作者 / 李佩琪
近來，自誕生起便漫游在線上云端中的網絡電影，自帶行業主角光環。
這一切源于網絡電影2020年Q1亮眼的成績單。公開數據顯示，今年1—4月全網共計263部網絡電影上線，較2019年同期減少11%；與之對應的是分賬大盤上揚，全網Q1TOP30影片累積分賬4.3億，愛奇藝TOP10影片累積票房2.15億，較2019年增長97%，截止5月初，全網共有25部影片分賬破千萬，其中愛奇藝平臺上線16部，《奇門遁甲》5323萬分賬，晉升行業分賬新高。
誠然，網絡電影票房走高是不爭的事實。
熱鬧的市場之下，網娛觀察注意到越來越多院線電影團隊開始加入網絡電影行業。究竟會呈現怎樣的新生態，兩種不同時代下滋生的創作者如何共融自洽？
作為網絡電影行業的先行者，愛奇藝電影牽手貓眼專業版舉辦的電影開放日活動，在兩天前迎來一場特殊的對話直播，聚攏了一批網絡電影人、院線電影人以及均有參與的電影人。以“電影的互聯網漫游指南”為主題，盤點2020網絡電影年中“戰事”的同時，針對網絡電影與院線電影之間的異同、后疫情時代，如何選擇賽道應對生存挑戰等問題，展開一次深度的跨界對談。
嘉賓如下：
數據狂歡背后的生態變化
受疫情限制，宅家看電影成了2020上半年生活日常。
奧斯卡獲獎影片《婚姻故事》、FIRST重點影片《春潮》、超前點映的《我們永不言棄》以及網絡電影《奇門遁甲》《雙魚隕石》，同時出現在愛奇藝的電影片單中。
再聯系到上文中提及的2020網絡電影市場票房大盤的上揚，不可置否，網絡電影來到了一個重要節點。
首先，網絡電影票房的走高，吸引更多院線電影人才入局。嚴格意義上來講，這是第二波院線電影人進駐網絡電影風潮，上一次，是2018年。彼時，憑借劇作成功出圈的《靈魂擺渡：黃泉》狂瀾3000 萬分賬（最終分賬4547.8萬），至今豆瓣評分仍穩定在7.1，超9萬人打分。
背后其實是同一套入局邏輯，只不過，這一次更加明朗。即：網絡電影模式能夠為創作者提供收益，其中，蘊含兩個維度：經濟上的收益和為電影人提供機會。試問，有多少年輕電影人，能夠一畢業就操盤大幾千萬上億的院線電影？網絡電影的出現，很大程度上解決了這一問題，還包括常年活躍在電影幕后的燈光、剪輯等工種，他們同樣需要一個晉升導演的機會。
常年教學的柏寧最早接觸網絡電影就是源于他的學生，他們對電影有一腔熱血，又無處施展，有一個新的產品出現了，柏寧鼓勵先抓住機會進入市場。
關于商業，電影人魏君子頗具發言權。由他作為版權授權方和制片人的《奇門遁甲》，上線不到兩個月，憑借5323萬創下網絡電影行業分賬新紀錄。
該片也成了不少電影從業者的宅家片單。翁凱表示《奇門遁甲》對標院線版本，除了沒有特別大的特效鏡頭，制作幾乎相近，“看完之后，開始重新學習和深入了解網絡電影。”魏君子則直言，影片上線后，接到了不少傳統電影人的微信和電話，內容幾乎都是關于網絡電影。
可以明確的是，接下來，一定會有一大批傳統電影人進駐網絡電影。而更多專業人才入局，也能促使網絡電影的品質進一步提升，形成產業良性循環。
營銷是網絡電影的另一大生態變化。愛奇藝端數據顯示，在2020年1—4月上線的A級網絡電影中，營銷效果顯著，部均分賬票房增長超過10%。其中，由新片場影業宣發的影片《大魚》，票房貢獻率單日最高可達28%。
