前面我們分別介紹了盛熙明《法書考》筆法、風神篇的內容，大家對什么是筆法和如何做到書法具備風神有了一定的認知，今天我們繼續來介紹《法書考》中的工用篇，主要是關于學書法比較基礎而且又很常見的問題羅列了古人的論述。
卷七 工用
王右軍過江觀覽名刻，嘆學衛夫人書徒費歲月。故學書者以當知所終宗尚，乃能知所用力，至于臨摹之功，丹墨之妙，皆宜精究也。
這里引用了王羲之晉末南渡后書學經歷，核心在“當知所終宗尚”，也就是說學書法一定要找好的書法作品來臨學這個是最重要的。
頃尋諸名書，鐘、張信為絕倫，其馀不足觀。
在書法應該學誰的問題上，王羲之認為應該學鐘繇和張芝，這個可以理解，畢竟當時書法的發展還不像后面那樣豐富。
妙在執筆，令其圓暢，勿使拘攣。其次識法，須口傳手授，勿使無度，所謂筆法也。其次在布置，不慢不迫，巧使合宜。其次變通適懷，縱合規矩。其次紙墨精佳。
張旭認為學習書法得通過老師的口傳手教。此外認為學習書法應該注意執筆、筆法、布置、適懷、文房用品五個方面。
掇筆往來，懸管自在，但取體勢雄壯，不可拘其小節。右畏懼生疑，否臧不決，動用迷于筆前，振動惑于手下，師心固乎獨見，弟子執其寡聞，恥請問于智人，忌藝能之勝己，若欲造玄，未之見也。
虞世南提倡取勢要雄壯，不要拘泥小節。此外對于學書法難于達到玄妙的原因也做了批露，比如傳授書法的人固執己見，而學書法的人孤陋寡聞，向智人求教反倒覺得羞恥。
大物芒芒，各歸其根，復本謂也。書復于本，上則法于自然，次則歸乎篆籀，又其次者師于鐘、王。夫學鐘、王尚不繼虞、褚，況冗冗者哉。 又云：一點一畫，意態縱橫，偃亞中間，綽有馀裕。然字峻秀類于生動，幽若深遠，煥若神明，以不測為量者，書之妙也，是曰無病。勤而行之益佳，若有方闊齊平，支體肥遁，布置逼仄，有所不容，棱角且形，神氣昏蒙，以濃墨為華者，書之困也，是曰病甚，稍須毒藥以攻之。
張懷瓘的觀點認為，書法最終得向大自然求法，其次向篆籀，再其次學鐘繇、王羲之。此外對書法作品“無病”與“有病”的評判也給出了標準。“無病”的書應該是峻秀生動、幽若深遠，煥若神明，以不測為量。“有病”的書則是“有方闊齊平，支體肥遁，布置逼仄，有所不容，棱角且形，神氣昏蒙，以濃墨為華者”。
趨變適時，行書為要，題勒方富，真乃居先。草不兼真，殆于專謹；真不通草，殊非翰札。真以點畫為形質，使轉為情性，草以點畫為情性，使轉為形質。草乖使轉，不能成字，真虧點畫，猶可記文。回互雖殊，大體相涉。故亦旁通二篆，俯貫八分，包括篇章，涵泳飛白。若毫厘不察，則胡越殊風者焉。至如鐘繇隸奇，張芝草圣，此乃專精一體，以致絕倫。伯英不真，而點畫狼籍，元常不草，使轉縱橫，自茲以降，不能兼善者，有所不逮，非專精也。雖篆籀、章草，工用多變，而濟成厥美，各有攸宜。篆尚婉而通，隸欲精而密，草貴流而暢，章務檢而便。然后凜之以風神，溫之以妍潤，鼓之以枯勁，和之以閑雅，故可達其情性，形其哀樂。 又云：貴能古不乖時，今不同弊。但右軍之書，代多稱習，良可據為宗匠，取立旨歸。豈惟會古通今，亦乃情深調合。致使摹拓日廣，研習歲滋，先后著名，多從散落，歷代孤紹，非其效歟？夫運用之方，雖由已出，規模所設，信屬目前。差之一毫，失之千里。茍知其術，適可兼通，心不厭精，手不忘熟。若運用盡于精熟，規矩得于胸襟，自然容與徘徊，意先筆后，瀟灑流利，翰逸神飛。亦猶弘羊之心，預乎無際；庖丁之目，不見全牛。若思通楷，則少不如老；學成規矩，則老不如少。思則老而愈妙，學乃少而可勉。勉之不已，抑有三時，時然一變，極其分矣。至如初學分布，但求平正，既知平正，務追險絕；既追險絕，復歸平正。初謂未及，中則過之，會通之際，人書俱老。
