古代文人有一大嗜好，愛泡青樓。《全唐詩》中有2000多首詩與妓女相關。
宋朝文人也大多和青樓歌女有著扯不斷理還亂的關系。
歐陽修、蘇軾、秦觀、周邦彥、晏殊這些文壇大家的青樓詩詞，個個寫得深情動人。
以至于旖旎多情的宋詞傳唱于宋朝的勾欄瓦舍、街頭巷尾間，就好比今天的流行歌。
宋朝士大夫與皇帝共治天下，他們的社會地位高，俸祿優厚，加之宋朝的娛樂業發達，有錢有閑的官員們經常流連于風月場所，聽歌女唱曲兒。
當這些腹有詩書的大學士們聽到自己喜歡的旋律時，就忍不住隨手填一首思春小詞，歌女立時就用宛轉的歌喉唱給他們聽。
這種感覺，既風雅，又浪漫，很像戀愛的滋味。
如果翻看《全宋詞》，會看到大把此類令人臉紅心跳的句子。且看秦觀的《滿江紅》：
越艷風流，占天上、人間第一。須信道、絕塵標致，傾城顏色。翠綰垂螺雙髻小，柳柔花媚嬌無力。笑從來、到處只聞名，今相識。
臉兒美，鞋兒窄。玉纖嫩，酥胸白。自覺愁腸攪亂，坐中狂客。《金縷》和杯曾有分，寶釵落枕知何日。謾從今、一點在心頭，空成憶。
這首詞是說秦觀久聞某位歌女的芳名，今天終于有緣相見。在宴會上一睹她的絕世美顏，伴著曼妙歌聲，不覺神魂顛倒，真想一親芳澤，只怕不能如愿，只能在分別后徒勞相思。
秦觀的這首婉轉柔媚的《滿江紅》和岳飛豪氣干云的《滿江紅》完全沒法比，格調不高，充滿肉欲。還好是詞，詩莊詞媚，如果詩里寫“臉兒美，鞋兒窄。玉纖嫩，酥胸白”，肯定會遭全體文人的恥笑。
岳飛的《滿江紅》：
怒發沖冠，憑欄處、瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑、白了少年頭，空悲切！
靖康恥，猶未雪。臣子恨，何時滅！駕長車，踏破賀蘭山缺。壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕。
由此可見，那些平日里端坐于朝堂上的文人士大夫也并非始終一本正經。他們也有不正經的時候，明明是須眉男子，有時卻故意以小女人的口吻撒嬌扮嗲，寫一些羞羞答答的小詞讓歌女演唱，撩撥她們。
不過，同是艷詞，也有高下之分。
宋朝詞人中最富盛名的當屬柳永。
“凡有井水飲處，即能歌柳詞。” 意思是說，只要有人的地方，就會唱柳永的詞。就像現在“凡有華人處，皆有金庸迷”一樣。
柳永性格輕佻狂放，科舉失意后，更加放浪形骸，終日混跡于青樓妓館之中。在宋朝的市井娛樂圈里，柳永是身價最高的詞曲制作人。
且看柳永的《少年游》：
世間尤物意中人。輕細好腰身。
香幃睡起，發妝酒釅，紅臉杏花春。
嬌多愛把齊紈扇，和笑掩朱唇。
心性溫柔，品流詳雅，不稱在風塵。
這首詞和秦觀的那首《滿江紅》相比，對歌女的夸贊更直白，沒有堆砌“越艷風流” 、“傾城顏色”，而是直抒胸臆贊為“世間尤物意中人”。
話雖直白，卻也坦蕩，少了秦觀詞里的那份猥瑣，柳永盛贊這位歌女的性情和氣質，淪落風塵實在折辱了她。
竊以為，歌女一定更喜歡柳永這首詞，因為雖然都是調情，但柳永給了她們尊重。
所以，當時的青樓歌女們無不希望能和柳永產生一段緣分——
不愿穿綾羅，愿依柳七哥；不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黃金，愿得柳七心；不愿神仙見，愿識柳七面。
柳七哥不負她們所愿，身為詞中大咖，他簡直是青樓女的推手，大KOL，只要他在詞中贊了誰，那女子身價立時番十倍不止。
柳永的《樂章集》里有名可查的姑娘頗多：
秀香：“秀香家住桃花徑，算神仙才堪并。”（《晝夜樂》）
英英：“英英妙舞腰肢軟，章臺柳，昭陽燕。”（《柳腰輕》）
瑤卿：“有美瑤卿能染翰，千里寄小詩長簡。”（《鳳銜杯》）
心娘：“心娘自小能歌舞，舉意動容皆濟楚。”（《木蘭花》）
佳娘：“佳娘捧板花鈿簇，唱出新聲群艷伏。”（《木蘭花》）
酥娘：“酥娘一搦腰肢裊，回雪縈塵皆盡妙。”（《木蘭花》）
蟲蟲：“就中堪人屬意，最是蟲蟲。”（《集賢賓》）
柳永有才有貌，又喜歡做小服低，相當于聲色場所中的賈寶玉。他一口一個“奶奶蘭心蕙性”，把 “師師”、“蟲蟲”們給捧上了天。
這里的“奶奶”是宋代市井百姓對女人的昵稱，好比今天的“小姐姐”。
然而，秦樓楚館縱然逍遙快活，但“梁園雖好，非久戀之家”，讀書人沒有不想求功名的。