目前，《大魚》抖音的話題量8.6億 ，是網絡電影行業佼佼者。問及方法論，牟雪表示：第一，網絡電影營銷需要靈活運用新媒體陣地；第二用戶的興趣轉移非?？欤@需要營銷方長時間、不間斷的追蹤。
明顯的生態變化還體現在觀眾和市場。受特殊疫情影響，第三方數據顯示，網絡電影用戶中女性的偏好提升。在娛sir看來，這部分正在或極有可能形成平臺會員的增量。
此外，女性用戶仍然是網絡電影的一片藍海。如何做好網絡電影和女性觀眾的勾連？這其實也映射出當下網絡電影存在的問題。
平臺的分賬榜單，某種意義上成了一種市場導向。一方面，本著商業回報的前提，大部分網絡電影初創公司，資金多投在美術、特效；另一方面，網絡電影的制作周期、從業者的過往經歷等，促使情感表達層面，很吃力。而情感表達往往是女性的嗨點，再加上演員和表演又沒能做到加分，并不是說女生不看網絡電影，而是沒有吸引女生看的網絡電影。
拓展女性用戶，賠錢顯然不可持續。良性的做法是做到商業上的自洽，口碑和票房有所保障。牟雪給到的建議是，男性外殼，情感內殼，男女兼顧，逐步破圈。
以上。對于從業者來說，冷靜客觀地看待數據狂歡背后的電影生態變化，是洞悉網絡電影下半場的關鍵。
后疫情時代：網絡和院線，
電影人要如何選擇賽道應對生存挑戰？
受疫情影響，院線電影在上半年被迫“暫停”?；诖吮尘跋?，網絡電影數據和聲量吸引到了相當一部分傳統電影人，網絡電影與院線電影越來越被放在一起討論。
需要強調的是，網絡電影從來不是站在院線電影的對立面。娛sir 認為：客觀看待，兩條腿甚至多條腿走路，條條大路通羅馬。
至于，后疫情時代，電影人要如何選擇賽道？娛sir為大家整理了一份互聯網漫游指南。
以《奇門遁甲》兩個版本舉例。
魏君子坦言，一個很直觀的現象：和網絡電影平臺、團隊合作的時候，是以數據優先為主的產品思維，血本無歸的情況很?。欢壕€電影更多是作品思維。
長期觀察網絡電影市場會發現，當下網絡電影的頭部玩法和徐克早年拍電影的邏輯，如出一轍。在娛sir看來，對于發展初期的網絡電影來說，有一個模式或者內容雛形，積極之處是助力市場孵化，阻力在于創新缺失或延緩。
時間和周期、策劃和制作問題，向來最容易被比較。但娛sir想說的是，市場規模尚且如此，倒推過來，成本、周期等，不論院線還是網絡，都有一套嚴格的設定，雙方的流通和融入，必然要有一個準備和適應過程。
這背后，映射出的其實是不同時代滋生出來的電影創作人和創作生態基因的異同。
直播中，針對如何選擇賽道，嘉賓們具象到了網絡與院線電影檔期、題材、營銷、表演等不同維度的屬性對比。
1、 檔期。院線電影檔期屬性強，這就可能帶來為了追趕檔期壓縮后期制作的情況；網絡電影檔期壓力小，線上視頻平臺作為核心媒介，靈活，不會這么被動；
2、 取材，包括題材和內容。院線電影的取材集中于補充工業化過程中類型的缺失，伴有一定風險性的同時，也在逐步拓寬院線題材邊界；而反觀網絡電影，第一，受市場導向傾向于復制；第二是做院線的補充，比如，武俠、奇幻等題材和內容，院線少見甚至不見，但卻是網絡電影的主力軍。
需要警惕的是，當下受用戶青睞的題材，有一定商業保障，但還剩多少的可能性，有待商榷；未被市場點亮的類型，背后也許存在一片亟待開采的藍海。同時需要關注的是，疫情后用戶的偏好可能會向喜劇、動作、犯罪、傳記等題材產生傾斜。