孫過庭在這里對行書、真書、草各自特性及相互間關系進行介紹，他認為草書要兼有真書的嚴謹法度，真書也要有草書靈活自然。真書以點畫來組成形體，靠使轉表現情感個性，而草書則是用點畫顯露性靈，靠使轉構成形體，雖然有所區別但也有共通的地方。所以孫過庭說擴大接觸面，如篆籀、小篆、八分、飛白書等，吸收各體的特點，然后才能達其情性，形其哀樂。他認為學習古人書法時要遵守一個原則“古不乖時，今不同弊”，也就是說要學古人但不能一味不分好壞的盲從，此外還得做到心思精密手法嫻熟，規矩了然于胸這樣才能意在筆前、翰逸神飛。對于書法的三個階段：初、中、會通，孫過庭也給出了勸戒，先要平正，然后再去追求險絕，等到掌握了險絕了再去返樸平正。
大抵字不可拙，亦不可巧，不可今，不可古，華質相半可也。鐘王之法，悉而備矣。近世虞世南深得其體，別有婉媚之態。
在拙與巧、古與今之間找到平衡。
張伯英臨池學書，池水盡墨。永禪師登樓不下，四十馀年。張公精熟，號為草圣；永師拘滯，終著能名。以此而言，非一朝一夕所能盡美。俗云：書無百日工。蓋悠悠之談也。
書法想要達到有大成不是短時期的工夫就可以達到的。
第一用紙墨，第二認勢，第三裹束，第四真如立，第五行如走，第六上稀，第七中勻，第八下密。
張敬玄云：初學必先真書。便學縱體為宗主，真體難成矣。
張敬玄認為初學書法要先學真書。但沒有說明為什么。
士于書法必先學真書，以八法俱備，不相附麗，至側字亦可正讀。不論本體，蓋篆籀之遺風。若楷法既到，則肆筆行草，自然臻妙。
宋高宗對于為什么要從真書開始學給出來具體的理由，因為八種筆畫的筆法都具備，有篆籀之遺風。
握管濡毫，伸紙行墨，一于其間，點點畫畫，放意則荒，取妍則惑，必有事焉，神明其德。
下筆盡仿古人則少神氣，專務遒勁則俗病不除。又云：或者專喜方正，極意歐、顏，或者專務勻圓，留心虞、永。或為體須稍匾則自然平正，此又徐會稽之病；或謂欲其蕭散則自不塵俗，此又王子敬之風，豈足以盡書法之美哉！歐陽率更雖結體太拘，而用筆特備眾美，雖少楷則，而翰墨灑落，追蹤鐘、王，來者不能及矣。顏、柳結體雖異，用筆復溺一偏，書法一變。字畫剛勁高明固不為無助，而晉、魏之風軌掃地矣。
學習古人書法，姜堯章認為如果和古人一樣則會少了自己的神彩，如果只是一味追求遒勁就會有流俗的毛病，追求剛勁不是沒有意義，如果太過了就丟失晉魏的風度。
政禪師工書，筆法絕如晉、魏間人，常笑學者臨法帖曰：彼皆知翰墨為貴者，其工皆有意，今童子書畫多純筆，可法也。
政禪師的觀點和姜堯章有些相近，講求晉魏風骨，追求自然。
始書之時，不可盡其形勢。一遍正腳手，二遍少得形勢，三遍微微似本，四遍加其遒潤，五遍兼加抽拔。如其生澀，筆下不滑，兩行一度，創臨惟須筆滑，不得計其遍數。
筆勢論的觀點認為臨帖目的不在于寫得和原帖完全相象。應經歷五個階段，每個階段各有取舍，第一階段是為了約束手，第二階段要學習帖字字的外形和筆勢，第三階段得做到有些像原帖，第四階段往里頭增加些遒勁和圓潤，第五階段根據自己想法進行取舍。
朕少時頻遭陣敵，必自指揮。觀行陣即知其強弱，每取吾弱對其強，以吾強對其弱。敵犯吾弱，追奔不逾百數十步；吾擊其弱，必突過其陣，自背而反擊之，無不大潰。多用此制勝，思得其理深也。今吾臨古人之書，殊不學其形勢，惟在求其骨力，及得其骨力，而形態自生耳。然吾之所為，皆先作意，是以果能成也。
