早在一千五百年前，南齊的謝赫就提出了品畫藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)“六法”論，即：“氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫”六項(xiàng)法則。它是品評(píng)、賞析中國(guó)畫的主要準(zhǔn)則。
1、欣賞作品要看氣韻。
氣韻，在傳統(tǒng)中國(guó)畫中，是指神氣與韻味的總和。元代楊維楨指出：“故論畫之高下者，有傳形，有傳神。傳神者，氣韻生動(dòng)是也。”清代唐岱談到：“六法原以氣韻為先，然有氣則有韻，無氣則板呆矣。”清方薰則說：“氣韻生動(dòng)，須將生動(dòng)二字省悟，能會(huì)生動(dòng)，則氣韻自在”。氣韻生動(dòng)成了繪畫的首統(tǒng)要義，成為畫家在創(chuàng)作中追求的最高目標(biāo)。中國(guó)傳統(tǒng)人物畫強(qiáng)調(diào)“動(dòng)勢(shì)”、“傳神”、“神氣”，山水畫重視“氣勢(shì)”、“意境”、“氣象”，花鳥畫側(cè)重“態(tài)勢(shì)”、“生機(jī)”、“意趣”，所有這些無一離開氣韻生動(dòng)這一繩律。
總之，氣韻生動(dòng)是繪畫的一種整體感應(yīng)，是一種精神透析，是一種生命狀態(tài)領(lǐng)悟。好的作品總是伴隨著氣韻而生，歷史上流傳下來的佳作，都具備氣韻生動(dòng)的特點(diǎn)。
2、欣賞作品要看筆墨。
“六法”中，謝赫將“骨法用筆”列在第二位。“骨法”在中國(guó)畫中指的是運(yùn)用線條作為骨架進(jìn)行造型的方法。它融合了漢字書法中用筆的規(guī)律和美學(xué)原則，體現(xiàn)出線條的力度、質(zhì)地和美感。通過不同的線條去體現(xiàn)筆墨的動(dòng)態(tài)、勢(shì)向、韻律、節(jié)奏，以寫神、寫性、寫心、寫意為目的。所以說，寫意性是中國(guó)畫的精神實(shí)質(zhì)。
中國(guó)畫以墨為主、以色為輔，是其基本特點(diǎn)，筆墨二字幾乎成了中國(guó)畫的代名詞。如果說西畫是體、面和色彩的交響，那么中國(guó)畫就是點(diǎn)、線與水墨的協(xié)奏。墨分五色，釋為焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨五大色階，并由五種色階之間（加水量多少）形成的無數(shù)細(xì)微的漸變。
唐代張彥遠(yuǎn)在論墨時(shí)說：“草木敷榮，不待丹綠而采，云雪飄揚(yáng)，不待鉛粉而白，山不待空青而翠風(fēng)不待五色而粹。是故運(yùn)墨而五色俱，謂之得意。意在五色，則物象乖矣。”說明墨不僅能決定形象，分出明暗，拉開距離，代替色彩，還能制造畫面的氣氛。
中國(guó)畫家深諳繪畫要旨，認(rèn)為：畫面太枯則有燥氣，畫面太濕則無生氣，墨無變化則僵滯死板。因而數(shù)塊濃墨必以淡墨破之；一片淡墨必以濃墨破之；一片枯墨必以濕墨潤(rùn)之；一塊濕墨必以枯墨提醒。觀其面目時(shí)往往尚未看清具象形態(tài)，就已被畫面筆墨中溢出的抽象意韻所感染。在欣賞中國(guó)畫時(shí)往往也從這里入手。
謝赫的“六法論”中接下來的是應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫。讓我們解釋一下這幾個(gè)概念：
（1）應(yīng)物象形：就是畫家在描繪對(duì)象時(shí)，要順應(yīng)事物的本來面貌，用造型手段把它表現(xiàn)出來。也就是說，描繪事物要有一定的客觀事物作為依托，作為憑借，不能隨意的主觀臆造。也就是客觀地反映事物，描繪對(duì)象。但是，作為藝術(shù)，也可以在尊重客觀事物的前提下進(jìn)行取舍、概括、想象和夸張。這可以說是指一種創(chuàng)作態(tài)度和方法。
（2）隨類賦彩：則是指色彩的應(yīng)用了，指根據(jù)不同的描繪對(duì)象、時(shí)間、地點(diǎn)，施用不同的色彩。中國(guó)畫運(yùn)用色彩同西洋畫是不同的，中國(guó)畫喜歡用固有色，即物體本來的顏色，雖然也講究一定的變化，但變化較小。
（3）經(jīng)營(yíng)位置：則是指構(gòu)圖。經(jīng)營(yíng)是指構(gòu)圖的設(shè)計(jì)方法，是根據(jù)畫面的需要，安排調(diào)匿形象，即通過所說的謀篇布局，來體現(xiàn)作品的整體效果。中國(guó)畫也是歷來重視構(gòu)圖的，它要講究賓主、呼應(yīng)、虛實(shí)、繁簡(jiǎn)、疏密、藏露、參差等種種關(guān)系。
（4）傳移摸寫：就是指寫生和臨摹。對(duì)真人真物進(jìn)行寫生，對(duì)古代作品進(jìn)行臨摹，這是一種學(xué)習(xí)自然和繼承傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)方法。
接下來我們重點(diǎn)討論一下：
3、欣賞作品要看構(gòu)圖、形式
中國(guó)畫的構(gòu)圖有多種形式，也有多種提法，習(xí)慣稱謂“章法”、“布局”。謝赫稱之為“經(jīng)營(yíng)位置”。提法雖不一，但其意相同，即作者將要表達(dá)的內(nèi)容與形式加以組織、安排，構(gòu)成一個(gè)體現(xiàn)個(gè)性、呈現(xiàn)氣勢(shì)、和諧統(tǒng)一的整體畫面。一幅作品境界或高或低，或奇特或氣庸，構(gòu)圖至為關(guān)鍵。構(gòu)圖的好壞，對(duì)作品的成敗起著決定性的作用。
中國(guó)畫講究穩(wěn)中求奇，險(xiǎn)中求穩(wěn)，著意對(duì)比，打破對(duì)稱，形成一個(gè)富有節(jié)奏的協(xié)調(diào)整體。中國(guó)畫多采用“三七停”起手法則，多把主體物象放在三七點(diǎn)上，對(duì)打破均衡，勻稱起到至關(guān)重要的作用，也易于形成韻律節(jié)奏，給觀者以視覺美感。
看畫還要遠(yuǎn)觀其勢(shì)，近取其質(zhì)。利用不固定的視距、觀其物象。遠(yuǎn)看大勢(shì)氣韻，近看點(diǎn)線質(zhì)量。“豪放不忘精微”，往往在細(xì)小的部分更能體察作者的繪畫能力。
“六法”精論，千古不移，是畫學(xué)傳統(tǒng)的金科玉律。在中國(guó)繪畫史上這一理論具有無法撼動(dòng)的深遠(yuǎn)作用。也是時(shí)下評(píng)價(jià)、品賞中國(guó)畫的根本法則。凡屬畫人必受這一法則的約束和檢點(diǎn)。用這一法則鑒賞、評(píng)價(jià)中國(guó)畫作品，其高低自可辨也。（來源于綜合資料）