年近50，柳永高中進士。然而，走進仕途的柳永卻無所適從。不諳官場游戲規則的他多次陰差陽錯得罪高官顯貴，因此斷送了仕途前程。
最終，“白衣卿相”卒于68歲。眾多紅顏知己湊錢埋葬他，共灑粉淚祭奠柳七郎。
其實，柳永是由王安石的弟弟王安禮為其下葬的。“眾名姬合金葬柳七”只是后人一廂情愿的杜撰罷了。
在北宋，詞的主流基調還是文人宴會上歌女的低吟淺唱。如果宋詞離開了青樓，就失去了大半壁江山。
蘇軾的“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”其實是詞中另類，這樣以寫詩的方式寫就的豪放詞只適合關西大漢擂鼓高歌。
其實，即使是善寫豪放詞的蘇軾，也曾寫下過一首婉轉纏綿的《賀新郎》：
乳燕飛華屋。悄無人，桐陰轉午，晚涼新浴。手弄生綃白團扇，扇手一時似玉。漸困倚，孤眠清熟。簾外誰來推繡戶？枉教人，夢斷瑤臺曲，又卻是，風敲竹。
石榴半吐紅巾蹙。待浮花，浪蕊都盡，伴君幽獨。艷一枝細看取，芳意千重似束。又恐被，西風驚綠，若得待君來向此，花前對酒不忍觸。共粉淚，兩簌簌。
這首閨怨詞，描寫了一位高潔絕塵的美人，借花取喻，賦予詞中美人高潔的品格和自傷遲暮的情感。
有人說，蘇軾這是借寫失時佳人，托失意情懷，以兒女情腸，寄郁憤之感。
的確有道理，但這首詞也的確是蘇軾寫給一名叫秀蘭的青樓女的。、
一代文宗歐陽修曾在揚州巧遇兩名美貌青樓女。酒席筵上兩位姑娘戲約歐陽修以后來汝陰作太守。
幾年后，歐陽修果然調任汝陰太守，此時，早已物是人非，“人面不知何處去，桃花依舊小春風”。
歐陽修酒后留詩悵惋：“柳絮已將春色去，海棠應恨我來遲。”
字里行間可見他對這兩位青樓女的眷戀。
在歐陽修的一次宴會上，大學士晏殊與洛陽青樓女張采萍一見鐘情。
晏殊回到京城，備受相思之苦。他悔恨沒留下張采萍的聯系方式。
其實，以晏殊的地位和神通，找到張采萍并不難，只是，身為朝廷重臣的他真要納青樓女為妾嗎？
晏殊內心充滿矛盾，他徹夜未眠地想著張采萍，于是，有了這首《蝶戀花》：
菊愁煙蘭泣露。羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？
晏殊最終決意向張采萍表白。詩意文人多浪漫，只要真心相愛，又何必在乎禮教名分呢？
可是，還沒等晏殊去洛陽，善解人意的好基友歐陽修已經成人之美地將張采萍送來了。
晏殊正式納張采萍為妾，老夫少妻恩愛異常。
晏殊去世后，張采萍從此隱居，終老一生。
說起晏殊，還有一段他和柳永的公案。
柳永曾拜訪過晏殊。兩人地位懸殊，卻都愛填詞。
晏殊問柳永：是不是還在填詞？
柳永答：和您一樣，還在填詞。
晏殊不高興了：我雖然填詞，卻從沒寫過“彩線慵拈伴伊坐”這種話來。
“女人拿著針和線，伴著男人廝守”，在士大夫看來很不入流。
柳永以為自己找到了志同道合的文學摯友，而晏殊卻很不屑與他為伍。
當時不少正統文人都視柳永為“三俗詞人”，有意與他劃清界限。
李清照曾說柳永“詞語塵下”；
宋嚴有翼《藝苑雌黃》一書直斥柳永為“閨門淫媟之語”；
王國維也在《人間詞話》中嘲笑他：“屯田輕薄子，只能道‘奶奶蘭心蕙性’耳。”
如果柳永生活在現代，一定被奉為流行樂壇之父。
而在宋代，他卻成了低俗的代言人。
就像有人批評當下的流行文化太粗鄙一樣。
他們似乎忘了，900年前的宋詞，200年前的京劇都是當時的流行文化，柳永和張先、梅蘭芳和程硯秋就相當于現代的羅大佑和周杰倫。
每個時代都有屬于自己時代的娛樂形式，當年有人嘲笑周杰倫的說唱風格吐字不清，而今rap已成流行樂壇的經典。
當年，柳永是第一位對宋詞進行全面革新的詞人，他是兩宋詞壇上創用詞調最多的詞人，他常用俚語入詞，頗被人詬病。
其實，柳永的詞也有很有高級感的《鳳棲梧》：
擬把疏狂圖一醉。
對酒當歌，強樂還無味。
衣帶漸寬終不悔。
為伊消得人憔悴。
連王國維都盛贊這首詞意境高遠。不僅一往情深，而且解讀空間很大：無論為了戀人還是為了理想，都可以是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。
柳永功不唐捐，經過千年流轉，時光淘滌，曾經被視為低俗的柳永詞已成為婉約詞經典，被銘刻在中國詩詞文化的史冊上。
參考書目：《宋朝的腔調》
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