作為行業觀察者，娛sir對傳統電影人跨進網絡電影做新題材，很感興趣，期待新類型帶來的市場和用戶增量。當然，題材的選擇源自觀眾，而觀眾又需要好電影引導對某一類型的關注，正如在《流浪地球》之前，國產科幻片遠不如今日受到期待。這其實是一個相互相成的循環，核心還是在于影片內容。
由此延伸，網絡電影觀眾的成熟速度遠高于院線電影，且網絡的受眾群比院線大得多。未來的網絡電影，是不是可以嘗試譬如《婚姻故事》這類題材和內容，講述普通故事，興許更具沖擊性。
3、 營銷。在牟雪看來，宣傳預算其實應該和票房預期掛鉤。網絡電影營銷費用體量小，靈活性強；院線電影營銷講究全，“不做錯的事，剩下的都做了，不留遺憾”。
4、 演員和表演。眾所周知，院線基本走的都是大卡司，且有一套自己的表演，反觀網絡電影，演技依然存在爭議。
魏君子分享了當年徐克拍《笑傲江湖》《倩女幽魂》的模式。前者是給林青霞量身定做一個戲，東方不敗如果不是她演，徐克就不拍；后者當時聶小倩原本定的是一個日本演員，后來因為各種原因換成了王祖賢，徐克把所有的造型換為符合王祖賢的，無限接近戲份和角色，最終令彼時還是新人的王祖賢，一炮而紅。
這樣的操作換到網絡電影，是否可行？有一點可以明確的是，未來，在贏得女性觀眾上，演員或許是一大關鍵。更進一步看，吸引成熟的演員下場，必然利于網絡電影破圈。
以網絡電影之名，
回歸內容，向優質電影看齊
網絡電影發展七年，數據來到了狂歡最厲害的一個階段，但并不代表了網絡電影的出圈和質變。從業者需冷靜看待，這是宅家看電影 院線停擺背景下的一種大勢所趨，但一旦有了新的娛樂，很快就回到之前的水平。
本質上，行業只完成了減量，網絡電影并沒有真正成為用戶的剛性需求。主因在于劇作、表演等層面，仍存在許多亟待解決和完善的問題。在之前網娛觀察盤點的2020年Q1網絡電影豆瓣評分稿件中，Q1共 255部影片上線，僅45部開分，均分4.3，6分及以上僅4部。
更客觀的說，網絡電影現階段處在一個從2.0末尾向3.0進擊的拐點，這時候必須要做全面升級，摸清市場，回歸到內容本身。娛sir注意到，愛奇藝最近上線的《雙魚隕石》不失為一個好的樣本，網絡電影行業需要更多這樣小而美的創新題材。作為一部科幻冒險片，《雙魚隕石》成本不高，但題材、故事、表演都受到了用戶和行業極大的認可，豆瓣評分一度達到7.5。
對于用戶而言，電影就是電影，沒有院線和網絡之分，核心在于影片內容是否能夠刺激觀眾、滋生某種情感上的共振。
誠然，支撐內容的是人才。傳統電影人進駐到網絡電影市場，網絡電影人參與到院線電影市場，如此，人才的有效流通必然對網絡電影出圈產生有效助力?？陀^來看，傳統電影人傾向作品思維，網生自帶產品思維，都比較絕對，需要平臺和更多“跨界”電影人，作為調和劑，促進雙方融合，達到自洽。
娛sir認為，比起降維打擊、行業鄙視鏈等轉牛角尖的無效討論，當下電影人應該抱團取暖。網絡電影不論在商業上還是創作維度，無疑是在提供給電影人新的選擇和機會，而網絡電影要做的是，乘著這股東風，以網絡電影之名，向優質電影看齊。
娛sir依然看好行業的未來，相信在新一輪生態變化之后，網絡電影的下半場又將是另一番新模樣。
