論，真作偽作兩種觀點最后居然都博得了掌聲。2001年，陳佩秋在將《溪岸圖》與趙斡《江行初雪圖》、衛賢《高士圖》比較后提出，《溪岸圖》為傳世可靠的古代名畫，屬董源真跡。此話題就此告一段落。
董 源
董源（？－約962年），五代南唐畫家。源－作元，字叔達，江西鐘陵（今江西南昌）人，自稱“江南人”。事南唐主李璟時任北苑副使，故又稱“董北苑”，南唐亡后入宋。據畫史記載，董氏善山水人物、云龍、牛虎，無所不能，尤以山水畫最為著名，開創南派山水。其山水多以江南真山入畫而不為奇峭之筆，記載說他山水多畫江南景色“平淡天真，唐無此品”。米芾曾盛贊其山水曰：“峰巒出沒，云霧顯晦，不裝巧趣，皆得天真”。五代的《畫鑒》里記載：“董源山水有二種：一樣水墨，疏林遠樹，平遠幽深，山石作披麻皴；一樣著色，皴文甚少，用色濃古，人物多用紅青衣，人面亦有粉素者。二種皆佳作也。”北宋沈括在《夢溪筆談》中提到：“董源善畫，龍工秋嵐遠景，多寫江南真山，不為奇山峭之筆”，又稱“其用筆甚草草，近視之幾不類物象，遠觀則景物粲然……”。擅畫水墨及淡著色山水，喜用狀如麻皮的皴筆表現山巒，上多礬頭（山頂石塊）苔點，多畫叢樹繁密，丘陵起杖，云霧顯晦和溪橋漁浦、汀渚掩映的江南景色，后人稱其所作平淡天真，為唐代所無。也有設色濃重之作，山石皴紋甚少，景物富麗，近于李思訓格調，而較放縱活潑。兼工龍、牛、虎和人物。
五代至北宋初年是中國山水畫的成熟階段,形成了不同風格,后人概括為“北派”與“南派”兩支。董源的《瀟湘圖》被畫史視為“南派”山水的開山之作。現存世作品有《瀟湘圖》卷，現藏故宮博物院；《夏山圖》卷，藏上海博物館；《夏景山口待渡圖》卷，藏遼寧省博物館；《龍宿郊民圖》及《洞天山堂》二軸，均圖錄于《故宮名畫三百種》。
董源洞天山堂 絹本設色 縱183.2厘米橫121.2厘米 臺北故宮博物院藏
五代 董源 夏山圖 絹本水墨淡設色 縱49.2厘米橫313.2厘米上海博物館藏（點擊圖片放大）
董源 瀟湘圖卷 絹本設色 縱50cm 橫141.4cm北京故宮博物院藏（點擊圖片放大）
五代 董源平林霽色圖卷美國波士頓博物館藏（點擊圖片見全卷）