臥王濛于紙上，坐徐偃于筆下，可以嗤笑子云。唯初學者不得不摹，亦以節度其手，易于成就，皆須是古人名筆，置之幾案，懸之座右，朝夕締觀，思其運筆之理，然后可以摹臨。其次雙鉤蠟本，須精意摹拓，乃不失位置之美耳。臨書易進，摹書易忘，經意與不經意也。夫臨摹之際，毫發失真則神情頓異，所貴詳謹。 又云：字書專以風神超邁為主，刻之金石，其可茍乎！摹字之法，須墨暈不出字外，或填其內，或朱其背，正得肥瘦之本體。雖然，猶貴于瘦勁，使工刻之，又從而刮治之，則瘦者亦肥矣。雙鉤時須倒置之，使無容私意于其間，誠使下本明，上紙薄，倒鉤何害？若下本晦，上紙薄，卻須能書者為之，發其筆意可也。夫鋒芒者，蓋字之精神，大抵雙鉤多失，又須朱其背時稍致意焉。
唐太宗認為初學書法摹帖是必須經歷的，對臨和摹的區別也進行了比較，摹的方式比較容易出成效但容易忘，臨書比較容易融入帖子不易忘。摹的對象也應該有要求，得是前人名帖，放在左右時常觀看揣摩，然后用雙鉤蠟本進行精心摹拓，其間不要加入個人想法去改動原帖，雙鉤好后再進行摹寫，摹時要使墨暈不超出雙邊。他還分享了自已學書法的側重，學古人作品不是學其形勢，而是學其中的骨力。這種只學骨力不重形勢的觀點就要分清個人所處的階段了。
張懷瓘云：夫簡兵則觸目而是，擇將則萬不得一。故與眾同者俗物，與眾異者奇材。書亦如然。為將之明，必不披圖講法，明在臨陣制勝。為書之妙，必不應文按本，妙在應變，無方皆能，遇事從宜，決之于度內者也。
張懷瓘認為要與眾不同，而還要在法度之內應變從宜。
虞安吉云：未解書意者，一點一畫皆求象本，乃轉自取拙，豈成書耶。
虞安吉認為學書法不要一點一點都和原帖一樣，那就不是書法了。
姜堯章云：摹書最易。
紙剛用軟筆，紙柔用硬筆。純剛如錐畫石，純柔如泥印沙，既不圓暢，神格亡矣。書石同紙剛例，蓋其相得也。又云：用筆著墨不過三分，不得深浸，毛弱無力，墨用松節同研，久彌佳矣。
古書畫皆圓，蓋有助于器。唐皆鳳池研，中心如瓦凹，故曰研瓦，一援筆，因凹勢鋒已圓，書畫安得不圓？今研如心，平如砥，一援筆則褊，故字亦褊。又近有钅敖心凸研，援筆即三角，安得圓哉！
欲刻者不失真，未有若書丹者。然筆得墨則瘦，得朱則肥，故書丹尤以瘦為奇。而圓熟美潤常有馀，燥勁古老常不足，朱使然也。又云：作楷欲干，然不可太燥。行草則燥潤相雜，潤以取妍，燥以求險。墨濃則筆滯，墨燥則筆枯。筆欲鋒長勁而圓，長則含墨可以運動，勁則有力，圓則妍美。蓋紙筆墨皆書法之一助也。
書法對文房用品也是有較多要求的，比如王羲字對紙的軟研與筆的軟硬搭配給出了具體要求，紙軟筆硬，紙硬筆軟，要領就是相互的補充，用墨得選用松節同研，醮墨時筆毫三分入墨就行了。而米芾對硯臺要求也有具體的見解，認為硯臺中心得像瓦凹才能使筆毫調圓，筆調圓了字畫才能圓。
姜堯章更是直接說明文房四寶是書法必要輸助，對于不同的書體，對墨又有不同的要求，楷書墨要用干但不要太燥，行書草書用墨要燥潤相滲和，墨潤可以體現出妍美，墨燥則可以體出出險絕。筆要選鋒長有勁而且圓的。
工用篇，通篇的核心在于介紹古人關于學習書法該學誰、學習側重什么以及怎么學的觀點，可以說是比較正統的學書法的路數，比如學名帖、從楷書學起，采用摹帖的方式進行臨習，以及學古人法帖的目的不在于追求完全像古人等等。這些對于我們不同學習階段的書友都有指導意義。
圖中插圖為《蘇慈墓志》
